《电影就是电影》影评10篇
《电影就是电影》是一部由张勋执导，苏志燮 / 姜至奂 / 高昌锡主演的一部动作 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
没想过要用两天来写一篇有关电影的东西。虽然到现在，光影带给我的迷离已经消散了许多。
每个人都有一个光影世界里的自己，只存在于梦境中，但一旦梦境实现于生活，便会遭来颠覆。首陀永远只是光鲜的扮演者，而生存于现实中的姜培，只能得到毁灭的结局。
或许，其实这也只是一个有关梦想的故事，只是向来喜欢平和的自己，却深深地迷恋上了这个真实而残酷的毁灭。突然开始怀疑如此强烈的共鸣从何而来，是否因为与你同处这个毁灭的最终？
爱着光影世界的人，或者说爱着艺术的人本身都有太多的浪漫和戏剧。可惜电影来源于生活，却并不能成为生活，生活与情节无关，也与编剧无关。毁灭，只因为你的浪漫个性。
有人说，在结尾时两人该有一段对话才能显得完满，我却更喜欢这样的定格和寂静。光影与现实在此时强烈的碰撞，浪漫，残酷。
但是，结局并不代表结束。荧幕出现，首陀还是演员，姜培也未曾毁灭，这不过又是一场人为的操纵。他不是首陀，你也不是姜培。被光影世界迷惑的，却是我们。
写这些话的时候，正迷迷糊糊的听着这部电影的OST，对面床铺的女孩在给男友打电话，迷离的空间和时间，完全不能入眠。苏志燮从头至尾的忧郁眼神，直到最后才出现的镇静和淡定，还有姜志焕最后出现的哀伤。但是，主角只是讲故事的人。直到现在整理了一下那些迷糊中写下的话，才发现了那么多的“毁灭”、“浪漫”和“残酷”，可能，这就是光影与现实的距离所在呢？
知道这部电影，还是因为第45届百想的直播，wuli小帅在给姜志焕xi颁新人奖，共同获奖的还有苏志燮，似乎还是为了同一部电影。颁奖应该是一件喜事，但与此同时现场响起的音乐却悲伤无比，是电影的插曲，落寞忧郁。很好奇，而在《快刀洪吉童》里就挺喜欢姜志焕，于是就关注了一下，知道了这个奇怪的电影的名字——《电影就是电影（Rough cut）》。
下载的过程曲折艰难啊，找了一周，才在verycd偶尔找到首发字幕的电影集，下载完当天已经临近熄灯，刚好第二天下午没课，就开始看。
说实话首发的翻译总觉得很有问题，而电影似乎也是韩国电视台录制下来的版本，好在还算清晰。
而后，看着小帅的电视都能耐心不足的自己，竟然一口气看完了这部电影。在百想当天对剧情产生的所有误解，在此刻瞬间消散，结局的一刹那，时光停滞。深陷一天，并且看了第二遍。
黑暗的颜色从一开始就弥漫开来，演员迷恋自己所饰演的流氓角色，而真正的流氓却迷恋光影世界里的自己。一个电话号码，开始了一场似乎可以避免的悲剧。
电影就是电影，再残酷的光影世界，也还是光鲜亮丽的现实生活。由人操纵的剧本，比起无人操纵的现实，浪漫而微不足道。艺术的世界总是多一点浪漫色彩，即使惨烈，也能找到走下去的路。而现实的世界，即使有着光明大道，却也未必有足够的权利行走。人生或许就是这样，无法选择自己的生活，羡慕着别人的世界，也默默地希望这种无法选择的生活能够更加的浪漫，并慢慢的滑向自己的理想。
姜培迷陷在光影的平和中，然而他的好心行为却成了自己走向毁灭的导火锁。光影中的如同死亡般的安静没有发生，现实中的波澜层层叠起，电影就是电影，对真正的现实来说，没有重合可言。
惟一有喜剧效果的那一段，在第二遍看来，似乎就是一个对光影世界的嘲笑。
首陀，演员只是演员，再多的艰难，你都只是在装一个样子，摄影机记录下你的华丽pose，供世人观赏，喜欢。可是你的角色在现实里的艰难，原比一次一次的cut要艰难百倍，而后果，也要严重千倍。
最后的决战，即使辛苦，也还在欢笑中结束了。泥泞中的两个人，只有靠看眼神才能认出的两个人。此时整部电影才显现出了它似乎应有的阳光来。以为那是结局了，很平静的结局，舒了一口气，觉得整个电影似乎也没有什么太出彩的寓意。
而后发生的一切，演员成了观众，混混成了演员，不用摄像机，见证，残酷，似乎还在光影世界。尖叫，警车，首陀在镜头外，这才意识到，毁灭是真实的。
片尾，定格，而后出现的电影荧幕，原来，我们才是身在现实的那一方，首陀，姜培，依旧只是光影世界里的两颗明星。
久久的定格，自己面对屏幕的定格。忽然觉得这一刻不能坚持再去做任何事。挣扎的打开了刚下载完的百想中文字幕版，当颁新人奖时那曲LAST SCENE响起时，突然不能控制，只能马上关了百想。
后来想了很久，发现，其实我们一直在为同一个道理所感动，所困惑。光影与现实，到底有多远？
（第三次看，才注意到姜培在最后穿上了白色衬衫，而光影中首陀的哀伤，现实中姜培的笑容，一切都似乎不言而喻。）
听说这部影片只是一个小制作，连主演都参与了投资，却没想到能或得成功，比较好玩的是两个大叔主演凭此片拿了一大堆的新人奖，咔咔。
OMG，总之，我太爱了！
电影拍成这样就可以了.
不错的剧本.
演员也不错.表演到位
就可以了.能给五星了.而且还有不少让人回味的东西.噱头有了,必然能兼顾到商业需求.特色的东西也有了,人物性格的塑造已经体现得相当不错.足够让人回味.主题所要陈述的东西也表达得很清晰.要说缺了什么,那就是缺了那些所谓文艺片里面特意的造作.同时在一些细节上有点生硬,欠缺自然.还缺了一些留白处理的间隙.不过以新人来说这已经相当好了.毕竟我们不能要求每个导演都像安德烈日瓦金瑟夫一样的天赋奇才.
《电影就是电影》影评(三)：男人，就是男人
有偶像迈克开宗明义在前，不但让我文字中的成语变身脱缰野马泛滥无度，更醍醐灌顶，浇得眼睛雪亮，天下银幕同志再无处藏身，哪怕再多可有可无的女配角，哪怕再阳刚硬朗的故事主线，忽然间都变成了欲盖弥彰此地无银的障眼法。
可怜片中的两位女性，一个是见不得光的炮友，还几次三番遭羞辱质疑；另一个虽然好一点，有苏志燮几番冲动爱欲难抑抬高她的戏份，但最终也不过类似珍珠港中的女主角，用肉体实现了两位惺惺相惜的男主的精神交媾，罢了。
空口无凭，你看最后一幕苏志燮道别，和她不过点头泛泛，倒带慢放也看不出眉目间有难舍缠绵，和姜志焕的却大不相同，片尾血淋淋的微笑，意味深长到怎么诠释都不算过度。
男人不坏，女人不爱，五分帅气，三分仗义，两分痞，出场伊始，型男黑道小头目的吸引力就不可低估。而暴力倾向的大明星姜志焕也不是软柿子，只是有钱能使鬼推磨，迫于窘境，他不得不向瞧不起的小混混求助，
因缘际会，不打不相识，一个“强攻强受”的故事由此展开。
一场加一场的打戏，拳拳到肉，请观众欣赏真枪实弹的痛感。作为一个不爱暴力的女性，我只好欺骗感官，将这一切全当作性感型男泥浆摔跤看，不想一念成谶，片尾真见泥浆摔跤，血水泥汤，认不出谁是谁，不见性感，只有让人坐立不安的湿漉漉和脏兮兮。
大明星姜志焕，对苏志燮感情复杂，一会儿鄙夷，一会儿钦佩，一会儿迷惘……但归根结底是抗拒，矫情点说，就是抗拒内心萌生的对同性的不可遏制的激情，大概唯此，才能解释他孩子气的别扭和乖戾。相较而言，倒是苏志燮玩酷到底，时刻摆出玩世不恭没有底线的姿态，兵来将挡，见招拆招，随时可以出柜。
起初摸不清片子的路数，还真以为一场跨越阶级阻碍的爱恋能够终成眷属，到中途看到苏志燮为了证明自己不是垃圾，妇人之仁，放了一脸奸猾的朴社长，悲剧已势不可当。
一个是聚光灯下的大明星，一个是恶贯满盈的小混混，终究殊途难同归，阳关道，独木桥，一种相思只能分成两处怨情。
这时候判断，爱的多点的那个人更惨痛。因为他在乎对方的看法，因为他想要为对方改变自己，但偏离了自己人生既定的轨道，只有死路一条，哪怕只是片刻的心意徘徊，也再难回到起点。
电影，就是电影；男人，就是男人。真做假时人人开心，假做真来，就难免有人受累。
《电影就是电影》影评(四)：电影就是电影。
粗略的说一下我的观后感： 《电影就是电影》，其实是冲着苏大叔去的，同学很喜欢苏志燮，看了这部电影说演的很好，还特别叫我有状态时候看。 今天，其实没有什么状态，但是不想睡觉，于是将这部电影看完了。 无论是电影，还是电视剧，我总会有憧憬剧情是否会按照这一切发展。 宁财神曾在非诚勿扰中说，现实比剧本有意思多了。每个变化是意想不到的，就如同电影就是电影中看到的，憧憬彼此的生活，可是你却要活在现实中，电影永远是电影，你过得永远就是你自己的人生。 曾经，有演员说，他喜欢演员这个职业，因为可以体验不同的人生。 我们这些观影人，实际上也不是希望在电影中，让自己过另一种人生么。 现实，总是一分一秒的在身旁过着。 原来，很喜欢看一些电视剧，却不去看花絮，很多时候，我总是将我的男神神圣化，妖魔化，总是觉得他就是电视剧中的人一样，表现出来一剧情结构人的喜怒哀乐，可是，事实是，我们都是人类。 《最佳爱情》是我喜欢看的一部韩剧，印象最深的，就是在男主角为了以防万一，在做手术之前拍的一段视频，中间有句台词的意思是，你们喜欢我这个在媒体及各种形象塑造上帅气而又光鲜的自己，讨厌媒体及舆论塑造的实际上是好女人的女主角。 明星总是在镜头下生活，如何脱离镜头，如何回归现实，我想应该是每个演员应该会遇到的问题，听朋友说，何润东演的《璀璨人生》是他的最后一部偶像剧，缘由是，他已经厌倦的了偶像剧，他曾与70多位女演员演过结婚戏，对不同的女演员说过上百遍我爱你，他说他害怕真的会有那么一天，他真正的婚礼上以为在演戏。 其实，随着年龄的增长，慢慢接受作为普通人的演员，每个明星都是普通人，每个明星又都是神圣化的偶像。 但是，我更希望每个人能认清什么是剧情，什么是现实。 电影就是电影，真实，永远活在自己的人生中。
《电影就是电影》影评(五)：电影就是电影，生活还是生活
两个男主，一个是心不在焉的黑社会，一个是敬业和专注的演员，他们都很认真的生活着。很多时候生活就是这样，我们即便尽了最大的努力也依然无法靠近梦想。
很喜欢最后的结局。电影就是电影，生活就是生活。尽管有些电影那么生活，有一些生活那么电影，但电影终究只是电影，生活还是生活。
其实生活就像黑社会，虽然我们都不知道真实的黑社会是什么样的，但生活何尝不是如此呢？今天的我们永远不知道明天会是什么样子的，而有些过去却怎么也摆脱不了。
电影之所以是电影，是因为它不是生活。我们在生活中得不到的可以在电影中看到。那些终生的悔恨，那些最后的遗憾，我们都能在观众席上或电脑桌前过把瘾。大多数人都无奈的妥协了，还有一些人在尽力的挣扎着，却始终不敢逾越它。他们都默默的老去，带着遗憾或者欢喜。只有少数人歇斯底里的反抗着，分不清虚构和现实，轻则陷入迷惘，重则万劫不复。但是，这何尝不是一种生活呢？
电影的魅力在于它虚构，而生活的精华在于它真实。它们或许同样的残酷，但它们也同样的美丽。
《电影就是电影》影评(六)：电影不是电影
《电影就是电影》这部片子让我有些欣喜，拍得很硬，有很高的强度，但是这样的强度又被冠以“电影”之名，在虚构之中混淆了现实的虚构与影像的真实。
电影不是电影是指其实我能想到的都是电影之外的东西。我看韩国片子很少，看的多的是韩国娱乐节目，甚至会因为《夜心万万》、《我们结婚了》这些节目里熟悉的明星去看他们演的弱智得可爱的反转剧和电视连续剧。比如两个女配角，洪秀贤和张熙珍，都是看韩娱节目记住的，洪出现在《情书》里，张是和金钟民在《x-man》里连续四集的couple，样子很乖，身材也超级好。而当你记住演员的时候，演员就对电影本身起了离间的作用，这使得电影不再是电影，而成为了虚构中的某种真实。这样的离间效应，莫过于最近热映的《建国大业》。
想到的第二点是这部片子本身提供了一种真实对电影的反拨，这样的反拨是以现实真实为基础的，但是它所建立的却只是影像真实，也就是说，不过影像中的真实也好虚构也好，它们作为实际存在本身是脱离于现实世界的，是仅仅作为光影——多么梦幻的词——而显像存在的。当然，电影的物质性来源于其胶片和拷贝，这和照片是一个道理，和数码照片的字节对应前几天我看这部片子时的DVD（数据刻录与读取还原）是一个道理。到头来，不管你讲的是电影还是现实，这依旧只是一部电影而已。电影里边的现实永远是虚构，它一方面是电影，另一方面是电影的物质性显像。
想到的第三点是说，在电影里拍电影本身就有着其悠长的传统。就像你写小说，说这部小说的主题其实就是说一个作家在写小说，而且还写不下去了，就拿自己的苦恼来和你商量。有学问的知识分子把这个冠以“元叙事”之名，告诉你这很后现代啊，因为它就像黑洞A存在于宇宙A之中，但是黑洞A却包含着宇宙B，而宇宙B却是宇宙A的母体。这样的传统也出现在绘画之中，出现在画家们画自己在画画的场景之中，往往是自画像，比如柯罗、大卫、梵高都这么画过，最出名的当然是委拉斯凯兹的《宫娥》以及之后毕加索的图仿。而在电影里说拍电影，我印像深的是特里弗的《日以继夜》。这有着使电影解体的功能，这样的功能一方面要说电影不是电影，比如《幸福的黄手绢》的最后一幕全体演员出现，比如这部片子最后出字幕的时候的背景是一个电影院，比如在室内剧中结尾常见的演员在现场和观众一起向大家挥手，而另一方面，也强调了“电影就是电影”，即：它不是电影之外的其他事物这样一种属性。在这部片子里，影片更倾向于向电影内部建构而不是向外解体。
还有就是不足，中间有些场景很拖沓，切得像有些频繁而无必要，有着一时没了主见似的零碎，而到了硬的时候，片子就流畅了起来，这似乎挺符合韩国人的性格，一抒起情来就不靠谱了。另外，男主角苏志燮确实很帅，他让我想起小时候一起玩的好几个朋友的合体，和他们打架的时候，我从来没打赢过他们中的任何一个。
《电影就是电影》影评(七)：不是电影的电影
金基德的大名下，看的很有压力。
流氓是垃圾？他们有他们必须的选择，要救出老大，要被人揍和揍人，要不怕痛不怕死……甚至要觉得自己已经不是个人了。
反观演员的生活，从电影里走下来，生活似乎也到处是麻烦，跋扈的性格，不能见人的女友以及看着不爽就揍到底的性格，还一点都没有自省过。
于是这样的两种不同人生相遇了，苏志燮的眼神里说明了太多东西，姜志焕的眼神却带着点柔软的玩世不恭+飞横跋扈，要通过电影去表现，一股张力油然而生。
通篇感觉更多的是苏志燮的角色在给姜志焕上课，垃圾一般但却无可奈何的选择，从姜志焕的内心深处一些原本的直接本能出现了。找回了部分自己，所谓“不打不相识”。只是最后那一个镜头，让人不禁要呐喊：电影就只是电影！现实中若没有体会，镜头面前的虚假痕迹就太明显，震撼力度和视觉冲击也便整体下降。
已经从电影里跳脱开来，主角们各自的现实人生，而电影，也就只能作为电影存在。唏嘘不已。
《电影就是电影》影评(八)：定制的苏志燮，打酱油的姜志焕
这部片子点了想看已经很久了，苏大叔在幽灵中秒杀我之后，就准备看他所有的作品。但是一直拖着没看，后来，百无聊赖，看见B站的介绍写着“重腐向”，毫无节操的我立马点击了开始。那个时候我还不知道男二是姜志焕先生。
从演员的角度上来看，苏大叔一直是我的心头爱，幽灵里面精英范简直太秒杀众生。姜志焕，扫过钱的战争，看过七级公务员，但是没什么印象。所以，片中他出来了将近1个小时后我才想起来他的名字。洪秀贤姑娘，对不起，完全没认出来，刀子动的有点狠，加上配音，到最后羡慕嫉妒恨亲苏大叔那么多下，还有床戏，脑残粉的嫉妒心。
这个角色太合适苏志燮，胡子拉碴，像是漠不关心这个世界，把他身上天然带的没人爱的忧郁气质发挥的淋漓尽致，后来和自己的手下玩慢动作的戏又带天然萌，很孩子气。全篇他从黑道大哥到演员再到黑社会，自然天成，状态良好，一分钟出戏都没有，弹烟灰、抹嘴、斜坐等等小动作恰如其分。除了理解无能导演安排的感情戏这条线，我心里和大部分观众一样倾向于他和姜志焕是一对，檀木说：攻受大战。就是这个感觉。
说姜志焕打酱油，是因为他其实是并不很合适这种脏脏的角色，有种用力过猛，收不回来的感觉。角色设定是一个脾气暴躁的动作明星，自私自利，毫不讨喜，但恰恰是这种人物最容易出彩，戏剧色彩最浓，姜志焕没有做到这一点，就我个人而言。不过，导演在他身上下的功夫也不够，人物有点散。
对我而言，好电影的标准是不快进看完，这一点达到了。
苏志燮合适大荧幕，但是角色很难挑，希望有导演慧眼识珠，不然呢，真辜负。
《电影就是电影》影评(九)：一堂关于人生的课
悲剧往往是这样，无法选择自己的生活，只能在痛苦中看着梦想与现实背道而驰，渐行渐远。
从小踏入黑帮的强霸孤独时会去电影院，独自坐在黑暗里，仰望这银幕上那个与自己神似的硬朗小生秀塔实践着光影人生。那是他从没机会去品尝感悟的另一个世界。而属于他的世界，是铁窗内外的阴谋与杀戮。
但现实中的秀塔令他失望：自命不凡，刚愎自用，目中无人，完全是个没长大的孩子，甚至不知深浅地要和黑帮耍横。答应参加演出，不过是因为强霸想给秀塔上一课，一堂关于人生的课。
可是电影是那么的令人着迷，或者说，电影里每个人都有第二次选择的机会，要么逃离自己的人生，要么重新开始。
忙碌在片场的那些日子，是强霸一辈子里最快乐的时光。远离黑帮血腥厮杀，沉浸在电影的梦想里，他开始嬉闹，开始恋爱，甚至，开始慈悲。结果，他犯下了最致命的错误：把电影当作了现实。而现实，是那些无法抗拒的宿命。
秀塔又一次和强霸手下发生冲突。如果说上一次，强霸还有心保全了秀塔虚妄的自信。可是现在，当强霸自己都无法承受的宿命降临，他只能选择坐在车里，看着秀塔的狂妄被拳头一点一点打得粉碎，跪在地上带着屈辱重新审视人生。
这不是电影。男人的尊严要用血和汗交换。
带着这个信念的两个男人，在泥泞里扭打翻滚怒号，为了电影和人生的最后胜负，直到浑身鲜血和泥浆再也分不清彼此。秀塔挣扎着哭喊着赢得了胜利，他终于变成了一个真正的演员，一个真正的男人。这时强霸的笑得多么欣慰，多么释怀。
因为，秀塔终于足够成熟，足够强大，足够去直面人生最残酷的东西。
宿命。
佛像一下一下的砸碎仇家的头颅。这不是残忍而血腥的杀戮，是悲苦而绝望的发泄。犹如困兽最后的挣扎。
可这是强霸的宿命。不甘承认却无从逆转的宿命。
“你有什么信仰么？”
“我的信仰就是朴会长。”
“请一尊佛回去吧，人总要有点信仰。”
强霸把残破的佛像递给首陀时，不知道脑海里会不会想起这段漫不经心的对白。如果神佛真的在天有灵，又怎么能坐视强霸堕入万劫不复的罪恶深渊。
这时的强霸面色凝重而凄绝，他交托给首陀的不是凶器，是一个残破的梦，一个普通人的梦，一个不配拥有的梦。
请代我继续。
坐进警车，强霸又突然撞碎玻璃，用满脸的血污和古怪的笑声，对秀塔喊出了最后的心声：
宿命就是宿命。电影就是电影。而已。
《电影就是电影》影评(十)：<<电影就是电影>>给我一个特写 我就能电死你
lt;<电影就是电影>> 这名字起得很好 很低调 很谦虚 也很诚实 但少了一点野心 基本上是无懈可击的 意思就是说叫你丫闭嘴 电影就是电影嘛 哪有那么多人生大道理乱七八糟的 这是两个型男主演的 其中一个叫苏志燮 这是他退伍后的第一部银幕作品 虽然在我眼里他长得不是特别帅但总有人爱 单眼皮单得粉口耐~~~韩国的偶像电影就是这样 给我一个机会 我就能帅酷到底 给我一个镜头 我就能萌晕你 给我一个特写 我就能电死你~欧耶!刘德华说男人哭吧哭吧不是罪 我说男人装吧装吧只要装得有型也不是罪 里面的服装不错 多款墨镜也不赖 配乐也很好听 情节没有大的硬伤 要知道韩国片是最爱模仿的 但此片好就好在没有通篇拙劣的模仿 一个古惑仔爱看电影 一个电影明星却象古惑仔一样喜欢用拳头说话 而且很风流(就像希哥) 我想这片肯定有受到燕罩门的启发 两人因为机缘巧合交集了 还在一起演对手戏 擦出了很猛的火花 我看完很爽 您爽了没有？爽就够了 抱着一个轻松的心态看就好了 洗洗睡吧~
像这样的电影还有宋承宪的<<宿命>> 都是打着退伍后第一部片的旗子 不过拍得还不错了 就象张东健的<<朋友>>的升级版