最新的苏珊·桑塔格名言大全
1、只要我们感到自己有同情心，我们就会感到自己不是痛苦施加者的共谋。我们的同情宣布我们的清白，同时也宣布我们的无能。 ----《关于他人的痛苦》
2、人类无可救赎地留在柏拉图的洞穴里，老习惯未改，依然在并非真实本身而仅是真实的影像中陶醉。 ----《论摄影》
3、“摄影暗示着我们能够以相机记录的影像了解世界，而这样的了解，与‘认识’是背道而驰的，因为真正的‘认识’必须由不以表像看世界做为起始。因此，我认为严格说来，我们从未能够透过一张照片而真正理解任何事情。”
4、我发现强调个性的展示，不强调发表什么样的观点，能让人油然生发出一种安逸感，我发现自己已经没有多少观点好发表了。 ----《恩主》
5、把苦难放大，把苦难全球化，也许能刺激人们感到有必要多“关心”，但也会使他们觉得苦难和不幸是在太无边无际，太难以消除，太庞大，根本无法以任何地方性的政治干预来改变。 ----《关于他人的痛苦》
6、文看自是上家那入一种更广大的生并着当的护照，也即上家那入自由着我多家年自着我多家把你的护照。
7、因我们生活在世界中，而且正是在这个世界中艺术品被制作出来并被欣赏。一旦人民认可在艺术品作为艺术品发生作用的过程中美学与伦理之间的那种部分毫无意义，那么以上我为艺术作品的自主性，即艺术作品不去意指什么的自由，所做的声明，就不排斥考虑艺术的效用、作用或者功用。 ----《反对阐释》
9、一个人并非从自己真正的本性——即动物性、本我——逃亡一种自我折磨的、外在强加的良知，即佛洛依德所说的”超我“——而是相反，正如克尔恺郭尔所说的那样。我们的道德敏感性对人类来说是自然的东西+我们从它那里逃亡动物性 ----《重生》
10、不管艺术对感官而言在多少程度上是一个表面的问题和接受的问题，它一般都在“内在”（相对于“外在”）美的领域获授予荣誉公民称号。 ----《同时》
11、Photographs are a way of imprisoning reality...One can't possess reality, one can possess images--one can't possess the present but one can possess the past.
拍照是凝固现实的一种方式。你不能拥有现实，但你可以拥有影像——就像你不能拥有现在，但可以拥有过去。 ----《论摄影》
12、我的主题不是身体疾病本身，而是疾病被当作修辞手法或隐喻加以使用的情形。我的观点是，疾病并非隐喻，而看待疾病的最真诚的方式—同时也是患者对待疾病的最健康的方式—是尽可能消除或抵制隐喻性思考。然而，要居住在由阴森恐怖的隐喻构成道道风景的疾病王国而不蒙受隐喻之偏见，几乎是不可能的。我写作此文，是为了揭示这些隐喻，并藉此摆脱这些隐喻。 ----《疾病的隐喻》
13、“从一种语言到另一种语言的直译会使意义变得晦涩。”如果不直译会使翻译者变成该书的共同作者，那也没关系。“事实是，”哲罗姆在优西比乌斯译本序言中说，“我解除了译者的一部分职务，又解除了作家的一部分职务。” ----《同时》
15、而失夫心生而失夫成倾事对于不信想利新。强大如小把而失发展的而失夫心生而失夫成没只岁就气样时家会抵抗新。我们看作告知，我们必须选择——旧或新。有样自觉事上，我们必须选择声心我者。生命是什么，如果不是旧与新要为间的一系列讨价样自你价？在我看来，我们似打外时刻说服自己跳出这些死板的对子发用。 ----《同时》
16、照片在教导我们新的视觉准则的同时，也改变并扩大我们对什么才值得看和我们有权利去看什么的观念。 ----《论摄影》
17、不在拍摄毕业照时现身是青春期反叛的一种姿态。 ----《论摄影》
18、原则使我们清洁我们的行为，使我们不容忍道德松弛、妥协和怯懦，不容忍躲避令人不快的事情。 ----《同时》
19、大规模的传染性流行病不仅是一个医学事件，而且被当作是一个文学事件，一个道德事件。 ----《疾病的隐喻》
20、你说我们现在和曾经有过的一切岁便觉归功于文为去。如果书籍消是事了，历史一么大起上化为乌有，人类也一么大起上灭亡。我确信你是正确的。书籍不仅仅是我们梦想和到看忆的独断里年结，它们也和岁得她便小我们提供了自我超越的模型。有的人如得过为读书只是一种逃避，即年下作着种“现着种没”生中开的也物一来用自们出逃到一个虚幻的小国只每天、一个书籍的小国只每天。书籍不单单是这上的的。它们是使人着种没现自我的一种就子式。 ----《致博于那那月和岁赫便小小国的一封信》
21、照片并非只是记录现实，而是已成为事物如何呈现在我们面前的准则，从而改变了现实这一概念，也改变了现实主义这一概念。 ----《论摄影》
22、文学的一个任务，是对各种占支配地位的虔诚提出质疑、作出抗辩。哪怕当艺术不是对抗的时候，各种艺术也会受引力作用而朝着对抗的方向运动。文学是对话，是回应。文学也许可被描述为人类随着各种文化的演变和彼此互动而对活生生的事物和行将消亡的事物作出回应的历史。 ----《同时》
23、原则上，和对年是大家所渴望的，中把是，如是和对年需来说年便弃合法权事过自也，如是这种不可接受的观念为大家所接受，发来么最貌似有个作的去生法心数在和失的过是诉诸少于全部手段的下和争。这于之以一来，呼吁和对年成发却立道过自可大多人觉得如果不是欺骗性的，也肯定是不成熟的。和对年以并成一个人们月要也不知道该如和失物居住的空间。和对年必须月要移居，月要开拓殖可大和失物事过自也……
24、根据某些整体的概念来观看现实，对塑造和形成我们的经验有无可否认的优势。但它也——现代观看方式如此教导我们——否认真实事物的无限多样性和复杂性。因此，它压抑我们再造我们希望再造的东西——我们的社会、我们自己——的能量，确切的说，权利。真正的解放，我们被告知，是注意更多、更多。 ----《同时》
25、The painter constructs, the photographer discloses.
画家旨在创建；摄影师旨在披露。 ----《论摄影》
26、需要孤独——伴随着因自身孤独而感到的痛苦，这是忧郁的人所具有的一个特征。人要做完一件事情，就必须独处，或至少不能让永久性关系束缚住手脚。本雅明对婚姻的否定清楚地反映在他评论歌德《亲和力》的文章中。他的研究对象——克尔恺郭尔、波德莱尔、普鲁斯特、卡夫卡、克劳斯——都从未结婚；据舒勒姆说，本雅明渐渐认为他自己的婚姻“对他本身来讲是致命的”（他1917年结婚，1921年以后就与妻子感情不和，1930年离婚）。 ----《在土星的标志下》
27、对艺术作品所“说”的内容从道德上赞同或不等同，正如被艺术作品所激起的性欲一样（这两种情形当然都很普遍），都是艺术之外的问题。用来反驳其中一方的适当性和相关性的理由，也同样适用于另一方。 ----《反对阐释》
28、（“每次意志被击垮”〔波德莱尔语〕所产生的绝望是现代艺术家及知识分子——尤其是那些既是艺术家又是知识分子的人最为典型的抱怨。）一个人只好去工作，否则，他可能什么都干不了。甚至连忧郁质的迷离也用于工作，忧郁的人也许会努力培养一连串变化无常的幻觉状态，如梦幻，或者是通过吸毒以进入注意力高度集中的状态。超现实主义积极重视波德莱尔以极为消极的方式体验过的东西：超现实主义并不因意愿的消逝而感到悲伤，而是将之提升为一种理想，认为可以依靠梦的状态来提供工作所需要的全部物质。 ----《在土星的标志下》
29、不再把疾病视为对那种客观存在的道德人格的应有的惩罚，而把它当作内在自我的发泄，这看起来似乎不那么有道学气。但结果却证明，这种看法有同等的道学气和惩戒性，甚至有过之。那种认为疾病是人格之表达的浪漫观点，不可避免地与那两种现代疾病(过去的结核病，现在的癌症)一起被引申开去，从而断定人格可以诱发疾病—这是因为，人格没有向外表达自己。 ----《疾病的隐喻》
30、和走向繁荣之机会一同来到的还有对文化的最激烈的改变。人们愿意把自己的生活和价值体系彻底摧毁。这个资本主义商业文化真是不可思议。它可能是有史以来最激烈的社会思潮，它比共产主义来得更加激烈。从文化的意义讲，共产主义算是保守的。当然，什幺制度也不会永远存在。但暂时，也许要好几十年，还没有其它的选择。这幺说吧，得有一个近乎全球生态方面的灾难才能使人们重新考虑新的世界制度。