《埃德蒙》影评精选10篇
《埃德蒙》是一部由亚力克西斯·马沙利克执导，托马·索利韦尔 / 奥利维埃·古尔梅 / 玛蒂尔德·瑟妮主演的一部剧情 / 喜剧类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《埃德蒙》影评(一)：，，，，
爱德蒙·罗斯丹（托马·索利韦尔 饰）快到三十岁，结婚生子后创作陷入低潮，江郎才尽的焦虑令这位巴黎十九世纪剧作家沮丧不堪。这时缪思却来了，一个令人心动的女孩宣示命运的嘲弄。他唯有通过协助好友追求女孩，同时把情事化为戏语，超越一切嫉妒与痴狂，终成就一代喜剧英雄、一齣边写边排的神作。今天无人不晓得《大鼻子情圣》，它的诞生原来更加传奇。戛纳影帝奥利维埃·古尔梅饰演戏剧泰斗哥格兰，努力催生旷世杰作，更为电影增添无上魅力。
《埃德蒙》影评(二)：找到了他的缪斯，就找到了一切
通过一部剧，认识了达斯顿这尊神。
通过这部电影，了解了百年前的巴黎文艺圈。达斯顿联合演员中的男霸天考克兰，
被投资人、拉皮条者、夹带的蹩脚演员、男女不良风气和种种歧视骚扰个不停，但却被这个戏剧史上划时代的天才一一搞定，演出了最伟大的爱情。
一切就像是偶然的集合，从达斯顿被萨拉·伯恩哈特赏识，而演出的一部诗剧的失败开始，
他选定个主角（被有修养有勇气的黑人饭店主启发）、找到了修辞方式，他的缪斯，代人写情书的戏剧性，当然还有最重要的，他对诗歌不渝的爱情。
但更重要的是，在爆料如此丰富的信息码流中，我们能看到一个——
写此纪念。
《埃德蒙》影评(三)：亚力克西斯·马莎力克把自己的剧作搬上了大荧幕（这部电影也让他大获成功） （中法双语）
亚力克西斯·马莎力克让《埃德蒙》，他在五莫里哀剧场的戏剧走上了大银幕
在该片中，托马·索利韦雷斯饰演一名十九世纪的剧作家
把《埃德蒙》这部戏剧成功地改编成一部电影，亚力克西斯或许会为自己感到骄傲，因为他实现了自己的梦想：最开始，亚里克西斯就是以电影剧本的形式叙述了《大鼻子情圣》的创作。那时，由于资金的缺乏，该剧并未能拍摄成片。
而后，该剧便在五莫里哀剧场上演了，这同样也是一部反映时代的宏伟画幅，讲述了1897年当埃德蒙·罗斯丹(1868-1918)自认为一无是处时，他又是如何创作了他的名作《大鼻子情圣》的。20分钟报也报道了该片在剧场和影院都获得较好反响的缘由。
扣人心弦的故事
电影的故事情节完全和剧场版一模一样，人们也并为因此抱怨！埃德蒙·罗斯丹的创作过程让亚力克西斯·马莎力克十分感动，为了达成自己的梦想，他不得不周旋在那些随机应变的演员，多妒的作家，以及狡猾的出品人之间。是因为他经典的讲述还是因为编排完美的故事呢？或许两者皆有吧！无论如何，人们都是愿意去接受这部影片的。
《埃德蒙》影评(四)：《埃德蒙》
这部电影是一部轻喜剧。描述的是十九世纪末法国剧作家埃德蒙·罗斯丹创作新剧《西哈诺》的过程。
埃德蒙是位失败的剧作家兼诗人，他喜欢用韵文编写剧本，写出的几出剧都不太受欢迎，创作灵感也随之消失。一家大小指着他挣钱吃饭，他却连20法郎也拿不出来。在一次偶然的与演员老柯克兰的交谈中，决定写一部决定彼此命运的作品。埃德蒙费尽心力，从生活中接触到的所有事物中汲取灵感，他在酒馆的黑人老板的启发下定下了剧本的主题《西哈诺》，从老柯克兰的建议下定下了喜剧的题材，在和女友让娜的交往中获得爱情的灵感，整个过程几经波折终于上演，并轰动了整个法国，取得了巨大的成功。
《西哈诺》是一部兼有悲喜剧特色的爱情剧。在法国上演两万多场，首演完毕时演员们有过四十次的返场。我不知道在咱们这里哪个戏剧曾经有过这么热烈的场面。还曾经8次被搬上银幕。本来“大鼻子情圣”这个称呼是给剧中人物西哈诺的，在剧中，西哈诺长了一只硕大的鼻子，台词中也有不少话是描述他这个大鼻子的。后来在1990年拍摄的电影中，西哈诺是由杰拉尔·德帕迪约饰演的。德帕迪约恰恰也有一只大鼻子，他在饰演了西哈诺之后，也拍了不少爱情影片，如《绿卡》、《爱丽莎的情人》等，所以“大鼻子情圣”这个绰号就当仁不让的给了德帕迪约了。本来，一个演员的水平完全是看他的演技，如德帕迪约有个大鼻子自然比别人要丑陋一些，然而他出色的表演却一次又一次的征服了观众。国外的观众在意的是演员的真本事，相貌在其次。可见脸蛋并不是一个演员成功的首要因素。这一点和现如今咱们这里的标准不太一样。扯远了，打住。
埃德蒙在创作过程中，结识了朋友莱奥的女友让娜，这段交往，给了埃德蒙的创作很多的启发。他将其中的许多过程加入到了《西哈诺》的情节中去，也印证了“人生如戏，戏如人生‘的道理。虽然埃德蒙描写的是十七世纪一个火枪手的故事，虽然几百年前的生活环境与今天有很大的不同，人们的道德准则和生活理念也和今天很不一样，可是那些过去的岁月中的故事仍然在深刻的影响着今天的人们。无论是古代还是现在，生活中发生的一些事情以及人们的情感发展和变化其实是一样的，人的本性是一样的。美的事物在任何时候都会引起人们的共鸣和赞赏。
埃德蒙在和让娜的交往中，逐渐对让娜产生了感情。这事如果放在今天，以埃德蒙诗人的浪漫，管它三七二十一先上床了再说。而在一百多年前，人们的生活态度远比现在要严肃的多。而埃德蒙所思考的，并不仅仅是道德上的顾虑。他说：“重要的是这种渴望。它驱使男人征战八方，撰写小说，谱写音乐。但当他们的渴望得到了满足，他们也就不再前行了。”埃德蒙把让娜当做自己的缪斯，克制了感情，得到了灵感。和她的谈话和通信，使他文思泉涌。在影片中可以感觉到，埃德蒙在剧本中有关爱情的部分，大多是在让娜的启发下构思完成的。
其实他的这些思考并不局限于爱情和灵感。且不说那些理想主义者们，为了彼岸的理想，终生在此岸奋斗着。人们在生活中，也不断为自己建立的各种大小目标，可一旦这些目标实现了，首先感到的并不是成功的快乐，而是一种茫然无措若有所失的感觉。觉得成功也不过如此，并没有什么崇高和了不起。接下来不知道要做些什么了。经过一段的空虚无聊之后，多数人或消沉或后退，难得还有一些励志的则找到更高的目标。王安忆早期的小说《本次列车终点》恰如其分的描述了人们的这种感觉。
埃德蒙的剧本是用韵文写成的。我不太理解这些让人读起来要起鸡皮疙瘩的诗句，为什么让那时的观众如此趋之若鹜？在咱们这里，现在的文艺作品越来越接近大白话，情感的表达越来越直接。人们听起来才觉得更加贴近生活。或许是百年间观众的欣赏习惯发生了大变化？我不知道。
本人评分：7.0。
这是一部极佳的作品，在历史传记类型片上又带有社会类型片的时代讽刺感，在文艺的剧情片上又夹杂着如诗一般美丽的爱情片，并在整部电影中以诙谐幽默的喜剧片方式表达出来，如果说《三块广告牌》是一部能时时刻刻都在改变人物形象的电影，那么《埃德蒙》可谓是在不同的故事情节上来回穿插，时时刻刻地讽刺19世纪时代对戏待剧冷漠的人们。
无论过去还是以后，今天是我最爱你的一天生于19世纪中后期的埃德蒙·罗斯丹在国内的知名度并不算广，但在法国也绝对算得上国宝级喜剧作家了。他在现实主义风格艺术上更为成熟的《大鼻子情圣》却得到法国人的惊呼“浪漫诗剧又回来了！”更被认为是直接承继了半个世纪前高尚的骑士精神，34岁以最年轻的作家身份入选法兰西学院。
再来看一下历史的真实事件，影片最后于1897年12月27日成功上演的戏剧的名字其实是《大鼻子情圣》，这部戏剧来之不易，早在青年时期的罗斯丹到巴黎学习文学、历史和哲学。但是20岁时候第一部独幕喜剧Le Gant rouge在剧院公演，虽然是已经把自己的全部心血投入的作品，但是依然没有得到19世纪的认可，那个年代电影的吸引力完全击败了戏剧，所以他在很长一段时间都在写诗，这一切体现在他之后剧作中的大量韵文上。所以这部电影也是将埃德蒙的文化底蕴展现了出来，那种诗意般的风格时刻弥漫在整部电影里。作为他最擅长的骑士美人类型的集大成者，《大鼻子情圣》击中了浪漫至死的法国人的软肋。之后《大鼻子情圣》热演了一年，在当时绝对算是火爆了，很快被翻译为许多的语言，在欧洲人眼里，这个痴情的英雄已经书写了17世纪法国史的缩影。
现代版本的《大鼻子情圣》这部电影无论是从剧情的设计上还是演员的描写上来讲，这部电影远远超过了电影的本身，导演将科本般的历史情节，通过不同角度的非线性拍摄以及不同类型的情节混合，点燃了精彩的火花，在这部电影中，一段edmond帮助Leo对Alice深情地表白中，不仅充分了展示出诗人的浪漫，更将观众们吸引进来，一步又一步地加快感情的步伐，最后Leo的误吻让观众们捧怀大笑。再到后来的影片中真正的新贵等待Alice时，一位又一位地下来，带着搞笑的话语与令人尴尬的语气彻底地讽刺了当时法国贵族们。所以，这部影片在疯狂地夸大人物形象与创造搞笑的气氛中也没有丢掉历史电影中的批判精神和讽刺感，如果你没有感受到的话，影片中的人物形象也是典型的例子。在这部电影中，黑人充当了不可缺少的角色，由吉恩饰演的黑人角色中，虽然不是主要情节的人物，但是从开头的将种族歧视者扔出酒吧外，再到后来每到埃德蒙遇到编剧上的困难时他都会帮一帮或者去关心地去问后一下。其实往往充当整个社会的善良角色的往往是不受这个时代待见的人们，影片也是这样，电影将人物的作用发挥到了极致，进而来深化整部电影的核心，再通过故事角度不断的变化，让一小段的戏剧表演变成了一部跨时代的巨作。整部电影的戏剧张力也就不用说了。
影片不仅将人物的作用发挥到了极致，更将整部电影的核心---戏剧发挥到了完美，以前在碟中谍6的片段中，堪称为骗中骗，那么这部电影可以说成戏中戏。无论是从电影的风格上来讲，还是从人物对话上来看都是带有19世纪的戏剧风格。特别是最后的表演，电影将大鼻子与爱丽丝的戏剧搬到了现实充满阳光长满大树的地方，电影中的戏剧更加逼真，情感更加令人深处，将观众们完完全全带入到了《大鼻子情圣》这部电影。电影中的最佳设置，也最有创意。
最成功的一场表演整部电影表面看起来是具有极强的戏剧性的，但是内在所表达的感情实则是悄然无声地流露在整部剧中。最后的结尾，应该是埃德蒙年老时读出来的话，让整部电影的灵魂最终也显露出来。
电影海报《埃德蒙》《埃德蒙》影评(六)：【春天的放牛班】观影团周限定观影之——《埃德蒙》
本周春天的放牛班观影团的周限定影片是法国传记片《埃德蒙》，共有12名团友参与评分，收到11条短评，平均分7.0分。
本片讲述了法国一个剧作家在结婚生子后个人创作进入低谷之时，一个令他心动的女孩出现使他文思泉涌，虽然他自己有家室，但是他通过帮助他的好朋友泡妞来化作自己创作喜剧的力量，最终凝聚成《大鼻子情圣》这个流传至今的著名作品，而这一切，都来自对可遇不可求的理想情感的最终渴望，同时亦是浪漫情怀的一种延续。本片将这部戏剧的创作过程用一种轻松幽默的节奏重新展现，较为舒适的观感也使得不少友邻们对这部片子赞赏有加：
@沩 7.6/10
轻快愉悦的法式喜剧，片中展现的色彩美能让我感受到浓烈的戏剧感。艺术来源于生活，诞生于生活，谁能想到，如此一部著名的戏剧会来自于那些生活中出现的各种巧合，戏剧的作者也真的是才华横溢！
@油焖番瘸 8/10
戏中戏，比较轻松诙谐，法国人特有的浪漫腔调。伟大作品的诞生也可能是出于逼急了东抓一把，西拉一把赶鸭子上架搞出来的，足见创造力和随口诌的重要性。埃德蒙与妻子坦白自己从缪斯寻找灵感启发而非爱情，真的很触动人心，全然抛弃欲望的渴求，文字和情感带来的情绪满足。 #deadline 才是第一生产力#
@MASTER 10/10
韵文不及散文，致使数年灵感枯竭；倾慕带来渴望，仅一夜间才思泉涌。舞台之上，尽被这凄美的爱情故事所动容；帷幕之后，方知艺术的灵感竟来源于生活的真实写照。爱上了溢满的才华，却面觑着俊朗的外形，台前幕后演绎的就是那如戏如梦的人生。
@无衣的小火 8/10
全片顺畅的运动镜头给人很强的代入感，原来从舞台望向观众席的视角是如此壮观。对美或者情感的渴望，何止是艺术创作的源泉，也是每个人生活的意义所在，更是一切人类进步的驱动力。如何能保持这种渴望，是需要我们用一生来学习的。林夕曾在《再见二丁目》中写道“如能忘掉渴望，岁月长 衣裳薄”，我想那也是一种气话吧，若真能忘掉渴望，那也很难拥有”岁月长 衣裳薄“的愉悦心境了。
@蚂蚁 8/10
用电影展现舞台剧，它是两种艺术形式的有机融合。创作与演练并行的方式很牵动人心。艺术是对生活的诠释，埃德蒙从生活点滴中汲取灵感、挖掘渴望，仍能保持着超然的理智拒绝诱惑与欲望，更是动人之处。高潮部分舞台剧向现实布景的转换，如此浪漫，即使不知道舞台剧的剧情梗概，仍然能感受到人物浓厚的悲怮情感。同时，工厂大门的迷影情节也让我为那个电影萌芽戏剧盛行的时代而感慨。
@cinedreamer_ 7.5/10
将经典戏剧的创作过程用这种幽默诙谐的方式重新展现，但绝不仅仅是喜剧，其中还暗含了很多讽刺（包括创作妥协于喜剧题材、被逼迫选择不合适的演员、贿赂拉拢观众等等）整体算是有功有过，剧情看完仔细想想其实有些“对付”，过程太顺利以至于完全想不到是真事改编，感情线的处理也比较草率；但抛开这些，流畅自然的运镜观感又真的好棒，再加上零零星星一些小笑料，整体看下来感觉还是非常轻松。结尾的掌声雷动不知怎的看得竟有点感动，甚至希望自己也正身在观众席之中。
@ 董小__ 7/10
片尾字幕一代又一代演员的接力，是在致敬剧作家的坚持，又是在延续经久不衰的浪漫。大鼻子情圣尽管在创作上受到种种束缚，可来源于生活的本质总是有办法打动人，影片结尾的皆大欢喜看起来更像是讽刺如今创作仍要妥协于喜剧，所以需要一段打破舞台限制的表达。
艺术源于生活，且高于生活，但它毕竟不是生活。诚然这部片子在节奏上比较讨巧，但是人物之间的情感以及戏剧和影视化处理上的割裂在某一方面也成为了本片的最大败笔，对于某些偏爱现实风格的朋友们来讲，确实很难从中找到共鸣，本片的标签虽然为喜剧和剧情，但是在风格化处理上仍然是偏向传记，而传记的叙事风格大多是偏向保守的，在风格化上难以做到出众，并且在缺少演技爆炸的演员的前提下，也比较难勾起大众的情绪，这也使得本片无法像《大鼻子情圣》那样成为一部大众经典。
@佚名 6/10
仅仅说艺术源于生活或者高于生活是不够的，是浪漫的艺术源于浪漫的生活！
@吃面不吃粉 5/10
如果单从纪念此戏剧的诞生史来看这部影片，它甚至都没能完成它的使命，如果从一部电影的角度来看，最大的问题出在人物形象设置上。话剧男主欣赏男主才华所以给男主机会但又把毫无才华的儿子放在话剧中，话剧男主的儿子靠bj完成对舞台恐惧的克服此类情节注定该片剧作失败，动机永远是凭空出现又为了情节凭空消失的，没有一个鲜活的“人”能活在这个虚构过剩的世界中。三星摄影一星，题材一星，一夫两妻一星，这个题材瓦尔达的处理是妻子自杀，洪尚秀的处理是跟女友走，侯麦的处理是再加一个进来一起爱，这种妻子理解的第一次见，不愧是法国人拍的。
@鱼麦麦 5/10
如果对欧洲戏剧不够欣赏和了解的话，真的挺难看进去的。 法国文艺青年的创作历程，失意作家和他的缪斯之缘，比较私人化的小品，坦白说我欣赏不起来。 始终认为戏剧和电影还是有割裂感的，这是个足够精致和浪漫的故事，但好像还是更适合展现在舞台上。
@Laughing Gor 6/10
@Supremacyacron 5/10
艺术虽来源于生活，而又高于生活；舞台上瞬间的荣光属于演员，而剧本的永恒荣光却属于剧作家。片子里有点小聪明虽然无伤大雅，但是在处理上似乎觉得埃德蒙与剧本有一种距离感，这种距离感所产生的情感至少在我看来多少有点一头雾水，观感甚至还不及《莎翁情史》。
莎翁情史 (1998)7.31998 / 英国 美国 / 喜剧 剧情 爱情 / 约翰·马登 / 约瑟夫·费因斯 格温妮斯·帕特洛与本片题材相似的奥斯卡最佳影片《莎翁情史》同样也是探讨剧作家和缪斯之间的爱情，但《莎翁情史》更加的接地气，穷小子爱上白富美的烂俗桥段在彼时还是蛮受欢迎，并且莎士比亚的名气更大，更易于大众接受。而本片虽然也是一部像经典致敬的作品，也只是让大家记住了埃德蒙，记住了《大鼻子情圣》，但是剧作家因为本身有家室，和缪斯之间所产生的感情毕竟有距离，再加上相对保守的处理，至少从笔者个人而言无法完全获得观感和情感上的双重认同。
【春天的放牛班】观影团是一个没什么门槛的观影团，只要你热爱电影，善于交流，那么你就来吧，我们在这等着你哦~
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