《管制塔》经典观后感10篇
《管制塔》是一部由三木孝浩执导，山崎贤人 / 桥本爱 / 利重刚主演的一部剧情 / 爱情 / 音乐类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《管制塔》观后感(一)：让我做你的灯塔
只有一个小时的电影。小成本制作，剧情也非常简单。一个关于青春的故事。
十五岁的少年，习惯睡在黑暗的壁橱里，习惯用耳机时刻塞住耳朵，习惯封闭自己。
直到遇到一个“同类”少女，他会心的笑了，从封闭的黑暗里走出来。他们一起尝试新鲜的东西，一起计划未来。
但是少女消失了，不告而别。之前明明一直都是一个人过日子的少年，开始变得不知所措。他把两个人的回忆，用北海道一尘不染的雪掩埋了起来。他继续睡在壁橱里，他哭着唱着属于他们俩的歌。
他没有埋怨过少女，他只恨自己，无法成为她的光明。但接下来的日子里，与少女失去联络的分分秒秒里，他还是决心要做她随时可以归航的灯塔。一种默默而坚定的守候。
《管制塔》观后感(二)：迷航中的一束光
一个关于音乐与成长的小清新故事，是桥本爱继《告白》后表现最迷人的作品，因为电影拍得太唯美而且很有feeling，我实在忍不住经常播放重温。
剧本是根据Galileo Galilei乐队创作出道歌曲的经历改编而成的，内容的确有点老套、无病呻吟、中二病的特征；但我认为：如果不是绝美的音乐衬底，不是北海道稚内的唯美雪景，还有山崎贤人和桥本爱的清逸组合，加上导演小心翼翼地对色调镜头艺术性处理，看完后感觉超棒，映画内各种气氛传达到内心，也许不属一流，在我心目中已经是一部妙不可言、很有情调的作品。
山崎贤人饰演的十五岁少年藤田驱，他是那么的对身外事物漠然，讨厌不安与烦恼扰攘自己的清静，又每天过着一尘不变无聊的日子；片中常以静音与嘈杂等方式将班内活跃与这个孤僻少年区隔，展现了一类无力感与迷惘的中学生心境。
某一天，桥本爱饰演的转校生泷本瑞穗来到了这个班级让藤田的内心发生了改变。由于父亲负债的原因，泷本一直跟随父亲辗转各地躲避，一本可爱容貌的她本应备受瞩目，但她认为不需要朋友也找不到归属感而渐渐被班上冷落排挤。藤田和泷本是一对有着同样孤独感的少男少女，由心灵的共鸣而相互吸引。泷本化身为《姆明一族》无所畏惧的阿咪，又赐予了藤田代表热爱自由喜欢孤独和音乐的Snufkin称呼。通过共同喜爱的音乐作为桥梁，她一直努力展现微笑着并指引了藤田的音乐创作之路，通过从小酒吧借来的二手电子琴和一把陈旧吉他，将同样心怀音乐梦的二人心紧密联结在一起。
在日本北之尽头的雪岸上，象征着守护旅人的管制塔下，两个迷航灵魂碰触的一番对白给予对方人生有了引导光和生存的意义，也打动了我。
“这里说得上是日本的尽头了，世界的尽头到底有没有呢？有时我会想，就这样一直朝着世界的尽头逃跑，是不是我别的地方哪儿也不用去了？”
“一直呆在这里不就行了？呆在这里！”
“但是一定又会搬去哪里的，一直朝着世界的尽头这么逃下去，我还能够回得到这里吗？”
“那么，这个塔当作标记吧，这样你就能回得来”
“从世界的尽头那里，不知道看不看得到这里呢？”
“好傻的台词……”
“但是像你就好了，可以去各种地方旅行，而我从来没有出过这个小镇”
“你也一定哪儿都能去的，你本来就是一个旅人嘛——Snufkin”
是泷本突然出现在藤田面前，然后一瞬间发出光芒闪耀，又转瞬消失。尽管泷本痛苦地离别并未完成带他走上音乐之道的任务，然而，藤田已不再是那个单纯自闭无为的少年。
“我只是个什么都做不了的15岁学生，现在的我要说能为阿咪做的，除了为她做标记和为她继续唱下去之外，便再也想不到别的了”
看到这里不由伤感，她们感情互相传达，但并没有在一起连接；一面是淡淡忧伤，另一面带朦胧之意，残酷的日式青春又再次带给我满满的感足。
就在藤田独自前往小酒吧声嘶力竭含泪弹奏着共同回忆的《管制塔》歌曲一幕，是不能用语言表达的难过，有种心碎的感觉。他和泷本一起乘过自行车，在雪地上步行，一起奏乐的画面不断重现，年少之时对茫茫前途不可预知，难得遇上心意互通的知音知己，却要稍瞬即逝地别离哀愁无处释放，唯有寄予音乐作为记号再与知音重逢相聚……在影片尾声藤田的原创歌曲也顺利在东京广播频道发布。最后一个镜头，伴随歌曲前奏的旋律在空气中响起，泷本回眸一笑间静止落幕。但愿两人长大后再次相会应该会是期待中的幸福！？
最后，因为看《管制塔》发现了Galileo Galilei乐队的音乐风格很青春无畏，有种一击即中的感觉。除了主题曲外，我还推荐：《ハローグッバイ》（2009）、《Invader》（2010）、《フラッピー》（2011）、《SGP》（2011）、《明日へ》（2011）、《青い栞》（2012）、《时计塔》（2012）、《潮の扉》（2013）这些很带感的歌，一部很有启发的电影作品。
《管制塔》观后感(三)：当我们丧失了14、5岁
1::54 小正太的声音传进壁橱，瞬间以为是男主的妹妹，并且毫无知觉的一直在看一直在看小正太也没发现自己的错误。
2:00 猫原来喜欢睡壁橱的么？
2:06 作为贯穿剧情的台词，只是突然觉得我们已经快成为大人了
3:29 发觉自己从前的头型蛮像他的
4:16 当耳机拿下来的瞬间，教室的声音涌入。想到那时候有多少天是因为这些突如其来的与我无关的声音转身出了学校。
8:30 她不说话 只是因为离别在即
9:50 耳机大多数时候只是一种隔绝器
然后。。剧情开始了。。。
年数的增长我们已经忘记了十五岁时候的心情，口味变重。当看见她和爸爸独处时我想的是下一个场景是否是无情的撕裂；当看见她抓着他哭泣时我想的是下一个场景是否是精神到肉体的转变。
当我们不在抱有当初纯洁的心，也难怪小清新离我们远去，难怪丧失了十五岁美好的能够铭记的爱情。
《管制塔》观后感(四)：世界的尽头到底有没有？
周三，晴。
看这部电影本来是出于补档的原因，想看看少年时期的kento。也许是因为桥本妹子与绫野刚的绯闻，我对她没有太多好感。那时的kento脸尖尖，像个女孩一样，就是有点黑......这几年明显长成了大人的模样。告白里的桥本已经让我觉得她是个不一般的妹子，仔细一看，五官真的很好看。
如果要粗暴简单地总结本片剧情，就是一个中二少年遇上了一个中二少女，有了一段不为人知的组乐队革命情谊。少年觉得生活乏味可陈，戴着耳机，脱离班集体，没有朋友，典型的中二病。少女跟随被追债的父亲辗转流浪，不屑于在班级交朋友，又是一个中二病。其实，想想当年，初中高中的我们谁没有一点中二，自我、高傲、反叛，这些在大人看来都是装逼，不能理解，就好像我也开始不懂青春期的孩子一样，想想都觉得心寒。青春期的我们内心敏感，渴望被理解，但又觉得没有人能理解，青春总是矛盾。内心孤独的两人遇上了，互相吸引，互相影响。
少女外表的开朗不羁，只是在掩饰她对生活的无奈和绝望。在礼堂的钢琴前，她不隐瞒就是为了逃债，才转学到这里，对着少年就是一副没关系啊，破罐子破摔的模样，看到这里我想我是理解她的。在管制塔前，她说这里是日本的尽头，那么世界的尽头到底有没有？如果就这样逃到世界的尽头，是不是我就不用到别的地方了。少年说，一直留在这里不就好了。少年生长在温暖健全的家庭，此时的他可能懂也可能不懂少女的无奈，他只有一个美好的愿望，留住现在。找不到回家的路的我们，到哪里都一样，累了就留下，也许根就这样不知不觉地扎紧这片土地，大部分的人都渴望安定，却不是每个人都有资格。每每到了少年骑着自行车载着少女的镜头，仿佛世界就只剩下他们两个，阿咪和史努斯姆穆力克。阿咪最后还是必须离开，少年说15岁的自己不能做些什么，只能为了阿咪继续加油继续唱下去，也许他的一生就此改变，管制塔一曲记载了他们青春里最好的时光。
这部只有一小时的映画里，我完全忘记了主角的本体，伽利略乐队做的电影原声太棒了，我眼里只有冰天雪地里美好的少年和少女，即使有人说它是一部冗长的MV，我也觉得管制塔让我很感动，久违的撕扯感，至少小时代这部超长MV四部曲不能让我觉得感动。
如果世界有尽头，我也想逃到那里，然后就可以哪里都不用去。
太久没有写些什么，连用词都变得笨拙。
《管制塔》观后感(五)：像MV一样美的青春物语
前几天看了阿凡达（虚拟形象）和新你所不知道的世界这两部电影，后面那不应该是电视短片电影，两者的共同之处是都有桥本爱童鞋，所以这次的观影活动定义为桥本爱电影周，大家知道这位15岁的童鞋应该都是那不部年争夺奥斯卡最佳外语片的《告白》吧！桥本爱的作品现在来说当然不多了，虚拟形象和管制塔都是上个月才发行的DVD，这部电影我就不去拜DVD9了，下一个1.4G的RIP看看就好，影片导演拍MV出身，所以电影只有67分钟，确实很另类，O(∩_∩)O。
管制塔，又名指挥塔，《管制塔》是日本摇滚乐队“Galileo Galilei”的一首歌曲。同名电影根据歌曲的内容延展编创而成，具象化了乐队的音乐世界。影片讲述青春期少男少女以乐抒怀的故事，带着些许自传性的元素：其中念初中的主人公在自家储物间里找到把旧吉他由此走上音乐路的桥段正源自于乐队成员的亲身经历。
故事发生在日本最北端的稚内市。土生土长的十五岁初中生藤田驱一直缺乏归属感。一成不变的日常因转校生泷本瑞穗的到来而发生了改变。由于家庭原因，瑞穗经常转校，她也找不到归属。驱和瑞穗因为心灵的共鸣而相互吸引。驱在家中的仓库发现了一把旧吉他。他和瑞穗组成乐队，唱响了属于自己的歌,最后他们还是没有在一起，走向了各自的人生轨迹，在那短暂的时光交集里面给对方送去了无限的光明与鼓动。
本片导演是以音乐电影《乐与路》知名的三木孝浩。三木本是索尼音乐娱乐的影像制作人师，后来独立，他曾为ORANGE RANGE、平井坚等众多名组合名歌手拍过MV。熟知日本乐坛的三木对Galileo Galilei评价很高，称赞他们的演唱会相当有冲击力。《管制塔》是该乐队的第一首原创歌曲，三木坦言自己很好奇他们是如何创作出这首歌的，而本片的故事正来源于三木对这份好奇的解答。三木表示，虽说物质生活富足，但十几岁的少年人都会有无人理解自己的感觉，电影描写的正是这份感觉，他希望无论是否为Galileo Galilei的乐迷，大家都能来看这部具有普遍性的电影。
影片的两位主人公分别由山崎贤人和桥本爱饰演。山崎今年十六岁，曾出演过电视剧《热海的搜查官》和《克隆孩子》。桥本比山崎还小一岁，她于2009年在《十七岁》杂志举办的“十七岁女孩”选拔中脱颖而出，成为四位得奖者中最年少的一位。在电影《告白》中，扮演班长美月的桥本展露出色的演技，博得了广泛关注。
虽然两人最后还是分别了，但是这就是人生吧！
《管制塔》观后感(六)：15岁的我什么都做不了，25岁的我好想还是做不了什么
库存内的电影，意外的简短，才68分钟。
两个不合群的才会走到一起吧。
孤僻找不到人生意义的15岁少年被因为借钱不还而四处搬家的15岁转学少女拯救了的故事。
两个颜值高配的人讲解了一下求学时期的各自困惑。短短的时间却积累了深厚的友谊，令人羡慕，结局却也并非意外，年少时期的成长总是令人印象深刻的。
因为找不到人生意义，所以觉得什么事情都没什么意思，电影里有句话说：大人们凡事都要问理由，可是有些事情就是说不清，讲了理由也不明白。以前认为这只是青春期的困惑，后来发现不止是青春期，长大了也还是有很多烦恼。而且一时之间根本想不明白，显得生活更累了。
《管制塔》观后感(七)：不迷失回来的路
山崎贤人饰演的十五岁少年藤田驱，他是那么的对身外事物漠然，讨厌不安与烦恼扰攘自己的清静，又每天过着一尘不变无聊的日子；片中常以静音与嘈杂等方式将班内活跃与这个孤僻少年区隔，展现了一类无力感与迷惘的中学生心境。
某一天，桥本爱饰演的转校生泷本瑞穗来到了这个班级让藤田的内心发生了改变。由于父亲负债的原因，泷本一直跟随父亲辗转各地躲避，一本可爱容貌的她本应备受瞩目，但她认为不需要朋友也找不到归属感而渐渐被班上冷落排挤。藤田和泷本是一对有着同样孤独感的少男少女，由心灵的共鸣而相互吸引。泷本化身为《姆明一族》无所畏惧的阿咪，又赐予了藤田代表热爱自由喜欢孤独和音乐的Snufkin称呼。通过共同喜爱的音乐作为桥梁，她一直努力展现微笑着并指引了藤田的音乐创作之路，通过从小酒吧借来的二手电子琴和一把陈旧吉他，将同样心怀音乐梦的二人心紧密联结在一起。
在日本北之尽头的雪岸上，象征着守护旅人的管制塔下，两个迷航灵魂碰触的一番对白给予对方人生有了引导光和生存的意义，也打动了我。
“这里说得上是日本的尽头了，世界的尽头到底有没有呢？有时我会想，就这样一直朝着世界的尽头逃跑，是不是我别的地方哪儿也不用去了？”
“一直呆在这里不就行了？呆在这里！”
“但是一定又会搬去哪里的，一直朝着世界的尽头这么逃下去，我还能够回得到这里吗？”
“那么，这个塔当作标记吧，这样你就能回得来”
“从世界的尽头那里，不知道看不看得到这里呢？”
“那在这里我们给这个标记做个记号吧！为了不迷失回来的路”