《恋爱与义务》经典影评10篇
《恋爱与义务》是一部由卜万苍执导，阮玲玉 / 陈燕燕 / 金焰主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
关于电影胶片：阮一生29部作品留下的胶片只有9部，1931年发行的《恋爱与义务》本已绝迹，国民党元老李石曾1973年在乌拉圭过世，教育部与外交部人员整理遗物时发现这部片子，将它赠给台湾国家电影资料馆成为镇馆之宝。
阮玲玉片头的水手服学上装，那叫一个浪啊~~~如此丰韵~~~无人能及~~~
《恋爱与义务》影评(二)：恋爱与义务
阮玲玉的纤细简直是令人发指，华美的各色旗袍下就是一小袋骨头，手臂和小腿细瘦的不可思议，就算那时流行这香扇坠儿式的女影星，可这也太过了。这次电影节这部戏是隆重推出的大作，大光明里到处是穿着旗袍的阿姨奶奶来观影，全场爆满，座无虚席，开映前的见面会还有秦怡来致辞，现场辨士和现场钢琴伴奏也具相当水准，得亏也就一场，不然真是累死他们。电影本身来说，彼时夸张的表现手法并不能为现在大众所喜，但是纯为怀旧，这也依然是经典之作。
《恋爱与义务》影评(三)：观后浅感
要感谢电影修复技术，让这个时代的我们有机会如此彻底的欣赏到阮玲玉的非凡演技！影片中，她一人分饰三角，从妙龄演至垂暮，淋漓尽致的展现了她高超细腻的表演才华。流畅自如、朴素自然，丝毫没有雕凿的痕迹。她对肢体语言和面部表情都有着惊人的掌控力！
没有悬念，阮玲玉代表了中国早期电影表演的最高水准！以往只是遗憾于他的悲剧人生，看完电影后，深深扼腕痛惜，她的过早离世，使中国电影史失去太多绚烂辉煌的篇章，更是中国电影不可估量的损失！
难得看到阮玲玉修复版的老片子，可惜早上没爬起来错过了几分钟……阮玲玉穿校服的青春少女模样实在太惊艳了，尤其是她在上学路上顾盼神飞，美！看到影片后面部分越发怀念这惊艳模样。《喜剧之王》刚出场的张柏芝比起她来也差了不少。这剧长达两个半小时，从少女时代一直演到老太太，可惜阮玲玉没有老的时候…… 恋爱与义务，探讨的就是爱情与责任孰轻孰重的问题。杨乃凡为了初恋情人抛夫弃子，情人死后她失去了庇佑，开始漫长而辛苦的“赎罪”之路。最后这个“有罪”的母亲只能自杀来成全小女儿的幸福。当这个不容于母家、夫家的女人彻底自我毁灭之后，她的小女儿才能被社会秩序所接受。想想实在是痛心。阮玲玉演技着实是好，只要看到她笑起来的两个梨涡，便要为她痛心一次。
《恋爱与义务》影评(五)：《恋爱与义务》：38分钟的版本亦以足够
《恋爱与义务》：38分钟的版本亦以足够
没能有幸去大光明看2014年上海国际电影节公映的完整版150分钟的《恋爱与义务》，只得在网络上看了38分钟的短版，但在我心中，该有的都已经有了。
影片最开始的男主李祖义（金焰饰）上学途中跟在女主杨乃凡（阮玲玉饰）后边的镜头，深深地烙印在了我的心里，1931年啊，已经能把爱情描述成这样，能把爱情的小心翼翼、丝滑甜蜜拍成这样，简直是神作。还有的是，李祖义足足跟了杨乃凡一个多月，每天如此，一个很甜很暖的镜头是，李祖义每天跟着杨乃凡，直到有一天，杨乃凡出家门后，左右张望几下，并没有发现李祖义的身影，竟有些许失望与遗憾，慢慢地迈着步子走了几步，在下个路口碰到了李祖义，男主跳出来，继续跟着女主，女主立刻阴转晴，竟然不自觉地高兴起来，这段“偶像剧式”的展示，把爱情拍的太美好了，拍到了人的心里，暖暖的。
影片的这一部分以及女主摔倒，男主秒撕衬衫为女主包扎止血，应该是偶像剧的鼻祖吧。
同样是小鲜肉，是小生，怎么金焰欧巴（他真的是韩国人，后来改为中国国籍）的演技就这么赞呢！
38分钟的版本只到李祖义与婚后育子的杨乃凡重逢，到她家拜访这里，最后的镜头停在杨乃凡现在的丈夫黄大任接到情人的电话外出，两人在杨乃凡家沙发上相视这一幕。
在我看来，不是要展现多么多么挣扎的心理斗争以及多么多么曲折的剧情反转，才能显得一个电影有内涵有意义，能表现出让人喜欢跟人印象深刻的东西就足够了，所以我觉得38分钟版的也同样精彩，亦足够。
这次电影之外说说阮女生吧，很多人都说阮玲玉是中国默片的演技担当，是二三十年代中国女演员里最会演戏的，而这部电影又是她29部作品（存世9部）中的演技巅峰，我也赞同这种说法。再说一句，她的水手服造型真得太清纯了！
《恋爱与义务》影评(六)：那个年代的美貌
在大光明看完电影节的《恋爱与义务》，零零碎碎的还是有些感触。
最早是在微博看到有人提及这部片子，遗失的胶片，修复版首映，听着太有吸引力，所以开票之后第一场果断就抢的这部。
到了现场，居然见到了92岁高龄的秦怡。因为这部戏的主演金焰为她的先夫，所以她在开场前也到了现场作为嘉宾。作为一个9旬老人，她依然耳聪目明，思路和表达能力清晰。穿着打扮一丝不苟，女神的老年依然是女神。
组委会安排了一个辩士（默片的讲解），但是从开场起，就开始让人有轰他下场的冲动。念的白字就不提了，刚开场这位仁兄异常亢奋的沉浸在自己的解读中，为电影加入过多自己的看法和旁白和废话（很多甚至较肤浅）。照我的理解，应该是只需念电影中的对白和字幕，以及少量的总结即可。好在到中段及以后，他捎找到了点感觉，不会在插入太多个人见解。后段悲剧开场时候，一些的总结和升华，这个部分不可否认还是对电影增色的。
钢琴配乐...80%以上还是及格了，20%左右让人觉得和电影相配有别扭的感觉。配乐并不算非常出彩，至少比较起去年新衡山看的希区柯克的《欢乐园》还是有差距，后者全场音乐与电影浑然一体，让人会忘记现场还有个钢琴这回事。P.S.个人也不是很喜欢马里奥。
电影开场，是金焰演出的少爷起床的一幕。在大屏幕上被他的美貌惊呆了。。。当时的化妆比较突出了眉骨到眼睛这一块的阴影，看起来眼窝很深，眼神很深邃。另外也突出了嘴唇，看得出精心涂了口红。配上那一口牙，让人马上想到了《夜访吸血鬼》。男演员妖美至此，实在是太难得。
接下来，阮玲玉的出场，竟然是一身的水手服。。。之前从来没见过动态的阮玲玉，想到旧上海，总是那种丰腴舞女的形象。真的没有想到原来阮玲玉真人是那么纤细，水手服、白袜、双马尾，再加上羞涩的笑容。这样的清纯让人无法抵挡。
很喜欢在马路上频频回头的阮玲玉那一段戏。80年前的电影，镜头语言已经可以那么美。
后来的阮玲玉在剧中成为人妻后，打扮和气质马上变成美少妇。虽然水手服时期也看得出骨子中的媚劲，但少妇阶段更是把这种媚发挥到了极致。剧情推进，阮玲玉还演到了落魄老妪，这时候不禁让人看着时间表想到，这时候的阮才21岁。。。但是神态、动作和扮相，简直毫无破绽。
不得不提的是，里面的英文翻译字幕简直不能再雅致再用心。波兰女作家的原作是中文写的，不过翻译都很到位，反观现在都很马虎粗糙。最让人惊讶的是，中文中如果是一封信，英文字幕也不会生硬的只做翻译，而是同样信件背景的一封手写信...包括报刊文章、标语等等，全部做了神还原。作为一个观众，有种受宠若惊的感觉。
另外再补个题外，可能是当时语言，但是按照现在的理解，Love and Duty,更接近《爱与责任》。从头到尾的主线也是按照这个来讲。具体就不剧透，但是也是让人思考的主题。
对于现在来说，一些剧情设置可能是老电影的硬伤，比如太过纯粹的坏的坏人老仆，还有太容易就挂的男主...包括有稍微夸张的演员表演。不过这些也构成了老电影的风味之一。回想起来，一气呵成，没有觉得冗长，且太多的镜头可以回味。
《恋爱与义务》影评(七)：在《恋爱与义务》中镜候人生
在此次上海国际电影节作世界首映的《恋爱与义务》修复版的两次放映活动中，来自台湾的弁士马国光以近乎“说书”的方式演绎八十三年前在上海上映的这部默片，令沉默的黑白影像添增了意想不到的活力，时而模仿角色，时而挑出角色作调侃，时而喟叹人生命途，时而又插入自己对演员的感受与现场的钢琴即兴配乐一道，奉献出非凡夜晚。2K修复的当下话题性与这部片子本身的命运，也连同其所承载的内容一起，几乎变为传奇，令观众在重温消失的影像之外，更直面到影片的前世今生。
在现今存世不多的数部阮玲玉作品中，《恋爱与义务》可算是其表演生涯中的巅峰之作，在观看此片之前，关于阮玲玉的银幕形象，一向以来皆以《神女》中的母亲为一号标杆，由影片本身及至九十年代关锦鹏的《阮玲玉》，皆将这种形象放大。而《恋爱与义务》中阮玲玉一人分饰四个不同时期的角色，由青春明艳的大小姐演到迟暮的老妇人，真正显出了羚羊挂、无迹可寻的演技，既无愧于默片时代中国最伟大的女演员称号（同时期的演员大多带有较重的文明戏痕迹，而阮则如同清水芙蓉、卓尔不群），也当得起其演绎生涯的一次经典演出。整部影片围绕一对青年李祖义（金焰）与杨乃凡（阮玲玉）锲而不舍的恋爱展开，年方廿一的阮玲玉在演绎老年杨乃凡面对亲生子女而不能相认的桥段时彷如神迹降临，老态尽显，不着痕迹的欲哭无泪，令观者无法不动容。这样教科书级的表演，在整整八十三年间，与大多数中国观众彻底绝缘，不能不说是一个历史的悖论。
悖论不止存在于阮玲玉及其表演，片中三位主演金焰、阮玲玉、陈燕燕，在1931年的银幕上完成的影像对话，在现实中的命运却为时间无情拖拉。影片中的阮玲玉饰演老年杨乃凡，与女儿（陈燕燕）相依偎的场景，恰似早期中国电影的家常照，记录了经过编排的角色，也记录了未经雕饰的演员处境。金焰作为三十年代“电影皇帝”其时正是风华正茂，其演绎生涯延续到了解放之后，直至1962年告别影坛；阮玲玉则被家传户晓地定格在廿五岁的妇女节，她的自杀成为中国影史上标志性的大事件；陈燕燕在三十年代成为联华公司新贵，又于抗战后出演《不了情》，成就其早期中国电影的经典角色，其后则在港、台延续事业，八十年代以“中视”台剧《昨夜星辰》重回大陆观众视野，其时距离《恋爱与义务》已超过半个世纪。定格在1931年的青春形象，最终成为时间的人质，伴随出品方联华公司的起落与中国电影的“没有航标的河流”式的走向，在影片之外，编织出一片雾海茫茫的命运地图。
抛却明星光环，公映的两场，弁士马国光先生固然讲得精彩，钢琴演奏陈洁亦不吝以《梁祝》、《超级马里奥》等风格迥异的段落来配合剧情，但由《恋爱与义务》本身的拍摄技巧来看，真正打动人心的，还是导演卜万苍不拘一格的镜头处理，这在开场十分钟左右显得尤为惊艳，金焰追随阮玲玉的戏，卜万苍已然相当娴熟地以运动景深长镜头来展示如同观看者眼的视角观察两个年轻人的旖旎心态，在三十年代初的中国电影中堪称出类拔萃，也是默片时代对影像功能有机发掘的经典一例，处于默/声片交替关键年代的《恋爱与义务》，其境遇似乎有点类似今天经历胶片/数字更替的情形，需要动用原有技巧的潜力方可以得以维持，某种程度上，正是卜万苍在《恋爱与义务》中的影像试验，成就阮玲玉与金焰在片中的精彩表演，需要以动作与表情来叙事及传情，若无恰当镜头语言的接合，相信达不到预期效果。
影片本已散佚，却于九十年代在乌拉圭运回台湾的物资中被发现，原来这套拷贝，一直被当做一般资料而未获重视。而今此片成为台北电影资料馆镇馆之宝，无论是史料价值亦或是观赏品质，皆堪珍贵，如今存世的阮玲玉作品仅得九部，更多的影像消失（或暂时消失）于浩瀚银海。无法知晓金焰的夫人秦怡在2014年6月17号晚上大光明之夜在台下观看暌违八十三年的影片，是何等感觉，一部两个半小时的电影，勾连起私人记忆与集体印象，一位弁士一位演奏家，赋予这个时空无法逆溯的意义，大银幕上是经过修复的DCP影像，呈现的是上世纪三十年代的胶片质感，每一个在此时此处参与其中的人，皆是揽镜自照的变身。某种程度上，这是天注定的不期而遇。
《外滩画报》2014年06月20日 第596期
《恋爱与义务》影评(八)：娜拉出走之后
2014年6月19日晚间，上海电影博物馆，台湾作家马国光担任辩士、85后钢琴师陈洁现场伴奏，《恋爱与义务》时隔83年再度回到上海，这一次与观众见面，很不寻常，令观众见识到朱石麟编剧、卜万仓导演的《恋爱与义务》，在艺术和技术上的突破。阮玲玉、金焰主演的本片如今看，似乎有政治上不正确的嫌疑，然而在1931年能够有如此成绩，已经是值得观众致敬的佳作。《恋爱与义务》虽然改编自波兰小说家华罗琛同名小说改编，却是非常标准的中国现象级故事，很是符合《三言两拍》风格的民间标本原型故事，此后又有过两次改编，其中阮玲玉自杀后三年，卜万仓将本片更名为《晴天血泪》，亲自编剧并导演，且再邀金焰主演。在17日的修复首映礼上，金焰的妻子秦怡出席，19日晚上则是冯宝宝。
黑白默片《恋爱与义务》，在3D、4K、IMAX、蓝光等多种技术轰炸下，很多观众觉得演员表演浮夸，形体姿态的夸张令人不能没有马景涛即视感，然而这是时代之局限，回到八十年前，必须幅度较大才能适应观众的带入体验。《恋爱与义务》的故事，太过悲苦，然而在传统向现代转折全面完成之前，也并非就不具有代表性。
阮玲玉饰演的杨乃凡是封建家庭的小姐，与金焰饰演的大学生李祖义相爱，但在封建礼教的压力之下，她屈服了。奉父母之命她嫁给了“世家子弟”、作家兼《国强报》主编黄大任，并有了一对儿女。分别五年之后，杨乃凡偶与李祖义相遇，李祖义救了杨乃凡溺水之子，两人仍没忘旧情，重新燃起爱火，花前月下甚至在黄家都相互拥抱，李祖义强烈要求杨乃凡私奔，杨乃凡在内心挣扎之后，与他一起私奔了。私奔之后，便是鲁迅小说《伤逝》式的生活。过了一段幸福的乡间生活后，两人为生活所困只得又回到城里谋生。但社会已不接纳这两个人，李祖义在不断碰壁之后找到一份卑微的抄写工作，在沉重的生活压力之下潦倒而死。从此，杨乃凡只能学做裁缝，与女儿平儿过着艰苦的生活。十五年后，平儿长大了，她与一富家子弟之间产生了爱情，并得知母亲杨乃凡的身世。杨乃凡也见到黄大任很好的完成了教育子女的任务，本人不仅抛弃了小三迄今也未婚。为了女儿一生的幸福，写下将平儿托付给黄大任的信后，自己投河自尽。
在影史评论中，左派电影人如此评价它——深刻展现了男女青年徘徊在恋爱与义务，欲望与理智，家庭与社会之间无法自拔的悲剧性冲突。 它提出了一个关于恋爱与义务的经典悖论，“一个女子，在她的恋爱与义务不能两全的时候，她是应该不顾一切去追求精神和肉体的安慰呢，还是牺牲了毕生的幸福，做一个机械式的贤妻良母呢？”女主角杨乃凡的扮演者阮玲玉不仅“处处逼真”的在一部影片中担任四个不同时期的女性角色，且每段表演均能找到内在的心理依据。在《恋爱与义务》内地重映之前，这是一部传说中的电影。现在看来，本片技术处理很见功力，景深造诣突出，特技场面不少，蒙太奇效果一流，阮玲玉饰演的两个角色同处一画面，在当年观众们肯定感到中国电影的风采不让好莱坞专美。
《恋爱与义务》中的阮玲玉，可以说是大银幕上的精灵，熠熠生辉的神演技，令观众大呼过瘾，啧啧称赞之声时而想起。这个一生不得自由的女性，由在绯闻漩涡中自杀的阮玲玉演出，更是显得性格、命运与时代的悲剧三重奏，是多么的凄厉。阮玲玉的笑，甜美灿烂。阮玲玉的哭，悲愁无语。阮玲玉的身姿，妩媚风流。或蹙眉，或开眉，那眉眼，紧张和松弛，气韵、节奏都可以说是教科书级别，否则本片长达150分钟，信息量其实并不足以如此满仓，某些段落的叙事在当今看来重复有余，也就只有阮玲玉和金焰的精湛演出，观众才能被吸引住。
阮玲玉开场之后的水手服，青春少艾的灵动、活泼，风情不与当今同，尤其是那个背影远去的情景，如同春天的小兽，野性十足，散发着清纯无敌的味道。那个年代的制服诱惑，显然令大上海的男女老少拍案。之后，阮玲玉又演出熟女人妻的刻板、欢欣不禁的情人、形如枯槁的老年妇人、稳重大方的大家闺秀等多个形象，细节处理很有技巧，本片几乎就是阮玲玉演技最高峰的体现，窃以为可能要超出《神女》，阮玲玉出演《恋爱与义务》时年21岁。
她的悲剧一生，如其说是命运坎坷，不如说是性格决定，反抗和追求也要趁早且注意方式方法，当然这些都是事后诸葛亮。首先不能在当初就选择爱情，嫁为人妇之后才追求真爱，错差了五年的真爱，让她这一出《诺拉出走之后》的戏份，不能完全让时代负责。前半段婚外恋没有多少罪恶感，后半段的赎罪，很重要的原因是李祖义的病亡，假如他能够活着，活着也发达起来，故事便不成立，为了这出悲剧的上演，我们便会看到宋元以来的民间世情小说的底蕴，就是将一切的不幸变故叠加给主人公。人生的路越走越窄的人，他人可以评说，但不能替代他们重新来过。
恋爱与义务，家庭与社会，情感与理智，善良与堕落，复盘《恋爱与义务》，我们可以很轻易的便给出花样繁多的对比，时代之罪，归结为个人之罚，新女性之新，至今依然未完成。以道德杀人是任何社会都愿意去做的集体意识，本届上海国际电影节金爵奖主竞赛片《胜利》由黄海波主演，因为黄海波个人的牵连，便成为有一种胜利叫潜伏。鲁迅曾经为阮玲玉之死写过文章，言语杀人，人言可畏，才是时代之最大悲哀。80年过去，言语有时还在杀人，有时杀人却不再言语。