韩剧如何讲故事读后感100字

　　《韩剧如何讲故事》是一本由［韩］郑淑著作，后浪丨四川人民出版社出版的平装图书，本书定价：45.00元，页数：264，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《韩剧如何讲故事》读后感(一)：如何在投产之前卖掉产品

　　通篇看完，感觉相比编剧，本书更适合想要从事影视剧制片人工作的新人学习，因为书中提到的不光是编剧要领，更多的是如何在一部作品诞生之前，描绘出这个作品将来的样子，从而吸引投资人和市场关注。

　　视频网站崛起的年代，早已不是内容先行，平台依据大数据调查结果，有针对性的制作符合时代潮流甚至具有前瞻性的题材。而这本书告诉我们，韩剧在十几年前就是这样做的，充分的市场调查，周密的前期策划，具有时效性甚至引领潮流的人物设定，是韩剧的制胜法宝。

　　书中提到sbs电视台对电视剧策划案有六道检验标准，即：是否为新故事？是否为有趣的故事？是否为明快的故事？是否为简单的故事？是否为能够带来信息的故事？是否为人性化的故事？在一部电视剧的初始阶段，以这六点核心内容进行筛查，可以非常高效准确的预计出成品的样貌，从而避免在项目投入拍摄之后再进行核心内容上的大幅度修改。当然，有些风格化的优秀影视剧也难以一一对应这六条标准，但风格化也是建立在稳固的基础架构之上的，反过来说如果在项目初期就降低对核心要素的要求，再独特的风格也难以立住。

　　另外一个比较重要的环节，即项目策划书的拟定，其中包含剧情简介和人物设定，书中给出很多具体实例，用戏剧化的风格简短介绍剧情，用引人好奇的词句勾勒人物，都是非常实用的经验。

　　《韩剧如何讲故事》读后感(二)：我们该怎么看韩剧——《韩剧如何讲故事》读后感

　　起初买这本书的动机是由于前些时间韩剧和韩流文化的巨大影响，让我产生了好奇，一个经济并不强的国家，为何突然之间有如此大的文化输出和文化影响。而韩剧作为输出的一部分有着不言而喻的重要性。

　　本书由十五章和电视行业术语一共十六部分组成。前两章通过对文学、故事、文学理论等方面对故事的产生发展和其意义做了阐述，并不深入，但是很明确。三四两章则从电视和传播媒介等方面对电视剧这一形式进行论述。到此为止铺垫完毕。

　　第五章开始本书正式进入剧本、故事创作的论述，其中五六七三章针对故事和由电视呈现的故事的角度把握电视剧故事创作的核心要素：故事的题材、核心、要素、结构等；电视剧名字主题、策划要点等。

　　接下来进入四个章节的类型创作的论述（爱情剧、家庭剧、历史剧、职业剧）。每个剧的核心要素，故事主题、节奏、展开、解决中有同有异。这里正如后记中提及：“类型创作”这一概念为我们在观赏韩剧和写作思路上可以提供一些见解和参考。比如，爱情剧更偏于女性故事的关注，同时追求娱乐、大众化，对逻辑的追求退居次位；而历史剧则强调更加戏剧化的冲突，并在史料中追求现代化的阐释；而家庭剧则关注道德伦理，多普通人日常琐碎的矛盾作为写作对象，并追求和解的温馨结局；最后职业剧中强调“打怪升级”的结构，多有助手、朋友之间感情描写，但爱情描写则由于不好把握其深与泛的关系成为这类剧写作中不愿被轻易尝试的点。

　　十二章策划案撰写中对五六七章有更明确简略的总结，但所涉及皆不深。

　　十三四章则分别论述人物塑造、剧本撰写中对场景、台词的写作注意事项。

　　本书设涉及范围较广，在针对故事创作部分给予了较大的重视，也正如其书名所言，其中最有价值的是“类型创作”这个概念和以下几章的论述。而其他故事要素之类的都是老生常谈的部分，只在一些细节上给我了启发，而涉及技术层面的，比如策划案、剧本写作等，虽有涉及但不深入。

　　总体而言真本书的特点是泛而不深，可以作为编剧写作入门的趣味读物，也可以为韩剧爱好者的观影提供一些新的启发和关注点。

　　《韩剧如何讲故事》读后感(三)：一本与时俱进的编剧工具书

　　一本理论与案例结合的专业书籍，深入浅出，上手容易。

　　先说优点吧

　　一、知识点结合时代发展。

　　我本科的毕业论文写的就是韩国女性角色，当时我看论文资料的时候，发现研究结果非常落后，还停留在零几年的“灰姑娘”时代。这本书在讲爱情剧时，提到了“爱情剧的进化”。

　　1、脱离社会观念，只探索爱情

　　2、关系逆转：从男性主导到女性主导

　　3、从情感叙事到细节叙事的转换

　　4、尝试与其他类型结合

　　第一点和第二点，我在本科毕业论文也提到了，后两点算是时代发展的产物。比如我很喜欢的安畔锡导演就是第三点的代表人物，用超强的细节感和镜头美学来讲故事。第四点的代表作就是《来自星星的你》和《鬼怪》。

　　二、优秀的案例解析

　　其实我当时买这本书，就是冲着这一点，书中有一些优秀韩剧的剧本原文。其实看完后发现，韩国编剧写东西好喜欢第一人称和极尽夸张啊，很多剧本策划语气非常夸张，比如《赤道的男人》，第一句就是“我的出生不被期待……”还有《拥抱太阳的月亮》李暄的人物小传也是用第一人称写的，而且超多感叹号！

　　中国好像基本上都是冷静沉稳的语气，精准简洁的表达。因为制片人们没时间看那么久，必须在简短的文字中传达精确的内容。韩版写法的好处是，代入感极强。这里不得不说，金恩淑编剧的文笔真的非常优美精准，即使是经过翻译，也依然让人眼前一亮。不管是《秘密花园》还是《绅士的品格》，书中引用的人物小传和剧本台词，都非常优秀，就是那种你一看就知道，她/他是怎样的一个人！难怪可以写出《鬼怪》和《太阳的后裔》。

　　缺点呢，就是作为一本工具书，逻辑框架做的不是很好，还没有序号！导致我整理笔记的时候要自己打序号。还有就是，案例并不是很多，我以为可以看见《请回答》的剧本原文，但是并没有……

　　《韩剧如何讲故事》读后感(四)：跳过开头和结尾的干货笔记

　　

本书里有很多很理论性和空泛的东西，当然干货也不少。翻译的某些词汇比较怪异。下面直接上干货笔记。

开头首先讲了故事的重要性：故事是以感性为中心，书里举了一个万宝路的栗子，故事很感人，万宝路也因此而闻名。我一个不抽烟的人都想冲着这个故事买条万宝路。因为爱情，纯真，未实现的爱情往往最能触动心弦，可以增加故事的感染力，在这里是增加了品牌的感染力。

　　后面的干货比较多。

为故事增加血肉时不可遗漏的7个重点：

　　1.注入比现实更强烈的真实感。所谓的艺术来源于生活，高于生活。

　　2．不要念珠般的小事情，必须有戏剧化事件带来的惊人变化，这里指的是起承转合，跌宕起伏，不要流水账一样的去说故事，大家肯定会喜欢前后对比非常大，跌宕起伏犹如过山车一样的故事。这里举了一个大长今的例子，大长今据说每集会有4个大冲突，8个小冲突，大冲突是制造出戏剧性的事件和主要情节，小冲突则是能抓住观众的趣味要素，当然这里也要注意节奏的轻重缓急，才能让观众充分投入剧情。

　　3爱与理解角色很重要。所有的故事终究都是人的故事。其实，也有很多讲的是自然界动物的故事。这里作者想要表达的是你要爱上你的角色，无论是主角，配角还是反面角色，都要塑造的有血有肉，让观众会在某个瞬间感动并爱上他，因为每个人都是多面性的，人物都是复杂的，你要挖掘人物复杂的内在层次。

　　4.必须实现主角的理想和梦想。编剧根据主题和策划目的创作故事，主题是创作者最终的理想，策划目的则是故事中的重点突显。主角经过各种考验挫折痛苦，最后一定要解决问题并实现他的理想。

　　5, 必须有追求完美作品的热情和努力。这点讲的是精神层面，也没什么好说的。

　　6.必须有创意性和独特性，具挑战精神和自信。编剧需要有自己独立构思的创意，与众不同的独特性，文笔，对故事结构的把控能力和未来发展的潜力跟可塑性。

　　7.必须有串联故事情节的艺术感与热爱创作的情感。故事要有趣感人。流畅稳固的结构和张弛有度的剧情，把起承转合做好。

　　后面还有一段关或是讲故事结构的。结构的六何who,when,Where,What,why,how

　　电视剧故事结构的五阶段：开端，展开，危机，高潮，结局。

　　故事结构的扩张法则：

　　1.主角克服某种困难或者某种成就。

　　2克服主敌妨碍和各种困难获得某种成就。

　　3.主角克服自身局限，妨碍和各种困难获得某种成就。

　　4.主角用意想不到的方式克服自身局限，主敌妨碍和各种困难，获得某种成就。

　　5主角在配角的帮助下，以意想不到的方式克服自身局限，主要敌人的妨碍和各种困难获得某种成就。　　

看着技法有没有和网文的技巧很相似？

　　主角要尽快登场并且明确告知观众谁是主角。而且需要与观众产生共鸣。

　　目标在初期设定目标，目标必须无法轻易实现。

　　矛盾状况，创造矛盾状况使主角陷入困境，墨菲定律。

　　让主敌登场妨碍一切事情，主敌要比主角力量强大。

　　自身的局限，比如说健康，敌人太多，缺乏清晰的目标。

　　反转用意想不到的方法克服，运气，贵人的帮助，之前的伏笔等等。大长今第8集就用了两点，大长今宫廷考试的面粉被偷，基本上已经出局的情况下得到了太后娘娘的帮助，意外入选。就用到了贵人跟过去埋下的伏笔这两点。

　　后面写了偶像剧，职场剧等写法，但是没有太新鲜的，就是举的例子比较多。

　　这本书写的很规整，泛泛之谈比较多，有凑字数的可能，中间有些干货，值得一看。书评基本都提取出来了，反正看进去会发现，这里教的方法和网文的技巧，爽点等等真的很相像。反正呢爽就对了。

　　《韩剧如何讲故事》读后感(五)：这个时代就看谁会讲故事(附思维导图)

　　抱着系统学习编剧知识的心态, 买到了这本书,读完以后, 让我把以前通过其他渠道零零散散获取的知识整合到了一起,对于剧本创作有了一个大致的框架认识.如果是编剧入门的话,我觉得还是非常值得一读的.

　　读书的最激动的时刻,就在于发现作家梳理出来的编剧知识,都从我过往的阅剧阅片内容中找到印证.我尝试着把自己最近看的电视剧内容,放到这套体系里去分析,发现原来也遵循着这套创作逻辑, 顿时有一种豁然开朗的感觉.原来经历的积累,真的需要某一个时刻来点化,才能将你积蓄的能量释放出来.开心!

　　看完以后,给自己下的一个小目标,就是要开始观察积累素材、开始下笔去写,因为只有你自己写了, 才知道怎么去策划一个剧本、怎么去架构一个故事、怎么去塑造一个人物、怎么去完善自己的台词场景. 路漫漫其修远兮, 先从动笔开始!

　　————————————————以下是意外的读书收获————————————————

　　1. 现在这个世界已不再是信息时代,而是能将信息串联起来创造故事,并借此诱惑、说服受众的时代.

　　题: 第二遍整理的时候看到这句话感受颇深,感觉当下的自媒体社交平台上,就是呈现这样一个趋势.数不尽的资讯和内容, 我们已经不是一个信息饥饿的时代,而是一个信息富余的时代.所以就像人吃饭一样, 家里富裕了什么都不缺了,现在最流行的是就是谁更会有机挑选并均衡健康地吃. 信息也是一样的,就看谁更会有机挑选整合,来更好地让受众消化.每个人都要尝试自己整合信息资源,讲出一个属于自己的故事.

　　2. 电视剧的主题设定和策划目的中, 在阐述“为什么要在现在这个时间点策划这部电视剧”时,就要明确传达“必须于现在播出的原因”.也就是说,电视剧不可以是过时的故事,必须播出当下人们所关心的内容才行

　　题:以前就有思考过这个问题,为什么这部剧在这个时间点会获得这么多人的习惯,最后其实都回到了当时的经济社会的发展, 这种思维不仅是编剧制片需要思考的, 也是在经济社会做一款“产品”需要思考的,为什么要在这样一个时间点推出这样一款产品.

　　3. 日本战国时代,有一只“不叫的杜鹃鸟”,三位将军面对这只鸟,分别有着不同的反应.

　　织田信长说“不叫就把它杀掉”;

　　丰臣秀吉说“想办法让它叫”;

　　德川家康说“那就等它叫”.

　　题:之前没有听过这个故事, 虽然被作者用来告诉我们如何来创作配角.但是也让我自己有了相应的思考, 如果是我的话,我会有什么回答.我想我现在处于“想办法让它叫”的性格, 希望下次等我再看到这些文字的时候,我是一个经得住等待的人.

　　4. 电视剧本质是冲突的艺术.

　　题: 身为一个广告公关从业者,为了打造更多更具传播力的作品,其实我也是可以借鉴这个思维,把这种冲突的艺术融入自己在其他场合的作品里,比如工作哈哈哈哈哈

　　5. 只有清楚地知道现在所下的功夫是为了什么所打的基础,从原点开始逐步创造,等完成的时候,便能传达出和最初设定一致的讯息.

　　题: 虽然被作者用来说故事架构的重要性,但是这个用来规划自己的人生也是一样的.把自己的人生当作一部作品,好好地提前架构,然后一步步去充实血肉,不就是为了实现最初的梦想咩

　　记于20200301

思维导图

　　《韩剧如何讲故事》读后感(六)：不会故事结构怎么办？写好故事结构，这里有妙招！

　　不会故事结构怎么办？写好故事结构，这里有诀窍！ 提起韩剧，多数人都觉得那大约是女性才会喜欢的，或许是因为韩剧的多数桥段都是平凡且普通的女主角和帅气又多金的男主相恋并且被宠上天的故事，韩剧里的爱情总是描写的非常细腻非常的凄美动人让欲罢不能。 记忆里看过并且为之着迷的韩剧是《城市恋人》和韩版的《花样男子》，这部电视剧有好些个版本，但最喜欢的版本却还是韩国的。 电视剧的故事讲的好，结构写得妙，才能引起人的共鸣，才能让观众接受和认可，艺术来源于生活，电视剧也是展现人们的生活故事，都说人生如戏，喜怒哀乐，就像是一幅全景绘画图，在电影电视剧中展开。 那么风靡亚洲的韩剧又是如何讲故事的呢？这就要提到今天要讲的这本书，《韩剧如何讲故事》，这本书的作者叫郑淑，是韩国电视编剧协会会员，也是汉阳女子大学兼任的教授。 在韩国电视圈摸爬滚打超过了20年，1986年通过了MBC第2届编剧公开招募入口，并KBS第一届搞笑综艺编剧身份正式推出作品，曾任韩国电视剧制作公司lionfish策划组长，策划过10多部的电视剧，另著有《韩国综艺节目如何讲故事》《用讲故事方法沟通》《连续剧剧本实习》等等。 每部电视剧都有所不同，各种电视剧的目标观众是不同，设定主题的方法也会不同，塑造人物的方法和制造人物之间的冲突方法更是不尽相同。 这本书将电视剧分为四大类，分别介绍了不同类型的故事创作的方法，并根据不同类型的电视剧特性，从讲故事的观点介绍电视剧。 下面，我们一起来看看，如何才能写好电视剧故事结构，引起观众共鸣。 01 什么是电视剧的核心要素？ 所谓叙事，就是讲故事内容顺应受众和媒体所使用的计划与尝试过程。 思考故事应该如何策划，如何去包装成能够引起观众兴趣的有趣故事，如何去创造出完成度高的作品。 从应用叙事方法的实际层面来看，比起其他的电视节目，电视剧在制作上是相对困难的。尽管如此，电视剧依然是传播力最强的大众节目，其价值和魅力依然优于其他电视节目。 一是我们身处于信息时代只要通过网络搜索任何信息都唾手可得，然而来源于相同的信息不仅不具有特色也不具有价值。 同样的道理，如果想要为爆炸的信息赋予价值，就必须以自己想要的方式去组合并建立脉络将其串联。 况且现在这个世界已经不再是信息时代，而是能将信息串联起来去创造故事并借此说服受众的时代。 二是在众多影像媒体当中，电视剧依然是最大众化的媒体，也是最核心的叙事技能。 影像的叙事方法，必须要能够刺激观众的感性层面，并形成共鸣，才具有其价值，而相较于其他电视节目，电视剧是借由多种信息整合创造出故事的有效诱惑感性的装置。 随着智能手机和平板电脑的问世，电视节目产生了不少变化，观众从只能在固定时间收看的限制中解放了出来，任何时候都能够通过手机网络，平板电脑实时观看想看的节目。 三是电视剧具有双向互动性，所有文本都是有吸纳其他文本而来，也能够被其他文本及纳，同样所有故事并非是独立存在的，而是一个故事加上另一个故事而形成的新故事。 巴赫金提出，建构自我是在多元的社会中，倾听并仿效他人故事的过程，最终也是别人的故事和自己故事混合的相互交叉对话过程，电视剧也是如此。 02 为什么故事需要六何原则？ 亚里士多德将建构强而有力的故事结构视为写作中最重要的能力，故事结构必须被编写得非常紧密，紧密到一连串的事件中，除去任何一个事件整体就会崩坏才行。 然而用起承转折来分析剧情的话，可以发现一般剧本中普遍承和转的篇幅过大，还有比此原则更需优先思考的概念，那就是结构的六何原则。 何人所为，主角不能是平淡无趣，毫无特色的人物，编剧要确认是否将主角塑造成可以随着状况改变应对的立体人物。 发生在何时，时代的设计，要能让主角确实突显自己，如果主角的情绪和思想适合在20世纪70年代去解决，就要把时代背景设定为70年代，不过，有一点很重要，那就是必须详细调查该时代的社会背景，使故事设定符合该时代的真实的情况。 在何地发生，电视剧或电影的背景是决定视觉印象的关键要素，所以决定以哪个国家，城市区域为故事背景是非常重要的。 做了何事，故事都有事件，可能是帮助主角实现目标的事件，也可能是阻止目标实现的事件，不论是内部还是外部事件，因为碰巧被主角遇上，才得以使电视剧或电影内容继续演下去 为何做这件事情，为了让故事结构继续发展，必须要安排发生在主角身上的变化，毫无由来的行为或事件无法营造真实感，事件的原因要从一开始就有适当的理由。 如何发展，结构发展要揭开主角面对事件时只是袖手旁观，还是有所采取行动，想办法解决，在解决事件时，是否经历了心灵变化的过程，在这段过程中，需要确认的是，主角的变化或者事件的中心在哪里，是否有埋下伏笔。 03 如何才能得到观众认可，避免故事烂尾？ 如果说六何原则是逐一创造，检查结构的要素，那么结构构成的五阶段，可以说是结合六何原则来俯瞰电视剧整体的一面鸟瞰图。故事结构的五阶段分别是开端，展开，危机，高潮，结局。 开端是故事的开场阶段，讲述故事基础知识的部分，这里就会介绍背景，登场人物，呈现故事的世界观，并且暗示以后可能会发生的事件。 展开也可以视为发展，在这一个部分登场人物的心灵发生了变化，埋下伏笔，形成小而戏剧化的对立，是登场人物的冲突和纠缠复杂化的过程。 危机是在展开部分出现的尖锐对立，是诱导电视剧出现戏剧性大逆转的动机阶段，它是往高潮发展的过程，尤其在危机阶段，冲突会反复发生。 高潮是冲突和危机的顶点，也是显露主要信息的过程，从开端开始，历经各种冲突和危机，戏剧性场面不断升级，向着终点攀升到戏剧性顶点，这就是高潮。 结局的具体表现是大团圆，败局，问题解决等等，它可以是事件的高潮后，决定主角命运和事件成败的阶段，与开始编写故事设定的主题是相吻合的结局。 能遵守这五个阶段来编写故事，就能够得到观众的共鸣和认同。 如今，大众通过电视剧接触文化的比率要比通过其他媒体获得信息，或者追求娱乐性，明显要高出了许多，这意味着电视剧，在我们日常生活之中已占有一席之地，通过各种形态去影响大众的意见和态度，所以比起其它的电视节目形式，电视剧的故事创作，有着更沉重的使命，也将成为重要的时代记号。

　　《韩剧如何讲故事》读后感(七)：解锁吸引观众的韩剧秘诀，收获扎实的说故事基本功

　　在广电总局的限韩令没有下达之前，韩剧以其精美的制作、跌宕的情节、俊美的主人公吸引无数国人，乃至整个亚洲地区的目光。

　　韩剧的剧情可谓是包罗万象，《大长今》《拥抱太阳的月亮》《请回答1997》《记忆》《信号》等等，有言情剧，有穿越剧，有悲情片，有喜剧片，有家庭剧，有励志剧。这就造成了韩剧的市场十分细致的面向各个阶层的人群。不仅缔造出无数靓丽光鲜的韩星，甚至带动剧中使用的道具，比如手机、化妆品、服装、玩具、旅游等等周边产品的热度上升。

　　很多人在谈到韩剧时候，除了提及里面的明星光鲜亮丽的外表，就会提到里面情节吸引力。其实，太多人都说：“我有一个故事，我想把它拍出来。”可问题的关键在于，如何把故事讲得生动、跌宕、新鲜、引人入胜。那么，我建议大家可以来读读这本——《韩剧如何讲故事》。

　　这是一本全方位剖析经典韩剧创作法的剧作书，从题材选择、人物设定、故事类型、场景与对白写作，韩国一线资深编剧集30年实战经验现身说法，帮助读者练就策划力、类型掌控力，从而收获扎实的说故事基本功。

　　《韩剧如何讲故事》由提名金马的台湾导演、编剧徐誉庭（《我可能不会爱你》《谁先爱上他的》）、打造爆款韩综韩剧的神级PD李明翰（《请回答1997》《两天一夜》）等业内大咖一致推荐，稳坐故事创作类长销书宝座，被誉为“蕞佳电视剧故事创作指南书”，是韩国编剧必读书。

　　01.塑造立体有魅力的人物形象。

　　一部电视剧的灵魂，就在于人物的塑造。而看一个剧本人物是否成功主要看：是否具有个人魅力，性格是否形象生动饱满，是否鲜明独特有创新，是否有人物成长弧光，以及是否有层次感和复杂性等等。

　　阿诺德·贝内特说：“优秀小说的基础就是人物塑造，此外再也没有什么别的东西……风格是有价值的，情节是有价值的，观点的新颖独创是有价值的，但是，他们中间没有一项像塑造令人信服的人物那样有价值。”

　　故事中的角色通过登场人物展现人类本性。在剧本设计中，除了人物的身高、体重、姿态、身材、面部表情、走路步伐、习惯、衣着风格等等生理特征，还要塑造出家人、朋友、恋人、同事、教育、职业、经济等社会特征，以及知识水平、才能、气质、生活态度、理想等心理特征。在设定人物时候，所有设定不只是通过行为或对话展现，也要从事件解决或潜在思考中展现才行。

　　《拥抱太阳的月亮》以背景是朝鲜时代的虚拟王朝中，王的爱情故事主线，男主李暄的设定，就是对初恋的执着。虽然贵为王位，但是也有得不到的，但是“作为一个热血青年，在如花丛般的王宫，要守住一份纯真是多么不容易”。为了守住这份纯真，李暄以得了怪病不与王后“同房”开启，因此才有八年后得以与初恋重遇的下文。

　　当他遇到跟烟雨相似的巫女月时，虽有心动，但最后还是克制住了自己，而他的心动，多半也来自于对这份似曾相识的追忆。李暄的“守身如玉”，透过月“阴阳”相隔地对烟雨的告白“我曾经……曾经……非常喜欢你”，看着烟雨的字体止不住的流泪，相信这些细节已经很难不把一个人的内心防线击垮，为他的这份“纯爱”感动。李暄能否守住清白之身，也成了女主恢复记忆把故事推向高潮前，最为牵动观众内心的事件。

　　说到经典的韩剧——《大长今》，剧本实际上讲的是普通人成就自己的故事。主角长今天资聪颖、吃苦耐劳，学习刻苦，这也是她成功的原因。但是，这部剧的厉害之处就在于，女二今英的设定上。长今身上所拥有的一些优秀品质，今英也全都有，而且今英还拥有长今所没有的资源，包括天生味觉、天生手感、家族秘方等。

　　但是为何长今得到最后的成功呢？因为长今拥有一颗热情的、金子一样的心。反观今英，她的心太狭隘了，整个世界里只有她自己。为了得到她想要的一切，能够放弃善良。这也就决定了她们面对困难时的不同选择。而这些不同的选择，就决定了她们人生的走向。

　　02.“内容竞争力”决定了电视节目的成败。

　　剧本是源于生活的，不管这个剧本所要讲的是一个什么样的故事，新鲜感很重要，好的剧本，可以在烂俗的情节中展现出我们尚且没有发现的一面，但是更容易成功的往往是另辟蹊径。这种造就，通过演员的一个动作，一个眼神，甚至到每一个细节，不知不觉间，人物形象就饱满了，故事结构也就鲜活生动，引人入胜了。

　　有个故事是这样的：一名媳妇送给婆婆糯米糕，婆婆吃糯米糕时候噎住，然后死了。这则事件如果想要讲成一个故事，就需要冲突的结构，以及结构的展开。观众看电视的趣味就在于发现冲突，以及确认这项冲突最终会被如何解决。冲突也不能仅仅一个，要发展成各种冲突，最终达到解决点，这样的过程才能成为电视剧的基本框架。

　　我们可以把刚才的事件添油加醋，比如，这个糯米糕是媳妇回娘家的时候，妈妈给她装的一袋新做好的；回到家后，婆婆是个老饕，看到糯米糕就吃，但是被噎死了；街坊开始都指责是媳妇害了婆婆，但丈夫一直维护她；然而三人成虎，时间久了，小姑子们越发怀疑就是这个媳妇故意想害死婆婆，而丈夫也对妻子有了疑心……接下去，利用媳妇今后将要面临的各种冲突、矛盾、紧张、痛苦、悬疑等等，在整体布局中推进故事结构，绝对能把故事推向结局。

　　《幽灵》中苏志燮和李允熹这对俊男美女组合，充分具有擦出爱的火花的条件，但是他们却没有演出爱情剧，而是一起执行任务的伙伴。凭借他们高超的演技，贴合侦探剧的主题，剧情紧凑地揭开网络世界的黑暗面，全局散发出恐怖、悬疑、紧张、刺激的氛围。

　　2012年连续九周蝉联韩国有线电视台同时段收视冠军的复古电视剧《请回答1997》,用最直接的"回忆"将观众带回过去的青春年代。这部演绎"回忆"的电视剧，围绕"回忆"与"时间"，通过主人公的主观感觉来表达客观存在，在跳跃的时空之上拼接记忆之网，以回忆和意识寻找到那逝去的时光。

　　《韩剧如何讲故事》为读者和编剧提供了观看与编写电视剧、网剧的一种思路。从题材选择、策划案撰写到完整剧本。清晰了解韩剧中如何用爱情剧、家庭剧、历史剧、职业剧四大经典电视剧类型就能牢牢锁定观众。同时可以借鉴本书中的剧本，故事创作的方法，提高自我讲故事的能力。

　　《韩剧如何讲故事》读后感(八)：那些热播韩剧的创作要领

　　近些年，韩剧风靡亚洲，最重要的原因是它的故事情节极具逻辑性，人物情感细腻、生活故事新颖有趣，能够成功抓住观众的心，让观众有了情感共鸣。

　　那么，韩剧创作的要领是什么呢？请阅读郑淑的《韩剧如何讲故事》。该书详细讲述了韩剧故事创作的方法，提出了剧本策划和写作的实用性建议。

封面

　　作者郑淑是韩国电视圈的资深编剧和策划，有30多年策划和编剧经验。曾担任韩国文化振兴院电视剧故事创作方法咨询委员和韩国放送振兴会电视剧构想编辑奖审查委员。获得KBS电视大赏搞笑综艺编剧奖与作品奖。

　　著有《韩国综艺节目如何讲故事》、《连续剧剧本实习》《韩剧如何讲故事》等。《韩剧如何讲故事》久居韩国故事创作类长销书榜首，是韩国编辑必读之书。

　　《韩剧如何讲故事》的内容分为三个部分：

　　第一部分阐述了电视剧故事创作的重要性、特征、核心和故事结构等；

　　第二部分聚焦爱情、家庭、历史和职业剧的故事创作方法；

　　第三部分讲述了电视剧策划案、人物塑造、台词与场景撰写等剧本写作的方法和注意事项，并列举了剧本实例供读者参考。

封底

　　阅读完这本故事创作实战宝典后，我学会了下面三个电视剧创作方法:

　　电视剧故事叙事的五个原则

　　韩剧的故事创作遵循五个固定原则：一是故事中的主人公的人生充满了魅力；二是主人公为了做某件事，付出极大努力；三是主人公做的这件事情难度极高；四是情节能使观众产生“移情”（共情）；五是主人公最终成功，结局令人满意。

　　例如：《大长今》中的主人大长今，是一个身世悲惨的宫女，多次被动卷入朝廷事件，陷入险境，靠自己的努力，脱离困境，最终成为了朝鲜历史上首位女御医，名留青史。面对逆境，大长今坚强努力，取得成功，引发观众的共情。

　　给电视剧故事添加细节的七个方法

　　遵循上面所讲的故事创作的五个原则，构建好故事的基本框架，现在就要给故事添加细节，让故事变得有血有肉。作者在书中讲了七个方法，我总结为：

　　一是情节比现实更具夸张化，营造出强烈的真实感。例如主人公不露声色地拎着斧头杀人，令人不寒而栗，现实生活中几乎没有这样的人，但在屏幕上强烈的呈现，才能将残忍刻画得具有戏剧性。

　　二是故事内容的发展，有强有弱，也就是说要设置强弱相间的冲突，从而让故事节奏有缓有急。例如《大长今》的每一集用四个大冲突，制造出戏剧性的事件和主要情节，又用八个小冲突，作为趣味要素，来吸引观众。

　　三是创作与反派人物相符合的情节，并且要表现出反派人物人性的一面；四是最后主角实现了理想，或是安排解决问题的希望，传达出创作的理念和主题；五是全身心创作剧本；六是故事要有创意性和独特性；七是坚持练习叙事，积累讲故事的秘诀与自信，练就串联故事情节的艺术感。

　　电视剧故事结构的五个阶段

　　作者在书中讲，故事结构的五个阶段是：开端、展开、危机、高潮和结局。

　　开端是故事的开场，用少的时间和简明的事件，准确带出人物性格、处境、相互关系，暗示主题方向。

　　例如电视剧《面包王金卓求》的开端，护士美顺怀了具日中的孩子，具日中老婆仁淑让具家公司秘书室长韩胜载除掉顺美母子。韩胜载不忍心，放走了顺美母子。仁淑借韩胜载的种，生下了具马俊。

　　顺美和儿子卓求相依为命。卓求为了救美静，与美静的父亲结下来仇。卓求因为和小伙伴偷面包，认识了具日中，梦想长大后成为像他一样的认。顺美为了卓求有机会成功，把卓求送回到具日中身边。具马俊姐弟三人和妈妈处处刁难和陷害卓求。

　　展开是人物的冲突和纠缠复杂化的过程。在这个阶段，人物的心理发生变化，埋下伏笔，形成小而戏剧性的对立。另外，电视剧结尾必须解决的事件，会在这个阶段爆发冲突。

　　危机是展开部分出现的尖锐对立，是促使电视剧出现戏剧性大逆转的动机阶段。在这个阶段，冲突反复发发生，要使用好伏笔、悬念等技巧。

　　高潮是冲突和危机的顶点。在这个阶段，要有逻辑地解决前面设定的戏剧性冲突。

　　结局是事件高潮后，决定主角命运和事件成败的阶段，具体是大团圆、成功或失败等。例如《面包王金卓求》最后的结局是：卓求放弃了具星集团会长职位，继续努力做“世界上最幸福的面包”。

　　《韩剧如何讲故事》讲述了电视剧故事不断变化、再进化的叙事手法，是电视策划和编剧的入门书籍。通过本书，我们可以了解电视剧的内容是什么，知道了写剧本前要做的准备工作，学会了电视剧故事创作策略，练就了策划力和类型掌控力，最终能够创作出具有吸引力、独创性的电视剧故事。

　　（原创作者：青绿）

　　《韩剧如何讲故事》读后感(九)：席卷亚洲的韩剧，是如何抓住人心的？

　　现象级韩剧，无论是早些年的《情定大饭店》《蓝色生死恋》，还是近些年的《来自星星的你》《请回答1988》《孤单又灿烂的神：鬼怪》《今生是第一次》等，不仅在韩国国内引发热烈的追捧，而且成为韩流文化的重要组成部分，在亚洲乃至世界范围内广泛传播。因此，关注韩剧的业内人士以及观众会时常感到困惑：是什么让韩剧产生如此大的吸引力？

《请回答1997》

　　也许关注度很高的明星演员是其中一个原因，但更为主要的，恐怕是“作家中心制”的生产方式以及他们写出的真正能够触碰人心的优秀故事。一方面，韩国拥有较为完整的专业编剧教育与培养体系，金秀贤、金英贤、金恩淑、卢熙京、朴智恩等不同世代的知名编剧层出不穷；另一方面，在影视剧叙事上，优秀编剧们能够继承“以感性为中心”的传统，在类型片的框架内结合当下的社会文化语境，不断突破与创新——被人拿来调侃的“癌症”“车祸”“亲兄妹”的戏剧性桥段早已经被各式各样的混合型创意所取代，正如本书所论述的，现在的韩剧追求的是更加丰富的生活故事、更有逻辑的情节线条与更加细腻的人物情感。

　　本书作者便从韩剧故事创作的核心问题出发，首先归纳了韩剧乃至更广泛意义上的电视剧故事创作的重要性与故事特性，带领读者总括式地认识到电视剧媒介独特的吸引力。接着对剧本创意与策划方面提出实用的指导建议，以爱情剧、家庭剧、历史剧、职业剧四种类型为例，不仅分析类型具有的一般的故事特性，还落实到当代背景下类型元素如何有效地变化、发展，并讲解剧本策划案的撰写方法。

策划案就像是提案，需要明确电视剧的基本信息，策划案的基本顺序如下：1.剧名：电视剧名称2.类型：爱情剧；历史剧；家庭剧；职业剧等3.形式：每日剧，每集30分钟，120集；迷你连续剧，每集60分钟，24集；周末连续剧，每集60分钟，50集等4.概念：用一句话说明电视剧内容5.主题：电视剧主题6.策划目的：策划这部电视剧的目的7.登场人物8.剧情大纲

　　这里稍微解释一下策划目的，通常说到这个词，多数人想到的可能是剧情简介，或者是策划动机，实际上策划目的是给电视台或者制作方看的，以此来判断是否要制作成电视剧，制作方看过策划案以后，便可判断这部剧的雏形，也可以想象观众看过的反应，期待什么样的效果等等。所以，策划目的远比剧情简介要重要。

示例一：金仁英编剧、金洙容导演，《赤道的男人》我的出生，是不被期待的。我无法选择父母，就这样他们给什么、我拿什么地开始了我的人生。活着总是多少会产生一些欲望，那些想拥有的和无法拥有的，明知无法拥有却又心生期盼的，我尝到了痛苦的滋味。因为无法预知明天，所以今天是最开心的，也因如此而对明天感到畏惧。爱情、欲望、希望，让我得以存活，却也逼我痴狂。为爱赌上一切的寂寞，为了复仇所受到的伤痛，被逼着站上悬崖的委屈，换作是你，恐怕也会犯下相同的罪恶。迷你剧《赤道的男人》讲述的是一群拥有炙热欲望的人，他们之间的爱情故事。人类的爱与恨，究竟尽头在何处？

　　除此之外，作者还对剧本写作的具体方法与注意事项倾囊相授，包括如何建构电视剧的故事结构，如何塑造人物，如何撰写台词与场景等。书中案例大多选自韩国国民剧（最高收视超过40%的电视剧）如《大长今》《我的女儿素英》《拥抱太阳的月亮》《请回答1997》《面包王金卓求》等。

　　近些年来，虽然一些现象级韩剧在业界颇受推崇，但市面上鲜有韩剧故事创作法的专业剧作书，因而本书的出版某种程度上填补了这一空缺，书中提出的“类型创作”的概念方法与叙事元素的动态变化，也为读者和编剧提供了观看与编写电视剧、网剧的一种思路。

　　另外，本书作者郑淑，不仅在电视剧编剧工作方面建树颇丰，在电视综艺节目编剧方面也深有心得，她的《韩国综艺节目如何讲故事》与本书为同一系列，不久就将与读者见面，相信二者的结合将全方位向读者展示韩国电视节目内容的策划与编剧方法。

韩国综艺节目如何讲故事评价人数不足[韩] 郑淑 / 2019 / 后浪丨四川人民出版社

　　《韩剧如何讲故事》读后感(十)：《韩剧如何讲故事》书摘

　　第４章　电视剧故事的特征

　　文子媒体如书籍的投入方式是“选择性投入”。电影则具有“强迫性投入”的性质。观众对于电视剧的投入度不是无时无刻全神贯注，而是在分散的状态下，在某些时刻投入。因为这种特质，电视剧的紧凑度与其他节目相较之下较为松散，太紧凑的剧情反而妨碍观众投入。三或四张Ａ４纸便能将整部剧情浓缩完。电视剧必须将重点放在主要剧情的呈现上，让观众投入关键、简略的情节就能充分掌握整体剧情，才能增加其投入度。

　　如果把每一个瞬间都安排得非常紧凑，营造过多的紧张感，反而适得其反。

　　第５章　电视剧故事该从哪里说起

　　尽管笔下写的是优秀角色、精彩背景、能引起共鸣的主题，但归根到底想要表达的，还是“关于人类本质的故事”。

　　策划电视剧时绝不能遗漏的基本故事原则：故事描述了充满魅力的“某人物”的人生；人物为了完成“某件事”而付出极大努力；这件事“很难”成功；情节能让观众“移情”；“结局”令人满意。

　　为故事添加血肉时不可遗漏的七个重点：注入比现实更强烈的真实感；不要念珠般的小事件，必须有戏剧化事件带来惊喜变化；爱与理解角色很重要；必须实现主角的理想和梦想；必须有追求完美作品的热情和努力；必须有创意性和独特性，具挑战精神和自信；必须有串联故事情节的艺术感与热爱创作的情感。

　　所谓的故事，若只是按照事实述说，本来就会让人感觉不到趣味性。

　　念珠结构，罗列相似故事的剧本称为“念珠结构”。这样的剧本缺乏变化，没有生气。写》大长今》剧本时，金英贤编剧为了在每一集里制造四个大冲突，八个小冲突煞费苦心、大冲突是制造出戏剧性的事件和主要情节，小冲突则是抓住观众的趣味要素。

　　留心观察所谓“坏人”的反派人物的行动和台词，在某个瞬间发现其人性面，或许给与其悔改的机会。

　　电视剧策划的核心：主题明确。无论场景多么考究或则是启用演技派的演员，如果主题暧昧不清，电视剧就会失去特色。这种情况观众会感到混乱，观赏经验不畅快。

　　若故事结构或人物太过复杂，便很难看清楚故事主线。结构简单、细节生动的故事才是好故事。

　　电视剧的流行趋势与一国的经济状况有很大的关系。当经济状况越困难，人们越倾向借由电视剧逃避现实。当现实生活贫穷困苦，大众越想看豪门的故事，暂时遗忘艰难的生活。相反，经济越好时，越流行复古的故事，因为生活轻松悠闲，回头看困难时期的故事会有许多触感。历史剧的流行，则与政治情况有关，现实中政治腐败时，会流行历史剧。人们可以回顾已有定论的历史事实作为借鉴。

　　第６章　电视剧故事创作的核心

　　主题并非单纯说明故事，而要渗入作品中的每一个细节。在作品结尾时用人物台词说出“人生不就是这样或那样的”并没有用，在说明人生是什么样的以前，就要先让观众自行通过作品感受到原来人生是如此，不是教导观众，而是让他们感同身受。

　　如何设定人物角色？人物的性格要尽可能地固定，不要轻易改变，将故事一开始设定好的性格保持到最后，故事才会稳定并具一致性。若要想改变角色的性格，就必须安排相应的事件。

　　刚开始塑造人物时，要从里到外详细设定人物的一切。包括人物的身高、体重、姿态、身材、面部表情、走路步伐、习惯、言语表达、衣着风格等“生理特征”，家人、朋友、恋人、同事、教育、职业、社会、经济等“社会特征”，以及知识水平、才能、气质、自卑情结、生活态度、理想情人等“心里特征”。

　　在设定人物时，所有设定不只是通过行为或对话展现，也要从事件解决或潜在思考中展现才行。

　　配角的设定：用“不叫的鸟”分三类人，“不叫就把它杀掉”，是坚决、果断、好胜之人；“想办法让它叫”，是为达目的不择手段的行动派；“那就等它叫”，则是温柔、隐忍、不动声色的人。

　　好的角色要有“变化的可能性”。好的角色还需要弱点、缺点。

　　第７章　电视剧的故事结构

　　结构的六何原则，遵循和人（主角）、何时（时代）、何地（背景）、何事（事件）、为何（原因）、如何（过程）的六大原则所建立的结构。

　　电视剧故事结构的“五阶段”分别是开端、展开、危机、高潮、结局。“开端”是故事的开场阶段，讲述故事基础知识的部分。在这部分要以少时间和简明的事件，准确带出人物性格、处境、相互关系等，并暗示主题方向。“展开”也可以视为“发展”，电视剧的结尾中必须解决的事件在这个阶段会爆发冲突。“危机”是唤起戏剧性感动定点的装置，因此，也是最需要有效运用伏笔或悬疑等各种技巧的阶段。“高潮”必须有逻辑地解决前面设定的剧情性冲突。“结局”电视剧的结局收尾不是在事件结束后，而是在主题完整阐明的瞬间。

　　第９章　家庭剧的故事创作方法

　　家庭剧的重点是必须挖掘人物之间的关系，创造张力以推动剧情，同时又不能迫害剧情的自然发展。家庭剧的对决不是为了决一死战，而是为了和解。

　　第１１章　职业剧的故事创作方法

　　职业剧中最常使用的故事手法，就是任务过程中，先将事件导向看似无解的迷宫，然后再以出奇制胜的方法展现剧情大逆转。

　　第１３章　人物塑造

　　让人物的现状并非是由现在刻意安排而成，而是从出生以来自然拥有的。

　　设定出生背景、设定社会情况。

　　第１４章　剧本撰写