《我自己的情歌》经典观后感有感
《我自己的情歌》是一部由奥利维埃·达昂执导，蕾妮·齐薇格 / 尼克·诺特 / 福里斯特·惠特克主演的一部喜剧 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《我自己的情歌》观后感(一)：我自己的情歌
被封面海报吸引来的，由于意外导致下身残疾行动不便只能坐轮椅的过气女歌手；也是因为意外眼看家人死于火灾，受到刺激导致经常幻听疑似精神病的黑人，七年前在医院里相识，并开始惺惺相惜成为好友，再一次的小意外，两人踏上了去往孟菲斯的旅途。 作为公路片来讲其实这一部过于幽怨和文艺了，开头觉得还不错，后面开始的絮絮叨叨就有点受不了了，跳不出治愈疗伤的框架圈子，有点按套路走向，总体来说平庸了些，几次唱的部分都不是很尽如人意，而且全片缺乏亮点，没有看海报时那么值得期待，也不至于那么糟糕，最后的歌很好听
《我自己的情歌》观后感(二)：和J兄一起看《我自己的情歌——My own love song》
2012年5月25日
我们的电影沙龙看了《我自己的情歌——My own love song》
这是一部关于心灵探索的电影，是心灵探索的旅程和令人感动的歌。感动了我们
这是我们讨论的音频：http://blog.sina.com.cn/s/blog_9c14301201014ers.html
《我自己的情歌》观后感(三)：不费心的套路片
想看个简单的听听歌赏心悦目 不动脑子的电影，选了这部，有蕾妮齐薇格、 尼克·诺特 和 福里斯特·惠特克 ，看到封面还有鲍勃迪伦加持。导演还是《玫瑰人生》的导演。
看过知道确实不用动脑子，完全套路。两个跌至底层的潦倒的人借用一段旅程互相扶持走出尘埃。穿插了几首鲍勃迪伦的歌，他的破锣嗓子辨识度很高。公路片拍得很小清新，一张张可以截图做糖水片。
主演很卖力，蕾妮齐薇格是遇到车祸后必须做轮椅的过气歌手，儿子被寄养。惠特克这个大小眼的黑人演员是在她住院期间遇到的病友，家中亲人遇到火灾身亡。就是天涯沦落人凑到一起取暖人生。他们是朋友，他要帮她走出低谷，重新歌唱，去看看儿子。路途中遇到丈夫失踪的少妇（演员很甜美哎）还有失去歌手的吉他手（尼克诺特）还有身患绝症坚强不息的歌手夫妇以及写天使鬼魂的畅销书作家，最后她终于能够可口歌唱，也来到儿子的城市与儿子相遇。
每个人完成了分内工作，就是没化学反应。不管是剧情还是摄影还是音乐一路平淡到底。平淡算好词，应该说平庸到底，一点波澜起伏也没。几个冲突的点都可以在屏幕外骂：矫情。
《我自己的情歌》观后感(四)：心灵行者
很久之前就下载这部影片到MP5上，没字幕，小扫兴，遂雪藏。月初一日在图书馆阅览室百无聊赖，偶尔发现还有这么一部片子搁浅在岸，就来个顺水推舟，细细欣赏开来。故事很简单，友情，爱情，亲情一路拓展延伸。在这部片子中似乎可以看到友情是无微不至的，爱情是短暂朦胧的，而亲情则是深驻于心的。JANE和JOE好像是两个刺猬，时而针锋相对，时而相拥取暖。不管怎样，他们始终会站在统一战线，因为他们是同类。正因为如此，JOE才会去揭JANE的伤疤，激励她再次歌唱。
齐薇格的电影看的很少，唯一印象源于《冷山》。齐薇格的歌声也不敢恭维，还是听鲍大叔的声音有感觉。影片最后一首唱给儿子的歌蛮好听的，也就是鲍勃迪伦大叔创作的《LIFE IS HARD》，哀伤的曲调中透露出些许无奈与坚强，推荐试听。影片的另一主人公是福瑞斯特扮演的典型的游荡在社会底层的市民。虽然外表平淡无奇甚至有点丑陋可是内心却温暖有爱，让人不由自主地向他身边聚拢。福瑞斯特塑造这个角色非常成功，不失为影片的一大亮点。
今天才知道影片的导演是奥利维埃，很喜欢他导的《玫瑰人生》。在独享情歌中有几个片段挺幽默的，印象深的就是夜幕追车以及饭店出逃。除此以外还有JOE拳揍虚伪的种族歧视者的一幕以及JANE在酒吧被不知情的男人调情的一节。无论是诙谐，滑稽，无厘头亦或是黑色幽默，一笑之后又是一悯。此外，最好玩的莫过于影片中穿插的动画特技，废墟上徒然行走的火烈鸟。有人说是很现实的超现实作品。MAYBE
《我自己的情歌》观后感(五)：This land is made for you and me
她因演戏而美丽；而
他越变态，我们越爱他
当我漫步在蜿蜒的公路，
仰头看见高速公路延伸无边的天际
在我下方则是金黄的溪谷
这片土地是你我而建立
我漫游四方，任意放开脚步
如钻石般的沙漠闪耀光芒
我周遭回响起一个声音
这片土地是你我而建立
辉煌的太阳升起，我正缓步而行
麦浪汹涌，烟去翻腾
雾气渐渐消去，一个声音在低唱
这片土地是你我而建立
在漫步途中，我看见一块标志
告示牌上面写着“禁止进入”
但牌子的另一面却空空如也
那一面是你我而设立
这片土地是你的土地，这块土地是我的土地
从加州到纽约岛
从湾流海水到红杉树林
这片土地是为你我而建立
《我自己的情歌》观后感(六)：《我自己的情歌》：越唱心越明朗
文/拾荒者
（转载注明出处）
沁人心扉的女声轻轻地穿过那荆棘丛生的心路，带过阵阵惬意的暖流，孤独的冰霜，如晨雾般升起来，在和煦的阳光下，渐渐消散。影片就是充满着治愈色彩的味道，透过一段不平凡的旅程，让一种意外又残酷的孤单成了彼此扶持，互相激励的纽带，感动着也抚慰着曾经遭遇创伤的人。
电影吸引人的地方是层层递进的，故事的发展在Jane被两位进行旅行告别的老夫妇感动而重新坐在舞台上唱歌带出了第一波心灵高潮，唱出了对破碎的生命依然蓬发不息的激动澎湃。在片子里追车的那一部分蒙太奇的镜头乱中带着紧凑，在绷紧的快乐神经放松后，思绪又一度落入深沉的豁达中。而手绘鸟儿的动画场景的那段独白别出心裁，引人遐想又温馨四溢，Jane这样子说道：“看看这只绿色粗鲁的翠鸟，它的歌像两块石头敲击的声音，有时人们说它们可以唱不同的音调……而鹌鹑的歌声，听起来则很悲伤……”这是Jane的内心世界，一步一步地重燃起对生活的希望。芮妮.齐薇格演绎得相当好，把这种濒临绝望而又挣扎求存的气息搅合得火候十足，特别是她唱歌的时候煽情十足。在影片结尾中，她被Joey鼓励去以歌声来寻找儿子的身影再次带起心灵的波动，就彷如鸟儿妈妈在千篇一律的鸟宝宝中寻找自己的孩子一样。那种血脉相连和彼此的生理触觉的配合是如此奇妙得无法言语，明朗的结局就好像从喧哗的世界里寻得超然的平静一样。而那片子里的歌声把一切哀伤痛苦都驱走了，心灵被洁白的月色所搂住。
我钟情于福里斯特的演技，他把一个男人的生命之重和孤单诠释得很入味，沉稳真挚的戏路风格和一大一小眼眸中的飘忽总能够牵动一种情感气场，实力派的底子爆发着华丽的光芒。他在片子中所饰演的Joey，彷徨而神经兮兮，在这段貌不惊人但坎坷不少的旅程中与Jane一起解开彼此的桎梏，让自己重新回到现实的社交生活里。在火车上Joey这样子说道：“天使和魔法并不重要，你必须分享实际存在的东西……”敞开心怀接纳自己，也是给别人一个接纳自己的机会。Jane的回答中焕发着诗意，小说般的轻盈和迷情色彩在这一幕中只用这几句台词给渲染得淋漓尽致。各种各样人生的影像定格默默地升华并烘托着主题，慢镜头中的许愿将主角生命所承受之重回放在观众眼前，弹拨着关于生命意义的些许感触的乐章。满天繁星中，虽然不知道有没有天使在飞翔，不知道天使是否在耳边私语，但他们心中有个歌声在等待着开放。
这是一部讲述用什么态度去面对人生之痛的公路电影，按着现在的流行语，也就是越唱心越明的菠菜电影。我们的心态是怎样，也决定我们在痛苦中是释怀还是依旧悲伤。人生态度越积极，即使生命越痛苦，也无法拦阻我们走到终点的毅力。有句话是这样简单明了“坚持就是胜利”。