《我们生活的年代》的观后感10篇
《我们生活的年代》是一部由张建栋执导，刘烨 / 赵子琪 / 沙溢主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《我们生活的年代》观后感(一)：为新的一年许个愿吧
最后，袁浩东终于开口承认了，他就是出卖者……
之前面对一次又一次的质问，他都咬紧了牙关，他的躲闪折磨着最亲近他的人，家乐报复他，紫云离开他，洋港疏远他，到了最后，说与不说，都晚了，故事的结局和人物的命运早就朝着一个不可逆转的方向前进了，错误的源头张开了贪婪的大嘴，吞噬着这群人，家乐的单纯，浩东的真诚，洋港的平静，紫云的爱情，玉芬的生命……
时间过的真快，2009年很快就要到了， 还记得2007年的最后一天，和几个朋友一起坐在窗前许愿，第一个说找个好工作，第二个说遇到自己的真命天子，第三个说和相恋五年的男朋友举行婚礼，轮到我了，我说，让生活变的不一样些吧……她们笑了，这是什么愿望啊！
每年的除夕夜，浩东，家乐，洋港，紫云，小荷都会相聚一起，祝福来年更好，期待幸福就要来临，犹如嘴馋的孩子看到诱人的糖果迫不及待的样子，生活艰难的时候，对未来太渴望也太期待了，总是习惯了把期待留给以后，因为每个人都铁定相信，生活总是会越过越好的。
可是当紫云说：“我们怎么会过成现在这个样子。”
我低头了，想，我怎么还是现在这个样子了。
袁浩东，他阴郁的眼神果真像是藏了毒，抬头看人的时候就像就会有毒气悄悄扩散，从始至终他几乎没有笑过，一副仇深似海的模样。为了金钱，背叛了待他如子的赵振廷，出卖了视他如亲兄弟的赵家乐，之后他离弃了跟随他十二年的妻子，短短一年又有新欢，他所做的一切都那么的讨人嫌。
紫云后来说了一番话，让我似乎觉得他其实并没有多么可恶。做人的原则不同而已，很多人做不出那样的事来。
他只是太急于求成了，想让紫云过上好日子，为此挣扎了很久，最后金钱的数目终于冲破了他的道德底线。当初所有人对他质问、猜疑的时候，紫云后悔自己也不留任何余地的逼他、骂他，她说，如果自己能对他体贴一些，可能他就会承认了。可却在他最困难的时候，狠心离开了他，把他孤零零留在了风口浪尖上。
紫云说她太过于较真了，不会示弱，太坚强的女人通常是留不住男人的心的，他们会误以为你不需要他，相比而言，他们更喜欢会示弱的小女人。
所以袁浩东会选择杨依蕾，这个在他最空虚，最孤单依然陪伴在他身边的人，她会说更喜欢去爱一个人，这样就让她很幸福了，谁都明白，这比强压的效果要好的多了，只会让袁浩东更有歉意，更爱她的。
只是我们通常都做不到，更喜欢用逞强来表明自己很坚强。紫云在劝说洋港的言语中，才知道她竟然自杀过，原来她一直在强忍着悲痛，祝福袁浩东新婚时，用了多大了力量才笑着说了祝福。
她以为离婚了就能逃避痛苦了，她以为离开北京了就能逃避痛苦了，她以为不见面、不联系就能逃避痛苦了，其实，她一直活在痛苦里，最后，她带着女儿还是回来了。
深爱一个人，如果忘不了，那么就去爱他吧。
家乐，是整部戏中，让我心情大好的一个人，袁浩东表现阴郁，郭洋港故做深沉，只有他，有单纯的笑容，有点孩子气的可爱。所以小荷也说最喜欢就是他的笑容。
家乐这样的人，太容易受伤，爱一个人他会付出全部，恨一个人也是如此。袁浩东所做的一切伤到了他的五脏六腑，改变了他引以为豪的做人原则，一次次的审视，一次次的较量，他开始怀疑自己，他明白他不是袁浩东的对手，可是他不能容忍袁浩东犯了过错后依然一副问心无愧的样子出现在众人面前，所以他只能用报复化解自己的仇恨，可到最后，这样的报复竟然伤害了更多的人，明白过来一切都已经晚了，错过了就不能再回头了……
故事的最后，又是一个除夕的团圆夜，他们又聚在一起了，看似是个团圆的结局，曾经走过的路，曾经受的伤，还有那些离开的人，都远去吧，还是会共同举杯，祝福来年更好，只是这一次，把伤痛和悲伤都扔在背后，用心和笑容去迎接新的一年。
回顾：2008年里，第一个朋友在今年的五月份找到了一份喜欢的工作，在一家公司做翻译；第二个朋友参加了数不清的相亲派对之后，仍然孤身一个，没能遇到自己喜欢的人；第三个朋友因为没钱、没房，还是没能吃上她的喜糖，而我，生活依然平淡的，重复着下班，回家，上班的生活，只是内心比去年那个傻孩子要成熟了一些……
每一年，每个人，是不是都是这样，一年又一年，走过来的？
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生活随着成长，越变越沉重。原先单纯的友情，纯真的爱情似乎都变了。袁浩东仿佛慕容笔下的肖然，为了生存或者梦想来到城市，勤奋努力却叩不开名利之门，最后都不择手段获得了所谓的成功，但稍有良心的他们却在这“成功”中迷失，痛苦。
“成功”的肖然坐拥数亿身家，每天锦衣玉食，坐奔驰，玩女明星，去澳门豪赌，这是多少人梦寐以求的生活。但肖然却食不甘味，愁容满面，脾气也变得暴怒无常，似乎没有什么可以使他平静下来。他仍记挂着数年前与前妻韩玲刚来深圳打拼时，在寒夜拥抱时的温暖和天真无邪的誓言，但他迷失了，再也回不去了。最后亿万富翁肖然开着600多万的防弹奔驰暴毙街头，这豪华奔驰在寒夜更像一具冰冷的棺材。嘴角流着血的肖然露出诡异微笑，仿佛这世界他从未来过。
在迷失面前袁浩东选择了救赎，这其实给观众提了一个很好的假设，给你20万，你会不会救你的朋友？袁浩东选择了肯定的答案，他很犹豫的救了自己的朋友；给你500万让你背叛一次你的朋友呢？袁浩东很难选择，但最后他还是为钱选择了背叛，但选择后却无比痛苦且后悔。所以后来为救家乐他毫不犹豫拿出了那500万。最后结局似乎很圆满，还是那些朋友，一起过年，一起团圆，只是大家不再年轻，好像这些年大家只是做了个很长很长的梦。
但我想说的是，生活不是小说或电视剧，毁灭和救赎都只是良心未泯的小屁民的美好想象，那些不择手段获得“成功”的人只会更加残酷和没有底线，他们甚至改变这个社会对成功的定义。那些单纯的，美好的，原始的人与人之间的感受早已被遗忘在角落；那些乌烟瘴气，狡辩虚伪的价值观却大行其道并且理直气壮。
这个社会需要更加宽容一些，对成功的定义可以多元化一些，追求的东西可以更丰富一些，不光只是钱。
当家乐出狱后，推开杂志社的门，看到头发已花白的浩东时，我的心痛极了。TMD这编剧太煽情了。说实话这部剧剧情有点狗血，为讲故事而讲故事时总不是那么高明。
《我们生活的年代》观后感(三)：我们生活的年代
从一开始看到最后，不知道自己哭了多少次，那种感觉不知道该用什么样的语言来表达。
最喜欢赵家乐，他是一个种情重意，为了朋友可以两肋插刀，赴汤蹈火在所不辞的人。这种朋友是可与而不可求的，在现实生活重太稀少啦。他把友谊看得比亲情都重，以至于他不能接受他最信任的朋友会出卖他这个事实。他性格直爽，开朗，很孩子气，还有些冲动，处事不圆滑，显然这些是不适合现实生活的，但是我喜欢他身上的性格，讲义气，直爽，孩子气，勇敢，敢做敢当...
紫云，她是一个完美的女人，至少在我看来，贤惠，善良，勤劳，宽容，善解人意，坚强...她说：我不是事业型的女人，没有什么野心，只想有一份稳定的感情，我不是一个虚荣的人，我看重的是你这个人。即使在浩东一无所有的时候，她也对他不离不弃，辞掉了工作，跟她爸闹僵了，毅然只身来到了浩东身边...
浩东，是一个脑子很聪明的人，有野心有魄力，事业心很强，但他少了家乐那种敢作敢当的勇气，是一个比较现实的人。由于他的好强，太想成功，太急于证明自己的价值，还有他的一意孤行和自以为是，以至于在途中犯了很多错误，但是他的本质并不坏，虽然他缺少勇气去承认自己是那个告密者，但他之后无时无刻不生活在煎熬和痛苦之中，这说明他的良心已经收到谴责。或许有人会说，他是自找的，自作自受。但是难道一个人犯了错误就永远也无法弥补了吗？当一个人面多诱惑，而这个诱惑达到足以突破你的底线，谁也不能保证自己不会被诱惑。
最后，浩东的头发都白了，他独自承受了很多，虽然这样但我认为他还是一个幸福的人，在他的一生中有两个为他心甘情愿付出，不求回报的全心全意的爱他的女人。杨伊蕾对他说：爱一个人比被爱是幸福的，我不求你爱我，只要你允许我爱你，我就很幸福啦。今生能够遇到你，成为你一天的妻子，我也死而无憾啦。
当一个女人爱上一个男人后，她会变得很傻，认为为了她放弃一切都是值得的，付出再多也是幸福的。
《我们生活的年代》观后感(四)：《我们生活的年代》观感
70后出生人的青春时光似乎都离我们不远，但是已经没有了20出头岁月的冲动与鲁莽。留下的更多是对人生的许许领悟。虽然以《我们生活的年代》命题，并不适合我这样的观众，但是，透过镜头的叙述，我可以回忆起一些儿时的光景，也许那个岁月，没有着科技的泛滥。平淡朴实的生活是人们彼此交流的最佳环境。然后，这个命题又吸引着走过这段岁月的年轻人，回忆自己一路走来的艰辛与坎坷。如何从年少轻狂变的唯唯诺诺，最后看清眼前，明白生命中重要的，舍弃次要的。
这部连续剧采取了少见的编年体拍摄，时间是整个剧贯穿的主题，我想也许时间点的变化可以更真实的突出人情冷暖的变化与残酷。时间是从1996年夏开始的，地点北京，三个大学时期的要好朋友为了追逐梦想，回到曾经一起读书的城市。我想那种喜悦是不言而喻的，然后辞掉工作，不止是现今，我想在那个时候也是需要下很大的决心。也许仅仅工作2，3年的人社会经历依旧匮乏，又或者少年的冲动把现实看的太过简单。三个人在幻想着挣到一百万，一千万，一个亿，构想着有钱的日子该是怎样的快乐。虽然看似幼稚，但是我喜欢他们的白日梦，因为我也有过，也许人最美的时候是在无边的幻想中，那我们为什么要打破这样美好的憧憬。之后的结果可想而知，然而，在温饱成为问题的时候，有人放弃是必然的，然后第一次的人性描出出现了，两个人一同从济南来北京，可是，积极性最高的人办了停薪留职，而被鼓动来的则是辞职而来。原来，在这样的年纪，有人就会给自己留后路，而有人则不。当然之后的点点故事与创业是剧中值得观赏的部分。这里我就不做评价。我很喜欢这样开头，在第一集中就放入和很多很多的素材，大量的剧情穿插，而不是简单的介绍背景。这样上来就可以吸引眼球。
我想这部戏最主要的是突出三个部分，创业，友情，爱情。可能有人会说，《奋斗》不也是吗？说实话我很讨厌奋斗，我总觉得是编剧与导演天真的想象在我们80后生人应该有的思想，然而我们其实比他们想的现实，沉稳。大部分的80后人似乎与《奋斗》中那几个角色相差甚远。总体剧情与主题并不相符。很失败。而《我们生活的年代》虽然是上一代人的事情，然后，这三点突出的淋漓尽致。看完总觉得有共鸣。
创业的主题可能是很多大学生的梦想，而在1996年的时候，我想敢于闯荡的年轻人没有60年代与80年代强。可能60年后人多是生活所迫，而80后则是衣食无忧的实现梦想。然而70后的人可能很多都安于一份工作。平平淡淡为多数，也可能是我的不了解。但是，在这部剧中，我很欣赏这样白手起家的创业方法，虽说借钱的渠道有关系的成分，然而借来的钱总是有压力。虽然第一次的失败惨重，但是第二次的投资确实是成功的。也解决了很多人的就业问题。甚是合理的剧情。每个人的梦在最后都得到了实现。可惜的是少了一人，这样的死亡有点离谱，但是毕竟是连续剧。
友情这个主题中加入了太多的附属感情，我看到了当食不果腹的时候，有人能够放下尊严去干社会底层的劳动，甘愿做着被很多人鄙夷的工作只为挣到房租和一份口粮。我也看到了，同样是朋友，在这样落魄的条件下还是放不下架子，而只能拿家里东西出来变卖，虽然部分情节是为了朋友,但是义气并不能掩饰他的适才自傲。或者说死要面子活受罪。但是，过分的放下尊严，有时并不只是放弃了梦想，跟多的会践踏自己的梦，那个时刻我想心里碎片的声音一定不好听。但是为了生活，有时候却成了钱的奴隶，将钱看的过重，到最后的出卖朋友，就是不适度的体现。所以，我们都在追逐自己的梦想，追逐金钱的同时不能忘了有比这些都重要的情感。在后来，朋友反目，妻子离散，死亡，都是因为一个人的钻钱眼，这样的友情变质，真是看得让人心痛，但是这都是现实中存在的，也可能会发生在我身上的。所以，有时候应该想想怎么才能将现实照进梦想。其实眼前有些事情就让我有很多的共鸣，我不愿说出来，不愿抱怨，因为我已经学会了平静的接受。因为这些都是你再也无法改变的，这个东西叫做现实。
爱情这个主题，在这里温温的，没有偶像剧里那些离奇胡闹般的假浪漫，也没有《奋斗》里无聊消遣似的三角恋。这里介绍了每对人的相识，相知，相爱，有的相离。三种爱情都是现实中可以见到的，平平淡淡也不缺少火花。也许这才是真正爱情主题能够正确体现的方式。
最后呢，我想推荐这部剧给大家，希望大家也会有所共鸣。这样那样的连续剧好多都是在夸张的扭曲现实，而这部剧确实蛮现实，蛮真实。发生的年代离我们不是很远。结束的时间离我们很近。也许在看过之后，你们都会想起那个戴着随身听，骑着自行车的年代。那是是美好的。
《我们生活的年代》观后感(五)：电影散场了------写在《我们生活的年代》之后
陆陆续续看了几天的电视剧终于看完了，笑过也哭过，但最终留给我的是对生活、对人性的思考。我不是一个总是喜欢浪费时间看电视剧的人，但这部电视剧确实激起了我内心深处的思考。
“录音机停了，电影散场了…”三个亲如兄弟的大学生从大学毕业后一起为理想打拼，这期间他们一起开过公司，端过盘子，收过废品，一直到自己当老板经营杂志社，社会的压力和创业的艰难最终让他们其中的一个人做出改变，然后每一个人都开始变化，他们中有人开始被钱迷惑了双眼，有人被仇恨蒙蔽了心智，多年的好朋友不欢而散，然而最后“电影散场了”，他们才发现原来真正的幸福就是跟自己喜欢的人过着简单的生活，有空和好朋友聚聚，然而这也是他们最初没钱时候的生活。金钱确实让他们每个人的生活发生了太大的变化，但它永远无法改变发自内心的真情。电视剧中有一条暗线就是“500万”，从袁浩东突破底线拿了这500万，他们的生活就开始出现了大的转折，但最终家乐因为单纯的报复而进监狱的罚金也刚好是500万，一切就像是冥冥中的安排，这些钱最终也是相当于归还原主。我一直在推测，如果换了是其他人呢，家乐是绝对不会做对不起朋友的事，而郭洋港则很可能也会做出同样的选择。原来每个人心里都有一个底线，一旦突破这个底线，说不定他们做出来的事情连他们自己都不相信。看来做哥们还是赵家乐最好，而袁浩东则可能会是我们的好领导。
从刚毕业开公司失败到去火车站扛大包再到饭店端盘子，他们一步步的摸索着自己的成长道路，而袁浩东就是第一个成长起来的人，也就是在朋友眼中第一个有变化的人。袁浩东从废品收购开始去一步步积累自己的原始资金，也是从那时他开始变得不再理想化，他对生活有了太清醒的认识，他甚至开始执着的以为金钱可以改变一切，这也造就了后来的一系列悲剧。但我还是个很佩服他，他敢拼敢闯，在监狱里可以三天三夜不吃不喝；他可以对一大群人说，你们等着吧，这本杂志我们三个人一天就可以完成。袁浩东最先从青春的稚嫩摆脱出来，他让自己变得更加社会，更加物质，然而他的独断专行往往又让人很受不了。镜头转到最后，我们看到，时间改变了一切，十几年后的袁浩东再也不是那么风风火火，头发花白，一个人在孤零零的吃着泡面，这是心酸的一幕，也是导演故意安排让他和赵家乐重逢的铺垫，历经喧嚣与争斗，他们都平静了下来，袁浩东也终于勇敢的说出自己心里的秘密，这时我们又看到了仿佛他们十几年前的过命交情又回来了，或许从来就没有消失过，也或许只是被仇恨所蒙蔽。
文中有太多的话让我记忆犹新，比如韩中原对真正朋友的解释“真正的朋友就是：当他快掉下山崖的时候，你一把拉住了他，可是再坚持的话你们俩都会掉下去，这个时候朋友说‘放开吧，你还得活！’”。这部电视剧也让我对友情有了更深的理解，坚定的友情的基础是信任和宽容。
袁浩东还说过一句话“我就想做一条狼，一条一岁的狼，你给我块骨头试试，我绝不撒手”，这句话也就是血气方刚的年轻人才有胆量说来的，也是大学生在社会上面对强大的压力产生的偏激想法，也是这种想法让我们迷失自我，以至于把人生交给了别人掌控。
《我们生活的年代》观后感(六)：哪个人不是被现实QJ了之后才变的？
最近在看《我们生活的年代》，此片让我对金钱、友情、爱情、生活又多了一份印证。没有经历过生活的坎坷，你无法理解故事中每个人的内心世界，就像第20集郭洋港对袁浩东说的“我现在才知道为什么那时你那么变态”，你不处在当事人的环境中，就永远无法理解对方的感受。袁浩东爱钱，为什么？如果不是他老丈人看他没出息，不认他女儿和这个女婿，他怎么会发疯似的要挣到钱出人头地？所以环境决定了他比任何人更渴望成功，渴望金钱、渴望证明自己。环境改变了人，或者说人在进化，进化到去学着无奈的适应这个社会。
郭洋港多清高，貌似不食人间烟火，20集以前那是多么童话般的活着，包括爱情、友情和金钱。后来追讨6万块钱的债被人痛打一顿还要低三下四的去讨债，这就是现实，人是被逼的。
男人除了感情无法给女人物质上的东西，在自己女人面前，亲人朋友面前，永远是低人一等，女人可以不去计较，但是男人不同，社会给了男人强者的地位，男人成了理所当然家里的顶梁柱，必须为了家庭、孩子，为了父母的养老，去拼搏去奋斗。
换个剧情，假如袁浩东当时有钱有地位，他那老丈人还会赶女儿出门？
袁浩东面对紫云纯洁的感情，很感动，一个如此爱自己甚至不怕和父亲断绝关系，义无反顾投奔自己而来的女人，他没有理让这个女人物质上比别的女人差，他要让她生活上过的更幸福，他太在乎紫云，所以拼命的挣钱，甚至不择手段。
袁浩东因为背叛了自己，背叛了友情、朋友，他已经无法面对自己，在家里家外丧失了所有尊严，这个时候可能妻子的一个安慰一个拥抱就够了，可是煎熬难受之余还要受到妻子的冷落，所以两个人离婚是必然的。
看这部电视剧，从头到尾都很压抑，很接近生活，童话和现实之间就是这么残酷，我不反感里面的任何一个角色，设身处地的站在对方的角度看，没有对或错，人不能活在真空里，所以必须面对现实。
最后一句，《奋斗》VS《我们生活的年代》，还是后者略胜一筹，这才是现实。
《我们生活的年代》观后感(七)：没钱就没资格有理想？赚钱就得黑心？——个人理想和现实，成功和情感、道德缺失
文学不需要考虑这么多，但我们不是生活在文学的世界。
这个问题大得不是我能下结论的。但常识是，你说生活是在不断建立一个新目标呢？还是在不断消灭一个目标呢？人类是在外部不断开创呢？还是在内部不断零和呢？
剧本前半部一直贯穿袁浩东的一个质问——
没钱有资格谈理想么？
中间他在理想与现实的冲突中经历无数坎坷，以至于伤害到朋友的利益，貌似结论是：赚钱就得黑心，后半部狗尾续貂，来了个向伦理理想的回归。
让我们用自己的脑子想一想吧：
这个问题在我看来完全可以是颠倒的，或者说，必须保持一种均衡。理想一定是受现实的制约，但是，理想同样可以打破它，这样才有意思嘛。对于人，这只是个能力和时间的问题。我隐隐约约想说，如果一个社会不鼓励这一点，而把既得利益置于至高无上的地位，那个社会的成功是多么的压抑！社会上正面的例子这么多，为什么作者偏偏采取一种悲观主义路线？好吧，商业竞争是残酷的，难道我们都是人吃人，骨肉相食？靠盘剥底层社会养活上层建筑？就算我们的贪婪本性膨胀的速度远远超过了社会财富增加的速度，如果社会不鼓励创造者，它还能运作下去么？
另一方面，伦理上的回归，能够安慰我们聪明的观众么？我觉得丝毫不能，除非你就是个自欺的家伙，剧情一再暗示我们，除了公认的伦理在某些刻意营造的完美角色的演绎下扮演着所谓社会的灵魂，最后解决问题的还是钱，整个问题变成了一个金钱和伦理在既定规则下的博弈。这对于戏剧而言是一个绝佳的背景，对于生活，我看什么都不是，我无心指责作者，我很喜欢这部电视剧提出问题的视角，但是我担心的正是这一点，不能用屁股看电视，生活不是这样抽象化、片面化、概念化的博弈，它比这更广阔，也更具有活力我想。
《我们生活的年代》观后感(八)：轮回.
在BTV4刚刚演到三分之二时，忍不住在土豆一口气看完了剩下的十集，尽管清晰度很差，尽管屏幕很小，仍惹得我一脸泪。70后的奋斗生活，为什么在我看来那么熟悉和亲切？与80后们有意制造出的心碎乌托邦不同，交织着兄弟情，爱情与亲情的生活是现实的，残酷的，压抑而悲伤。
家乐的父亲在面临竞标失败和背叛时说，“20万可能你不为所动，那么200万呢？我不知道具体的数目，但我想这一定是一个能将他摧垮的一笔钱。人都有自己的底线。”
在父亲的葬礼上，家乐面对背叛自己的曾情同手足的浩东，是激愤更是心痛。人们各自散去，浩东独自面对遗像，久久伫立。
家乐出狱了，踏进熟悉的四合院，新洗过的被单晾的崭崭的，而被单后的那个忙碌而显得陌生身影却使他没有勇气开口。他的小荷长大了成熟了，历尽漫长的等待与恐惧的折磨之后，她的心仍属于他一个人。
“有一句话，我一直想对你说，我知道现在已经晚了……我就是那个告密者。”佝偻的身子，花白的头发，抑制不住的情绪伴随着浩东的泪，家乐的泪，悔恨委屈自责畅怀解脱,到底用哪个词来形容他们此刻的情绪最为合适？
......
......
又是一年除夕,四合院的上空雪花飞舞，三个人告别了人世，却伴随着两个孩子的新生。历经患难的好兄弟重新站在一起，那些分裂与仇恨在时间的洗礼中悉数抹去。距离他们离开学校开始创业，整整十年。假如十年是一个轮回，在有生之年我们要经历多少个妻离子散与家破人亡。我更愿意相信剧本原是对是生活的凝练，每个人都会在剧中找到自己的影子，无论你是70，80或是90后。
《我们生活的年代》观后感(九)：我看不下去了.
挖~~~~~,我看不下去了.他们做什么都要经历各种各样的磨难,刚好点就出來状况,刚好点就出來状况.这样的人生也太假了吧!我都愤怒了我.....而且感觉演的有点墨迹- -就是感觉,也不知道哪儿来的感觉......额,也怪我自己.一不小心就把上面的剧情简介给看了.....所以我更加坚定的把这个不错的奋斗励志片儿给放弃了.最起码给自己心中留下无限美好.看到我现在看的地方,他们还是都有个好的结果的.嘿嘿,我太聪明了.
杨港,佳乐.你们够哥们.有你们这样的铁磁真得很幸福,让我一度觉得每天和好朋友生活在一起是多么幸福的一件事情.但是,你们不理解浩东,你们不理解他!我理解.我知道浩东为什么变成现在这个样子.我知道.我理解!
好了,我只想说这么多了.
《我们生活的年代》观后感(十)：《我们生活的年代》的编剧是残忍的
《我们生活的年代》的编剧是残忍的，但又是懦弱的。直到最后他们也没有勇气让袁浩东成为一匹狼。
《年代》这部电视剧是沉重的，是压抑的，无论是剧情设计还是影片基调都是灰暗的，是让人感到悲伤而又无奈的。
关于死亡：
第一个死去的人：江奶奶
作为电视剧，特别是悲剧，片中要是不死几个人那是骗不来观众眼泪的。所以说此剧也没脱离俗套。此剧中第一个离开观众的人是江奶奶。由著名老演员，著名的“奶奶扮演着”张少华女士扮演的江奶奶也许是大部分中国人心中最完美的奶奶了。从三个臭小子第一天住进小院开始，剧中的男主角们就得到了她老人家无微不至的关怀，难道这个老太太早有先见之明他的孙女会和其中的一个搞对象？按理说，一个孤寡老太婆拉扯着一个父母不在身边的小姑娘，当校园里住进三个待业青年的时候他老人家应该感到有所提防才是啊。毕竟自己的责任是要保护这个小丫头的。可他老人家倒好，随着剧情的发展竟然睁一只眼闭一只眼的看着自己未满18岁的孙女跟赵家乐这个大她孙女七八岁的无业游民谈起恋爱来了。在这我想说了，编剧同志，即使您安排江奶奶这个角色的目的是为了在她老人家不在的时候留句话来困住赵家乐和江小荷这对冤家情侣您这目的性未必也太明显了吧。咱就不敢让江奶奶在这过程中当个绊脚石阻拦阻拦？咱就不敢让咱家的江奶奶发挥点副线助理的余热，在赵家乐和江小荷这条感情线里其的作用更大点？
从小学看《西游记》开始，咱哥们看电视剧也有些年头了，不会看瞎看，看来看去多少也看出了点门道。在我理解这编剧啊，就是给观众使绊的。观众想让剧中人怎么着编剧通常就不会让他怎么着，而是给他设置很多阻碍，一时半会的就是不让他轻易怎么着。你看人家美国的《越狱》不就是把这个特点发挥到了极致了么。哥俩明明没犯罪可政府非得把人给关进监狱里，观众可不答应了。从《蜘蛛人》到《蝙蝠侠》，从《钢铁侠》再到《超人》美国人人是英雄，人人爱英雄的良好公众形象已经随着好莱坞的优质电影产品深入了世界各国人民的心。随着奥运会的“成功”举行，中国人民在世界大舞台上的良好形象的树立也逼着中国人开始强调起自己的素质来了。中国人在随着剧情的跌宕起伏的时候也在和大洋彼岸的电视观众一起为这哥俩的命运祝福祈祷。大家都在盼着这哥俩早日出狱的时候，趴在电脑前冥思苦想的编剧同志们却在绞尽脑汁想尽办法的给这哥俩下着绊，躲到不多一集一两个绊，每到关键时刻，眼看着逃命的地道就要挖通的时候忽的不知从哪开过来一辆汽车愣是把地道给堵上了，每当一个关键物品要到手的时候总会有另一帮人出现给“意外”的夺走，任凭观众在电视机前或捶胸顿足或手心出汗，躲在小黑屋拼命码字的编剧们愣是不为所动，在短暂的快感获得满足之后又开始了下一个征程。哪怕是哥几个跑出来了没过一两天，根据观众调查反映，大多数观众对哥俩在监狱里的戏还没看够。得，老大一句话，还得把他哥俩写进去。这可苦了远在大洋彼岸看盗版的美剧迷了。这些剧情在国内可是从来没看到过的，大家习惯起来难免需要点时间。但是可怕的是，当大家习惯了的时候，倒霉的就要是国内的编剧了。当国内的观众已经不满足于《还珠格格》《什么什么纪晓岚》这些纯粹瞎编乱造毫无技术含量的电视剧作品的时候，各大影视公司的老大们也已经及时的把观众们的这些要求反馈给了他们。于是一部分编剧该行当了编辑，而另一部分则彻底离开了这个行业。就像《年代》中的袁浩东和赵家乐。但是江奶奶在临走前可是不会想到，偷他红烧肉吃的这哥俩在日后会发生那些几近生死相博的事情。从一个家长的角度来看，我还是不赞成老太太就这么顺流的为江小荷和赵家乐这条感情线做了铺路石。
第二个死去的人：赵振庭
赵振庭是赵家乐这个主角除江小荷和林紫云之外最重要的一个辅助人物。他在剧中的作用就应该是现在剧中表现的这样。在老伴不在的情况下既要处理家庭和单位的诸多事情还要跟赵家乐这个纨绔子弟斗智斗勇，可真难为他了。但是他其实完全没必要那么早的死掉，早早的成为了编剧笔下为了制造更大矛盾冲突的牺牲品。他其实是可以成为驯化袁浩东成为一匹狼的一位教父级的人物，但可惜的是编剧却为赵振庭懦弱的另一面找到了一个更加合适的替代者，那就是郭中原。在剧中郭中原与赵振庭是竞争对手，但是他们却同时在培养栽培袁浩东，通过利用金钱，利用人性的弱点，郭中原最后成功战胜了赵振庭，从编剧上我认为这是非常优秀的一个伏笔，这层关系的建立也为袁浩东和赵家乐的不共戴天之仇做好了铺垫。从这层意义上来讲，赵振庭的死也算是死的其所了。
第三个死去的人：杨依蕾
作为林紫云的镜像，杨依蕾死去的是身体，留下来的是灵魂。我相信既使在结尾林紫云的出现貌似给这场战斗打上了一个休止符，但我相信大多数观众还是会为袁浩东捏着一把汗的。在这种情况下已经经历了两次婚姻的袁浩东难道会轻易的再次接受林紫云吗？虽然编剧在这里留下了他的伏笔。那就是她们的女儿。但是如果袁浩东很轻易的跟林紫云复婚了那他和杨依蕾的婚姻又算是什么呢？如果是为了体现袁浩东有责任心的一面，他跟杨依蕾的婚姻是为了可怜一个快死的人，那我觉得这未免太过伟大了吧。从前面袁浩东为了金钱而出卖了赵家乐父亲的剧情来看袁浩东的人生原则是不应该这反而分裂的，他的目的其实应该是冲养的父亲去的。但是在这一部中编剧并未明确交代这条线索，我倒希望编剧们是把他藏了起来。也许在续集中会为大家揭开袁浩东这匹狼的真面目吧。如果编剧说，我们这样写就是为了表现袁浩东的人格分裂，那我要说了，在一部电视剧中这样写，你可确实是真够分裂的。
第四个死去的人：叶玉芬
叶玉芬的死从剧情上来讲是离奇的，比如叶玉芬去看房子为什么没有和袁浩东打招呼？为什么在工地没人阻拦？为什么每有人给她一顶安全帽？做咖啡馆不是他们两个人的梦想吗，那为什么洋港没有陪她去看房子？为什么就偏偏在她去的时候房子盗了？…..
但是从叶玉芬的死我终于看到了此剧编剧们的文人情怀了。作为文人，在对待女人方面可以风流但是绝对不可以下流，前者是情怀高尚的问题而后者则是道德败坏的干活，这是绝对不能容忍的。在剧中洋港这个人物作为袁浩东的另一面，他的作用就是为了向观众充分展示袁浩东的善良面。当然了，他的女人也就应该是个“纯洁“的女人。就像林紫云一样，就像江小荷一样，都得”从18岁开始跟我”J (这可是文人们的又一大劣根，处女情结哦，嘿嘿) 洋港是哥三个当中文人气质最浓的一个，而他的爱情观又是最纯洁的，他对爱情的想像是会令每一个观众怀念的。因为一看到洋港在咖啡馆第一次看到玉芬的眼神，我想没有几个人不会在那一瞬间回想起自己的初恋的吧。而当洋港在得知叶玉芬是那样一个物质女人而毅然决然的与其分手的时候，我想，这下有戏看了。因为按照洋港的人物个性设计，他应该是个比袁浩东个性还强的人。只不过是袁浩东把劲使在事业上，而洋港确是把劲使在了家庭上。话在说回来，像叶玉芬这样的女人，编剧即使是把它写给了洋港那也迟早还是要写死她的。因为从心里讲，他们是不会允许像叶玉芬这样水性杨花的女人来玷污此剧中最完美的形象拥有者郭洋港的。至于叶玉芬的死法我相信这应该是费了编剧一番脑子的。按照剧情设计来看，现在该死人了，既然袁浩东，赵家乐，林紫云和江小荷都还不能死，那只能死叶玉芬了。绕了半天其实也没那么复杂，简单说吧，其实叶玉芬的死的作用和赵振庭是一样的。那就是为了是剧情再次推上高潮。作为袁浩东的另一个镜像的赵家乐，他拥有每个大男孩青春时期的活泼好动乐观开朗，他的人生本看是用不着这么悲惨的，但是没办法，谁让你的作用就是用来可袁浩东抗衡，来平衡剧作关系的呢？在剧中袁浩东逼死了赵家乐的父亲，这可是个很大的纠葛，如果不再死个人，那赵家乐的戏就没法演了。编剧在这里还是不愿意伤害赵家乐这个智商发育迟缓的阳光少年。他们只是简单的给他设计了个几乎是恶作剧的过渡桥段。在赵家乐利用牛大武的段落中多多少少的给他增加了些许成长的因素。这也为将来其为叶玉芬的死埋好了伏笔。从这可以看得出来，此剧的编剧对男人的了解还是多于女人。不管怎么说，到这里为止，叶玉芬的作用总是发挥完了。虽然某些情节的设计还是有些僵硬…
《我们生活的年代》的编剧们是智慧的，但又是难免俗套的。
以下片中关于编故事的几个俗套原则：
1 乐极生悲原则
剧中每到大家高高兴兴开开心心的时候总会接着跟上一件坏事。
比如，正当袁浩东为自己即将当上爸爸而高兴的时候，妻子紫云却背着她打掉了孩子，这件事情让他倍受打击。
比如正当小荷和家乐的感情开始升温的时候，小荷的奶奶却突然病逝了。奶奶的离开反倒把小荷交给了家乐。奶奶在临别前说的话和家乐对奶奶说的“一定会对小荷好的”话同时也把两人紧紧的捆在了一起。这句话就像【毛-主-席】的临终遗言捆住了全中国人民一样在后面的岁月里让江小荷同学成功的升级为林紫云2.0版。
再比如正在袁浩东成功获得了一笔巨款的时候，他所背叛的人却死了，而那个人却又是自己最好朋友赵家乐的父亲。
还有在洋港当了爸爸刚半年的时候，爱妻却突然死在了好朋友袁浩东和赵家乐合伙做得豆腐渣工程里。这样的设计终于使兄弟三人的爱恨情仇关系线索彻底搭上了桥。这也为日后赵家乐完成自己的赎罪之旅埋下了伏笔。
2 补偿原则
出来混，迟早是要还的。
这句话所蕴含的补偿原则在《年代》里也是被编剧们毫不吝啬的用了个遍。先是20万。后是500万。20万是在做旧货生意的时候。赵家乐介绍了一笔生意给袁浩东。事成之后可以赚20万。但是就为了赚这笔钱袁浩东得罪了合伙人牛大武。这个牛大武的人物设计也是一点没浪费。在后面的建筑事故里编剧愣是给硬加了进去。按理说
像牛大武这样的人，正是因为他才使袁浩东吐出了到嘴的20万，也正是因为他才使得赵家乐差点被判刑。可想而知像这样一个完全不能被信任的人物袁浩东怎么可能再次使用它呢？如果袁浩东把这个工程交给赵家乐来做真是为了赎罪的话那他把赵家乐的仇人牛大武招到工地来做很重要的建材采购经理的位置又是为什么呢？难道他要借这个工程再次害赵家乐于死地？从剧情发展来看不像。如果那样的话那我觉得那不是袁浩东精神失常分裂而是编剧精神分裂了。其实编剧也没精神分裂，他们只是做好了规定情节再往里添东西而已，只不过是填的不太巧妙。我还有个疑问，把牛大武找来演这个不合适的采购经理难道是剧组为了节约演员？在难道是这个导演的潜规则就是喜欢这么丑的男人？哈哈。
3 原则原则
在《年代》里的每个人物都是有原则的。
对待事业最有原则的是袁浩东。为达目的不择手段。既懂技巧又懂战术，真可谓狼性益商。
但是剧的后半部分伟大的狼心却葬送在中国编剧头顶的三座大山下面了。第一座是’广-电-总-急’这座大山。这座大山的原则就是，主题要积极，氛围要和谐。故事要团结，结局要欢乐。在这座大山的重压之下最后能出现那个【意-淫】式的结局也就不为惊奇了。第二座大山是播出审查部门。现在的原则是谁播出谁审查。看似放开了，实是更严了。一黄八黄倒还好说，因为那里的审查人员和审查机制都是多年练就和圣经百战打造出来的，一般不会出岔子。但是地下面的播出可就没这跟神经了，在各种利益和关系的轮番轰炸下，再有问题的剧也能修修剪剪凑合着播了。但是播完了是不是能顺利不被骂那可就难说了。本来可以成就一番事业的袁浩东在戏外各级领导的法宝下终于被和谐成了一只羊。
当然了，最后一座大山就是编剧们自己了，一帮既要当大王又要当诗人的文人通常是在流氓还没上身之前早就脱了裤子把屁股洗干净了，我呸！
剧里对待朋友最有原则的是赵家乐。两次为袁浩东进监狱。多次从家里偷东西出来接济哥们。对心爱的女人小荷有情有义至始至终一往情深。既天真又仗义还有个不错的爹的赵家乐几乎是所有男人最好朋友的不二选择。要演好赵家乐其实挺难的。一方面他是袁浩东性格里天真浪漫的一面，另一方面他有是电视机前男观众的梦中朋友，呵呵，跟紫云所承载的梦中情人的使命是一样的。赵家乐是这个剧中看上去最没有原则的人，但其实他在对待朋友方面的原则性却是最强的。
而在对待朋友对待家庭都很有原则的林紫云的某些宿命跟赵家乐又是何其相思呢。对待既是朋友又是丈夫的袁浩东所犯的错误爱也不是恨也不是。直到最后伤了别人伤了自己。
对待家庭最有原则的是郭洋港。他在玉芬还是别人老婆的时候一再坚持自己的爱情，最后终于如愿以偿与子携手。他在佳人玉殒之后却为她开了一家小小的咖啡馆，目的无他，只为纪念，由此可见此情甚深啊。从这里也可以看出来，编剧到玉芬死了也没放过她，依然让她陪在郭洋港身边，来衬托一个“诗人”的伟大。这也太崇高了吧。洋港的妻子去世四五年了，洋港还不找新人？洋港儿子也四五岁了，难道等孩子大了懂事了再给他找妈妈吗？难道悲剧都是这样培养出来的吗？直到片尾连紫云都知道带着女儿回头了难道郭洋港的精神还没紫云正常？如果还有续集的话难道这又是编剧埋下的伏笔？真的希望编剧们真的没有精神分裂！
一帮子在那个年代教育出来的70后有原则是对的。这该死的原则可是真一半是海水，一半是火焰那。
袁浩东是爱钱的，在剧中从每个人的口中观众都可以感受到这一点。俗话说，谎言说一万遍就会变成真理。那么袁浩东真是那么爱钱吗？这件事我很疑惑。
我以为，演员通常应该具有三种灵魂。一种应该是他自己的。第二种应该是他所扮演的角色的。第三种应该是属于编剧或是导演的。刘烨是电影学院表演系毕业的，他在毕业后也经历了像剧中袁浩东一样的类似经历，所以他在表演的过程中有一大半是在表演自己。据我所知，刘烨是个十分仗义十分有责任心的人，而他在剧中的袁浩东在剧本里也许就是个爱钱的人。在现实社会中因为只有把一个人写成一个爱钱的人才能写出这个人的狼性来。而刘烨在表演过程中似乎在拒绝这一点，从他的眼神中无论是背叛之前还是背叛之后我都并没有感受到他对钱的真正热爱。反之，他却表现出了一个老大所应具有的所有风范。在袁浩东是否爱钱这一点上我是矛盾的。但是袁浩东的责任心确实哥仨当中最有原则性的。
林紫云的悲哀在于，她不应该拥有太多原则。无论是对待感情还是对待朋友，她活的太累了，甚至比叶玉芬还累。叶玉芬她好在被编剧作为祭品给写死，可是林紫云却在最后一集的最后时刻给写了回来。虽然最为一个大团圆结局这是可以理解的，但是难道编剧们真的不打算再写续集了吗？
编剧们对《我们生活的年代》里的几个主要人物的设置是下了一些功夫的。先说男的。
袁浩东
作为剧中的核心角色，不难看出，其实编剧想赋予他的还有很多，但是限于电视剧和电影的剧作条件的不同，编剧在里面给他设定了两个镜像人物。一个是赵家乐。在赵家乐的身上观众会看到本来属于袁浩东所应具有的乐观，正直，义气，玩世不恭等大男孩特质。另一个就是洋港。作为三个文学系出来的三个人。在剧中如果没有洋港这个角色，那观众很难会轻易认同其他两人身上所流露出的一些“流氓”气质。而杂志社这个他们三人在社会上东闯西荡受伤后唯一可以回来疗伤的避风港也正好成为了他们三人维系个人情感的正真纽带。这一点在剧中袁浩东两次失败重回杂志社和片尾郭洋港在给妻子开了一个纪念性质很浓的咖啡馆之后还欲重返杂志社等剧情可以看出，这帮编剧对杂志社这种文人气息最浓的地方还是情有独钟的。
在我看来，袁浩东这个人物最后是应该要成为一匹狼的。这点从他30岁生日晚餐时他对大家说的话中可以看的出来。他说自己是一只一岁的狼。看到这里时我在想，呵呵，编剧写飞了。但是中国的电视剧环境和审查制度会那么轻易的让你你把袁浩东写成一个为了成功众叛亲离的狼吗？照官话说这叫“导向问题”。所以说，在中国，即使你是只狼，到头来你还得乖乖的做一只羊。果不其然，在袁浩东和韩中原做了那次交易之后，面对所有家人朋友的质问，编剧同志让狼闭嘴了，而且是一直哑然到故事最后。而且还找了个理由让他吐出了那500万。这个桥段的编织和让他吐出20万的那次别无二至。
既然在这里提到了韩中原那就不能啰嗦两句。在我看来，韩中原这个人物的设置完全是作为赵振庭的镜像+影子出现的。而在剧中，作为和赵振庭对着干来体现赵振庭的高达伟岸形象的反面人物，韩中原也很好的完成了作为袁浩东教父的任务。不仅如此，他还顺便把赵家乐往沟里带了带。直到最后东窗事发，编剧还是没舍得写死他，既然叶玉芬能死在这个和他没关系的工程上那他为什么就不能呢？呵呵，我这样说其实是有点难为编剧了，在中国，犯了事卷着铺盖全家挪窝的事太多了，人家这样写也是合情合理的。只是我这想法有点太观众了嘿嘿。
回过头来再说袁浩东。在剧中一个发誓要做狼的人为什么到来后来反倒做了羊呢？羊都算不上，顶多也就是个缩头乌龟吧。从一开始有了钱袁浩东就不断用各种方法来资助杂志社，而赵家乐也是一样，无论是家庭破裂了，工程失败了，公司破产了，而杂志社却到最后也没有垮掉，不但没有反而大家在这里重聚了。我想问了，难道所有人在苦心维持的同时大家早就知道了将来会在这里重新开始？编剧啊编剧，看来越狱你们是没少看啊。袁浩东在杂志社熬白了头发，这个剧情到不做作，可就是片子中的这个头发也整的太白了吧，整个片子的化妆都是偏生活常态偏自然写实的，到了片尾化妆师可算抓住了个机会表现了一把。这白花花的头发似乎在告诉制片人，我们化妆组可干活了昂：）
不好意思老跑题，咱回过头来继续说袁浩东。我觉得编剧写袁浩东得到500万之后的戏写的不好，当然了，除了袁浩东以外其他的人都写得挺好。从剧作结构上来开我觉得编剧这样写是没有错的。拿500万前后的袁浩东是两种状态。一种是的积极的，大家的戏是来配合他的，之后是颓废的，他的戏是用来配合其他人的。编剧这样写他虽然从人物性格上来看是有很大的不合理性的但是我相信编剧这样写他是有他们的苦衷的。理解万岁吧。
赵家乐
作为袁浩东的另一面，李心洁非常出色的演绎了这个角色。作为朋友的仗义，作为纨绔子弟的玩世不恭，作为假叔叔的爱与不爱李心洁都把握的很有分寸。但是这个人物唯一的不合理就是，作为一个管建筑审批的官员的儿子，他的性格描述是不是有点太理想化了。在剧中赵家乐在处理一些官面的事情时所表现出来的弱智是我不能忍受的，他的表现甚至都不如单亲家庭出身的袁浩东？他身上所具有的“流氓气质”是让我迷恋的，但是这种气质原本是应该属于袁浩东的，我想编剧是为了使每个人物的性格特征更明显才这样做的。看完电视剧我甚至想，这完全应该是一部电影的素材却被生生改成了电视剧，而且狼性夭折，实是可惜啊。在这我建议导演张健栋先生，要不您在受点累把这片子再翻拍成一部电影？也让我们这些“烨迷”重新感受一下刘烨的狼威：）
赵家乐的性格单一问题还是出在编剧身上，他们把全部精力都放在了袁浩东身上，已经没有力气来写赵家乐了，所以赵家乐只能一次又一次被武断的写进监狱，先是20万事件，后是500万事件。它的作用只有一个，为了把袁浩东逼上绝路。在这过程中编剧还把人家父亲给搭上了，真有你们的。这可真是一个人物也不能浪费，一个角色也不能白走。当然了这里面也有不明不白的来，不明不白地走的。比如赵家乐的前女友，她作为烘托江小荷的配角来也匆匆去也匆匆。看完片子我心想，要是我编那我就把她和叶玉芬的前男友编到一块，这样做也是为了不浪费每一个角色嘛。同时也是让叶玉芬的前男友的另一半有个机会出出镜，也省的那个虚拟人物只是出现在嘴上。还有要是再复杂点的话那就让赵家乐的前女友来和叶玉芬争郭洋港，这样也省的显得郭洋港这么好的男人跟没人要似的。再说了，在剧中哥仨其他两个人都有配角来搭戏，凭什么我们“诗人”就没人来给烘托烘托啊，切。当然了，也许编剧们只是想让郭洋港这个角色显得更纯粹一点，“诗人”嘛，诗人怎么能和赵家乐之流一样“坐哪哪湿呢”哈哈。
和赵家乐的前女友一样作为对位设计的江小荷的男朋友在剧中起到的作用也是一样的。不过编剧还是没舍得破坏江小荷这个痴情女在观众心中的美好形象，忽悠了赵家乐半天那所谓的“男朋友”只不过是个虚拟的。但是这个假的男朋友毕竟是有归宿的，人家是有女朋友的。而那个赵家乐的前女友呢？只是作为一种“刺激”江小荷的“激素”临时半道杀了出来，完成任务后紧接着就不见了。编剧大哥，您这么做可是不太厚道哦。要我说啊，要是真有电影的，我还是建议您按照我说的编，把把她和叶玉芬的前男友编到一块，然后再让郭洋港和叶玉芬的爱情再多点波折，这样到最后叶玉芬死后郭洋港离开杂志社开个咖啡馆来纪念她才会显得更有说服力一些吧。
郭洋港
郭洋港是这个剧中比较“文人”式的一个象形体现。编剧把最美好的人格品质和留恋都放在了这个人物的塑造和刻画上了。也许是编剧们身上的许多遗留和难忘也都写到了他身上了。
郭洋港两次辞职，是两次挣扎。一个有着浓重文人气质，诗人特征的人在商务局里给领导写材料，这样的生活不是他想要的，而且也不是他的朋友所愿意看到的。在挣扎的同时，作为文人所具有的懦弱性格又是十分明显的。所以在第一次跟朋友来北京创业失败后，此人选择了回到单位继续混日子。当家乐来看他的时候，他正在和一帮同时打扑克，脸上贴满了纸条，他的这种状态让朋友伤心。在朋友的鼓动下，他第二次来到了北京。创业是艰难的，编剧在这里给这哥仨写了一些“艰难困苦”比如去火车站扛大包，比如去餐馆当服务员等等。从编剧的角度在人物要成大事之前给他写点灾难作为铺垫和对比这是没错的。但是像这种脱离实际的胡编困难。我觉得是不是有点欠智慧呢。
在郭洋港的这条线里最值得一看的应该是他和叶玉芬的感情发展这件事。编剧在给他们俩感情发展这件事上并没有设置什么像样的障碍。除了设置了一个影子大款男以外，并无更深的延展。说来说去还是“纯洁”思想在作祟。不过可以理解，在这样一个理想死亡的年代里，能在字面或是影像上留有些许的理想主义影子是幸福的。