《屠魔战士》影评10篇
《屠魔战士》是一部由斯图尔特·贝亚蒂耶执导，艾伦·艾克哈特 / 伊冯娜·斯特拉霍夫斯基 / 米兰达·奥图主演的一部动作 / 科幻 / 奇幻 / 惊悚类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《屠魔战士》影评(一)：逼格爆满的杀马特贵族
我本来是一个很帅的杀马特，结果我被我的父亲，一个叫做科学怪人的弗兰肯斯坦像积木一样被拼接了。我去，我的胃是一个20岁小姑娘的，我的大肠居然给我弄了个60岁大妈的。电影我就没让它播出来了，还不是要羞死偶吧我啊。
就因为他把我拼接的这么丑，我的小性子一下子起来了，直接就把我伪妈给gan了，天啊，这个伦理真让我捉急。。结果我爹地看我不孝顺，拿着锅铲就想杀我，结果他因为没带羊毛衫给活活冻死了。。从此，我成了孤儿。
后来有个老娘们想要了我，我不肯就拿了她的古董武器跑路了，早知道不拿了，害我白白 帮他保养古董这么长时间。
我在这个世界活了200年，要知道一个孤儿活了这么久可不是很容易的事，更不能像都敏俊xi智力超常赚那么多钱呐，我就在下水道公司旁边租了套房子，200年活活把户主熬到断了后我就再也没有缴房租，偶也~
之后发现有个搞gay的恶魔小王子也想让我从了他，还让我跟着他那个，我去，我可是逼格慢慢的杀马特贵族啊，桀骜不驯是我做人的宗旨。抢了我那死鬼老爹的速写本本就走人，顺便把他的女科学家也扣走了。真好，没想到女科学家还挺喜欢杀马特的，下一步我就想把她发展成我的下线什么的，这个续集再说。
之后的事情好复杂，总之老娘们和恶魔小王子要抢我或者那本小本本，我把那个小本本给烧了，为的就是告诉你们，我是你们的唯一！然后他们为了争抢我直接就开展了，场面那个叫壮观啊我去，我这个逼格满满的杀马特贵族是绝对不会错过这场戏的，有烟火有光柱可以看，最后恶魔小王子被我很简单的解决了，我是谁阿，我可是逼格满满的杀马特贵族。
《屠魔战士》影评(二)：我，弗兰肯斯坦。我，就是我。
弗兰肯斯坦，一位具有传奇色彩的人物。在1818年以“科学怪人”的形象被雪莱创作出来之后，被无数次搬上了荧幕的大舞台。
《屠魔战士》能够满足眼球的需要——石翼兽与恶魔的大战。弗兰肯斯坦，一个没有灵魂的怪物，主导了一切。场面很精彩，看完之后还有回味。
有些喷子在喷《屠魔战士》，喷主演、喷剧情、喷特效。您这么喜欢喷怎么不去喷喷国内那些超级烂片？那些烂片倒没人喷了。比如说什么《捉妖记》、《某时代》。看了前者，我不知它在讲什么，至于后者我不屑于去浪费钱财。
至少《屠魔战士》能够向观众展示一场精彩的决斗，和一场欧洲文学艺术的盛宴。
顺便提一下，片尾曲挺好听！
《屠魔战士》影评(三)：《屠魔战士》：热血沸涌的饕餮视觉风暴
根据好莱坞超级IP弗兰肯斯坦改编的视觉大片《屠魔战士》即将于本月26日接盘已成强弩之末的《复联2》，或将在院线再次掀起视觉风暴。虽同为好莱坞大片，《屠魔战士》的魔幻色彩与《速激7》《复联2》天马行空的飞车、科幻在视觉体验上却有着云泥之别。影片以魔魔之战为主线，间或融入人魔情未了的爱情副线，在顶级特效和视觉奇观的烘托下，充分展示出好莱坞电影工业的成熟与臻美。
《弗兰肯斯坦》最早始创于英国诗人雪莱的妻子玛丽·雪莱于1818年创作的小说，作为全球第一部真正意义上的科幻小说，自有电影以来，它就不断被好莱坞搬上银幕，成最最经典的超级IP之一。据不完全统计，由其改编或延伸出来的大电影就有近十部之多。能叫得上名字的就有《科学怪人》1910、《科学怪人》1931、《科学怪人的新娘》1935、《科学怪人》1958、《新科学怪人》1974、《科学怪人》1992、《科学怪人之再生情狂》1994、《弗兰肯斯坦》2004、《地狱男爵》2004、《科学怪人症候群》2010，以及即将在内地院线全面公映的《屠魔战士》。这其中有两部还曾于上世纪八九十年代，在央视一套、三套的爆红栏目《正大剧场》《佳艺影院》中与内地观众见面。
本人就是在那个时候在电视荧屏上首见“科学怪人（弗兰肯斯坦的）”。当时就被神奇、迷离的剧情深深吸引住了，尤其是女博士与弗兰肯斯坦的极品恋爱，更是深动人心，这也是为什么我在时隔二十年后，在大银幕上第一次以3D格式欣赏饕餮级视觉盛宴《屠魔战士》时，依旧热血沸腾的原因之一，因为，该片的前生曾记录了我的青少时代，也算是见证了我的成长。
《屠魔战士》在故事情节上延续了该系列的魔幻神秘特性，魔与魔的巅峰对决，魔与人的爱恨交缠，人性与魔性的屠戮杀伐，虽颇具科幻魔幻性质，却不乏对人性、人文的探讨与深掘。不过，《屠魔战士》更引以为傲的自然是其酷炫的3D视效和巅峰视觉。
影片一开场就有一段惊心动魄的魔魔争锋，暗黑的色系下，惊悚的配乐中，黯深的背景里，魔一出现就引发叹声连连。而当正邪双方绞尽全力誓死拼杀的时候，无论人形与魔形的无缝转换，还是邪魔遭戮后化身火光火柱、正魔遇难后变身蓝光蓝带，都在电影工业尖峰技术的帮衬下，看得人眼醉心迷，魂飞魄绕。各种航拍、俯拍、仰拍，将暗昏灯光中的古堡、剧院、修道院、街道打造的极为魑魅魍魉，地狱暗藏的邪恶性，人间深隐的灾难性，也随之一并而出，从而极大深化了故事的可视性，对剧情高潮的登临与推动也显而易见。
猛兽、飞魔的下冲或高飞，板斧、利剑、钢棍等各种冷兵器的刀锋之战，也因3D视效的精彩演绎而充满体验感。正邪魔魔之间或拳拳到肉的拳脚往来，或是刀光剑影的兵器杀伐，亦被呈现的淋漓尽致，叹为观止。这也从一个侧面大大弱化了影片因色彩偏暗、风格冷郁所承载的乏视觉性，不但弥补更增进了视觉的感受，视听风暴，感官饕餮亦如泉涌来。
在电影工业化程度日渐完善的好莱坞，类似“科学怪人”弗兰肯斯坦这样的超级IP每隔几年就会被搬上大银幕或小荧屏，亦或是戏剧舞台。在故事情节无法颠覆的大背景下，如何吸引新一代观众的视线，成了片方最大难题。随着电影技术的日益精进，视觉特效的日臻善美，于最大程度上在视觉中打造感官饕餮，视听奇观，无疑是极为保险的方法之一，《屠魔战士》大获成功则对其做出了最好注解。
《屠魔战士》影评(四)：剧情也太狗血了
《弗兰肯斯坦的灵与肉》话剧貌似不错，但是网上资源清晰度实在太差，就去先看了这个电影。
电影画质比话剧好多了，而且短，就坚持看完了。
但是对于情节，实在无力吐槽。太烂了。
1.那个女科学家有那么白痴么，明知道救了助手，也不是助手的灵魂，还会被恶魔掌握技术让成千上万的死人被附身，人类会灭绝，还这么干。
2.正派女boss也太蠢了，感觉完全没有什么用。还最后出了馊主意，拿到本子就杀了亚当。还取名叫亚当，救世主啊。亚当有那么容易杀么，看，最后不是护卫被杀了。女boss真是个蠢人，没用的人。
女boss也没有去寻找恶魔在哪里，聚集密度那么高竟然找不到么！！亚当都能找到！亚当杀了一个正派，正派们全部出动报仇，但是却没有费劲去找恶魔在哪里。女boss也太弱了，那么容易被抓住。
3.正派的力量也太弱了。反派至少还会利用当今科技，但是正派只会守着教堂，祈祷上帝啊，保护我。擦。超级没用。没有亚当的话被灭绝是迟早的事情。有什么珍贵的资料也就只会存在保险柜里。保险柜的钥匙交给一个蠢的护卫看管，后来被亚当拿去了，那个钥匙能当做武器被传来传去。总之正派太白痴了。
4.反派大boss还是很聪明，会利用高科技。最后不明白为什么充到了100%，恶魔还是没进入尸体。反派大boss死的也太快了点。
总之，这个剧情也太白痴了！
我想写个话剧，总是感叹我的构思能力太差，可这么烂得情节也被拍成商业大片了。。
不过，画面感我觉得还是可以的。教堂和正派们的建模不错。
《屠魔战士》影评(五)：ftdwlei的第六篇影评之我，弗兰肯斯坦
1.为啥恶魔王子念完咒语，人造人没有被附身？而且说他有灵魂了？电影先前讲的是没灵魂的，他还杀了个神龙夜行族的天使~~
女王最后不是说弗兰肯斯坦“找到了至高的追求”么，这明显是指他找到了爱情，估计导演的意思是爱情让他拥有了灵魂。
2.恶魔的尿性来看，如果天使把子弹头都刻上他们的标志，岂不是用机枪直接把恶魔全部突突死啊~~这样子看，恶魔不一定能打的过人类啊~~~
3.恶魔死后特效地狱之火 神龙夜行族天使死后特效神圣之光么
4.1818年的科幻小说 剧情很挫还是可以接受
5.在两个百年争斗不休的不朽家族中，有一名科学家制造出科学怪人，具有超人的能力，并且被命名为亚当。自此之后，亚当发现自己身陷争斗中无法脱身，因为两大家族都希望能够获得亚当不死身躯的秘密，好为自己建立一支最强的军团。生性善良的亚当，运用自己的超能力来制止这场因为他的诞生所引发的全面性毁灭战争。
《屠魔战士》影评(六)：有心看片，无力吐槽
非常喜欢小说，本来以为是小说改编的科幻电影，可是一看开头就思密达了，3分钟不到把小说剧情交待完毕，那还拍个毛啊！接着发现，狮门下了很大一盘棋啊，弗兰肯斯坦卷入了天使和恶魔之间的战争啊，至此终于明白，尼玛就是借了一个弗兰肯斯坦的名字而已啊，把名字换成金钢狼、美队、王宝强都毫无违和感啊。好吧挂羊头的事我也就忍了，可是电影里的逻辑真的是硬伤啊，天使为毛一会保护“他”一会杀“他”啊，小弗你真是有特别的找到灵魂的技巧啊，大boss也太弱了吧，天使们也太美国警察了吧，恶魔和天使是邻居分分钟串个门啊……我一口盐汽水憋死我自己了啊
《屠魔战士》影评(七)：[观后乱侃]不用带大脑欣赏的电影，满满的都是人类的优越感~
科学怪人，这个没有灵魂的，人类的造物，这次居然成为了主角。小时候看电影时就特别同情弗兰肯斯坦，感谢这个电影圆满了我的脑补，给了科学怪人一个魔幻的续集。
按照西方魔幻的设定吧，人啊什么的都是上帝的造物，恶魔是路西法的造物（是吗？各家设定我都快搞混淆了=w=），上帝赋予了人类最最最最宝贵的东西就是灵魂，而人类的灵魂有机会得到救赎。
天父对人类还真是慈悲。
而科学怪人呢，居然是人类制造出来的活物，这可了不得了。不是上帝的造物还能有灵魂吗？非自然的产物能不邪恶么？这个大逆不道的存在和恶魔有什么两样呢？
科学怪人身上凝聚着人对于科学的恐惧与憧憬。人类因为手持科学的利剑而变得傲慢，用科学去挑战生与死的界限，试图模仿造物主的工作。在原来的小说里，结局是相当的悲惨。
跳不高跑不快寿命短，人类在自然界真是渣爆了。科学是弱小人类唯一引以为傲的武器，别看我们不会飞不会附身不会超能力，比起智商来，还是有满满的优越感。
这电影里石像鬼和恶魔统统在关键时刻出现智力硬伤（恶魔王子您就这种策划能力还想统治人类世界真是想太多了）相比之下科学怪人的智力都要正常太多了。
安排科学怪人去救一个科学家也真是讽刺，或者说，是一种自我救赎呢？本来很讨厌人类尤其是科学家了吧~结果居然被一个软妹子（女汉子）给攻略了，真是编剧的恶意啊。（我被这个安排离奇地治愈了）
好玩的是，电影里科学可以做到魔法也无能为力的事情，恶魔也要求助于人类科学家，可见科学真是日渐胜于魔法了，满满的都是人类光环在闪烁。
理科生毁灭世界万岁！
上帝赐予石像鬼双翼，那么是谁赐予了人类科学的火种呢？
吐槽1：这些恶魔这么脆皮，用圣器一打就嗝屁，人类真的用担心他们吗？这么多热武器等着呢。男主1v6都妥妥无压力，人类也不会弱太多吧，实在不行还有机器人呢（脑补到什么奇怪的东西了）而石像鬼除了长了翅膀会飞以外，也没有展现出什么特别的能力嘛，不过飞起来还是挺好看的。
吐槽2： 石像鬼死了上天堂，恶魔死了下炼狱。都是超自然生物待遇可差太大了。
最后。
异类啊，孤独啊，流浪啊，被追杀啊，没有灵魂啊（最后不知道为啥灵魂补丁上线了）都不能阻止我们的男主大大耍帅~忘记你的大脑吧，开开心心看男主大开杀戒就好了。
《屠魔战士》影评(八)：智商大乱斗
首先名字的确酷炫叼，在影院外海报看了简介，觉得有点意思。结果开始没多久莫名其妙就打起来，莫名其妙的的高潮了，缺少铺垫感就突然给你来个大乱斗了。
石翼兽这莫名其妙的立场，一会儿要杀男主，一会儿又要保护。说男主怎么这么明目张胆地杀恶魔，结果片尾那块自己带着一群石翼兽在城市的天空满天飞。。这时候怎么就忘了明目张胆了。。与恶魔斗争了几百年，结果还不如男主分分钟找到恶魔的大本营。。
恶魔也是二笔，手无寸铁地冲上去被石翼兽们拿着棍子一捅死一个，就是为了给特效组秀特效来的？
女王在哀叹，我们的人越来越少了。可那边恶魔尼玛都是大集团搞起，科技是第一生产力的大觉悟地在研究生命的意义了。。 说到这就好想吐槽结尾，女王带人跑到基地，看到成千上万即将复活的恶魔们，居然命令手下挨个挨个把那些砍落，尼玛你就不会拉电闸啊！拉电闸什么复活程序什么机器分分秒就停了，简直智商硬伤的存在。
大点的小boss们决斗就砍半天都没事，最后来个特写，一捅升天。小角色基本一棍子捅死一个。简直网页游戏一般。
本来剧情的设定应该来说是很不错的。但是导演的把握太奇怪了，莫名其妙给你来个高潮，让你看丑爆了的恶魔的头套。你好歹来点前戏成不？最后果然俗到爆的剧情。男主女主疑似勾搭起来了！
一群智商硬伤的石翼兽们，与一帮融入人类社会，准备用科技复活恶魔的先进的恶魔们的智商大乱斗。
这片子的意义就是给国产网游们截图当广告，然后配字，屠龙宝刀，点击就送了
《屠魔战士》影评(九)：唔...那谁，我也变身了
自从某年林肯变成吸血鬼猎人之后，其他角色也开始蠢蠢欲动。这不，弗兰肯斯坦就挺身而出了。
作为一个很迷恋夜行神龙的人来讲，这样类型的片子其实是相当喜闻乐见的。在看到海报的时候本以为就是一本无聊的动作特效片，没想到还是拍出了一些很不错的效果。
作为夜行神龙，用DND的规则来讲他们的原身是石像鬼，其实并不是相对高等级的生物，他们和狼人，吸血鬼有着千丝万缕的关系。这本片的妙处就在于人形与龙形之间的切换，这点上动作设定做的相当美轮美奂，而对立的恶魔的设定也相当对题。两个种族在变化的时候都可以瞬间加上《暗黑2》里面常见的“恶魔 皮肤硬化 抗性加强”之类的属性。
作为此种常见类型的片子，往往主题是纠结百年的宿命，两个种族之间的爱恨情仇（诸如《UNDERWORLD》系列）。但此片并没有把这个作为主要矛盾，而是笔锋一转，把话题带到了现代人类异变后的一系列社会问题。弗兰肯斯坦如此的另类，怕是此类型片子中少见的一种。
看这“部”电影的时候，很容易会把人牵入类似题材的电影考量中，比如《UNDERWORLD》系列，以及《地狱男爵》系列，但是个人认为在主题探讨上，导演比上面几部电影的导演都要讨巧的多，通过社会问题在弗兰肯斯坦身上的体现来凸显角色的性格特点，这点实在太有技巧了。
演员方面就不多说，就算是为了看比尔耐伊在同类型的电影中又一次扮演大BOSS被主角干掉就足够值回票价了。
（上次是在《UNDERWORLD》中）。
《屠魔战士》影评(十)：“三界”空间中的育人与救赎课
1818年，著名诗人雪莱的妻子玛丽·雪莱，创作了人类历史上第一部科幻小说《弗兰肯斯坦》，她在这部又名《科学怪人》的小说序言中写道，“一个能够唤醒我们天性中神秘的恐怖情绪，让人毛骨悚然的故事。”小说以哥特式风格为我们营造了一个将生育与尸体、墓地、封闭的阁楼、孤僻的主人公、怪物等具有恐怖色彩的空间，而玛丽·雪莱也是通过这种方式，展现出自己对于生育的哲学思考，并且萦绕着浓浓的恐怖与浪漫齐飞气味。根据这一故事改编而成的第N部电影《屠魔战士》，利用科技，以影像的方式，更为逼真的呈现而出，可以说，导演阿伦·艾克哈特完成了一部高科技版的“弗兰肯斯坦”故事。
在《屠魔战士》中，所有看似不可能的幻想碎片都在恰当时机有机的组合一起，而更为重要的是，导演很好的将小说中的恐怖因素较为清晰的呈现在电影叙事结构之中，更是在氛围与节奏的把握上驾轻就熟。无论是《失落世界》中营造的恐龙时代，《终结者》中建构的未来世界，还是《异形》系列中假象的太空景象，等等，都是人们对于空间的构想与再现。《屠魔战士》亦是如此。影片以西方式的神、魔、人“三界”为空间建构，塑造出了夜行神龙族与恶魔的群像。在这种远离现实的梦幻之中，斯图尔特·贝亚蒂耶充分利用技术，给观众创造一个逼真的，极具动感的远古与现代交织的时代空间。透过这个空间，我们又看到了一个个动人心魄的故事。不管是夜行神龙族的神堡空间，还是“恶魔”化身人类的现实空间，无疑都给观众进入独特情景的可能，观众也会随着导演的空间设置，全身心地投入其中，以此，获得一种“偷窥”欲望的满足。
神魔两百年的战争，让彼此的势力大为缩减，而人造生灵的方式给神魔提供了一个扩大自己势力范围，乃至统治“三界”的可能，于是，一场争斗再次展开。阿伦·艾克哈特饰演的亚当，是一个被人工制造的怪人，拥有超能力，还有不死之身，因为他没有灵魂。按照《圣经》中的亚当来说，他具有造人的功能。《屠魔战士》中的“亚当”跟《圣经》中有相似之处，都能“造人”。然而，神魔之争，遭殃的却是人类，于是亚当成了“拯救者”，也预示着他的命运的孤独。值得一提的，刚刚被ABC砍掉的美剧《不死法医》，又名《永恒》，其中的主人公亨利·摩根，他也是来自雪莱的19世纪初，终于在21世纪的纽约，遇到另外一个名为亚当永生之人，亚当在西方宗教与文学的意义不同赘述。本剧最终点明，亚当其实是被刺杀的凯撒，他选择离开罗马，两千多年漫游至今，又很有《这个男人来自地球》的始终在场感，区别在于凯撒的归凯撒、耶稣的归耶稣。
从夜行神龙族逃走的亚当开始面临地狱恶魔的追击，并一路躲藏，可是，他终于爆发，开始追杀当初追杀自己之人，以此探究自己的“身世”之谜。炼狱恶魔在夜行神龙族堡夺取亚当之战，则显示出了科学技术发展带来的魅力。如果说，良好的故事是影片获得票房成功的保障，那么电影特技的成功运用则是一次“锦上添花”之举。《屠魔战士》中电影技术的运用，可谓是影片成功的关键。夜空下的城堡，夜行神龙族与炼狱恶魔的全景观式斗争，就凸显出了一种“夜空中最亮的星星”之美。斯图尔特·贝亚蒂耶将神魔死亡所造成的死亡，给予了一种美学意义上的色彩。于是，我们看到了恶魔被杀之后的如火般的流窜，乃至消失，看到了夜行神龙族死亡之后，形成了一股如流星柱一般绚丽的极光，极富美感。当然，影片在表现出死亡美学时，依旧将“一切时代的、一切人的罪恶，都可以通过一个中间人的伟大牺牲而永远赎掉”的传统观念，植入叙事之中，形成一个“救赎”的空间。
当亚当与夜行神龙族摧毁地狱恶魔，当亚当拯救人类后站在屋顶的中独白，则道出了一种乌托邦式的意识形态，“我努力捍卫自己的生命，黑暗势力来临时，我就在你们身边，并努力捍卫世人的生命……”