关于子恺的名句摘抄
●两人冲突的主要原因，在于一个是过激的、狂热的、南方人一般的荷兰人；一个是冷静的、严格的、意志的、北方人一般的法兰西人。一切破坏由于二人的相反的性格的固执和冲突而来。梵高是一个能伸能屈的好汉，感情发作的时候用狂暴的手段，然而不久又立刻反省，复旧。高更的性格就与他不同，他是共和党的新闻记者的儿子，具有遗传的市民观念。无论何种灵异的熏染，不能动摇他的意志。他是一个自觉的艺术家又聪明的鉴赏家。为了把持自己的善，他对于自己以外的事全不顾虑。他的本质是一个彻底的利己主义者。 ----丰子恺《梵高生活》
●龙族中的奢侈品不是为了炫耀只是为了衬托人物。本质心理是不同的。很明显小时代里赤果果的在炫耀 我的毛毯120k120k哦～我住的房子40k一平，40k一平哦～ 我家在上海最繁华的地区你们住不起住不起哦～
相比之下我还是更喜欢那个头套马桶圈的路明非，喜欢那个真正的贵公子恺撒，喜欢那个中国富二代却生活如机械一般准确的楚子航。喜欢那辆红色的法拉利，喜欢那辆迈巴赫。
补充…某四在小时代里写那些奢侈品给人一种生搬硬造的感觉…比如那个Prada（？）的毯子，为什么还非要强调120k…这个毯子完全就是多余的存在…完全只是为了炫耀我买了我知道这种东西啊…龙族就很自然。恺撒给人一种真正的贵族的感觉，宫洺相比较来说实在是差得太多了。
●高更具有敏感性，他在印象派的艺术中也能看出文明社会的智巧的不自然，所以他追求的是更自由、更朴素的画境。结果他的画有单纯性与永远性。因为已经洗净一切智巧的属性的兴味，而在极度的单纯中表现形状，极度的纯真中表现感情。他的画中所表现的塔希提土人女子的表情，不是一时的心理的发表，乃是永远无穷的人类的sentimental。在那里没有人工的粉饰与火花，只有原始的永远的闲寂。 ----丰子恺《如何看懂印象派》
●临别时有通信之约，现在我要先告诉你：此地空气的透明，与愉快的色彩的效果，无异于日本，真是美丽！水在景色中，犹如我们在“锦绘”中所见，作美丽的绿玉色，及丰丽的青色的浓翳。淡的橙黄的落日照在地面，映出青色。壮丽的金黄色的太阳！——然而我还没有见过此地的最美丽的夏景。 ----丰子恺《梵高生活》
●孟子说：“大人者，不失其赤子之心者也。”所谓赤子之心，就是孩子的本来的心，这心是从世外带来的，不是经过这世间的造作后的心。 ----丰子恺《做人得有点“童心”》
●在流亡之中，虽然失去了熟悉的家园，但无论去到哪里，他都能找到心灵的家园。 ----丰子恺
●因为他的作画，完全不晓得迎合俗众的心理，完全抛却利害得失的念头，只晓得追求他的“真实”。对于艺术理解力缺乏而有生计又不裕的双亲，自然不会赞同他这事业。家庭的圆满的和爱，对此有了缺陷。终于使梵高不能再留在家中。 ----丰子恺《梵高生活》
●这第二次的袭击，使高更一刻也难再留了。但他在阿尔没有别的朋友家可以投宿，今晚再同那狂人一同过夜，实在无论如何也不敢了。他就决定赴旅馆投宿；但想起了那犯了狂病的可怜的友人，又想回家去看他一眼。逡巡了一回，终于自己赴旅馆而去。——这时候在高更心中，顾虑自己的安全的心比关念朋友的疾病的心更强了。 ----丰子恺《梵高生活》
●贝多芬的伟大，决不在于仅为一音乐家。他有人生的苦闷，与确凿的美丽的灵魂。他是心的英雄，他的音乐，实在是这英雄心的表现。在莫扎特，音乐是音的建筑，其存在的意义仅在于音乐美。至于贝多芬，则音乐是他的伟大的灵魂的表征，故更有光辉。即莫扎特的音乐是感觉的艺术，贝多芬的音乐则是灵魂的艺术。 ----丰子恺《丰子恺谈音乐》
●生命中的每一天，真的不需要许多，有阳光，有新鲜的空气，有温暖的情愫便可，也不需要太多的铭记，只需记住这一缕晨曦中的希望，一抹夕阳的点缀，和经历过每一处动人的风景，还有那些愿意为你驻足的人。
做一朵自由行走在秋天的花朵，梦里花落三千，只取心香一瓣，微笑着遇见，妥贴着那一份安然。
如若，人情冷暖正如花开花谢，不如将这种现象，想成一种必然。正如丰子恺所说，既然无处可逃，不如喜悦；既然没有净土，不如净心；既然没有如愿，不如释然。如此，便不会成为自己心灵的囚徒。 ----春暖花开
●因丰子恺的护生画，依释教劝诫，只借民间琐事或典故别善恶，固得“方长不折”，放生获福报一类。而树勇与我这代，历经滥杀奇观过来，善虽未泯，恶也扑面，惊魂未定，僧俗混杂，正负相见，用文艺检点起来，虽未至彻底光明，却识已过人。故见其画，虽不敢说“苍生以来，未之有也”，但言乱世逢生，养神延年，绝不为过。 ----老树《在江湖》
●“音乐家、美术家通常于文字并不在行，所以作曲家通常并不谱词” ----丰子恺《丰子恺谈音乐》
●他一生抱着深的信仰与厚的道德，同时情感与爱情也很是热烈。贝多芬、瓦格纳的音乐能表现憎恶和侮蔑，莫扎特的音乐只有表现“爱”。然其爱也不似贝多芬或舒曼的爱之热烈，而都是逸乐的。他的音乐不是诉于头脑的，全是诉于心的。又莫扎特比贝多芬与瓦格纳更富天才，也有明证：贝多芬作曲时汗流满面，瓦格纳到三十岁时始作出像样子的作品，莫扎特则音乐全不费力地从头脑中溢出。如其妻所说：“他作曲同写信一样”。又他没有工夫作小提琴曲的伴奏，常在心中作成，当场记忆而弹奏，其天分又可惊！ ----丰子恺《丰子恺谈音乐》
●良辰春色里，将花酿盛满，醒又如何，醉又如何？丰子恺说，饮酒的最好兴味，是在晚酌中看成群的儿女长大成人，真是诱人的人间烟火，岁月都染上了香呢！
●梵高的交游中，友谊特别深切的有两人，即贝尔纳与高更。高更比他年长五岁，贝尔纳比他年轻十四五岁。 ----丰子恺《梵高生活》
●幸有我来山未孤。 ----丰子恺
●精神昏迷与发狂，原是他所忧惧的，然后希望心身的稳静而徒然消费其光阴，在他又是莫大的苦痛！较量的结果，他情愿服从衷心的欲求，委身于不绝的制作。然委身于不绝的制作，在他又是一切破灭，一切灾害的唯一的原因。进退两难的时候，他又深感矛盾的苦恼了。 ----丰子恺《梵高生活》
●小桌呼朋三面坐，留将一面与梅花。 ----丰子恺
●希望源于失望，奋起始于忧患，正 如一位诗人所说：有饥饿感受的人一定 消化好，有紧迫感受的人一定效率高， 有危机感受的人一定进步快。
别在树下徘徊，别在雨中沉思，别 在黑暗中落泪。向前看，不要回头，只 要你勇于面对抬起头来，就会发现，分 数的阴霾不过是短暂的雨季。向前看， 还有一片明亮的天，不会使人感到彷徨 ----丰子恺《缘缘堂随笔》
●把事物看作纯粹的形态，就是看见事物自身的结局。 ----丰子恺《如何看懂印象派》
●“我的心为四事所占据了：天上的神明与星辰，人间的艺术与儿童” ----丰子恺《如何看懂印象派》
●花好花朝日，月圆月半天。鸳鸯三日后，浑不羡神仙。 ----丰子恺《给我的孩子们》
●一粒沙里看出世界，
一朵野花里见天国，
在你掌中盛住无限，
一时间里便是永结。 ----丰子恺《渐》
●我的心为四事所占据了
天上的神明与星辰
人间的艺术与儿童
他把初心印在了画上
我的孩子们
我憧憬于你们的生活
每天不止一次 ----丰子恺
●儿童大都是最富于同情的。且其同情不但及于人类，又自然地及于猫犬、花草、鸟蝶、鱼虫、玩具等一切事物，他们认真地对猫犬说话，认真地和花接吻，认真地和人像玩耍，其心比艺术家的心真切而自然得多！ ----丰子恺
●在一切音乐家中，可以匹敌莫扎特的天才的恐十白没有了。讲起音乐上的**大的天才，谁也会想到莫扎特幼时有“神童”之称，长大后有“不朽的莫扎特”之称。 ----丰子恺《丰子恺谈音乐》
●“使心地暂时脱离尘世的诗”并不是意味着否定生命与脱离人生，像一般人对佛教所理解的那样（丰子恺是著名的居士），而是意味着远离时代的喧嚣与疯狂，把目光投向虽然细小却真正代表了人生的真趣的小人物与小事情。 ----陈思和《中国当代文学史教程》
●不困于心，不乱于情。不念将来，不畏过往，如此，安好。 ----丰子恺《不宠无惊过一生》
●天空好像一盏乏了油的灯，红光渐渐减弱，我把眼睛守定西天看了一会，看见那光一跳一跳的沉下去，非常细微，但又非常迅速而不可挽救。 ----丰子恺《竹影》
●倘能常常不想起世间一切的关系而在这世界里做人，其人生一定更多欢慰。对于世间的麦浪，不要想起是面包的原料；对于盘中的橘子，不要想起是解渴的水果；对于路上的乞丐，不要想起是讨钱的穷人；对于目前的风景，不要想起是某村某镇的郊野。 ----丰子恺《剪网》