《布努埃尔之神龟迷宫》经典观后感集

　　《布努埃尔之神龟迷宫》是一部由Salvador Simó执导，动画 / 冒险主演的一部西班牙 / 法国类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《布努埃尔之神龟迷宫》精选点评：

　　●动画提供了更多超现实主义视角直接转化为画面的可能，以及可以津津有味阅读无粮的土地幕后的演义，只是画风一转变成献给Ramon的故事虽然道义上认同，还是觉得过于配合动画形式的童话了

　　●20190616@天山 如果有一天放映无粮土地，可以考虑把本片放在前面作为引导，因为这部可能是最别具一格且令人感动的导赏。布努埃尔迷影片，他的噩梦，他的恐惧，他的挣扎，特别是他“超现实”的缘起，动画与电影画面交织，共同再现无粮土地创作始末，尤其凸显纪录片创作理念的冲突，是否允许戏剧化展现被摄对象，哪怕是为了善意目的？因历史和ZZ原因从无名到重映加名字一段催泪，也折射出他本人为创作不得不作出的妥协

　　●@南航飞机片。本来想选一部助眠的片子，确实看了一半就犯困了。主要是对布努埃尔其人和其作品也不够了解，用动画的形式来表现超现实的段落确实很有想象力，和真人片段结合的部分也很妙，但整体还是有点难进入，而且我好像还看了个删减版……两星半

　　●好动人啊…音乐绝赞，故事温存。

　　●北影节第3场动画即电影。是有一定门槛的，在观影前最好能对布努埃尔的生平、《无粮的土地》，以及他的合作伙伴有所了解。当然反过来说，即使没有了解，看了本片也会有兴趣去走进这位超现实主义大师。动画＋真实镜头的穿插设计巧妙又精致，神龟迷宫既是布努埃尔创作上的执念，又是他电影生涯的重要里程碑之一，在这当中的挣扎与彷徨刻画的蛮好，只是结尾突然转向升华他与制片人的友谊，有些猝不及防，说明叙事思路是有些混乱的。对于布努埃尔害怕公鸡等细节捕捉的有趣。

　　●2.5；浮皮潦草浮光掠影，从开篇的创作到后面落脚于友谊，叙事断裂意义不明。虽只是截取布努埃尔早期一段，但其鲜明性格并不凸显；真实影像的插入是双刃剑，既是亮点，又使得动画动画部分显得虚假又说教；配乐过于煽情。儿童时期关于死亡的臆想与宗教的影响，成年后梦境对创作的引导，都值得多多着墨。

　　●6/10。成功给我安利了布努埃尔的作品，我想这部电影最大的目的已经达到了。作为动画电影来说是不及格的。

　　●#SIFF#冷门场惊喜！动画式的纪录片，记录了布努埃尔在拍摄《无粮之地》期间的故事，甚至连他「造假」的部分也直接进表现出来。布努埃尔的心魔，包括他与制片人好友的关系，与父亲的隔阂，达利的阴影，都用布努埃尔式超现实的梦境来表现，不得不说是非常有意思的致敬。音乐加分不少，拉蒙被处决和少年布努埃尔放剪纸电影是两处泪点。如果能和《无粮之地》连映那就更好了。 @天山电影院

　　●还是动画片好看，每年关于艺术家的片子总是不会太糟糕，都有非常独到的视角，冲着超现实去获得一个很现实的故事，有趣～配乐也是一级棒～

　　●3.5。

　　《布努埃尔之神龟迷宫》观后感(一)：布努埃尔的学生里成绩比较差的学生作品

　　看到安妮奖版的是独立动画提名，冲独立二字勉强给到两颗星。本动画入围过五个电影节，感觉全球动画电影都在败退，看似中国动画在前进，其实并不是，零星的几部动画电影只是赚到了钱而已，所表达的意识形态都是好莱坞二十年前玩剩的东西，都2020年代了还在学迪斯尼的人物运动曲线和好莱坞编剧系统，真的不行，赚钱只会让资本限制创作。什么时候艺术动画站住脚了才算成功。这部动画也是一样，西班牙人竟然用美国那一套来拍布努埃尔，真可悲。片中每次出现梦境都为这导演捏把汗，毫无创意的又显得粗暴。作为故事电影，立意不够深刻，这种剧本怎么好意思致敬？作为动画电影，完全没有发挥到动画的优势，就连布努埃尔实拍出来的蒙太奇都达不到！唯一能接受致敬的就只有独立创作致敬独立创作。

　　《布努埃尔之神龟迷宫》观后感(二)：艺术家的好朋友

　　吸引我的是影片一开始对艺术的谈论，而布努埃尔和拉蒙的友情贯穿了全篇。艺术家们的友情是艺术史上的常谈，有时比爱情还让人能侃。 每个人都是复杂的，我坚信艺术家是神经质的，每个艺术家精神质的方向也不同，我认为布努埃尔是自我的，激进的，挣扎的。 艺术家与他人说简单也简单，说复杂也复杂，当布努埃尔让蜜蜂折磨驴子并将它从折磨中解放，我想他既兴奋又痛苦又紧张，布努埃尔也因此释放了自己心中多年的金蝴蝶。拉蒙也终于难以理解他而忿忿离去，这情形比纪录片还要现实。却只有拉蒙离去，因为拉蒙最在乎他。 而就是这彼此的在乎，和常年的理解，他们二人得以和解，就是如此简单也如此复杂。和每个普通人一样，大名鼎鼎的艺术家也珍惜着难得理解彼此的朋友。没有人能真正懂另一个人，我永远不会是你，唯有包容与理解使得感情长存。 或许早年的金蝴蝶缠着他，推进了他变得自我，也是这宝贵的自我早就了他，也是这自我让拉蒙与他成为朋友，我想在我二十多岁的年龄，最重要的就是自我。常言道，每个人都是独立个体，但太多人无法理解这句话，锁在条条框框里，被家庭控制，被主流思想控制，金蝴蝶越来越多，自己连看也看不到，或许开始享受金蝴蝶了。

　　@美魏己也

　　《布努埃尔之神龟迷宫》观后感(三)：超现实主义名导背后的支撑力量

　　首先说明一下，普通人想要看懂本片，或是了解相关事项，最好要认识布努埃尔是谁？导演过什么电影？风格是怎样的？答案是：西班牙导演，代表作《一条安达鲁狗》，超现实主义。接着，要欣赏过这部短片，对它的影像风格语言有所了解，那么对于观赏本片有一定的帮助。

　　影片一开头就是巴黎的咖啡馆，艺术家们围坐着，喝着咖啡抽着烟，探讨着艺术话题，由此引出本片男主角布努埃尔。此时他已经“捣鼓”出了那条狗，但是人人往往会更多地记得达利，认为里面的创意都是他的。先锋的电影激怒了一部分权贵人士，包括梵蒂冈，认为布努埃尔亵渎上帝，禁止他在法国拍片，连支持他的朋友也撤资了。布努埃尔陷入创作的瓶颈期。

　　布努埃尔想到了他的一个朋友，特意回到西班牙去拜访他，由此引出本片的一个重要角色 Ramón Acín，几乎没人知道他是谁，通过影片的描述，他是一位雕塑家。后来继续上网查资料，才得知他多才多艺，是教师、画家、雕塑家、作家、先锋艺术家，无政府主义者。正是他资助了布努埃尔进而开始拍摄了一部纪录片《无粮的土地》。

　　本片片长并不长，主要围绕拍摄《无粮的土地》而展开，布努埃尔深陷内心的幻觉，时常做噩梦，梦到严厉的父亲，还有超现实画风的昆虫，简单地解读这些怪异的梦境，那是艺术家的创作欲受到了限制，无处宣泄与表达，还有一部分是被压抑了的童年，导致了成年后依然是内心的阴影。一位超现实主义者居然会去遥远偏僻，被遗忘的角落，拍摄一部现实题材的纪录片，本身就很不可思议，但是布努埃尔很坚定，本片讲述了布努埃尔解决了资金问题，又如何凑齐了拍摄团队，拍摄过程又是不怎么顺利，一系列《无粮的土地》的幕后故事，通过动画片的形式来揭开，真实地部分还原了当年的场景，还穿插着纪录片里的黑白画面，作为超现实主义者，也是积极地关注着现实问题，当年的西班牙居然存在 Las Hurdes这样贫瘠的地区，本身已经超现实了，至于片名神龟，是那片土地的山崖，一块又一块地堆积，看上去很像龟背，由此得到的别名。

　　现实题材的不朽力量得以发挥，尽管这部纪录片片长才30分钟。最后当观众得知支撑这部纪录片的背后力量Ramón的结局时，真是泪目不已，本片也是对于他的一种纪念，没有制片人Ramón，就没有《无粮的土地》！

　　《布努埃尔之神龟迷宫》观后感(四)：艺术何以改变世界

一位作家或画家并不能改变世界。但他们能构成一个极其重要的不服从边缘。

　　历史无新事，上世纪30年代的巴黎，各种意识形态风起云涌，法西斯主义和共产主义两大阵营不断扩张，局势动荡。一群艺术家、知识分子、评论者、作家集聚在咖啡馆讨论艺术的出路。语境一如当前。 有人对艺术的功用表示乐观。

　　这是2018年西班牙动画电影《布努埃尔在神龟迷宫中》的开场白，短短一分钟的台词已借不同人之口展现了即将风云突变的世界局势、当时人们面临的艺术困境、介绍了超现实主义，以及本片最大的主人公——路易斯·布努埃尔。

　　《布努埃尓在神龟迷宫中》海报

　　路易斯·布努埃尔正是著名的超现实主义电影《一条安达鲁狗》的导演，《一条安达鲁狗》也是布努埃尔的处女作。其中刀切眼球的镜头至今还在被讨论和解读。 这部动画电影描述了导演布努埃尔在1933年拍摄《无粮的土地》的真实故事。《无粮的土地》是一部纪录片，纪录了西班牙中西部与葡萄牙边界的一个几近被人遗忘的地区：拉斯赫德斯。

　　《布努埃尓在神龟迷宫中》截帧

　　这也是影片《布努埃尔在神龟迷宫中》名字的由来——这个村落的房屋远远看上去像是乌龟的背壳。村庄的小路和布局形同迷宫。

　　《无粮的土地》截帧

　　路易斯·布努埃尔，在巴黎，没有人不知道他是谁，《一条安达鲁狗》令超现实主义大师的名号早已人尽皆知。他为什么要在30年代选择回自己的国家西班牙去拍一部反映现实题材的纪录片呢？

　　《无粮的土地》截帧

　　这要从布努埃尔的私人经历和当时西班牙的动荡局势说起。 《一条安达鲁狗》和《黄金时代》名声大噪，却引来了各种不同的声音，很多人认为萨尔瓦多·达利为影片贡献更多，片中大量的超现实主义的镜头归功于达利之手，这使得布努埃尔一直活在达利的阴影之中。 彼时进入30年代，1931年，西班牙好不容易建立了第二共和国，国家却并没有走向稳定，反而更加动乱。30年代经济大萧条，各种各样的意识形态开始斗争，其中两股最强大的势力：法西斯主义和共产主义逐渐形成右翼和左翼两大阵营。

　　罗伯特·卡帕，《共和战士之死》，1936

　　罗伯特·卡帕拍摄西班牙内战时期的照片《共和战士之死》。

　　毕加索，《格尔尼卡》，1937

　　1937年，德国法西斯无差别轰炸西班牙重镇格尔尼卡。

　　到1936年，右翼分子决定推翻共和政府，西班牙内战正式打响。西班牙内战成为全欧洲意识形态战场和第二次世界大战的前奏。其中弗朗哥领导的法西斯阵营得到了德国、意大利法西斯主义的支持。 1939年，以弗朗哥为领袖的法西斯独裁体制正式开始统治西班牙，长达40年之久。这段时间也是西班牙政治史上一段极其黑暗的时期，弗朗哥上台后逮捕、暗杀异见分子，有将近5万人被处决。其中，就包括《无粮的土地》的投资人、制作人、布努埃尔亲密的好友、诗人拉蒙·阿辛。 影片一开始，拉蒙对布努埃尔问到，“你，超现实主义大师，要去拍纪录片？” 此时，布努埃尔的初衷好像并没有强烈地表现出“要为当地人做些什么”的意愿。他很兴奋地感到，“这是一次难得的历史机遇”。

　　拉蒙·阿辛也是《布努埃尓在神龟迷宫中》的主人公

　　笔者在此猜测：当时的西班牙局势相当紧张动荡，是当时世界各大意识形态阵营的一次较量。因此也具有相当强烈的国际性质。西班牙内战期间吸引了全世界的理想主义青年，大量纪录片导演、摄影师、诗人、作家、记者、艺术家奔赴于此。 诗人聂鲁达在马德里组织了“世界作家反法西斯同盟”，海明威身为记者著述《丧钟为谁而鸣》，乔治·奥维尔支持共和军赴西班牙当志愿者。没有人不愿把自己置身于世界浪潮的中心。 《无粮的土地》拍摄的过程中，村民们贫苦的生活、面对生死、病痛、布努埃尔的心里发生了一些变化。他个人的梦魇、超现实主义大师称号、父亲和达利的阴影始终在心头挥之不去。 拉斯赫德斯的情况与片名如出一辙：没有一颗粮食的土地。很多村民连面包都没有见过，饥荒的时候，只能吃山上的葡萄果腹。 动画电影展现出布努埃尔在拍摄过程中面对自己的心魔：来自父亲的强权和不认可、潜意识中对母亲的依恋、（涉及到弗洛伊德的精神分析，同时超现实主义也是对弗洛依德理论的延伸阐释。）布努埃尔极力摆脱达利的阴影等等。现实、梦、潜意识、童年、真实、非虚构在一部影片中完成融合。 在纪录片拍摄将要完成时，布努埃尔达成了与自己的和解，最重要的是找到了自己的使命。于是在《无粮的土地》的开篇，有了这样的旁白论述： 回到最初的问题，艺术的“无用”在于它对人类心灵最细微之处的隐秘呈现，恰好填补了其他学科在人们思想和心灵中留下的那个真空。 即使艺术没有拯救过任何人的生命，issue，所有艺术，在艺术的迷彩下，精神行动仍能保持最大限度的自由，保持了人类精神的所有表达方式。现实的崩坏也好、可疑的愤懑也好，在失语的状态中，仍确保了我们在这个破碎时代中许多人的理智，治愈了很多被谎言、无助、同理心过度饱和了的心灵。 “过去的这些天对我很有启发。” “我了解这种感受，你开始以一种不同的视角看待这个世界。” “从此之后，每一件事物都拥有了不同的意义。” 艺术不是“面包与马戏”，不为任何一种意识形态服务。 布罗茨基提到：“艺术的历史是增加和提炼的历史，拓展人类感受力之视角的历史，丰富表达手段的历史——或经常的，浓缩表达手段的历史。艺术不是更好的存在，而是另类的存在；它不是为了逃避现实，而是相反，为了激活现实。” “在任何社会中，艺术家都有责任。他的有效性当然是有限的。一位作家或画家并不能改变世界。但他们能构成一个极其重要的不服从边缘。感谢他们，当权者永远不能断言人人都赞同他们的行为。……一旦权势感觉它是完全正义且被赞同时，它会立刻摧毁我们仅余的自由，那就是法西斯主义。” ——布努埃尔