《嘿，老潘》影评精选

　　《嘿，老潘》是一部由张新伟执导，潘云峰主演的一部纪录片类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《嘿，老潘》精选点评：

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　　●最大的问题还是在于拍了什么就把什么放到片子里

　　●老潘，希望你红，也希望你不红。

　　●三星半。一个流浪歌手的表演生涯和日常生活。略显平淡，还可以更丰富、饱满一些。

　　●大爱老潘

　　●消磨时间很合适

　　●广告

　　●关于梦想，关于生活的纪录片，很不错！推荐！

　　●老潘这个歌手我认识，前天还刚刚见过，问了新专辑的事情。

　　●看到张楚上场时老潘的眼神，忽然感触好多……

　　《嘿，老潘》影评(一)：我和老潘的故事-写于纪录片《嘿，老潘》深圳放映会之前

　　从一张照片开始说起

　　《嘿，老潘》影评(二)：男人三部曲之《嘿，老潘》——从老潘看都市青年

　　男人三部曲之《嘿，老潘》——从老潘看都市青年

　　文/安宕宕

　　张新伟作为一个青年85后导演，一边经历着80后一代的集体迷茫，一边抗拒着迷茫后的尘埃落定。如同大多数城市中为梦想打拼的青年人一样，他对于一种事物的坚持已然变成生活的痕迹，新伟南下广州求学，毕业后选择以此为根据地，做一些拍摄项目来谋生，以便支持他的独立创作。

　　标签化的独立艺术家并不新鲜，他的这部新作品《嘿，老潘》却有着别样的情怀。导演和他片中的主人公一样，都是搞独立创作的。与其说是他们正和艺术发生密切联系，不如说他们的生活本身就是一场行为艺术。白羊座的张新伟活力四射，这些年奔波各地，拍摄对象也涵盖了老中青三代人。在他的纪录片中，时代不着痕迹地成为远景，人物被推置舞台中央。

　　《嘿，老潘》是一部记录独立音乐人的作品，张新伟自言，老潘是他的一面镜子。拍他就是在拍自己，我们总喜欢以他者来反观自我，这样的互动交织就如同理性和现实的拉锯战，一半海水一半火焰。没有谁是“要么成，要么死”的，生活远远比艺术要复杂得多，情感远远比音乐精彩得多，人，永远比历史要大得多。

　　有幸与张新伟会面，做了个简单的访谈。

　　（以下 Q 为记者，A为张导）

　　Q：之前你有做《老张》、《唐老师》这种中年，老年主题的片子，现在这部老潘是青年，当初拍摄时是刻意考虑这么做的吗？

　　A：我从来没有考虑片子的年龄啊，性别之类的。我喜欢拍身边的朋友，或者说，我希望我和我的拍摄对象成为朋友以后再去拍摄。老潘是我的一个在朋友广州做民谣音乐的朋友，是我老乡。跟他混熟了后，我就去拍了。

　　后来，发现，老潘，也是男的，老张，唐老师也是男的。

　　就叫男人三部曲吧。三十岁之前，完成个三部曲，也挺开心的。

　　Q：做了多久？

　　A：2011年底开始拍摄，到2014年8月算是做完。但是，12年一年基本没拍他，我自己离开广州去旅行了

　　断断续续的就开始拍摄。

　　Q：老潘最打动你，或者你当初最想拍他的动机是什么？

　　A：其实，说到为什么2012年为什么没有拍，其实是缘自我自己的顾虑和怀疑。

　　刚开始是老潘让我帮他拍个专辑首发的视频，我就去拍了，觉得他的音乐蛮有意思就想继续拍

　　但我在想，讲一个不出名的民谣歌手的纪录片，谁会去关注呢？就想放一放，算了。

　　有一段时间，我生活特别不顺，这时候，就想去老潘那聊天解闷，

　　在那段时间，我拍到老潘给女朋友过生日，吃饭的时候，有朋友问老潘，关于结婚生孩子的问题，老潘说：“就怕孩子生下来，一旦生病了，无法照顾。”朋友反驳他，“你不是怕生孩子，你是怕承担这个责任。”那一刻，我发现，其实，老潘就是一个普普通通的年轻人，他也要经历很多生活上的困难，我因此跟他产生了共鸣。我觉得，这种感觉，观众们也能感受得到。

　　Q：你也知道，其实有很多关于拍摄音乐人的纪录片，那你是否会受到其他片子的影响？

　　A：音乐人的纪录片，有看《寻找小糖人》，影片给我最大的启迪，除了他制作的优秀的音乐之外，影片中的主人公的人生态度是最让我感触到的，就是，即使，不做音乐，他也是一个顶天立地的人。我希望，老潘也能带给观众这种感觉，音乐做的成功不成功不重要，重要的是他在做音乐的这个快乐和迷茫的过程，我是在讲一个人的成长的故事。

　　Q：你曾经说，老潘跟你很像？请你谈谈这种状态。

　　A：有一段时间，我总念叨着，我就是老潘，老潘就是我。我们俩年龄相近，差两岁，同是在广州漂泊的异乡人，同样有自己的坚持，但，都遇到了这样那样的困难。在拍老潘的时候，我也有在思考自己做纪录片的意义。老潘说，“人要坚持下去，一旦放弃，整个人就完蛋了。”这是他的人生总结，也像是说出了我的心声。所以，与其说，我在拍摄老潘，不如说，老潘是我的一面镜子。

　　Q：我看到，片中老潘并不是很享受这种漂泊的状态，尤其是最后一段独白，他说他并不想混圈子，你怎么看待他的想法？

　　A：人总是这样，因为爱好，因为感性的冲动。本能的去做一件事情，但当你真正去把这件事情做深入了，你会发现，事情不那么简单。音乐不是音乐本身，音乐还跟金钱，跟地位发生着关系。同时，做事时也会有浮躁的心态，太渴望成功。成功可能会给老潘带来很多东西，但是，通过对老潘的记录，我个人觉得，起码，他在很长的一段时间内不会大红。但，他还要不要继续做下去呢？答案当然是肯定的，管那么多呢，先去做，做出了事情总比没做强。

　　Q：片子开场就是求婚啊，结婚啊这种，请你谈谈，婚姻在这部作品中的意义。

　　A：爱情，是这部片子的副线了。主线是老潘在追求音乐的梦想，爱情是老潘生活的重要组成部分，因为有了爱情，老潘这个人物立体了，更像你身边的一个朋友，而不是所谓的“音乐达人”那么简单。而且，从求婚到领证到结婚，从中也能看到老潘的成长。

　　Q：片中老潘也谈到，自己在老家呆着很无聊，就出走了。现在很多年轻人并不寻求稳定，更喜欢到大城市，尽管生活很艰辛，却不愿回家，我想请你谈谈，就你个人经历和老潘这些人的经历，谈谈这个话题。

　　A：举个例子，我之前在老家工作过一段时间，生活相当轻松，做办公室，每天上下班，三点一线的生活，我就想去外面闯荡一下，来到广州工作以后，你会发现，每天早晨上班，你要经过同样的人形天桥，同样的路，差不多的位置，你总会遇到同样一个人，而这个人，你永远不会过去和他打招呼，实际上，大城市只是把三点一线的距离拉长了一点而已。可能任何事情都是这样，不在于你在哪里，大城市还是小城市。关键，你在那里做了什么？我自己觉得，我也可以选择回到老家工作，只要在老家能够做出自己的一番事业。这是我在外漂泊多年的总结吧。

　　Q：《唐老师》获得空前成功，你对这部老潘有什么期待吗？

　　A：很多人觉得我做《唐老师》占了题材优势，拍有故事的老人。当然，我可以给很多理由去反驳这个。比如，我的拍摄角度与别人不一样啊，之类之类的话。但，我希望做新片会有不同的尝试，《嘿，老潘》这个片子算是我的一个过渡，我选择记录当下在成长的年轻人，我选择观察一个人物成长的故事。说起期待，只能说期待观众们能喜欢吧。我之前有另外一个选题，告诉过一位朋友，那位朋友说：“你拍吧，这个题材外国影展肯定喜欢。”我在想，无论到什么时候，我不是为影展而拍片，我只拍我自己感兴趣的东西，熟悉的东西，如此而已。

　　Q:老潘本人看了说过什么？

　　A：老潘觉得，剪辑的有点碎片化。

　　Q: 珊哥，这个重要的配角，请你谈谈她。

　　A：我回答不出来，因为我不懂女人。

　　文章为大连艺术影像展供稿

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　　《嘿，老潘》影评(三)：张劳动《嘿，老潘》映后：他成功不成功不重要，最重要的是向往

　　刘小黛：老潘也是拍的是音乐专注于人的，张导演在大学时代拍了《唐老师》，你是如何走上纪录片导演这条道路？

　　张劳动：也是挺缘分的。昨天也跟苏青、米娜导演在聊，我最早接触独立纪录片还在我大二的时候，当时我有一个师弟是林鑫的儿子，他第一次带我去云之南的上海巡展，我在那里看到了一批优秀的中国独立纪录片，我发现他们的作者、摄像机就像作家的笔一样，可以自由抒写他们看到这个世界以及他们对这个世界的理解。所以在2007年我就决定拍纪录片。慢慢也是去一些影展做观众看片子，然后慢慢也开始了。

　　再多说一句，《嘿，老潘》比较个人嘛，因为《唐老师》是在讲一个大时代下的小人物，《嘿！老潘》可能我觉得更私人一点，如果你对独立音乐或者说独立放映不感兴趣，很多人可能就觉得这里面这个人他又不出名，他也没取得什么成就，可能不会那么关注。但是我还是那句话，我觉得产生共鸣的原因是他不能做音乐，就是一个人在努力，但可能他不是那么成功。

　　唱完这首歌我就三十了

　　刘小黛：你之前也做了一些电影节的评委，从自己拍电影再到挖掘到别人的好作品，这样的身份转换有没有给你带来一些收获？

　　张劳动：我看片时候可能会自己代入自己，就是说我如果拍这个题材（会怎么拍），或者说镜头背后的故事。因为确实独立纪录片是这样，你看到的呈现的和你的摄像机这么近，实际上可能有一两年就一直在跟拍他，最后才能呈现这样的。否则可能会有一些距离的疏离。所以我可能会更多从一个创作者的角度去看。

　　《嘿！老潘》也是拍了两年多。但不是那种像唐老师一样一直在跟我玩，因为他（老潘）是我的朋友，他有事情就喊我，或者说我没有事就去找他，可能更随意一点，没有那么目的性。

　　刘小黛：其实老潘跟现在的一些音乐人是同一个时代出来的，当时也非常有名。我觉得电影跟音乐的结合非常好，包括在里面能看到梅卡德尔、野孩子乐队，张楚“魔岩三杰”这种在独立乐坛非常活跃的音乐人。现在的他还在坚持做音乐吗？

　　张劳动：他有孩子了，状态就是一个奶爸，偶尔接一些演出谋生。所以他可能也不说被生活折磨了，反正他变成一个普通人，会做一些演出现场的声音调控，也出了第二张专辑。

　　但我个人觉得第二张和第一张专辑的差距不大，因为他的土壤最早是一个街头卖艺歌手，他能写出我认为对生活感悟的那种歌曲。但现在他更加温和没有棱角。

　　刘小黛：大家说在这个圈子里混久了，慢慢就会变成一个游子，还是会被环境所干扰和影响。张劳动他有一个纪录片公众号叫凹凸镜，就专注于纪录片的评论，包括瓢虫放映之前的潘俊文也是他们公众号的主笔，你之前在上面发了一篇北影节的纪录片十荐，可以给大家推荐几部你觉得现阶段比较好的纪录片吗？

　　张劳动：我挺个人的，没有太强烈的这种推荐。确实跟苏青、米娜导演一样，他们现在能够在电影节做放映，我觉得是真的很难得，因为太多的纪录片可能只能在电脑上看，所以如果大家能去影院看纪录片其实是最好的。

　　每部纪录片如果上院线，我都会去关注一下。但确实在国内的情况，如果你拿到龙标，有些东西会被删掉。我最近看了一个片子，就是讲一个传奇女人的一生，中间有一段是她的父亲被杀掉了，在过审时这一段被掐掉了，所以就没头没尾。那个事情对她这个人的成长很重要，但被下降了，造成一个不完整，这也是挺遗憾的事情。而且这也是做独立纪录片一个可贵之处，就是我做片子还是从我自己出发。

　　刘小黛：现在还有没有什么拍摄计划和一些故事想去完成？

　　张劳动：现在也在拍，但是停滞一段时间。发现我拍纪录片可能更多是拍自己熟悉的人，自己的朋友那样出发。最近也帮朋友做一些制片工作，希望有好的纪录片能够让更多人看到。

　　刘小黛：我看到之前你推荐的一部，就是我在香港看的《他们已不再变老》，它是一个战争片，把档案馆里面的一些战争真实视频记录，用一些方式把画面修复成电影，你可以看到真实的战争场面。

　　现在纪录片形式不止于只拍个人，比如像邱炯炯导演，他更多是剧情片手法去展现还原历史。你可以聊一下我们刚才的《萱堂闲话录》。

　　张劳动：因为我在《痴》里面去演一个角色，对我触动就是我不敢拍纪录片了，我觉得邱炯炯太有才华了。我觉得天啊，一个上面的人物跟自己的能力还是差别很大。像老潘一样，我觉得可能我最后也变成了一个游子，我还是挺佩服邱炯炯，觉得跟他创作很快乐。另外倒不是说要比较，每个人对画面，还有对音乐的理解，可能我们的方向不一样。

　　刘小黛：就像蔡明亮，他现在也在做一些行为艺术，他有有部纪录片叫《脸》，他说以前是想把影院变成美术馆，现在想把美术馆变成电影院。其实邱炯炯的纪录片我感觉就有一种细细的味道，不是非常沉重，他有很多隐喻和符号，包括里面的丘比特，就会想到之前刚刚逝世的法国新浪潮祖母——瓦尔达，大家可能看过她的《脸庞、村庄》、《阿涅斯的海滩》。90岁高龄，还在拍纪录片，还在拍行为艺术的东西，她会在美术馆里把废旧的胶片堆积起来去组成一个门。她不仅是纪录片导演，更多是策展，艺术家，把电影、摄影，还有其他的行为艺术融合在一起。在场观众有没有对《嘿，老潘》提问的，可以问一下张劳动导演。

　　观众：作为70后，我从小喜欢看一些纪录片，纪实文学及相关文章，包括比如BBC的电影。一部好的电影或者音乐作品，我们会想去了解他的创作背景以及创作时的想法。刚才老师说得不错，大众能看到好的电影都是影评分数高的电影。《嘿，老潘》这部电影，能带我们进入到一个淳朴的时代，同时我认为当您在创作这部片子时，其实有很多不可抗力的因素。我有一个疑问，您拍摄这部片子的初衷，不论是作为一种主流角度，或者从小众的角度去看，您希望给读者内心带来怎么样的观感，尤其是十年、十五年以后，这部片子还能给观众留下什么？

　　张劳动：我的结尾就是一个对理想主义向往的青年，他很努力，但是他改变不了很多东西，和周围很多人一样。他成功不成功并不重要，有一天他可能火了，也可能被封杀，不重要，最重要的就是向往。

　　整理：张靖泽 Daisy

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