《20世纪的乡愁》经典影评集

　　《20世纪的乡愁》是一部由原将人执导，广末凉子 / 圆岛努 / 余贵美子主演的一部日本类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《20世纪的乡愁》精选点评：

　　●本色演绎出那个年纪的清涩感，青春的气息扑面而来，不像现在的少年老成，以及故作的清纯。17岁的广末凉子，真好。

　　●凉子姐姐赛高！

　　●原来是纯爱片。17岁广末凉子的美颜真是无敌了。这部影片拍摄在90年代末，所以总能从中感受到和现在日剧不一样的怀旧氛围。

　　●视角灾难

　　●那些我永远也抵达不了的故乡

　　●那时候的广末凉子真是美啊，青葱岁月。

　　●2018年收到的第一份蜜糖。广末凉子姐姐宇宙第一可爱，想要拍属于自己以及关于那个女孩的Vlog的心情迫不及待想要爆炸。

　　●年轻就是好！青春能象看片一样随时定格那该多好啊啊啊啊啊

　　●16岁时的广末凉子啊~！！！！

　　●原来凉子有那么多幻灯片啊！

　　《20世纪的乡愁》影评(一)：20世纪的乡愁

　　曾断定说《绿芥刑警》中的广末凉子是她最美的年纪，看过《20世纪的乡愁》才发现一个美丽更百倍的广末。本片除了讲述一个电波系的青春故事之外，同时也可以看作广末凉子的荧幕写真，17岁的广末，她的美丽静静绽放，看到她时心会悸动，她会让人想起“最初恋上的女孩”，那个削瘦，纯净，小心翼翼的年纪，那时心中的忐忑与幸福，今天回忆时的五味杂陈，融合在一起，随着她的一颦一笑，有些惆怅。

　　导演对于镜头非常有灵感，取景打光都美不胜收，画面总是蒙上一层淡淡的蓝色，让我想起《步履不停》中的那首《蓝光横滨》，我想象的画面，东京的深秋夜晚，从银灰色建筑物走出的人们，大多穿着九十年代的灰白风衣，走入大街上稍有寒意的风中，霓虹街灯和黑色的夜空混合，将整个街道映成清澈的蓝色……向往自己也融入到这样的路人中，脚步急促，心却安然，奔波在泛着蓝光的夜色里。

　　《20世纪的乡愁》影评(二)：要具体，不要抽象

电影本身没有满分的实力，但实在给了我很大的满足和震动。

20世纪的乡愁，是即将踏入新世纪时的复杂情绪。片中的小男孩通过摄影机拍摄繁华东京，记录下新时代的钢筋水泥、速度痴迷和不眠不休。对于尚未全身心置于其中的少年来说，光、电、噪声和密密麻麻的人流让他得出人类必将毁灭的结论。他怀念原始的澳洲，仿佛那里是自然与人平等共处，地球人与外星人可以用音乐沟通的和谐之境。

然而乡愁是虚妄的，人们渴求的不是回到家乡，而是走入理想乡。可爱的少女广末凉子以影像给出了自己的答案：前行之路即是返乡之路。她通过记录城市群中的猫咪和女孩、天空下的树木清风、有爱的家人朋友，昭告了新世纪来临之际，地球人类生活的幸福可能。这是一种默默注视后才得到的细密温柔，充满了少女的独有力量。即便是同样喊出“我好爱这世界”的太宰治，也是执着地进行着自身的毁灭，企图以献祭肉身和爱人来达成空洞虚妄的“爱世界”。仿佛男人总是爱着抽象，我们攻击抽象，建立抽象，却看不见具体。

我在少年时代，或者说我在任何一个阶段，都有过面对庞然大物感到愤慨却无能为力的情绪。这是一种抽象化又符号化的情绪，通过一个个大词，汇聚起一个靶子，让我有目标去攻击。有了敌人，自我才得以树立。现代化、商业、政府、女权...此种树立目标进行攻击的方式，因为无有建立，注定将迷失在毁灭的征程中。我已经在这种自己设卡，自己破防的斗争中精疲力尽，而这部电影在这个节点给了我新的方向。正如广末凉子通过摄影来记录幸福，影像语言是对现实的转录，确确实实拥有无匹的具体力量，让人避免走入文字语言的抽象。我想起克拉考尔的呼唤，也想起巴赞的循循善诱，是的——“我不和你谈论人生/不和你谈论深奥玄妙的思潮/请离开书房/我带你去广袤的田野/去看看遍处的幼苗/如何沉默地奋力生长”

今后我要说的爱，一定是爱你，而不是爱。

　　《20世纪的乡愁》影评(三)：中二的青春，单纯的美好

　　不是每个故事都需要完整的叙事链、深刻的内核、强大的逻辑性。

　　如同很多人在青春期，像男主一样为了追寻理（幻）想做一些中二的事，谈一场没有道理（利益）的恋爱，最后一切都无疾而终，青春已然离去...

　　成年后在利益的得失、利弊的计较、意义的考量中挣扎，才发现这或许是最单纯的美好。

　　每个作品创作出来就不再属于作者本人，每个人都会有自己的解读，是否符合主流价值观、是否偏离中心思想无关紧要，能够有那么一瞬的会心一笑、或是心头一恸就够了...