《情动假日》经典影评10篇
《情动假日》是一部由贾森·雷特曼执导，凯特·温丝莱特 / 乔什·布洛林 / 盖特林·格里菲斯主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《情动假日》影评(一)：她只与爱情相爱
我发现凯特温斯莱特从《泰坦尼克号》起，到《朗读者》、《革命之路》，再到去年的《劳动节》，都是演为爱而生的女子。幸运的事她都遇到了好男人，杰克、米夏伯格、费兰克，和本片里的两个男人，应该是3个男人，还有一个好儿子。前夫因为不能忍受女主角因习惯性流产造成的精神上的问题，而离她而去，感人至深的是他对儿子的一番话：她只与爱情相爱，离开爱她什么都不是，应该有个好男人带她走出困境，可是他做不到，儿子听后第二天就去陪伴他的母亲。多好的一对父子。更要说的是一号男主人公，一个逃犯，闯进了母子的生活，他就是那个能带凯特走出困境的男人，他修理房屋、家电、汽车，教会孩子打棒球、修汽车、做馅饼，这都成为这个孩子今后成长很重要的工具，甚至是职业（开了家馅饼店），虽然是在逃犯，虽然有点被迫，但一家人其乐融融，温馨感人，凯特爱上了逃犯，情愿跟他逃到加拿大。可惜没能成功，由于儿子的原因。这里作为观影者也没有遗憾，觉得真挚的感情应该经得起时间的考验，因为逃狱和劫持，多判了25年刑罚。我们为他们错失那么多美好时光而婉惜，更为他们最后能终成眷属而欣慰。
《情动假日》影评(二)：劳动日
Labor Day，美国劳动日，九月的第一个星期一，这个假期，一对孤儿寡和一个逃犯的特殊情谊，彻底改变了他们各自的命运。
没有比Kate Winslet更适合的女演员来饰演这个孤独的母亲了，她有着脆弱敏感而又近乎神经质的表演蓄力，丈夫与秘书的苟合，新生女儿的夭折，让她心如死灰。其实她更不能接受的是失去了爱情。
所以当逃犯弗兰克如绅士般把亲手做的食物，一勺一勺送进她嘴里的时候，她封闭的内心初初打开。仿佛不是斯德哥尔摩综合症，制作桃子派的那幕说明了一切。三人一起，用手挤压，捣碎碗里的水果，揉推着面团，温暖的光晕氤氲柔和，屋里弥漫着桃子的香甜，也弥漫着暧昧的温柔。男孩的成人礼在母亲和这个男人的温柔相对中完成，恍惚认识到，男女之间的魔法不是性，而是爱情和信仰。
《朱诺》《在云端》导演的新作，不同于以往的轻松有趣，他安安静静的拍了这一部《劳动日》，如同电影里弗兰克对男孩说，“朝着信仰起跳，并且始终相信‘你可以凭着自己的双脚稳稳着地’。”
《情动假日》影评(三)：她爱上的是爱情
阿黛尔、弗兰克、亨利相遇在超市，胆怯、恐惧、信任、依赖……爱
影片有两条主线，以弗兰克为主，一边讲诉他的逃脱，一边讲述他入狱的原因。那些断断续续插入的片段在某一刻恍然清晰，一切都事出有因。
弗兰克是个好人，他给了阿黛尔一个孤独女人对家庭、爱的期待，教会亨利如何成长为一个男人。弗兰克是个坏人，他被指控为蓄意谋杀。一个人又该如何去评判？
快2个小时的影片大部分可以说是缓慢的，镜头、剧情、音乐，冗长到不知道事情的发展方向。直到弗兰克再次被捕。
阿黛尔愈发孤独，沉浸在文字中的爱情。亨利变成了一个男人，有事业、家庭。
弗兰克说：“我愿意花20年换这5天”，“我宁愿自断双手，也不给阿黛尔带来一丝烦恼”
一部电影，会看到很多现象，有些被可以隐瞒，有些被放大。《Labor Day》对于现阶段的我来说是感动，是一个浪漫女人纯净的爱，甚至有一点感同身受。
看电影我是很容易哭的，本以为这部也是。直到音乐结束，也没有流一滴泪，只是内心很沉重。弗兰克最终带着阿黛尔离开，没有方向，那是属于他们的未来。爱情不论何时来的都不算晚。
《情动假日》影评(四)：in love with love
Labor day，故事仅仅为五天时间，却讲述了一个完美的爱情故事。其实原来，真爱可以在很短的时间里发生，却有着亘古的魔力，这大概就是爱情的魅力吧。
影片从Frank进入Adele家开始，从最平凡的事情入手，做桃子派，修汽车，上机油，修楼梯，简单的几天时间，很好的诠释了一个家庭男人的角色，同时，这简单的一切恰恰填补了Adele关于爱情或者家庭的空缺。Adele从一开始的防备，到慢慢松懈，到最后与Frank激情共舞，这慢慢的转变，告诉了我们Adele的心正在慢慢地复苏，从寂寞无聊甚至有点神经质、脆弱慢慢转变成如同小女孩般羞涩、甚至开怀大笑，我们渐渐感受Adele爱的张力，in love with love，就这样深深地坠入了爱河，而这段爱情也随着劳动日的一天天过去而变得弥足珍贵。
爱情其实可以很简单，短短的时间，一个单身妇女跟一个在逃犯，他们之间竟然擦出了爱情的火花，而这火花一直延续燃烧了几十年，等到Frank出狱，Adele还在静静地等着他，电影最后的背影一下子抓住了我的心，如此温情婉转的爱情深深地打动了我。那一刻，我感受到了永恒的味道。
不禁叹息我们现实中的生活，物质上的制约扼杀了多少对“情真意切”的情侣，其实反而验证了这些情侣之间爱情力量的薄弱，没有经历过磨难的爱情往往显得脆弱不堪，小小的生活波动足以结束这样的爱情。这样，就没有什么好喟叹的了。
电影的感情基调从一开始的沉闷到后面的细腻舒缓，是我喜欢的调调，我喜欢影片一开始的画面，缓缓的钢琴声静静流淌，车外的画面一帧帧后退，静静的时光连同细碎的阳光揉进我们的眼中，电影情节随之慢慢进入我们的脑海，如同一道极好吃的菜，甜而不腻。没有一般的文艺片很枯燥无味的情节，反而这样的娓娓道来的叙事更容易让我们接受，这就注定这不是一般的文艺片，在看这部片子的时候反而更加的耐心，一字一句的听完电影的叙述。
一直很喜欢凯特温斯莱特，从泰坦到朗读者，再到劳动节，一直以来，她在我心中成为了爱情的象征，每一部影片都有一段让人难忘的爱情故事，而这个矜贵典雅，又庄严凝重，充满了女人味的女人注定让我们魂牵梦萦，一生难忘……
《情动假日》影评(五)：劳动节：桃子派、俄狄浦斯和哈克贝利芬
海明威曾这样评价马克吐温这位旷世奇才：“整个现代美国文学都来源于马克吐温的著作《哈克贝里芬历险记》，这是我们最优秀的一部书，此后还没有哪本书能和它匹敌。”
我很庆幸，自己曾在少年仔的时候拜读过《哈克贝里芬历险记》和《汤姆索亚历险记》这两部作品。这两部作品一起，开创了一个重要的故事流派：在一场刺激异常而又有惊无险的冒险中，少年仔就这样踏上了登大人的阶梯。毫不夸张的说，整个美国的青少年文学和青少年电影，也都来源于马克吐温的《哈克贝里芬历险记》。
《哈克贝里芬历险记》比《汤姆·索亚历险记》更近一步，不再是两个少年对世界的试探，而是一个少年和一个成年人之间，在整个冒险中互相得到精神上的满足，并最终实现少年的蜕变。
如果不信的话，斯皮尔伯格的《七宝奇谋》《ET》，乃至后来的《人工智能》，都是脱胎于这一故事原型。而近年来的此类影片，更有新科影帝马修麦康纳的《密西西比河上的玛德》、妮可基德曼的《斯托克》、囧瑟夫的《海瑟》。至于《超级8》《月升王国》《壁花少年》，或许靠近《汤姆索亚》的精神内核吧。
当然，随着时代的进步，不同电影的演绎也有所不同，现时代不再讲求斯皮尔伯格式的纯粹冒险，而是更加挖掘少年内心的变化，尤其喜欢玩弄黑暗元素。但其故事类型的起源一定是毫无异议的。
此类故事中，主人公（富有冒险精神的男性）的身边必定缺乏父亲形象。正因为有这一重设定在，才使得外来成年人的突入和情感上的存续有了基础。心理学表示，在青少年的成长过程中，其性格往往会向同性父母的一方趋近。当父亲形象羸弱甚至消失时，一方面会使男孩在心理上处于防御地位，其表现也常显示为懦弱和内向，比如主人公在爱好上毫无体育元素的选择；而另一方面，则会让男孩在生活中潜移默化地主动承担起父亲乃至于丈夫的角色，即使不是行为上的表现，也会是心理上的表现。
而这就是本片开头一段的由来了：由于父母离异，抚养权归母亲，在这种环境和背景设定下，就会出现片中略显尴尬的情节了。
由此，本片便很自然地引出了对恋母的讨论。主人公承担了父亲的部分角色，并且在对母亲有着格外的依赖和心理顺从，相比较而言，则对父亲则以冷淡态度表现出了相反的距离感。在外来人物弗兰克出现后，首先以后天获得的母性心理将其纳入家庭，并不将其视为敌对角色。而这个缺乏雄性形象的家庭恰恰缺少这样一个完美陌生人的介入，虽然两者关系是模糊的绑架关系，可实际上，母亲和男孩是主动迎合外来者的，因此对这种关系的评价，不太适合再套用斯德哥尔摩症候群来解释了。
可在弗兰克和母亲之间发展出暧昧关系之后，主人公明显陷入了两难境地，一方面对自己的家庭地位造成了威胁，尤其是影响了母子之间的（不正常）亲子关系；另一方面，弗兰克的强势介入无缝地弥补了这个家庭中所缺少的全部父亲和丈夫角色，上能修房顶下能通水渠，外能陪练棒球内能做水果派。外来者弗兰克不仅全面优于主人公自身，并且不满足于承担家庭角色，更要转变和夺取这个家庭，是内稳环境下的强势竞争者。
由此少年便在一副无喜悲的脸上，时常表现出更加的拧巴。这种内耗累计到一定程度，就一定要有一个宣泄口。
于是这就是小女朋友的出场mark。
此类故事中，小女朋友一定会在心理上比男孩高出一个段位，一方面这是现实，一方面这是故事发展需要。因为成年人的心理和表达在少年眼中是另外的世界，只有同龄人之间才能实现切实有效的（心理）交流，而心理年龄更长、发展程度更高的小女朋友（十有八九是叛逆少女，更加凸显其“早熟”程度），即能满足男孩成长的心理需求，也能满足男孩成长中的生理需求。
而后者简言之，就是一个“性”字。
本片前半部分有一个情节，母亲和男孩讨论爱情和情爱。在通常情况下，青少年的性教育都是同性父母所承担的，而在同性父母缺失的情况下，这种讨论和教育不免带有俄狄浦斯的色彩。母亲在这段情节中，更是直白地表述出，爱情也是由渴望（欲望）引起的。因此，片中在男孩听到母亲和外来者同床后，也在自己的春梦（湿梦wet dream）中完成了与小女朋友在水中的首次亲密接触。而最后男孩也是在来自女孩的初吻之后，才真正放下了对外来者竞争关系的心结，由此标记着男孩蜕变为男人这一过程的结束。
而桃子派作为一个单纯的性意象（《美国派》不是简单地取派作为名字滴，做派的这一过程和《人鬼情未了》里做陶艺的功能如出一辙），伴随着母亲的颤抖，在慢慢的烘焙过程中也逐渐饱满，才产生了成人在情感上的联系和依恋。
而回到影片本身来说，叙事视角的选取是很有意思的。主要人物有3个，男孩母亲外来者，究竟是坚持男孩单视角才更有连续性呢，还是多视角交叉更完整呢，相信是有着不同的看法的。片中外来者的故事全部由闪回完成，并且前后无任何画面和声音的提示，意图创造出一种时空交叉的感觉，但对故事情节却有着不可忽视的破坏。直到影片中段，我还认为这部片子不是一个简单的“哈克贝利芬”故事，而是有着更进一步的展开，比如外来者与母亲年轻时候相识相恋，甚至外来者就是男孩的真正父亲。这种误解很大程度上，都是被突如其来的闪回所误导的。或者说，仅仅3天从炮友变成真恋人的故事，对我来说可信度甚至要比悬念和狗血丛生的两代恩怨还要低。
在表演上，肥温不温不火，布洛林依旧木头脸，也算对得住人物设定。而后者的木头程度，在部分镜头中简直令人发指。但本片镜头颇具美感，虽然有明确的87年背景，但在小镇和林间的美景下，这一时间的历史感被模糊处理了，从而更关注于人物和事件本身。
值得一提的是，由于导演是颇有才能的贾森雷特曼（本人记起来倒是经常和“中产阶级代表”喜剧咖杰森贝特曼弄混，名字都是Jason……而且此君也参与了贾森雷特曼的《在云端》……），本片还是吸引了不少大小明星的加盟。除去主演凯特温丝莱特和乔什布洛林，以及成年主人公托比马奎尔（近年来各处酱油），还有不少影视圈熟脸。
饰演前夫的寇森前特工（现菊长）客串前夫一角，不露痕迹的无演技加上这一段不知是否有意neta寇森女友大提琴梗，简直是无痕穿越。
老版蜘蛛侠的报社老板（绕口令一样……）饰演好心邻居。可惜没有和老版蜘蛛侠对戏，也没有吼一嗓子。
又是一位喜剧熟脸，《老爸老妈浪漫史》里饰演robin Scherbatsky（Sparkle）的加拿大前男友，也在接力该剧的短命番《损友的美好时代》有过露脸。
这一位不知道是谁（Tom Lipinski），但是从脸部轮廓和五官到表情都十足像极了乔什布洛林的年轻版（当然演的就是年轻版）。在二季而衰的《杀手信徒》里有过表现。本片中他的表演虽然没大捕捉到角色的越战归来的状态，但是1、这不是反战片（至少不是表现结果不是），2、他对布洛林的模仿程度要高于布洛林在《黑衣人3》里对汤米李琼斯爷爷的模仿程度。当然这也是因为布洛林本身就是靠一张毫无表情的苦大仇深脸走遍天下，模仿难度要低许多。
末了再说一句乔什布洛林。自从《老无所依》焕发生机之后（说实话这片子我只记得汤米李琼斯爷爷和气筒杀手哈维尔巴登），布洛林同志便走上了一条奇怪的、不断重复的路线。一方面是观众实在是喜欢看他这张脸演这种角，一方面是他本人页实在是适合用这张脸演这种角。但是演多了会腻，看多了更容易腻。
尤其是现在继毁了我心水的《老男孩》以后，又去接盘了克里夫欧文在《罪恶之城》里的面瘫角。
罢了，也算是印了那句话：出来混总是要还的。
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《情动假日》影评(六)：I'd take another 20 years just to stay 3 more days with you
不用怀疑，这不是一个斯德哥尔摩综合症的故事，她不是爱上了那个绑架她和儿子的越狱者，只是她爱上那个闯进她生活的好男人，碰巧是个逃犯。
他gentle又handy，态度轻柔又强硬，盘亮条顺，还带着那么点坏坏的可怕神秘感。完全就是一个孤独寂寞的女人生活中完全不能拒绝的陌生情人，拯救她于沉闷生活水火当中lifesaver。
Adele的形象从苍白孤独的独身母亲，到惊慌却不失措的被挟持者，再到跟陌生人迅速坠入爱河的可爱女人，身份转变的流畅自然又合情合理。
几个细节浪漫又精心：
1 Adele倒车的时候档还挂在N，儿子发现后细心的拨到R，Adele都没有发觉。作为对机械操控不敏感的孤独母亲，失魂落魄的感觉时时刻刻都充满她的老房子，老爷车，凭她颤抖的手，无能为力。
2 Frank在绑她的时候；做桃子派站在她身后，握住她的手操持餐具，镜头拉的超级近凸现男女主之间的身体接触。他轻轻的捧着她的脚收束起来的那一刻，Adele的心也仿佛被他收束起来。她看Frank的眼神里不再有警惕和畏惧，显得些许温情，对陌生人闯入自己陈旧生活的新鲜感洋溢眼底。
3 Adele服饰的变化，起初完全不突出女性特质的黯淡的棕色长裙，coutryside风碎花的普通家居服，到与Frank共舞时V领优雅的绿色长裙，青春的不得了的白色吊带小短裙，奶白色晨袍——身体线条，事业线，应有尽有。各位，这就是荷尔蒙的力量啊！
4 Frank干过的体力活：装房子买家具……啊不，洗菜做饭，擦地打蜡，修车车换轮胎，数柴火砌楼梯，啧啧啧，这么handy的男人还有库存吗？给我也来一份！double good looking please;)
还怀疑是斯德哥尔摩综合症？正常人怎么可能短短几天迅速爱上一个危险的陌生人？无法自拔还想要携子私奔？——荷尔蒙的力量啊！反过来看看，Frank为什么会爱上一个才认识几天的陌生孤僻女人？或许因为她真的很loving，或许是两人在非正常情况下的奇妙缘分，或许这就是电光火石的爱情，没有理由，没有理性，全！是！荷尔蒙XD
他最后一次tie她，跟她说: I'd take another 20 years just to stay 3 more days with you. 嘴甜如厮，怪不得25年以后直肠子Adele还爱着他呢。。。
《情动假日》影评(七)：居然不到七分？？！
绝望主妇用五个劳动日爱上越狱犯。一句话剧透完毕。
还挺性感的。有点烦。有点温暖。
绝望主妇的调调越来越适合凯特了，这是怎么一回事，她是演技真到那程度了还是神经质已经根植进本性里去了？如果《革命之路》里的她可以被称为精湛的演技炉火纯青，到《劳动节》（这是个什么坑爹的译名）就变成“青的发蓝”了。主要意思就是“有点过”。
男主角也符合全片基调。从五官到身材，从发型到动作姿势，性感，性感，性感。从他踏进女主家门那一刻起，他们就共同构建起一股氤氲的性感。不是赤裸裸的，脱衣舞似的，攻击性的性感。那就像是在为上小学的儿子做着性教育启蒙，就像凯特曾对儿子说的，性不止是器官和身体功能，它是渴望，亲密感以及对人的接触的需求。
就这个主旨来说，做桃子馅饼那场戏已经足够交代了。
但是后来却又开始回溯女主的流产史，交代女主性格成因，帮邻居家照顾残疾儿童，然后还有儿子的朋克小女友叽叽咕咕地说他妈会为了男人抛弃他什么什么的。此时，那扮儿子的小演员清澈无助的眼神就显得有点愚蠢和呆板了。（童星不是这么好当的，眼睛得有戏，不是光睁着就行）性感氛围消失殆尽，让位给某种莫名焦虑。男主一开始就要走，走了几天还没走；相爱之后，又商量着一起走，还是走了几天没动。男主就忙着修理各种物件，跟女主聊天。烦啊。。。。。。到底走不走啊，先到安全的地方再卿卿我我不行吗！一爱起来智商都负数了吗！整天开着大门还放音乐跳舞，等着隔壁左右前来拜访啊！最后，儿子终于因为他拙劣的演技把警察招来了。
终于松了一口气，总算有个着落了。
不过片子还没结束。
儿子去了亲生父亲身边成长，儿子完成了性教育后找到了女朋友，亲身父亲向儿子坦诚“抛妻弃子”的理由，儿子回到母亲身边，儿子开了桃子馅饼店，性感越狱犯服刑期满。
这个女人“为了爱而爱，她可以摒弃所有其他，全神贯注在爱之中。她就是歌里所唱的那种热情，疯狂，野性的爱人”。
所以这个女人最终等到了可以让她不必独自出门的人。他们相识于五天，但相守了二十五年。他们相视而笑然后手挽手徜徉在金色的阳光和田野里。
不管别人感不感动，反正我感动了。
没办法，女人还是好这口儿啊。。。
《情动假日》影评(八)：想起了《劳动日》
看完《归来》，不由得想起一部美国电影《劳动日》。
《劳动日》自然是发生在劳动节的故事。
一位离了婚的女人带着上小学的儿子去超市购物，遇到一个从医院逃出来的罪犯。这个还在流血的人强制母子俩开车带他一起回家。
他是由于误杀了自己的妻子入狱的，借在医院做阑尾炎手术医生换班之际逃了出来。警察正在四处搜捕他。母子俩胆战心惊地收留了他。
这个人在他们家得到了休息，也为他们做了许多事，比如，为地板打蜡，为汽车换油，修车，做水果大饼，教孩子打球……两天下来，他们已融合得俨然一家人了。
母子俩由原来的被迫收留他，到后来自觉地保护他，直到劳动日结束。他们甚至决定要和这逃犯一起逃走。如果不是小男孩给他父亲的一封信泄漏了秘密，他们也许能成功地离开了。警察在他们临行那一刻带走了逃犯，以潜逃罪和挟迫罪加判了他十五年。
之后的日子，女人仍然住在她的房子里，小男孩大学毕业开了一家饼屋，专门经营逃犯曾教给他做的那种水果饼。逃犯刑满，根据水果饼的广告找到了小男孩和他的母亲，从此开始了幸福的生活。而这时他们显然已经老了……
同样是一个逃犯的故事，同样关乎一个女人和一个孩子，同样是由于孩子出了一个关键的差错，同样是历经波折，同样是最终重逢，但结果给人的感觉却是天壤之别。
究其原因，《归来》是冤案，是个人不可逆转的社会原因导致的，是一个固有家庭的拆散与破坏。而《劳动日》是个人主观上导致的犯罪，是一个新家庭的相遇与重组。因而，前者沉重而痛苦，后者轻松而幸福。
一个时代能够允许人有个性，并且能够维护他承担起由个性产生的责任，那个时代就是一个幸福的时代。生活在那个时代的人，无论在什么样的国度里，哪怕是穷乡僻壤，也是幸福的人。
《归来》因为那个特殊的时代背景，人物命运不免让人唏嘘叹息。艺术越真实，越打动人心，也越令人痛心疾首。《劳动日》的编导在其国内的影响力也许不及张大师，但其艺术化的生活也同样深深打动人心，并使人忍不住从心底里赞叹：生活多美好，哪怕饱受磨难，一切还是会如屋前的草坪，在早晨的艳阳下挂满晶莹的露珠。
2014/7/21
《情动假日》影评(九)：不是所有美好爱情都有一个美好的相遇
车厘子/文
I'd take 20 more year just to have another three days with you.
我愿意用20年来换和你相处3天。
——《情动假日》（Labor Day），2013
小昭的漫漫相亲路中遇到过无数个奇葩。每次相亲结束，听她讲述奇葩经历，不知不觉中成了我们的固定话题。
这次相亲的对象由领导介绍。用她的话来说，是“人情交际”，本质上属“应酬”的范围，所以没抱多大期望。
果真如她所料，对方一出现在面前，就给她一种不上档次的印象。
他到公司来接她下班，开了一辆大红色甲壳虫。
“哪个纯爷们会开红色甲壳虫啊？”小昭语气里满是鄙夷。
对方一下车，小昭脸都方了。他梳着一头古老的中分，远远看去又瘦又矮。小昭踩着高跟鞋靠近他，完全没有身高差。一路上，小昭都闷闷的不想说话，对方寒暄两句，也没连天气都不知道提。
一路郁闷地到了餐厅，两人有一搭没一搭说几句不冷不热的话，每一个空气分子里都充满着尴尬。对方中途上完洗手间回来，明显是用水把头发往后抹过，发梢还悬着几颗小水珠晶莹欲滴。
小昭急切地想要逃离，乘对方上洗手间的空隙，发微信给我求救。
江湖救急，先救了再说。我使出了最老套的办法，打着闹夫妻矛盾的幌子，打电话催她过来安慰我。
来了之后，我给她讲了一部最近刚看过的影片，名叫《情动假日》。
影片讲述的是一名叫阿黛尔的中年女子，离婚后一蹶不振，宅不出户，衣食住行全靠13岁的儿子亨利帮忙打理。
一次，母子两人一起去超市采购，遇上逃犯弗兰克。弗兰克需要母子的协助。阿黛尔见来者不善，身上还流着鲜血，本欲拒绝，无奈弗兰克以亨利为要挟。阿黛尔不得不从。
之后，弗兰克暂藏于阿黛尔家。随着弗兰克的到来，了无生趣的母子俩的生活开始发生积极的转变。弗兰克教母子俩做蜜桃派，给他们做早餐，帮阿黛尔修车，教亨利打棒球，给地下室糊墙，表现得就像这个家的一分子，做着男主人本该做的事。母子俩尝到家有顶梁柱的滋味，对弗兰克渐渐有了好感。阿黛尔甚至在弗兰克的鼓励下，迈开了多年未跳的舞步，跟弗兰克亲密共舞。
短短三天时间，阿黛尔与弗兰克坠入了爱河。阿黛尔更是孤注一掷，计划带上亨利，与弗兰克一起逃亡加拿大，远走高飞。
然而，弗兰克行踪暴露，被警察抓获，再次锒铛入狱，坐监25年。出狱后，弗兰克千辛万苦找到阿黛尔，发现对方一直在原地苦苦等他。两人再见已是白头，但他们的爱情才刚刚开始。
如果说世间所有爱的相遇，都是一个巧合，那么阿黛尔与弗兰克的巧合绝对不能说是美好。影片将弗兰克置于一个极端处境——监狱逃犯。而且撇开内情不论，他还是一个令人闻风丧胆的杀人犯。换谁，都不可能想到会跟以自己儿子性命相要挟的杀人逃犯相爱。然而，事情在他们近距离相处的日子里有了新的契机。在不断的接触和观察中，阿黛尔发现，弗兰克既温柔又绅士，而且勤劳能干。如果不是背负着罪名，用“好男人”来形容他一点也不为过。虽然相遇时危机重重，提心吊胆，但阿黛尔最终放下戒备，收获了一份美好爱情。
小昭听完我的讲述，似有所悟。这时，对方发来消息，表示对小昭印象良好，希望能再次约会见面。小昭看看我，微笑着回了个“Yes”。
第二次约会比第一次顺利得多。对方坐出租车接小昭下班。那辆红色甲壳虫，原是对方嫂子的座驾。车在修理厂维修了一个星期，他帮嫂子取车，顺便开过去约会了。
这次，对方放松了很多，不仅主动找话题聊，而且知识储备之丰富，涉猎之广，令小昭由衷叹服。她发现，对方常年从事设计工作，不善人际交往，不喜闲谈，但一旦掌握了话题，就滔滔不绝，说得颇有见地，有时甚至令小昭自愧不如。
有了第二次，第三次、第四次就顺理成章了。经过多次接触，小昭发现了对方很多优点，比如，每次约会必然会到小昭公司去接，完后必然亲自将小昭送到家门口才肯离去；每次点菜都会问小昭有没有忌口，有没有想吃的菜，有没有偏好的口味；每次付账都毫不闪烁，毫不推脱；每次看电影都会选小昭钟爱的英文原版。除此之外，小昭还发现，对方认真工作的样子居然还很迷人。
我哈哈哈地笑着问她：“那中分呢？”
小昭说：“明天就带他去换个发型。这个实在是怎么看都碍眼。”
我笑得更欢了。
日本著名的模范夫妻三浦友和与山口百惠第一次相见时，山口百惠对三浦友和的第一印象是“并不和蔼可亲”。散文大师朱自清与妻子陈竹隐认识的时候，陈竹隐觉得朱自清脚上穿的老式梁鞋土气。赵薇被介绍给黄有龙时，说他“名字听上去像是江湖上混的”。
有些人见了第一眼就很喜欢，有些人则未必。也许起初不起眼，甚至满是负面评价，但深入交往结识后，你会发现他身上有种不易察觉的美。这种美，有时是内涵，有时是阅历，有时是他背后的故事。无论如何，你会被这种美深深折服。它不会因时间而淡去，反而经年越久，会散发出只有岁月才磨砺得出的光芒。
所谓一见钟情，不过是见色起意。第一眼就能看上的人，要么颜值高，要么财富外露。颜值有保鲜期，财富也有坐吃山空的那一日，只有一个人内心的美好，才能保证时光不被辜负。
外在的美，一眼就能看穿，而内心的美好只有在近距离的相处中才能懂得。一份美好的爱情无须介意如何开始，只要懂得，真正长久幸福的爱情由恋爱双方的性格和品质来决定足以。
真正的美好，不会流逝，不会被辜负。它会经得起岁月的推敲和打磨，带给你无限真挚与美好。而这种美好，可以不在相遇时。
《情动假日》影评(十)：劳动节：这里的廊桥没有遗梦
这样确切的爱，一生只有一次。我今天才知道，我之所以漂泊就是在向你靠近。---《廊桥遗梦》
如果可以少活二十年，能够换来与你一起生活三天，我愿意做这样的交换。---《劳动节》
如果上面两段话不标注来源，直接放在一起，也没有什么不可以。这种几天时间的爱情，换来一生回忆的故事，两部片子很有些相似之处。或者说，《劳动节》就是一个微缩版的《廊桥遗梦》。后者已经成为了爱情经典，在周末的时间，去看下《劳动节》，也是一种享受，会为那份看似荒诞又合理的爱情而深受感动。
八月的早晨，弗朗西丝卡正坐在走廊下，远远看到一辆车开了过来，然后金凯向她走了近来。一段刻骨铭心的爱情，就这样不期而遇地发生了。在接下来的三天，两个人的感情迅速升温，却又不得不分开，只有各自用一生去铭记。
《劳动节》里的爱情故事，由三天变成了五天。故事发生的时间也由八月改到了九月（美国的劳动节是每年九月的第一个星期一，不是我们的五一哦）。1987年的九月第一个周一，恰好是学校开学的第一天。从这一天，再往前回溯四天，五天之内，一段不可思议的爱情，也不可避免地发生了。
寂寞的乡村，寂寥的农妇，加上对远方的渴望，弗朗西丝卡在看到金凯的第一眼，就不可避免地爱上了他。而《劳动节》的阿黛尔，尽管住在城市中，但作为单身妈妈的她并不喜欢与人交往，整天呆在自己的家中，默默守着正在长大的儿子。直到劳动节到来前的四天，一个陌生男人想她寻求帮助。其实，《廊桥遗梦》中的罗伯特·金凯之所以遇到弗朗西丝卡，也是出于求助，原本是去问路来着。而这个自称弗兰克的男子，之所以需要帮助，是因为他刚从监狱里逃了出来，趁在医院做阑尾手术之际，果断带着伤口逃了出来，并摔坏了自己的脚。在阿黛尔的家中，弗兰克恳求能够收留他一天，以期让自己的伤口愈合一下，并尽可能地恢复一些体力。
在接下来的四天里，弗兰克做起了电工、维修工、清洁工、木工，还烹调了精美的食品，跳得一手的好舞蹈，几乎变身为了一个完美的男人。他的风度翩翩，不知不觉间征服了柔弱无依的阿黛尔，让她的脸上焕发了一道明媚的色彩。犹如患上斯德哥尔摩症，单身女人爱上了一个杀人犯。而且打算带上自己所有的积蓄，去跟杀人犯一起私奔。
但即将开学的13岁小男孩，已经有了自我意识，感情与身体同时在成长。他在母亲与弗兰克之间做了润滑剂的作用，对于弗兰克的闯入，他一半接受一半抗拒，喜欢弗兰克的渊博又害怕他把自己的妈妈抢走。四天的时间，足以让三个人的关系变得融合起来。但警察从来没有放弃寻找逃狱的弗兰克，而四天里发生的一些事，有足以引起人的怀疑。终于在第五天，也就是劳动节的当天，警察找上了门来。弗兰克被带走了，而那个时候，阿黛尔对弗兰克的爱已经不可抗阻。
然后又过了15年，弗兰克被关在监狱里。阿黛尔写了一封又一封的信，都由于弗兰克的转狱而错过。直到弗兰克看到已经长大的小男孩上了报纸，才鼓足勇气去寻找阿黛尔。终于，这次没有遗梦，垂垂老矣的两个人，将手握在了一起。
充分展开的故事细节，真实而温馨，都让这部电影显得很好看。在过去的2013年里，因为佳作如云，这部片子多少被低估了，甚至有些遭人遗忘。但它的感人，以及爱情的美好，还是足以感动每一个看过的人。
炎热的夏天，看看这部同样发生在夏天里的爱情故事，在故事演完的那一刻，身心有一丝清凉，缓缓流过。