《九兄弟斗土司》经典读后感有感

　　《九兄弟斗土司》是一本由[日] 君岛久子 著 / [日] 赤羽末吉 绘著作，世纪文景丨上海人民出版社出版的精装图书，本书定价：55.00元，页数：2020-1，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《九兄弟斗土司》读后感(一)：好特别的画风

　　民间故事类的绘本似乎是相对少见的，这套书倒是独辟蹊径。

　　中国少数民族的故事，由日本画家所绘。民间故事大抵以惩恶扬善为主题，充满想象力。这个故事和葫芦娃有点类似，九个具有特异功能的兄弟，各凭本事最终打赢了大坏人。

　　画家的风格浓郁奇异，与这样的民间故事倒是相得益彰。

　　文字简短生动，其实还挺适合认字的，如文果字印得再大一点就好了。更适合小孩子自己看。

　　《九兄弟斗土司》读后感(二)：《九兄弟斗土司》

　　《九兄弟斗土司》讲的是彝族的民间故事。故事讲的是彝族寨子里，一对贫困的老夫妇，他们没有孩子。后来，池塘里的白发老人给了他九颗药丸。吃了这九颗药丸，可以生九个孩子。这九个孩子，他们的名字都很奇怪。有大力士，吃不饱，饿不死，打不死，长脚杆，杀不死，冻不死，砍不死，淹不死。九个兄弟长大了，他们和土司斗智斗勇的故事。让孩子在故事里感受他们团结一致，斗智斗勇，最终正义战胜了邪恶的土司的故事。是一个大快人心的绘本，让孩子在这种美丽的传统民间故事里感受彝族民族间故事的有趣。这本书采用后翻式，封面上画着九个兄弟，这九个兄弟如果仔细观察，会发现他们稍微有所不同，有的有红脸蛋，有的肤色白，有的棕色。故事的幽默有趣在于土司没有发现没次来的是不一样的人，而九兄弟利用自己的智慧和勇气勇斗土司。前后环衬交相呼应用中国剪纸显示土司和兄弟对打的图片。展示中国民间故事的魅力。孩子拿到这本书看了2遍，问我是不是彝族真有这样的九兄弟，会不会还有这么愚蠢的土司。哈哈，这要让他自己去想象来！感谢唐亚明先生给我们带来这么好的小活字图活书！

　　《九兄弟斗土司》读后感(三)：《九兄弟斗土司》

　　看到书名，就觉得好有趣哦，为什么是土司呢？土司是谁呢？这九兄弟又是什么人呢？

　　带着这些疑问拿下这本书。收到书才知道，原来这是讲彝族的民间故事，那九兄弟是老妇人吃了“白发老人”送的药丸生出来的，他们长得一模一样，谁也分不清谁。而土司，可不是吃的喔~那是少数民族首领世袭官职，土司一直在欺压老百姓，九兄弟知道后，通过各自的本事，战胜土司，使得彝族百姓不再受到欺压。

　　故事虽然简单，但画面感很强，颜色很鲜艳，线条也很简洁，画风虽然并不唯美，但却很合小朋友的胃口，一边看，一边哈哈大笑~

　　然而，在笑的过程中，小朋友可以学到不少“锦囊”，用到现实生活中，特别在现今这个社会里，经常会听到校园暴力的新闻，有很多小朋友遇到暴力之后，也不知道要怎样处理，就因为这样，没人发声举报，导致暴力事件越来越多，家长对此也一筹莫展，而这本书，恰好就是在传达一种不惧恶势力，勇敢面对的意识，教育小朋友，遇到恶势力之后，不要一味逃避，应该动动脑筋，打败坏人，就算不能力敌也能智取喔~

　　《九兄弟斗土司》读后感(四)：斗智斗勇，团结一致斗土司

刚收到这本绘本的时候，真是有点意外。一向都是自右向左翻页，而这本采用了自左向右的独特的翻页设计。拿到手自己还特意上下翻动了一下，以为封面搞错了呢？呵呵，开个玩笑，这就是这本书给我的第一个独特印象。

说到中国的神话故事，想必每个小朋友都能说出自己最喜欢的故事。例如家喻户晓的《西游记》《女娲补天》《夸父追日》《后羿射日》等等。看到这本书的时候，故事情节让我想到了小时候常看的一个经典动画片，那就是葫芦娃。里面的七兄弟也都是各个身怀绝技，战斗蛇妖。所以，想不想看看九兄弟如何斗土司啊？

本书由【日】君岛九子/著，长年从事中国文学，特别是民间故事和神话传说的研究。【日】赤羽末吉/绘，著名作品有《桃太郎》《福音馆书馆》《白龙和黑龙》等。唐亚明/译，资深图画书编辑、作家、翻译家。打造出这本九兄弟斗土司。

本书讲述一对穷苦夫妇，常年没有孩子，非常伤心，白胡子仙人赐予了9颗仙药，夫妇一下子生了9个一模一样的兄弟。慢慢孩子长大。有一天，当地欺压百姓的土司宫殿的顶梁柱倒塌，无人能扶起。于是，贴出公告：“谁要是能扶正这根龙柱，要什么给什么。”正因如此，九兄弟派出了“大力士”，不费吹灰之力，轻松搞定。土司知道后，很想见识此人。于是出此下策：“这人这么有力气，肯定能吃，架起几口大锅，煮满米饭，如果要是能把饭吃光就说明是他扶起的，要是吃不完，就说明他撒谎，立刻关进牢里。”九兄弟知道了，相互商量，由于他们长得一模一样，每个人又都身怀绝技，这次他们就派了“吃不饱”。看到“吃不饱”狼吞虎咽的样子，土司觉得太可怕了。之后，他越想越怕，终日坐立不安。于是就想出各种方法来惩罚九兄弟。而九兄弟每次都会机智对应，先后派出了“饿不死”“打不死”“长脚杆”“烧不死”“冻不死”“砍不死”“淹不死”，每次都可以逢凶化吉。最终，土司和宫殿都被“淹不死”一口水给淹死了。没有了恶霸的欺凌，老百姓从此也过上了幸福的生活。

内容简单易懂，风趣幽默。让孩子看到九兄弟聪明过人，不畏强权，勇敢应对，最终正义战胜邪恶。相信孩子一定会为九兄弟拍手叫好，大快人心。

　　《九兄弟斗土司》读后感(五)：那些人性当中，永恒不变的力量

　　转载自公众号“三五锄订阅号”（ID：acanran）

　　当我还是孩子的时候，每每听到老人讲述，奶奶的奶奶的故事，爷爷的爷爷的故事时，我总感觉有个什么牵引着自己。

　　直到后来长大成人，我才逐渐明白，这些故事早已在不知不觉中引领着那时的“我”成为现在的我——

　　我们的成长过程，以祖辈为鉴，在故事的叙事文本中潜移默化地学会为人处世，甚至借着故事至暗中滋生的光明滋养自我的心灵。

　　哪怕受挫无助，掉入恐惧之时，也不至于太过颤栗，也能坚守信仰，刨开裂缝直至阳光洒落。

　　在中国千年文化长河里，人们摸索着民间故事里的脉络长大——这些伴随命运跌宕起伏，在苦难中成长的“活”的故事，纵横交错在许多人的生命里，通过民市街坊流传越发富有生命力。

　　如果说，人生所有的苦难皆由人们当下的缺憾所致，那么这种带着人生不圆满的缺憾哪怕再流传百年也不会改变，有“欲”就会有“失”，有“失”就可能有故事。

　　而当年那个口袋里只要有两块钱，就自以为拥有全世界的“我”会明白什么是缺憾吗？当我再把这些万民百世传唱的老故事讲给我的孩子听时，我在他的脸上却看到了曾经的“我”的那份茫然。

　　中国古老民间故事的现代意义在哪里？我们还有必要把这些老故事讲给孩子听吗？是的，我也曾疑惑过，孩子有必要像小时候的我一样喜欢《天仙配》《西游记》《白蛇传》吗？他是否可以有他自己的那份喜欢，而我不必过分干预。

　　这个新年，这个每个人都在众多新闻里无助跌落、感受生命轻重的新年，我终于相信，伴随中国古老民间故事而生的，那股滋长信念的能量，是每个人心中无可替代的心灵底色。

　　中国民间故事与所有孩子同偕学习的绘本不同，它让我们每一代人都以此为号，开疆辟土，走得更远。

　　今天，我们也要推荐一套堪称不朽绘者——赤羽末吉笔下的中国故事，借由这套故事，我们一起探讨中国古老民间故事的现代意义。

　　中国少数民族的民间故事，通常蕴含一些超越时空的恒久母题，比如天地起源，比如真善美，而这本来自苗族民间故事的《灯花》讲述的便是如此：

　　从前，有个苗族小伙子名叫都林。他每天上山开垦梯田，种植稻米，无意间滋养一朵会唱歌的百合花，他双手捧着百合花回家，种在家里捣米的石臼里。

　　中秋节的夜晚，窗下的百合花变成了一位姑娘，从此两人一起勤勤恳恳的过日子。日子一天天的过去，都林心满意足，却也变得游手好闲，姑娘伤心地乘坐金鸡飞走了。

　　后来，都林幡然醒悟，重新开始踏实劳动后，灯花姑娘也回到了他的身边，继续幸福地生活。

　　这样的故事，是按照生命的规则来拥抱生命。

　　那些被人弘扬的“勤劳”精神从何而来？有时，人只有跌落命运的错轨才会明白悔恨与缺憾，才会习得知足与踏实。

　　经历苦与痛，故事的核心像是所有人渴望的生命之路——是既甜又美的事物。

　　大约在公元前8世纪的时候，出现过一次所谓“我”的大逆转，人们再也没办法接受生活苦难、日常可怖的面目，这时的世界观便在叔本华的笔下得到了回应——“生命是一件本不该发生的事情。”那时诞生的故事是退缩、消解、放弃，即否定生命，遁出世界。

　　然而，不论是活下去的渴望，或是“生命不但没能提供你认为它该给的，还变得如此吓人”的怨恨，你如何“删去”自我身上的这些本能？你如何去平息这种生命之渴或生命之怨？方法就是去“礼赞”具有这种否定世界、否定宇宙的信念，就像我们曾经读到的《西游记》里的孙悟空一样，我们最终要学会的，就是拥抱这个长满刺的世界。

　　因此，古老民间故事给予心灵的滋养就像这场“礼赞”一般，帮助人们重组内心的秩序，重建自我与世界的联结。

　　故事的秩序就是由一套意象所组成的系统，并为我们的意识状态提供一种存在的意义，但这套系统本身不具有意义，本质如此，但是我们心智却可以依凭着它去探寻人生的意义。

　　人们凭借什么学会了无私与奉献？是什么让人们战胜胆小怯懦的自我，选择大善和大义呢？一起来听听《猎人海力布》吧：

　　从前，有个蒙古族小伙儿名叫海力布，他是一个猎人。有一天，海力布去深山打猎，救了一条化身为小白蛇的龙王女儿。

　　龙王为了感谢他，将含在嘴里的宝珠送给了他，并叮嘱他，因宝珠本身听到的所有一切，都不许对任何人说，否则就会化成石头。

　　一天，海力布打猎时从动物口中得知山洪马上就要爆发，为了让村民听从他的劝阻，海力布道出了事件的始末，最终，村民们得救了，而海力布却化成了石头.......

　　大道至善，一直是中国人骨子里最宝贵的精神，这种源于民族根脉的信仰，从我们很小听到的、祖辈人口口相传的故事而来，让我们在晦暗不明的此刻，仍能看到人性的闪光。

　　好的故事、好的音乐、好的绘画常常包含一个主题——抗争。

　　那些像小船靠岸一般，停靠在我们心灵很久很久的老故事，大多包含着人们对自然、世界、岁月的抗争；那些点燃内心火焰，让人们热血沸腾的摇滚音乐，大多包含着人们对生活的反叛。

　　我们确实在“抗争”的故事里，找到了让我们感动的事物——心灵所需的附属于外界事物带来的悲欢，甚至借由它们思考，“生命值得活下去！”

　　中国古老民间故事讲述的便是，人们心中自然而然的对美好事物的期盼，它像是“育儿袋”一般架起了祖辈儿孙的关系，帮助人们放下怨念，学着与困难和平相处。

　　《九兄弟斗土司》的故事就展示了许多祖辈老人对儿孙的期盼——力大无穷、不愁吃穿、不会受伤、长命百岁......

　　孩子可能不理解人为什么要长命百岁、不理解中年以后，人自然而然所拥有的死亡焦虑，不理解存在是什么，也不知道中国文化到底给予我们何种滋养。

　　但孩子一定知道，愉悦和期望的感受是什么，祖辈们便是如此将一个个“故事”种在孩子们的内心，让中国文化所根植的信念——爱、善良、正义与勇气框限在我们每一个人的心里。

　　故事的滋养，像是人的潜意识一般，带领着个人通过生命的各个阶段，从出生到成人、从年迈到死亡。

　　当我们还是小孩的时候，我们可能不能理解什么是善恶，什么是贪婪，什么是奉献，什么是勤劳。这些虚无飘渺的词汇都在这些故事里被具象，并陪伴着我们在自己的人生中得以校正。

　　它让人看见，哪怕世界再荒芜，自我心中仍然留有的某种最终期待......

　　当我看完所有赤羽末吉先生的画作时，我脑海中想到的只有一个词——“穷极”，有的人穷极一生，都在给世界递送一种美。

　　日本儿童文学评论家鸟越信编的《创造了图画书历史的20个人》（1993 年）一书，这样概括赤羽末吉的成就：“他让日本画的手法在现代的图画书里得到了再生，让民间故事在现代得到了复苏。

　　赤羽末吉，日本具有典范地位的绘本画家。

　　1910年出生在东京，49岁时与松居直相遇开始绘本职业生涯。他通过一生的创作，奠定了在日本“前无古人，后无来者”的超然地位。他的作品气势磅礴、用色大胆、风格典雅，以民间故事为作品的着眼点，在绘画技法上结合了中、日两国的传统艺术风格。

　　为了画好民间故事，赤羽末吉在纸张、画笔、材料、颜色的选取上，近乎严苛。例如，为了让化身村妇骗婚的妖婆兼具妖气与健康农妇的形象，赤羽末吉以胭脂色、芥黄色、松叶色等中间色表现厚重、明亮和恐怖相互交错的情调。

　　他在作画之前，到民艺品店买回传统布料“木棉袖”，再将家中的陶器陈列其上，浏览数日之后，逐渐理解了这种只能意会不能言传的气氛。为了避免线条过于流畅，使得绘画的叙述轻佻，他在配画时坚持使用新笔。对他来说，创作绘本不是为了向别人展现自己的技巧，他不想因技巧娴熟而落入惯性。他看重的是诚意，以及对未知世界的探索。

　　因此，赤羽末吉把每次创作都当成是新的修炼，他希望读者从中感受到他的“新生”。

　　对于绘本，赤羽末吉有其独到的见解。他觉得，绘本的特点不同于其他文学形式，而在于文图合一后所创造出来的视觉效果。

　　一位好的绘本画家，最好能够练就一身柔道功夫：不套程式，不外露锋芒，却能使故事生动地跃然纸上。

　　赤羽末吉还认为，就像观赏形形色色的花草那样，绘本是属于读者的。1980年在布拉格荣获“国际安徒生奖插画奖”时，他说：

　　“我不会因为绘本是量产的大众媒体，就一味迎合读者，使它显得卑俗。唯有将高品质的东西传播到民众生活的每一个角落，才有可能造就出真正的文化。”

　　分析赤羽末吉的绘本创作风格，我们可以得知：他在创作中融合了中日两国的传统艺术以及文化内涵，他在此基础上得以表现出个人特色。

　　我们也可以从中得到对绘本创作的启示：坚持对民族文化的认同，坚持对儿童绘本创作的初衷，坚持对大众审美需求的尊重。