《少女小渔》经典影评10篇
《少女小渔》是一部由张艾嘉执导，刘若英 / 庹宗华 / 丹尼尔·J·特拉万提主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《少女小渔》影评(一)：人生有多少步可以后退？
“江伟，你不要逼我！”小渔说。
这是当江伟给她最后5分钟时，小渔抛出的一句话。在整部影片中这似乎是她唯一一句强硬的话。
是要遵从自己的内心的召唤，照顾濒死的Mario，还是继续习惯的价值取向，跟随江伟离开？小渔到了选择的关口。
也许有人觉得他们在此后还有时间改变，比如江伟上楼，两个人只隔着一扇门的距离时。事实上，她早已回不了头。
有的人是不能逼的。然而生活往往如此，你一气之下抛给别人一道选择题，结果却改变了自己的一生。
幸福由此化为泡影。
这是一部让我感动且感慨的电影。严歌苓的这部小说在六年前就想读，却至今也没能读到。再加上张艾嘉、李安、刘若英，都是吸引去看的要素。
我得承认，真正打动我的是影片中这种苦难的力量。两个人的相濡以沫，同吃一只大闸蟹。在谈到“钱不够”时短暂的沉默。还有，那句全没有底气的“我来想办法”……
总是为此而着迷，不能自拔。为了忘记一个影子宁愿选择陌生的生活，却又有意无意地在每一个陌生细节中寻找这个熟悉的影子。人生充满悖论与迷途，如此走下去无药可医。
影片中故事发生的城市是纽约，但有几处配乐却是箫声，这种最为中国化的音乐让人有绝处逢生的悲凉与喜悦。这应该是李安的杰作吧，他总能准确地把握住中国意象。这时我想起台湾诗人黄雍廉的那首《唐人街》：
是一所港湾
专泊中国人的乡音
无须叩问客从何处来
浅黄的肤色中亮着
扬州的驿马
长安的宫阙
湮没成为一种亲切之后
风是历史的萧声
倾听如
一首梦般柔细的歌
显然不能忽略文化差异，这种错位与交锋随处都有。“认识你自己”、“成为你自己”之类的西方哲学，以及东方文化大而化之的隐忍，呈现出不同的景致。
Mario从一个“快乐的死人”，到一个快乐的活人，这种转变是小渔的力量。确切来说，这是东方女性的光辉使然。从小渔的身上，Mario发现了生活原来有另外一种可能性，甚至他潦倒的老友，也会因此而重现生机。这让我想起《狗镇》中前半部分的Grace，慈悲的力量。
在Mario的眼中，小渔的生活具备审美价值。但实际上，小渔自己却不这么觉得。
小渔的眼中只有江伟。很难讲这是不是爱情，因为这种感情往往是一个人对另一个人的心理依赖，寻找一个标准为自己的付出来进行赋值。很多时候，我们都喜欢表演牺牲，以便在茫茫人海中将自己与别人区别开来，这其实很可怜。
小渔也会自怜，比如当缝纫机次破了她的手，她在那里吮指头。后来，她在江伟家里等，趴在桌子上睡着。再后来，她穿着红色的风衣从寒风中花钱买一份报纸，脸上是让人心疼的憔悴。
从和Mario假结婚开始，小渔便一步步地后退，到她开始怀疑江伟，再到江伟开始怀疑她，再往后是江伟的回避态度。没有比这种回避更加伤人，在艰苦的年代，两个人必须相信对方。回避甚至比怀疑更可怕，因为他让小渔这段时间的努力变成了空白。
也许，对于自己而言，小渔本来就是空白。人本来就不该把自己的价值建立在别人之上，否则就是凌空蹈虚，再美也会跌下来。
好像张艾嘉那首《爱的代价》一样，人总要学着自己长大。纵使过去付出再多，也都已经结束了。无论美好还是不美好，哪怕心中只剩一片废墟。
因为另一种生活已经开启，无论你愿意还是不愿意。影片中的歌曲让我泪下。
也许我根本没有看仔细
对感情一点也没有看清
从来不曾怀疑过去而来到这里
早已给你我全部的心
难道能够把一切证明
也许你并不是我唯一的伴侣啊
相信你对我付出的是真心真意
我不曾我不会更不可能忘记
希望你别再把我紧握在你的手里啊
相信你对我付出的是真心真意
请让我自己做个决定
《少女小渔》影评(二)：那时清澈只为你
一直觉得奶茶眼神清澈，像映照小鹿的溪水。每个女孩，在称作少女的那段时光里，都有着如水清澈的眼神。那是因为心里只有一个人，只要他好便好。
水至察则无鱼，慎匆为好，忍垢为好，当生活一遍遍告诉我们不要极致，活得轻一点再轻一点，“错也错，不错也错”，他别无选择，你又能怎样。刘若英不大一样，她小心翼翼地用自己的方式尝试极致，就像片中马里奥说小渔，她有自己的方式，和我们不一样。我想到《为爱痴狂》，想要问问你敢不敢，像你说过那样的爱我。青春有多令人讨厌，它就有多么令人喜欢。青春从来只一晌，她的爱却在似水年华中一直痴狂。
《决定》和《离开》，片子的插曲和片尾曲，两个很平凡的字眼，让人成长的总是这些平凡而坚硬的字眼，像路上踢不掉的石子，伤到心的人不再说痛。
小渔对马里奥的感情，是善良与善良的共鸣，孤独对孤独的同情。无关情欲的感情或许更接受身体中叫灵魂那部分。当然可以说马里奥是孤儿小渔精神上的父亲，但人类最细软微妙的感情从来无法定义。生命彼此独立，那么，任何两个人的关系都是一种有别于其他的关系。小渔和江伟的关系，小渔和马里奥的关系，小渔和丽堤的关系，只是许许多多的关系中的几条，生活是一张网，我们身陷其中，那个最爱的人让我们找到经纬，生活因他而单纯，没有比两人十字相扣更能让生命看似完整，牵在一起的手却又那么容易分开。那个说出到美国只为江伟的小渔，是生活之网中幸福的小鱼。她的生命，到那此为此，只有他。
人生若只如初见，我的眼神清澈，只有你。但生活从来不只网住一条鱼，我们都会认识其他人，我们的网里会有其他的鱼，不管你是不是最大那条，你不再唯一。爱让这女孩一夜之间，她如水的眼里，看到网里挣扎得最厉害的一条鱼，那条鱼有清澈的眼神。
只有爱得忘了自己，才真正看清自已。离开，不是因为不爱。等我找到自己的主了，再相爱也不迟。只是，鱼网收回的时候，会不会已经太晚？
想到奶茶对陈升，她想做他的风筝，他从来是她眼中的大树。大树不会爱上小苗，小苗要学会自己长高。她要长得多高，她也不知道，“我只确定，我的树顶能遥遥见的着你的树顶就够了。”
别再问是不是还爱，请记着我曾经清澈的睛神。
《少女小渔》影评(三)：可能被“逼”一次会更好
看完片子，第一感觉就是面对在国外艰难的困境下，姜伟在感情上的占有欲，猜忌，嫉妒，自卑，好面与小渔的顺从，隐忍，善良，自知的茫然形成鲜明的对比。小渔与mario 的相处，成功的让mario从快乐的死人，变成了快乐的活人。同时也是mario结尾处的病重，姜伟的嫉妒与冲动，在间接与直接上帮助了小渔做出决定,抓住属于自己的生活，此刻在美国，留下来不单单是为了姜伟，还有朋友,还有她自己，i'm your friend,always your friend。
here is your life , just youself. for xiaoyu and for everyone.
《少女小渔》影评(四)：不忘初心，也没能走的更远
电影推进到小渔和江伟为获得绿卡而对生活进行着必要的精打细算时，我想起来李碧华《胭脂扣》中的一段：“挨穷不难，只要肯。但你敢不敢？二人形容枯槁，三餐不继，相对泣血，终于贫贱夫妻百事哀，脾气日坏，身体日差，变成怨偶。一点点意见便闹得鸡犬不宁，各以毒辣言语去伤害对方的自尊。”
但是江伟和小渔既有挨穷的决心，也有过苦日子的勇气，况且马里奥曾经也问过小渔她拿绿卡究竟是为了什么，小渔毫不犹豫面带笑容地回答：江伟！
小渔在开始新生活的道路上并没有忘记初衷，可是怎么这一对情侣到最后竟成为了一对怨偶呢？难道仅仅是因为不信任？
人与人之间谈不上谁了解谁，人是会变的，今天喜欢凤梨，也许明天就喜欢香蕉了，在小渔和马里奥相处的几个月里，三个人不是都在变化吗？小渔当初对马里奥并不接受，但是相处久了，于细小处察觉到马里奥的善良，马里奥最初十分反感小渔对他生活的冲击，但是在影片结尾，他开始意识到即将走出他生命的小渔是难以割舍的，江伟一心要和小鱼在一起，随着电影的推进，反而觉得江伟是以一个救主的面貌站在小雨的面前，他说：“你记着，你是我的女人！”这些都让我觉得他在无形中告诉小渔：“我对你有恩，你不可以背叛我！”以至于后来他完全地怀疑小渔。
究竟小渔以后会选择什么，听马里奥的，尊重自己把。
《少女小渔》影评(五)：Respect yourself
看这奶茶年轻时稚气的脸，我照照镜子看了看自己。谁没有经历过这样的时光呢？为爱的人赴汤蹈火，不惜放弃自我，一切都以对方为中心，以为那就是我们的未来。。。
其实我们错了。我们只是懒，只是依赖，于是把别人的梦想当做自己的梦想，把对方想要的生活当做我们自己想要的生活，以为这是我们重感情的结果，事实上却是懦弱。
我们是否都和小渔一样过呢，至少我是。
但是幸运的是，生活中的一些人，一些事告诉我们，Respect yourself。真正的想一想你自己要的是什么，不为了任何人。
在影片的最后，我相信小渔的选择不只是因为已经离开人世的Mario，也不是江伟的对不起她，而是她真正的想要开始赢得别人的尊重。用自己的独立，自己的勇气。
而我也认为，小渔和Mario之间并不是爱情，他们各自有所爱的人，只是在生活的大环境之下，两颗受生活压迫良久的善良的心在相互靠近相互依偎相互取暖，给我彼此力量。
我相信小渔未来的生活会很好，因为她已经迈出了自己那一步，而现实生活中，一个人的成长也许没有那么快，不过我相信，我也会的。
《少女小渔》影评(六)：好人的故事,与爱情无关
先写点与剧情无关的。
看这部片子很戏剧性，初中时看电影杂志推荐——正是这部片子红时，当时忙于考试没渠道看。
一直想看，但没有刻意去找，前几天在家附近的碟店无意看到一张碟<别了，那份真爱>，看片时女主角叫小渔，以为是那《少女小渔》的续集，也没有刻意联想。
但刚才在douban搜，没有这部影片，再到摆渡搜，才知就是少女小渔的另一个名称！
于是我在想，如果早就知道我看的这张碟就是少女小渔，是否会引起对它更进一步的重视呢？
不过，这样也才没有影响到我先入为主的观念，就像普遍认为的“好莱坞”的片一定好看一样。
看片时，哭了两次.刘若英（小渔）那时还有点婴儿肥。片中她为了在美国求学的bf，跟旅游交流团混到美国，一边打工，一边躲避移民局，一边找机会办绿卡。
直到——
她bf帮一个美国佬还9000美元的赌债，作为交换，他与“小渔”假结婚，以换取绿卡。
在等待绿卡审核的日子里，小渔住进美国佬家里，她发现，老美年轻时是一作家，于是她看老美的书，鼓励老美写书。
其间，小渔的bf也耐不住寂寞与美色的诱惑，与一中国留学生八卦上了。
结尾，老美的妻子离开他了，小渔也将搬走，老美寂静的死去......，小渔似乎明白很多。
片子的好处在于以小见大，在这片里，你看到的，不只是移民的黑暗，也不只是留学生的苦难，更不只是美国人的生存状态，而是关于人性。
说点土的，无论哪个体制的国家，都有好人，好人的人格魅力是发散的，好人做事才是最方便的，好人也才是真正最讨人喜欢的。
那个老美是好人，小渔是好人,与爱情无关.......
恩，至少我这样觉得。
《少女小渔》影评(七)：有朵輕愁叫小漁
那個時候的劉若英，真得很年輕。鏡頭拉得再怎麼近，在她臉上都找不到任何細微的紋路。有點嬰兒肥，目光懵懂得很清澈。看著她，第一次懂了歲月的意義。是年華，把一個單純天真的女生雕琢成了如今這個知性優雅的女人。
沒有看這部電影的時候，對它就有了好的期待。編劇嚴歌苓，李安。導演張艾嘉。操盤的是兩個女人。有才情有眼光的女人。
慢慢喜歡上了Mario。有點小肚腩，頭髮有點禿，鼻子很挺，笑起來很可愛的老先生。看著鏡頭掃過他，心裏就會變得很柔軟。這樣的人很容易激起別人的感情。善良，生活得有點落魄卻不失原則。看著他一個人，孤孤單單生活的時候，不自覺地會去疼惜。
“I'm a happy dead.
You're an unhappy alive.”
公園的長椅上，他有點得意有點壞壞地笑著，對另一個老頭兒說。
我本來以為，一個在那樣的年紀還生活的有點糟糕的人，應該早就失掉了所有的自信和優雅。但顯然，Mario是個意外。
在我的眼裏，江偉和Mario的性質是不一樣。我猜，在小漁看來也是一樣的。江偉對她而言是一個男人。而對Mario，是一種本能的溫柔。一個頭髮斑白，隻身獨居，有點混亂，但又很善良有尊嚴的花甲老人，會讓人不自覺的體恤和關懷。
看著江偉和小漁，心裏會微微有點疼，有點控制不住的失落。他們代表了一群人的孤獨和落魄。為了躲移民局的人，小漁已經可以很熟練地爬上天臺，沒有任何害怕的躲在懸空的那一面牆下。為了一張綠卡，花了所有的積蓄和一個完全陌生，大自己36歲的美國人結婚。買一隻大閘蟹，江偉吃蟹身，小漁啃蟹爪。又要忙功課又要打工賺錢的日子，因為太累睡著所以遲到的時候，要厚著臉皮站在那裏，聽工頭口沫橫飛的發一通脾氣，然後再低聲下氣的認錯道歉。要忍受難聞的魚腥味，忍受貧窮，忍受孤獨，忍受所有難堪恥辱的瞬間，只是為了在異鄉求得一種談不上尊嚴更無富貴可言的生活。
我努力想要復原江偉和小漁在家鄉的生活。江偉的母親收容了許多孤兒，小漁是其中的一個。因為怕江偉娶美國女孩，他的母親打發小漁遠渡重洋陪在江偉身邊，像是為他戴上了一個隱形的鐐銬，像是變相地時刻警告他，不要在美國紮根，你終有一天要回來。江偉在美國至少還有書可讀，那小漁呢？她漂洋過海的意義何在？只是被當做一個束縛一種捆綁一枚籌碼。
其實小漁有江偉，Mario也有一個結婚多年的妻子Rita，他們對彼此的動情都不應該。但是人的感情，很多時候就是無跡可尋無理可講也不能被分類的。我們能夠瞭解的事實就是，他們確實對彼此有了感情。這是一種除了這四個人，都不能懂的感覺。江偉憑男人的感覺，因為Mario做了晚飯等小漁而大發脾氣。Rita也敏感的洞察到了Mario和小漁之間的暗湧，很無理地戴上中國式的黑假髮。
當Mario最終還是像上了年紀的人那樣病倒的時候，小漁已經拿到了綠卡。她和Mario假扮夫妻同住一個屋簷下的生活也走到了終點。就在她即將回到江偉身邊之前的最後一個瞬間，她還是決意留下來照顧Mario。她聽見江偉在樓下等她，拼命的按車喇叭，聽見他走上樓，站在門口猶豫半天最後還是沒有敲門，默默下樓時地板被踩出的嘎吱嘎吱地響聲。小漁留下來，是因為她的善良，更是有一種莫名的感情在牽引她。很多時候，對一個人來說，一種沒有原因不可言狀，一種模糊朦朧的感覺，往往比那種脈絡清晰定型準確的感情更加吸引人。小漁對Mario的感情不是愛情，但那到底是什麼，無論是你是我還是小漁或者是Mario，都說不清。
小漁曾經對江偉說，他都可以做我父親了。也許，她對他，只是一個從小沒有父母的孤兒，意外收穫到的一種類似于父親的慈祥之後所不自覺產生的戀棧。也許，是她在這個異國他鄉，在從沒有其他人在意的生活裏，偶爾得到一個美國人的尊重和關心之後，不自覺心生的感激。甚至是，她對這個命運多舛且晚年孤苦伶仃的老人不自覺萌發的一種憐憫，一種疼惜。我們都不能確定，唯一可以肯定的是，她是在不自覺中，慢慢地想要留在他身邊。
小漁會在等了江偉一個晚上卻沒有等到人之後，在回家的路上，往報箱裏投進幾個硬幣，為Mario帶回一份報紙。在一個人那裏得不到柔情的時候，總會不自覺地想起另一個人的好。小漁亦是這樣。這是人的一種本能。就像蚌為了保護自己會分泌的珍珠質那樣，小漁對Mario的關心，從某種程度來說，也是在江偉那裏受了傷之後處於自我保護自我療傷的狀態下，給Mario最美麗的饋贈。
所有角色裏，不是太喜歡江偉。總覺得是個心機很重的男生。看他吃大閘蟹時，扯下蟹腿放在小漁盤子裏，自己當仁不讓的啃蟹身時，就很不喜歡這個人理所當然的大男子氣。總覺得貧賤狀態中的相互扶持和體貼才是最重要的。小漁對他來說只是一個私有物品，他對她的感情到底有多深，這個真得讓人覺得沒把握。電影裏沒有拍他到底有沒有想小漁想的那樣背叛她，但從小漁的反應來看，自從搬去和Mario住之後，她漸漸對江偉失去了安全感，她漸漸習慣了有朝一日會失去他的擔心。江偉，在這部電影裏讓我覺得，是一個只能共富貴不能同患難的角色。
這部電影的海報，我覺得拍的很詭異。大紅色。看起來很青澀甚至是有點鄉氣的劉若英。歪歪斜斜的“少女小漁”四個字。
這部戲裏劉若英和庹宗華滾床單的三場戲，初看的時候讓我覺得有點難以適應。我印象裏的劉若英，就是坐在烏篷船裏，泛舟流連於烏鎮的明瓦長廊間，雖然偌大的看板豎滿了整座城市，但是她淡然的眉目間依舊不染任何商業世俗的煙火氣。但是仔細想想，張艾嘉排布的那三場戲，還是有一定道理的。
江偉對小漁單純的佔有欲。他摟緊小漁：“你要記住，你永遠是我的人。”
小漁在異鄉的孤苦中，能依賴能信任的，只有江偉。她對他，是一種全身心的依託。在老柴把留居中國多年的妻女接到美國時，小漁在桌子下麵，緊緊握住了江偉的手。她懂中國人在紐約的艱難不易。在別人大費周折才得到的團聚裏，她意識到她能這樣辛苦的和江偉廝守，是一種多麼痛苦的甜蜜。
第三次，兩人因為言語談及Mario不歡而散。這個時候，這個年近六旬的老頭，已經長了兩個人之間的障礙。兩個人的感情都有了變化。江偉不信小漁，小漁因為江偉的不信任也產生了懷疑。一切的一切，讓矛盾頃刻集中在了這個突然出現並且賴在兩人中間沒有辦法離開的Mario身上。
這種戲份的安排，其實並不是完全沒有道理的。它就是主角情感的一個宣洩口，是一種隱形的旁白，一種晦澀的解釋。很多時候它不意味著色情或者是粗陋，它不應該始終被這麼敏感地看待。有些時候，它也代表一種潛藏的真性情。
這部電影完了之後，有點五味雜陳的感覺。人在異鄉的脆弱無助，人在善性邊緣掙扎的混亂，在心裏若隱若現的交織著。
我很喜歡劉若英漫步在紐約街頭的時候想起來的音樂。聽不出是什麼樂器。但應該是一種中國傳統的絃樂器吧。那個在紐約燈紅酒綠中漫無目的信步慢行的少女小漁，在那個震顫清麗，細若懸絲的聲音裏，哀傷得像一朵浮雲。沉重且輕快。
《少女小渔》影评(八)：《少女小渔》的两个细节及其他
两个细节：
1 小渔在逐个字母背necessary的拼写，可知英语一般。可她居然能用stroke准确说出“你中风了”。necessary是初中级别的单词，stroke是，嗯，大学四六级考试也未必能用到的单词吧。
2 小渔在洗澡时，咳咳，目光锐利地发现，她出镜的上半身，嗯，准确一点说，是胸部上半截是裸露的。可是，上半截胸部以下，居然露出一点白边。
如果大家觉得导演把小渔设置成在浴室里当胸围了浴巾，那么，这种打扮就不是很暴露。可小渔一边穿文胸，发现被偷看时，反应那么激烈，应该是全裸时被人偷看的样子嘛。
还有一点是，哪有在浴室里围着浴巾穿文胸的？
——————————————————感慨一句，
我认为小渔对美国老头没有什么爱情。但是，更显得小渔的真情。为啥子她男朋友就不理解呢，为啥子那么多人以为写的是个三角恋呢。叹一口气。
《少女小渔》影评(九)：《少女小渔》：可怜的美国梦
一个年轻的女人，和他的男人，为了一张美国绿卡，制造了假结婚，最终他的男人离她而去，而小渔却选择留下与假老公在一起。可能很多在国外留学，特别是为了能在国外留下的人，估计看了《少女小渔》会深有感触，不过作为我却没有那么强烈的感觉。可能比起《天堂向左深圳向右》这本书描述的，美国梦还是比较遥远了一些。
小渔是无奈的，去美国，为的是一个人，为的是家长的一个命令，也是无助的，在美国混绿卡，是那么不情愿，但没有办法，而帮助那个“假老公”，不是因为爱，而是因为人性，但是却得不到男朋友的理解。
没想到张艾嘉的角度那么好，或许，李安是监制的原因吧，不过，张艾嘉在很多角度的体现确实很不错。主角小渔，刘若英把她刻画的真的很完美，完美不在于其不断重复“i am sorry”、“thank you”，而在于她的眼神，那种惊恐与无奈，到最后的无助，或许这就是演技。相比起刘若英在《天下无贼》中的表演，小渔似乎更加适合她，当然，这也跟年龄有关，毕竟这个是11年前的电影了。
不知道为什么，台湾出品的电影，总是在感情上拿捏的很好，细节决定一切，像《一一》、《20、30、40》而国内的所谓好片，却大部分都是在不断重复文革那段历史，像《孔雀》，似乎只有遭受过当年的痛苦才可能对生活有深刻的认识一样。而一旦你是80年代前后的出生的人，就是属于轻浮、没文化底蕴的那种类型。
刘若英唱的插曲，很好听，以前就听过，没想到原来竟然是这部片的插曲。特别是在那个制衣大婶哼起来的时候，或许真的很多人会深有感触。
还在我懵懵懂懂时
只想着童话般的诗
管它未来生命中将会面临的事
为了明天我情愿
情愿跟着你往前飞
飞到未来
飞到一样的梦里
其实我根本没有看仔细
对感情一点也没有看清
只是从来不曾怀疑
而来到这里
早已给你全部的心
能不能够把一切证明
你真的明白
何谓真心
也许你并不是我唯一的伴侣啊
虽然曾经最需要你给我鼓励
相信你对我付出的是真心真意
我不会 我不曾 更不可能忘记
希望你
别再把我紧握在你的手里啊
你知道这里的天空是如此美丽
就让我自己做些 决定
《少女小渔》影评(十)：爱情就是不明不白
因为喜欢台湾男演员庹宗华的关系，看了《少女小渔》，1995年出品的片子。张艾嘉导演编剧，李安监制，刘若英处女般登场，金钟影帝庹宗华加盟，这班底应该来说还是相当大的。但我想对现在很多把这部老片子拿出来看的人而言，绝大多数肯定是冲着奶茶刘若英来的。
少女小渔讲述的故事，应该是非常主流的一个社会问题。内地人千方百计混到美国，然后为了能在那里长驻下来，又不得不尴尬地采用一些可笑又极端的法子。譬如找个有绿卡的老外组织家庭，从而获得长驻权，便是最常用的一个戏码。从台湾过纽约去的少女小渔，也采纳了这个千篇一律的游戏规则。他男朋友江伟帮她找到一个有本地户口的六十岁高龄的老头，以一万美元的条件，把她给做假的嫁了过去。忽悠移民局的大问题解决了，而关于两个异乡年轻男女的感情问题却出了错。小渔和老外交往久了，两人渐渐地产生了很深的友情。而小渔的男朋友江伟却敏感地以为小渔跟老外假戏真做，气得逼迫小渔离开老外的家，搬到自己的住处。那一天江伟驱车至老外家楼下，打电话给小渔，说给她五分钟，不下来他就走人。这时老外生病了，老婆也因为误会自己老公跟小渔的关系而离家出走。老外一个人躺在床上，衰弱落寞得让小渔心疼。江伟在楼下一下一下地摁车铃，小渔在楼上做着心里挣扎。也就在这个时候，老外闭上了眼睛，永久地睡了过去，老外死了，江伟走了，小渔哭了。
看完片子吃完中饭拖地的时候，想到该怎么写这部电影。拟了几个题目，象“如果小渔爱上老外”，“爱情终究经受不住误解”。先就着第一个题目写吧。庹宗华是我喜欢的男演员，从看他的琼瑶剧《苍天有泪》就喜欢上了，觉得这男人虽然不能归类于帅哥的行列，但是感觉平近温和，就象邻家大哥哥那般亲切。看了《孽子》，就愈发喜欢了。按理说看片子一般都会带着主观情绪，象看少女小渔，我就应该是怀着一种心愿，那就是期望江伟跟小渔能幸福地走到电影的结局。然而观影过程中的想法却全然不是那么一回事儿，当看着老外学小渔说蹩脚的中国话的时候，我就感叹这外国老头儿真可爱。然后是在混乱中应付移民局检查时的机智，给小渔向自己老婆争取WC的勇敢和善良，一步一步地让我喜欢上了这个老外。于是很自然地，我竟然希望小渔跟老外暧昧起来。然而剧本不是那么设计的，也终归没有因此落入俗套。编剧让小渔跟老外之间仅仅是产生了惺惺相惜的友情，用这种情感来PK小渔跟江伟的爱情，就显得真诚且具挑战性。电影的结尾老外死了，江伟走了，小渔看似失去了所有的支撑，其实她却获得了内心真善美的坚持。如若她不顾老外的病患而一心投入跟江伟的私情，或许她一生都要揣着一颗不安和负罪的心过日子。人活着，坦荡荡最重要。这话真不假。
再来说第二个题目。关于爱情和误解。在现实生活中，好似所有的爱情都会面临这样或那样的误解。而偏偏让人头脑发胀手足无措的是这种误解又往往是源于爱。因为他爱你，所以他才会怀疑，才会误会。说得本质点，摧毁爱情的凶手，其实更多的是爱情本身。在片子里面，看似貌不合神相离的老外夫妇之间，其实都是因为种种现实的原因而积淀着感情的。那个表面咋咋乎乎对小渔百般刁难的外国老婆，在小渔追去让她回去照顾自己老公时候无奈离去的侧影，终究苍凉得让人心碎。她因为等不到事情的水落石出而选择中途退场，草草地结束了游戏，所以她提前结果了爱情，收获了一身的荒凉投身到声色世界。这不能说是谁的落败，只能说误解摧毁了她的信念。而江伟也落得同样的命运，因为对小渔质朴的爱，而激进地生发出怀疑和猜忌，他的不理解，不等待，终究将小渔遗弃在老外的家里，跟老外的尸首相伴。他看似潇洒地绝尘而去，想必内心也只有无奈压抑的份儿了。误解摧毁了爱情，在少女小渔这部片子里表现得淋漓尽致。
电影的最后，小渔拉上了窗帘，将自己跟死去的老外一起，同外面的世界隔绝开来。这是一个点睛之处，既是小渔对现实绝望和不信任的表达，又是她压抑地接受面前一切的观照。这种结尾被动虚弱得到了极致，却就是忍不住让我夸它的好。