《绝唱》经典观后感10篇
《绝唱》是一部由西河克己执导，山口百惠 / 三浦友和 / 辰巳柳太郎主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《绝唱》观后感(一)：请老两口吃顿饭
如果
有钱了
和心爱的人去环游世界
第一站
日本
阳光，午后，小馆子
请老两口吃顿饭
会来吗
没有打扰他们的平静吧
一起
说说话
多好
不来吗
去京都的寺院
祈祷
祝他们幸福
然后
闻樱花的味道
看北海道的浪花
多好
一个静静的死了，一个静静的痛苦
在心里，爱人并没有远离，所以痛苦
不愿意忘记爱人的体温，所以痛苦
只要还有痛苦，爱人就从未离去
可以想象，顺吉不会再娶
爱情，对于他，已经拥有，这一辈子，够了
他知道，她在来世等着他，那里，没有战争
当你们嘲笑 埋怨 看不起不愿走出阴影的人，
说他们，没有出息，太脆弱
你们互相鼓励大声宣唱，
你们当然不能了解，
世界很大，时间很长，
你们的爱情很浅
《绝唱》观后感(二)：青鹤飞往别处
自小时候在广播上初听了半截，第二天没有接上，就一直心心念念。绝没有想到的是，30-年后真的在网上搜到了，竟然不是聊斋似的鬼片。太辜负我童年时的期盼了。（关键词：新娘嫁人的时候已经死了）印象中演员知道的，枕着大腿睡着的情节记得的，跟上海电影译制厂的版本叫法不同的牡丹饼约略有些印象。上译的版本和字幕的版本都有看。小雪吐血……不过尾声时三浦友和那身军服十分碍眼啊！
山口百惠《伐木歌 绝唱插曲》“哈，吉野山，吉野山，来到吉野山哟，吉野山上千棵树，花盛开哟。……”拉门时唱着、林中唱了至少3遍！
写前看了新的一遍，仓促记下了，网络不好，如能日后修改再串联吧~
超清 东宝株式会社 提携作品 爱的惜别，依依不舍 青鹤 请它罚我永远也看不到心爱的人 我睡觉的样子很难看 说梦话 而且还不停地打呼噜 在一个受海风吹袭 和布满沙丘的小镇里 相思鸟
另外，不得不提的是：童老师和刘广宁老师的配音 （回忆中很美好）
当年童自荣在配《绝唱》时，曾请教邱岳峰如何才能“含蓄地表达一种克制而又心潮澎湃”的情绪。邱岳峰告诉他：“首先，你的心里得有事，不能脑袋空空地站在麦克风前。”邱岳峰的意思是：强调内心的情感抒发，比单纯的宣泄更能打动人。这句话深深地影响了童自荣日后的配音探索。
山鸽子 - 电影绝唱主题曲歌词
山鳩
作詞：千家和也
作曲：三木たかし
山口百惠
泣かせてください その胸で
涙の泉も 枯れるほど
流れる雲よ 山鳩よ
運命悲しく 引き裂かれ
死んでゆきます ひと足先に
つないで下さい この指を
心がひとつに 溶けるまで
せせらぐ水よ 野の花よ
夢は遥かな あの山へ
死んでゆきます ひと足先に
許して下さい 今日までを
捧げた命の 短さを
まばゆい空よ 淡雪よ
愛の名残は つきないが
死んでゆきます ひと足先に
《绝唱》让我哭泣，投进你怀里；泪水也哭干了，浮云啊…山鸠啊…悲惨的命运将我们分隔；我将要死去，恕我早去。请原谅昨天的我，维持这短暂的生命；耀眼的天空，淡淡飘雪；爱的惜别，依依不舍；我将要死去，恕我早去。
我没出生时候的片子，这个水准也算好的了，四颗星。片头二维画面
《绝唱》观后感(三)：相性：山口百惠与三浦友和
文| 淹然
三浦友和的自传『相性』几个月前有了中文版，虽然出版商打出了「结婚30年，演员40年，人生60年」这样的看点，但想当初，三浦友和答应小学馆出版自传，很大程度上是为了给新片『 RAILWAYS 给不能传达爱的大人们』宣传，「我的人生并没有精彩到能写一本书供人阅读」，真是叫人多少有些意外的谦卑和真诚。
29年前，山口百惠的自传『苍茫时分』在中国出版。那时的她，已隐退三年，过着相夫教子的生活。如今，孩子们早已长大成人，三浦友和说，「我们夫妻又回到了二人世界……但往后的日子真的还很长。」
相识 山口百惠比三浦友和小七岁，但论出道和成名，远比丈夫早。
山口百惠13岁就在电视选秀节目『STAR诞生』中，以一曲『旋转木马』获得亚军，还引来了20家唱片公司的邀约。而那时，三浦友和刚刚决定踏入演艺圈，在TBS电视剧『秘密部队』里跑着龙套，他后来回忆：「原先我也不是非要当演员不可，所以也没觉得什么。不同于兴奋，我带着困惑，被扔到令人眼花缭乱的状况里。」 和三浦友和的茫然相反，山口百惠一开始就有当明星的觉悟。
离开横须贺去东京这样的大都市当大明星，是百惠从小的梦想。山口百惠自己也说，作为偶像出道不久，人们总用「早熟」这样的字眼形容她。
事实上，不同于当时那些走可爱清纯路线的少女偶像，事务所为百惠打造的是轻熟风，所谓「青色的性」路线。常常，百惠的歌词里总会冒出些暧昧的语词。直到那首『一个夏天的经历』终于点燃了舆论。其中有句歌词是这么写的：「那个夏天，我把少女最珍贵的东西给了你」。一时间，各种不怀好意的攻讦向百惠涌来，什么「不良少女」啦，什么「怎么让孩子唱这么下流的歌」啦。
不过，虽然百惠后来在电影里老演一些温婉少女，但现实中的山口百惠还真不是那样。比如，当时八卦媒体闹出的「艺人交欢图」报道，百惠就第一个站出来，一纸诉状告到了东京地方法院。
而更为人熟知的，是百惠的私生女身世。山口百惠成名后，她的老爹不但常常向事务所借钱，为了博取同情，还在病房里开记者会，痛诉百惠种种不是。但这一切，百惠都挺过来了。 和山口百惠坎坷的青春相比，三浦友和经历更多的，是青春常有的迷茫。
父母无休止的吵架和冷战，让三浦「老想尽早从不舒服的家里逃出去」。还有他的理想——也许很多人想不到，三浦友和是玩乐队出身的，痴迷披头士，也和三五好友组乐队玩摇滚，坐电车时还老能碰见当时的大歌星忌野清志郎。但很快，三浦就发现自己并不是玩音乐的料，于是尝试向演员转型。也正因如此，才有了三浦友和与山口百惠的第一次相见。
他们的初识是拍格力高广告。彼时，百惠15岁，三浦22岁。
在山口百惠的印象里，三浦君连个笑脸都没有，只对她说了句「多多关照」，但那时的百惠早就是个走到哪儿都有笑脸相迎的明星了。不过，这个「从不发出轻浮笑声」的男人，已在百惠心中留下了印记，甚至让她意识到自己身上虚浮的演员习性。
拍『潮骚』时，记者问：「与神岛的居民接触以后，作何感想呢？」山口百惠不假思索地答道：「哎，他们特别热情，非常好啊！」三浦则说：「啊，我……才来一两天，还不知道。」山口百惠听后，觉得心里隐隐作痛，被他的真诚触动。 相契
真的很巧，山口百惠和三浦友和各自初主演的电影都是「伊豆舞女」。从此，二人一路演下来，成了黄金搭档，甚至山口百惠最好的电影，都是和三浦友和在一起的。
当时，二人都在崛制作事务所旗下，导演西河克己包办了他俩大部分的电影，像「伊豆舞女」、「泥污里的纯情」更是西河自己拍了又拍的片子。
都知道，川端康成因1963版「伊豆舞女」迷上了吉永小百合。可惜他没机会看到山口百惠版，那种少女的稚拙，又非吉永小百合所有。 算算百惠与三浦搭档的电影，很多时候，男女主的爱情未必有『白色之恋』那样的大团圆结局，常常，他们的终点，不免感伤。
『绝唱』结尾，战场归来的顺吉终于要迎娶小雪，但新娘的身体却已冰冷。艳丽的婚服映衬下，是美丽却苍白的脸。这样的收尾，只能算是令人唏嘘的小团圆吧。
而更多时候，山口百惠和三浦友和注定要在镜头前擦肩而过，永失我爱。『伊豆舞女』，薰在码头挥舞白手绢，是对川岛君最后的告别，也是对自己美好青春的告别；『起风了』，三浦又一次饰演奔赴战场、抛别恋人的青年，但这次等待他的，依然是永远的分别。节子的肺结核就好像时代隐喻，当历史的疯狂走到尽头，节子也走到了生命的尾端。不知宫崎骏今年的动画版里，能不能再现这样的脆弱与美好。
尽管百惠和三浦戏里戏外是一样的美好，但戏外的相爱与相契总是更叫人羡慕赞叹。
拍『伊豆舞女』时，累极了的百惠在车上补觉，睡得迷迷糊糊的她，听到三浦这样的慨叹：「还睡着哪？真够可怜的，累坏了吧！」百惠在自传里记述：「朦胧中，只有这句话留在我心里。」突然而至的关心，像拂面的春风，在百惠心里漾开。这之后，她开始格外留意他。
后来，有人问三浦友和，你们那么忙，怎么约会呢？「其实，我们完全没必要约会，因为在拍摄现场总是在一起。」但他们究竟是何时走到一起的呢？三浦似乎没有特别的感觉，「只是发觉的时候，已经变成这样了。」百惠倒是记得真切，「一次，在晴海码头拍外景，有一个我把头埋在他怀里的镜头。透过厚厚的毛衣，我听到响在耳边他的心跳声，我想：假如我成了以后都能倾听这跳动的女性……这是千真万确的恋爱体验。」
一个细节是，山口百惠第一次见三浦时，就称他为「三浦君」。虽然后者比她年长，这么叫其实挺不合适，但可能百惠真的比三浦更成熟，确知自己要什么。所以，1979年的新年，她跟三浦说：「要是结婚了，我就不工作了。」
相随 三浦友和把他在28岁的结婚，称为人生最大转机。因为他真的没想到百惠愿意为了他，为了他们的家，放弃已拥有的一切。三浦说他因为百惠的这个决定，才真正明白了一个男人的责任，也才终于有勇气对百惠的决定作出回应：「好！我明白了。」
1980年3月，山口百惠和三浦友和订婚。同年10月，百惠在武道馆举办了此生最后一次演唱会。『再见的另一方』唱罢，她将麦克风留在舞台，从此告别演艺圈。后来，她在回忆录名为「死」的一节里，留下了告别演艺生涯，回归日常生活的决然，「我决心好好活着，作为一个人，作为一个女人，作为一个妻子，作为一个母亲，我决心去爱，去经受创伤，笑着、哭着、喊着生活下去。」 作为偶像、歌手、女优的山口百惠，从此消失于人们的视线。她成了三浦百惠，三浦友和的妻子，后来又成了两个孩子的母亲。而三浦友和，继续以演员的身份活跃在大小银屏，但身边少了山口百惠，有人说，这就像是三浦的「另一生、另一世」。 山口百惠和三浦友和，前后搭档了12部电影。如今看，差不多都是青春片，但他们举手投足的纯情与青涩，却让这些看上去略俗套的电影，有了不一样的生气。
回到三浦的自传『相性』，所谓「相性」，就是彼此性格合得来，因此做什么事都容易产生共鸣。三浦和山口百惠结婚至今，30多年，据说夫妇俩一次架也没吵过，并连续七年被评为日本最理想名人夫妇。三浦对此的结论，就是「相性」。
因为相性好，所以三浦和百惠一路走到今天，婚姻幸福，家庭美满。多少人向往的生活，在他们身上完美印证了。尤其在这个动辄怨叹「再也不相信爱情」的年代，三浦友和与山口百惠这对璧人，真是一份难得的样本。 原载《看电影·午夜场》
《绝唱》观后感(四)：绝唱
与《伊豆的舞女》一样，《绝唱》同有一番动人之处。这两个影片故事都不复杂，归于纯爱，一个似野菊花般清新可人，一个如野百合温婉哀怨。
故事现在看来自是老套至及，看开头便知结尾，然而其中的细节却极是动人。小雪拒绝顺吉少爷爱意时说的那番把自己贬得很低的话，说自己睡觉打呼噜，说自己很笨，说自己贪嘴……迎向少爷炽热依旧的眼光，小雪如小鹿般怯怯不安，越来越心虚却又不得不做着理直气壮的样子，真是纯真可爱；顺吉带着小雪私奔以后，两个人在沙漠边的一个小镇过活，顺吉从读书人到苦工的身份变化，不怨不怒，每晚枕着小雪的腿入睡，那一室的温馨、流淌的爱意沁入生活的苦难，尤其芬芳扑鼻；不得不分别以后，每天下午三时正的约定时间，小雪与顺吉《伐木歌》的心灵相通，便如同血污中开出的玫瑰，沙漠里的一汪清流，清丽质朴而又难能可贵……这一个个小细节累积起来，化成了顺吉与小雪爱的海洋。
导演西河克己，拍《伊豆的舞女》的导演，似乎是一个非常善用镜头把百惠的美全面表现出来的人。如果说《伊》片中的薰就像风中摇摆的野菊花那样清秀可人，那么，《绝唱》里的小雪，就是片中所说的温婉贤淑又隐忍坚强的“青鹤”。特别是，病中的小雪，竟然有着一分艳色，那便是在生命将熄之时也不肯停下的爱的火焰啊。
结尾那场婚礼与葬礼，煽情到了极点，却是在极朴实的仪式中将人的眼泪生生给逼了出来。百惠化了很浓的妆，脸上却始终是异于活人的死白，只有嘴唇那一抹胭红，诡异却更令人惊艳。在中国的影视中，也不少见“冥婚”，但多是生者与牌位行仪式，象《绝唱》里这样，生生地把活人与死人放在一个镜头中，在惊心动魄中产生了浓厚的悲哀，真正将这一场悲歌唱到了“绝”。
《绝唱》观后感(五)：只是短评写不下挪个空儿写两笔
整部电影对于在2015年第一次看来说得经历一次心理脱敏的过程。毕竟描绘了一个山里的精灵一样美好的女性角色，就不由自主以自身的女性主义框架去观看。在“我不能生了，不能再为你履行妻子的责任”和“我从没把自己当作园田太太”等场面下感到无比难受。但因为整部影片“物哀”的气氛极浓，以及日本电影左派时期的一些特色融会的极好，才耐下心寻找更不粗暴的解释。
特别是看到最后婚礼的色彩下山口百惠青白如同鬼影的尸身，斜斜躺在喜堂中，觉得若用“恋尸”去诠释也是可以的，毕竟对于魂灵与肉身的理解西方与东方那么不同。真的深入到日本的语言与文学中理解人与尸体共同唱和的那种美，（音乐真的很美），反而觉得一切女性主义理论都很不贴切了。
虽然它有一张“幼稚爱情片”的画皮，但是这样的人情美好，使得它含义与叙事都很丰富。比如最后三浦友和说他回到家里继承家业是因为能够给雪子名分与幸福。雪子的幸福与名分如此紧密关联，看似也很“政治不正确”，可以大谈传统礼教与传统家庭结构完全渗透在这个山野女孩儿身上。在这样的判断下还溢出了另一种暗示，即“仪式”在山野中的重要地位。美好的婚俗仪式构成了山野的美，也是雪子的美的一部分。她对婚礼的心心念念不是名正言顺，而是这样一种美的整体因为少了婚礼而有了残缺吧。说这是雪子的死亡的开始也不过分。
补新浪潮的过程里就得配合几部这样的片子看，嗯。
《绝唱》观后感(六)：掩盖在华美爱情背后
日本70年代典型的商业片，继吉永小百合后，西河克己和山口、三浦成了铁三角……电影的叙事语言是标准化的，或许每个时代的审美都是嬗变的，也是被建构的，现在看山口，真心体会不到清纯亦或美艳，故事的结尾非常刻意，有拖沓之嫌，似乎毫无必要，随着女主角的死亡，故事便已宣告结束，最终不过是一个仪式化的过程……影片利用了男女相聚的那个老山中的树，吊诡的是音效的运用，非常突兀，每每出现这个画面，音效都刺耳不堪……男主人公体现了日本70年代年轻人的叛逆精神，他们西化、桀骜不驯，一如男主人公弑父一般反抗父权。同时，男主人自幼丧母，不完整的同年让其塑就了异常强烈的恋母情节，比如故事中一个情节是男主人公喜欢枕着女主角大腿呼呼，这便是女主角从妻子到母化的体现。两个人的心有灵犀本来是体现的小清新，比如女主角唱歌男主角在任何地方都能聆听，女主角顺风耳一样能听到男主角的脚步声，但似乎按照上述逻辑也体现出母子的共同体验吧……电影渗入了非常强烈的主流意识形态，似乎爱情的主线掩盖了一切，电影不断淡化战争，虽然并未渲染，但也丝毫没有批判，电影尽量将两个人的爱情悲剧进行阶级化处理，似乎一切都是源自两人地位迥异所产生的悲哀，这是一种对亚洲他国的缝合……影片看似批判阶级酿造了男女主人公的爱情悲剧，但事实上，电影在另一个纬度上依然是维护了阶级的分割，即是说阶级分歧，门不当户不对，最终势必是一场悲剧，即便爱情如花一般绚烂过，最终亦将凋谢颓败，女主人公在电影中被塑造成贤良淑女，然而电影并未展示她有多么淑德，这些不过是身边人念叨而已，可见，电影的处理，事实上并未肯定这名少女的行为，最终让她染病去世，成了对她违反社会规则的惩罚，而结尾的婚礼是又一次对观众的缝合，让观众欣然接受这个华美的悲剧……平心而论，这部电影真的不堪，如果不是偶像片，恐怕更无价值可言，然而今天，山口和三浦是很难符合当下审美的，因此影片应该是负分滚粗，然而尊重历史中这部电影的商业价值，还是给两颗星好了……