《呼兰河传》读后感精选10篇
《呼兰河传》是一本由萧红 著 / 侯国良 绘画著作，中国青年出版社出版的精装图书，本书定价：48.00元，页数：328，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
2014年，许鞍华导演执导拍摄的电影黄金时代上映了。萧红一时之间大热起来，人们谈论她与表哥、萧军、端木等人的婚姻和爱情，好奇她与鲁迅的交情如何得来，猜疑她是否杀死过自己的孩子。萧红的生平被人不断的挖掘，所得结论实在不少，不过在这热闹里能够真正阅读探讨她的作品的人寥寥无几。
电影带来的喧腾不过热闹了一时，转眼间人们就又忘却了萧红这个人。萧红生活的那个时代倒也并非仅止她一位女作家，同时期的著名女文人还有丁玲、冰心和张爱玲。张爱玲与萧红说起来都是才华横溢的女子，她们的爱情之路也都同样坎坷。张爱玲虽说晚年凄凉，但和萧红的青春夭亡比起来还是要幸运的多。张爱玲不仅在人生境遇上比萧红幸运，就是在写作成就上仍旧显得压过萧红一头。有太多人知道张爱玲而不知有萧红，这并非是因为萧红不够好，只是因为萧红这一生的运气大约只应在了童年和写作的天分上吧。
和张爱玲比，萧红出身黑龙江省哈尔滨市下边的呼兰区一个封建地主家庭，也因此她的作品大都是描写着她生活过的那片土地，荒凉、寒冷、愚昧、黑暗。与张爱玲的上海小资情调比起来，这种乡土气息的文章自然有着诸多的不讨喜。张爱玲的小说虽然也是悲哀的笔调，但与萧红笔下的故事比起来，似乎痛的尚且还可承受。按佛教八苦来讲，张爱玲写的是大多爱别离、怨憎会与求不得，而萧红则直面生、老、病、死。这种主题太过沉重，就如我，只看了萧红的一篇短篇小说《王阿嫂的死》，便觉心情抑郁，于是整本书都被撇下，不愿重新拾起。
不过萧红的成名作《呼兰河传》并非是这种书写极致伤痛的故事。《呼兰河传》看起来的感觉和《城南旧事》颇有相似之处。“爸爸的花儿落了，我也不再是小孩子”这是《城南旧事》，“祖父一过了八十，祖父就死了。从前那后花园的主人，而今不见了，老主人死了，小主人逃荒去了” 这是《呼兰河传》。这样的文字都是看似直白平淡，但读过以后，直触心底。
《呼兰河传》所写的是萧红幼年时所闻所见的家乡事，萧红用平直的语言书写着家乡的街道，乡亲们的庙会和野戏，家里的后院和最爱的祖父，家中的租户和胡家的小团圆，家里的二伯和冯歪嘴子。他们这些存在于萧红记忆里的人或物，总是让人有种既同情又愤怒还无奈的感觉。
小团圆一个十二岁的女孩子，青春活泼，为了所谓的立规矩，她的婆婆用烙铁烫她的脚心，把她吊起来用鞭子打。一个好好的孩子被吓得做恶梦，想要回家。回家成了“病”，偏方，野药，抽签，跳大神，最终葬送了一个女孩子的性命。你该愤怒的，你该仇恨害她的人的。可是她的婆婆在认为小团圆媳妇病了后，不惜钱财的为她治病。谈起之前的虐待，她的婆婆认为千百年来不都如此，就是自己的唯一的儿子，也并不娇惯。踩死了一只小鸡，可以没日没夜的打上三天，夜里做噩梦，也不过叫叫魂就罢了。粗野乡下生长的人，就该如此，如萧红所写，“生，老，病，死，都没什么表示，生了就任其自然的长去，长大就长大，长不大也就算了”。于是你该恨谁，该怨谁，又该同情谁，最后默默叹一口气，也就如此罢了。
不过《呼兰河传》中也总有些让人振奋让人怀念的地方。祖父的后院是萧红一生中最快乐的地方，在那里，她无忧无虑，她可以调皮，可以捣蛋，不论做些什么，都有祖父在身后保护。祖父老了，祖父去了，欢乐的时光也便一去不复返，萧红自此天涯流浪，历经人情冷暖。而让人略微振奋的则是冯歪嘴子的故事，这是一个苦命人挣命的故事。冯歪嘴子找了媳妇，生了儿子，但他没有得到祝福，满满都是欺凌和冷眼。可是他和他的媳妇依然一心要把日子好好过下去，节俭到不能再节俭，勤奋到无力再勤奋。可是命运总是要折磨苦命人，冯歪嘴子的媳妇死了，扔下两个孩子。冯歪嘴子也要就死上吊或是被生活压倒吗，他没有，他依旧勤恳恳的过日子，一心一意要把孩子带大，孩子就是他的希望。
可这希望长大了又要承受上一辈人承受过得苦，在这个小城里，闭塞，愚昧。人们无知又无情，但这无知和无情不仅是对着他人，对着自己也是一样。受伤了，忍着，挨着，熬不过了，才会吝惜着钱财去买些耐用但没用的药。生病了，大约也是因了医药的无用，便把希望都寄托在跳大神请仙求符身上。你看着他们被骗，你看着他们受苦，你看着，也只能看着。
萧红受了教育读了书，便不愿在这样看着这样过。可是那个时代留给一个女子的路实在艰险，纵然萧红有着无上的才华，在那个吃人的时代，她也无法靠自己的才华来养活自己。便如那个时代的女子一般找个归宿吧，可是萧红的好运已经用光。于是遇人不淑，于是青年早逝。唯一算的庆幸的便是萧红早早便把该写下的文字写完，芳魂早逝，文字却得永存。
如此一生，萧红永为人所怀念。
初读呼兰》的时候，我只觉得幽美，因着小时候在农村长大的缘故，很多的事情尚能够让我跟若干年前的萧红单方面地产生些共鸣。 我惊诧于这个女人心思的细腻: 雨珠顺着小草的茎滚下来，滴钻到土里， 又滴钻到小草的嘴里， 找不到了:又赞叹她的有趣: 丢了馒头的老头也能调侃一一句:“好冷的天，地皮冻裂了，吞了我的馒头了。”
那时候读这本书，就像是生活在都市里的人在某个假期去到了温吞的南浔古镇，在那里他不用焦急，不用赶路。早起喝杯茶，午后小憩终了，还能约上一伙人走一走。 我自然是爱不释手，总觉得呼兰河大约是人世间的净士。也只有这般的净土，才能养育出萧红这样的灵魂。
到后来总觉得不对劲，为什么我总能在这个女作家平淡的叙述中感受到一丝丝的叹息，甚至于这声叹息到后来竟越来越长，越来越重。她说那女医生没有办法，大约是生活无法维持，于是兼做了接生婆。她说在磨坊里面发生的不幸一声 不响地就被解决了，三年五载提起这件事，人们却觉得像在讲岳飞、秦桧似的，久远地不知道多少年的事情一一样。 她说失了独子的王寡妇，被人看做是瞎子、傻子一样的角色，终日郁郁。为何呼兰河这样美的地方，为何连卖卖馒头的老头都能进行如此调侃的人们，竟然对我们心目中的难以原谅的事看得这般风轻云淡。我搞不懂，我想，萧红也搞不懂，于是她在最后说，这只是她生活在呼兰河时候的一些事情，没什么意思，只是记录在这里罢了。
一千个人眼中， 能看出一千个萧红。 我眼中的萧红，爱极了这片她生长的土地， 是这片土地上的见闻，自小生活的经历让她在文学方面崭露头角。萧红对文字的喜爱自不用多说。身体的压力和精神的折磨之下她坚持写作《呼兰》，甚至因此和一 生挚爱萧军分手。 就像我们每个人终其一生都在思乡 在漂泊，萧红的一生也在怀念那个最初的呼兰河。可是她也恨透了呼兰河，她平铺直叙地道出了呼兰河人的麻木不仁。婆婆将小团圆媳妇变本加历地折磨致死，那里的人看到了竟也不说什么，仿佛这样的事再正常不过。这里的人是未教化的愚民，他们看上去过得幸福满足，实际上过得无知。
非主流时代有句话特别流行，不要把无知当纯洁。确实，无知给人带来的是无边的灾难，因为无知，他们信奉鬼怪神婆，把多少产妇生地通入了地狱，因为无知，他们歧视女性，把这男人的附属品当做货物进行交易，因为无知，他们只留意生活的一小部分，却拒绝接受这个世界本来的样子。呼兰河其实是整个世界，整个世界就是呼兰河。
以上我所写的并没有什么深刻的含义，只是它们充满我对生命的记忆，忘却不了，难以忘怀，就记在这里了。
《呼兰河传》读后感(三)：《呼兰河传》| 淋着辣椒油的豆腐叫乡愁
无法向别人介绍自己的家乡，这是一件非常失礼的事情。
为了避免失礼，我经常会和那些对东北有兴趣的朋友们讲讲家乡的食物。这一点，似乎和萧红做的一样。
《呼兰河传》没有什么一以贯之的情节，但却处处都是故事。
村口的泥潭里常常把掉进去的猪淹死，因此屠户不得不把猪肉的价格降低处理；
一家大门口跑出来的五六个孩子，拦住了走街串巷的小贩，在他怀里装着麻花的竹篮子里一顿挑拣；
爷爷后花园里的西红柿、小黄瓜、李子树是我随手就可以摘下果实解渴的乐园；一碗浓稠的玉米大芸豆粥，蘸着酱的小葱和淋着辣椒油的嫩豆腐，能在门口就着“火烧云”吃上半晌。
这些记载在食物身上的记忆就是萧红大部分的儿时生活。
奇妙的是，我虽然与萧红的年龄差着大概半个世纪，但童年的记忆内容却是相重合的，连吃豆腐的方式都一模一样。
《呼兰河传》中的东北是真实而有趣的，这么多年来黑土地上人们的生活方式、聊天内容甚至玄学信仰似乎都不曾变过。
萧红最爱看的跳大神，最爱去的庙会也是我最爱看和爱去的。
放灯、求雨、看外病这些都是除了卑琐平凡的生活之外，精神上的不同盛举。
东北并非是一个神秘的民族，那些茂密森林中，积雪窠臼里藏着的不是什么可怕的孤魂野鬼，或许是我们已故亲人未散的灵魂。
活着的人是永远无法忘记的，如果他们忘记了，已故的灵魂就会托梦给他们，毕竟在那么广袤的大地上，谁都不想被遗忘。
所以，东北人必须是念旧的。
家里边多少年前放的东西不会动过，院子里的植物年复一年的成长着，快七十多岁的祖父一定要教给四五岁的萧红如何念诗，如何做人。
《呼兰河传》中“呼兰”这个地方，就是皇帝面对乱臣逆党气急败坏，大手一挥处决发配到的“宁古塔”。
特有的寒冷季候和毫无目的和希望的人生观，让这片土地上的人们总是慢悠悠且脑子脱线的。
他们过的是既不向前、也不回头的生活，是但凡过去了，就算是忘记了的生活。
未来的他们也不怎样积极的希望着，只是一天一天的平平凡的，无怨无尤的在他们祖先给他们准备好的口粮之中生活着。
萧红19岁的时候就偷偷爬上了开往北京的列车，从此饥饿了一生，要么身体，要么情感。
她在异乡写下了这本《呼兰河传》，用香港没有的李子树、瘟猪肉、有二伯、小团圆媳妇和自己的祖父怀念那个再也回不去的时空。
但黑土地上长大的孩子们，身上总是带有一种无论在何处都能落地生根的气质，即便真正的浪迹天涯，也从不胆怯退缩。
因为他们都知道，当回过头，家乡还是依然如故，一成不变的在原地等待。
只要开口，家中总有一碗热乎乎的玉米大芸豆粥，和淋着辣椒油的豆腐。
《呼兰河传》读后感(四)：那个年代和当代
先记录下，摘抄的句子：
那鼓声就好像故意招惹那般不幸的人，打得有急有慢，好像一个迷路的人在夜里诉说他的迷惘，又好像不幸的老人在回想着他幸福的短短的幼年………
他们就是这类人，他们不知道光明在那里，可是他们实实在在的感受到寒凉就在他们的身上，他们想击退了寒凉，因此而来了悲凉。
他们被父母生下来，没有什么希望，只希望吃饱了，穿暖了。但也吃不饱，也穿不暖。
逆来了，顺受了。
顺来的事情，却一辈子也没有。
有钱三尺寿，穷命活不够。
这本书的前半部分，给我印象最深的是，一个会淹死猪和各种家禽的水坑；另外一个是掉进水井的鸭子。
因为常常淹死猪，所以会有便宜的猪肉吃，然而市场对这样便宜的猪需求量是很大的，淹死的猪肯定是无法满足市场需求的，所以就会有很多瘟疫猪被当做淹死猪卖，即使大家都知道大多数买到的都是瘟疫猪，但还是会去买，当一个小孩当街说出“这些都是瘟疫猪” 的时候 ，他妈妈将他痛打了一顿，并教训“小孩子懂什么！就知道乱说话！”
掉进水井的鸭子，就很简单了，仅仅是因为我觉得这段很搞笑所以记住的。（是啊一本书那么多情节，我常常只能记住一两个 = =！）有一天一直小鸭子掉进水井了，她爷爷就去买了回来烤给她吃，以后一旦有小鸭子掉进去 ，她就赶紧去喊爷爷， 有一天 她突然想吃烤鸭子了，就去水井边赶鸭子，被她爷爷发现了，爷爷问她做什么，她说“要吃烤鸭子”，惹得他爷爷哭笑不得，抱起她说“我们回家直接抓一只烤就好啊”，她说“掉进水井的鸭子才好吃！我要吃掉进水井的烤鸭子！” 呵呵呵 真是有意思啊…… 只有童年，才是最快乐的时候吧。
烤鸭子也是唯一一段，读了让人感到舒服的情节了吧。其他情节基本上都会让人看着看着就莫名其妙的流下泪来。
书中的后部分，我记得的就是团圆媳妇了。 这真是个极其悲惨的故事。不过放在当今，我觉得还是会照样发生。
说的是，一个12岁、健康、天真、活泼、爱笑、懂礼貌、胃口好、贪玩的女孩，在嫁到婆家后，如何被婆家人和婆家的邻居，怀着好心好意、菩萨心肠给整死的故事。每一件事情的出发点都是为了团圆媳妇，每件事情都是为了让她以后更加懂事更加愿意任劳任怨。其中最荒唐的莫过于团圆媳妇当众洗澡。在东北的冬天的户外，当众扒光，然后用滚烫的开水从头上淋下来，接着放到滚烫的锅里洗澡，开始团圆媳妇还在锅里往外面趴，然后所有人都把她往水里摁，后来团圆媳妇不挣扎了，那些把她往水里摁的人就良心大发赶紧把人捞出来看看是不是死了，如果只是晕过去了，那么用冷水浇醒，接着洗澡，如果死了那么也就不用救了，肯定是大仙把她带走了。
现在的人们依旧喜欢凑热闹，喜欢被一些明明就不可能的标题事件吸引，
”活得好好的一个人为什么突然上吊？“
”活的好好的一个壮汉，为什么突然跳井？“
也许鲁迅还活着，那他一定会被气死。
思考太过肤浅，不能总结出更好的结果，该多多努力了。
《呼兰河传》读后感(五)：手挥五弦易，目送归鸿难
很久以前手头有一本萧红的《生死场》，是合集，恍恍惚惚过了这么多年，回忆起来只能想起一篇叫《山下》的，至今眼里还留有林妈妈的顾虑、纠结、胆怯和没主意，一正一反，钝钝的，满是乡下人的算计和迟疑，自卑和悔恨。
那时我对什么都稀里糊涂，看东西浮皮潦草，过了就算，凡事只记个大概，觉得有些句子绕口，读进去就另有一番天地，萧红蛮灵气……直到隔上这么多年，看过《呼兰河传》，才惊讶地发现：原来萧红写得这么好，不光是灵气那么简单。
虽然从前没读过这本《呼兰河传》，但名字总听过，记得人说“里面写了很多萧红童年时的经历，故乡遇到的人”，有时这种介绍看多了，难免产生一种幻觉：《小镇畸人》是写了小镇上形形色色的怪人，《米格尔街》是写了住在其间各色扭曲的人……仿佛小说作家是在做着同生物学家抢生意的买卖，“研究世间物种的多样性”。
我没读过很多小说，却觉得小说并不是这样的东西，“是什么”固然重要，但之所以会拿来写、不写不欢，总是由于作者想要表达得更多，想解释或探讨“那‘多样性’背后藏着什么”和“为什么”。
说“为什么”，有时简单，话有语境，事有因果，成年人讲道理，爱用当时当地双方共同认可的逻辑（当然，也有人会没头没脑拎出名人名言来辩白自己，将状态推向“初中生辩论会”的场景，遇到同样拿来反驳的经典句，言语往复，若树杈上斗嘴的雀儿，到头来什么也谈不明白，只叼得一嘴毛），只要有些理由，讲来总会说通，可那是散文、杂文、议论文的做法，小说写起来绝不会那么直白、利落，它要比逻辑更善诱、比道理更诡秘，它藏在背后的东西让人以为是自行看见的，其实那完全有赖于好作者的设计。
在《呼兰河传》里，有许多设计：
有些特别明显的，比如开头那絮絮叨叨引出的“大泥坑子”，那纵使所有人都被麻烦着、却没人想到去添的坑，只因这个麻烦的存在，让大家都得了好处——这可以看作一个事实，瘟猪有了得卖、得吃的借口，大人小孩有了话题由头；也可以看作是比喻，在一个封闭环境里，“习俗”、“道德”这些让人从习惯到经验，在驯化中一点点形成固有文化的存在，成了人们既感到麻烦、习以为常，又不得不依赖的规矩，于是由“大泥坑子”到后来的跳大神、唱大戏，再到后来发生的、人们生活中的点点滴滴，道理一通百通，讲到哪儿都成立。
《呼兰河传》写在特定年代，之前看《乡土中国》里说这是中国乡村特有的生活和劳作习惯造成的，可今年初看了《三块广告牌》，或许更年换日、地点人物都改变，也还在发生同样的事。所不同的是：《三块广告牌》演的是新对固有的冲击，南部地区来了黑人警长、同一个村的乡里乡亲居然跟老乡受害人讲法律……而《呼兰河传》中，至始至终并没有这种“新”的冲击，就像文章最一开始的那个“大泥坑子”，任猪掉下去、狗掉下去、人掉下去，扑腾一阵，被拉上来或是淹死，最后一切还黏腻腻的，恢复平静。
因此从这个角度看，这个“大泥坑子”作为比喻，可是相当恰如其分的。找到一个合适的比喻很难，特别还是这种传神的，越想越有味道的，不容易，很见功力。
还有些不那么明显的、大概是属于作者本人的设计。比如写冯歪嘴子的故事，开头写他和爷爷聊天，很多时候聊着聊着爷爷就走了，他不知道、还自顾自地说，“我”觉得好笑，讲出来爷爷也笑，这个地方写出来，有人会笑，有人不会，有人想到那场景挺有意思，天真一乐，冯歪嘴子真傻乎乎的、死心眼，有人觉得这有什么好笑的、明明不拿人当回事嘛——
这里就有了一个分歧，但也就是这个分歧，到了后面，写到冯歪嘴子死了媳妇，就连怀抱里的儿子都要死了、一定是活不了的、长不大的，却还一腔生机和希望地抱着、想着、活着，在那一刻，之前笑过他、没笑过他的人都会难过，笑过的会生出深深的悲哀，没笑过的会怒骂“这他妈到底是为啥”——而这个宛若“万流归宗”的设计，我想是有鲜明的个人特质的，是属于作者个人的：萧红的心挺狠，看书的时候我一直这么想，不管她对人物有多少同情、给了他们多少泪水，不管她是不是用孩子不经世事的眼睛来看、来写，她都很决绝。
可能是不同的时代造就了一批又一批有不同特点的人，时代总有它自己的印记，就算是再有个人特质的作者也难逃开，比如在这本《呼兰河传》里的染料，“大绿”，“染料闪着金光、但往指甲上一染，指甲便绿、往胳膊上一染，便飞起一张叶子”，这种绿张爱玲也写过；还有需要终年跳大神的老太太，“她有两个儿子，大儿子是赶车的，二儿子也是赶车的”，鲁迅也这么用过——所不同的是：萧红在这一样的用法里加了一点墨，她没停在那种意境的营造里，她往后说，“老太太还有两个孙儿，大孙儿是二儿子的，儿孙儿是大儿子的”，戏就出来了，故事就有了。
而那些一样的是材料，是属于时代的东西，那个年代的女孩儿喜欢“染绿”，后来的女孩儿喜欢“银镯”，再后来的喜欢“LV”……再后来呢？后来并不关这本书的事，这本书是有神气的，这种神韵不仅需要灵性、还有设计，还有真功夫，我这么觉得。
《呼兰河传》读后感(六)：关于萧红与她的故乡
最初听说过萧红是在初中——当时一个小导演拍了一部名为萧红的文艺电影,在北京的院线排片极少,上座率就更不要提了.这件事妈妈无意中知道又告诉了我,她当时非常不愤且惋惜,说如果附近的影院上片她一定去看.于是那时“萧红”给我的印象是一个小众的,名气不大的女作家.（因为电影很惨淡的缘故）
后来再接触萧红是因身边有好友在看呼兰河传,而自己也觉得“呼兰河”这个名字非常奇特,对寒冷的东北的异乡村庄的故事也很感兴趣,便买来看了.刚读几页,便觉出萧红得文字的特色来.自己的感觉是她总是喜欢把话说的别别扭扭的,怪怪的,但是后来想想应该是为了强调那种冷酷的幽默的氛围吧.可笑的是曾经很喜欢的男生竟然还说我的文字风格像萧红.十分奇怪.
看完全篇只觉得无尽的悲凉.尽管萧红很刻意的把很多地方写的很幽默,然而那种幽默不是引人发笑的幽默,而是让人觉得心中不安的不符合常情的“可笑”,看的时候会想,怎么能这个样子,为什么那里的世界会是这个样子,是完全笑不出来的.包括很多人物,你只看到了书中所写的关于他的部分,章节一结尾,一切便戛然而止了,如果你再多去想那么一想,想想那个人的未来,想想他的结局,你会觉得于心不忍的.因为他们的结局多半都是让你想都不敢想的.给我印象最深的便是磨坊工的二儿子,说他“八九个月才会拍手”.长大后的他会不会是低能儿呢？他的一辈子又该怎么过活呢？何况呼兰河这里的小社会人心是那么的“恶”,他会不会又成了人们消遣的对象？不敢细想.
呼兰河是萧红的故乡,而她之所以写这部小说也是因为“这些童年记忆在她脑中不能忘记”.这里即使再贫苦,愚昧,也终是她的根了,作为一个知识分子,对呼兰河的一切,萧红该是又爱又恨的.结尾时她说爷爷的孙女是在逃亡,也就是她自己的生活也是颠沛流离的,但不止怎的,我还是有点庆幸,她没有留在那个村镇过她安稳的一生.如果萧红没有离开故乡,那么个冷漠而愚昧的地方,怎么装得下一个有思想有爱有情趣的女作家的心呢？