《少年游之一寸相思》影评精选
《少年游之一寸相思》是一部由毛鲲宇执导，张耀 / 张雅钦 / 邹廷威主演的一部动作 / 爱情 / 武侠 / 古装类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《少年游之一寸相思》影评(一)：观前两集，挺不错的
没看过原著，刷刷评论看见原著粉好多不满了，看了前两集，个人感觉观感真的很好，不知道后面怎么样，希望编剧好好写，也希望原著党再包容一些，许多人都在抱怨魔改，我目前感觉节奏，逻辑都挺好的，魔改俩字现在基本大家都直接认为烂剧，会劝退好多路人的。
主演虽然都是小年轻，但感觉还可以，制作方面感觉挺好的，炎汐沙追图情节挺欢欢相扣的，各个主角人设都不错
真的，相较于好多挂羊头卖狗肉的武侠剧，这剧真的良心了，希望大家来试试，
（来自路人追剧党）
《少年游之一寸相思》影评(二)：鼓励一下
本来以为又是一部大烂片的古装，没想到看下来还算能看。
尤其是与其它那些动辄就是流量加十级美颜滤镜的大制作古装来说，这剧拍得是很清流。尽管从服化道到制作的各个方面来看，这个剧组都穷酸得要死，但从整个上来看，比同时期的其它古装要好太好。
骑马的近景镜头和女主背男主的镜头都能看出假得要死，不过这些都是国内古装的通病了。
我为什么要加两星鼓励呢，单从女主女扮男装的化妆上，就要好于目前国内九成的女扮男装，看得出不是往美的方向走的，而是往丑和土，往更加像男性的方向走的，这是个好剧组。
《少年游之一寸相思》影评(三)：关于剧内容以外的一些看法
并没有看过原著，所以大致聊一些自己看完前几集的感受。
思维比较短促，所以想哪写哪，就像抖音上那个大能哥一样的讲述方式吧。
首先是一个杂音——一帮新人来演什么剧，去演偶像剧呀！
我看到这条评论有三十来个赞，就像看到在杨丽萍下面评论为啥不去生孩子一样可笑。那本《演员的自我修养》并不是个玩笑话，总有想好好拍戏好好当演员的人，演戏不单单是你们眼里博取眼球的工作，它的本质是为影像服务的工作。这个剧的剧本不好么，虽然前几集并无特别有噱头之地方，但有条理有线索有逻辑，而且它挺特别，在近写时期甜爽剧轰炸的当下，它很踏实。一帮新人，来演一个踏实的剧，让我这个观影十几年的老江湖挺欣慰。
另外是我很感兴趣的女主脸，看清楚不是女主颜。
不知道什么时候国产剧已经有女主颜值标准了，她认真地扮丑就成了颜值低。也不算丑吧，一个不起眼的小墩子。很合我眼缘，至少我觉得她特别，她不是一边做着大盗行当还要保持美美的假人。
目前不太get宗主的设定，到底是老狐狸，还是为国为民的正义之士，很模糊，强行起范儿。
其实看了网上一些营销，我倒觉得有些不是很妥当，什么男主哭得好看啊的，什么特别帅啊，抖音微博铺天盖地。这部剧恰恰是一些朴素的东西打动我，没有特别绚丽加慢动作长死人的打斗，没有强行加存在感的人物出场镜头，没有男女主瞪大眼睛不可思议转圈圈，也没有出现（暂时没有）雷死人不偿命的台词——天真的师弟担心师姐，守旧的师姐维护规矩，装逼的宗主不怀好意，没感情的大盗居然救人，雅痞的郎中操着老母亲的心。讲真我喜欢的是这些基础的感情，不是浮在表面的美、帅、炸、虐、甜。
朴素不等于寒酸，生面口不代表随便拍。从前几集我没太看出来糊弄了事的档口，希望他们能保持下去。虽不至于什么标杆剧，但是有态度。
《少年游之一寸相思》影评(四)：少年游更像是一场成人礼
今天首页被推送，回家一边吃外卖一边看剧。讲真，我是看到“少年游”三个字，才对这个剧有了兴趣。因为先搜了一下，发现原著就叫《一寸相思》。
过往，少年们谈恋爱的故事实在太多了，尤其古装剧，可以发挥一切想象宇宙各种组合，跨越时空、跨越物种、甚至一代一代地不停恋爱的故事，不是他们不好，是真的，有点“乏了”。
《少年游之一寸相思》一上来就是几个性格迥异，身怀“绝技”的少年，他们彼此不认识，互相看不上，没有不可一世，但各有各的傲骄和志（稚）气。
张耀演的左卿辞，看似是个落魄公子，没有武功，深谙医术，张耀的笑容是很有感染力的，很少年，也很阳光。但是其实左卿辞依旧是一个心事太多，计谋太深的人，他藏的秘密似乎深不可测。一开始我还奇怪，为什么，张耀在这剧里少年感好像有些沉重，还有些许笨拙，后来就大概明了了，这其实就是左卿辞这个人物的状态吧，他的家国梦还有儿女情，我没有看过原著，大概搜了一下，他实在是个复杂而又鲜活的人物，没有更好的选择，但是谁又不想有更好的选择呢？为什么他不可以呢，为什么偏偏是她呢？
张雅钦演的飞寇儿（苏云落），开头几集画了个奇怪的妆，一搜才知道是全脸大面皮，我记得小时候看《粉红女郎》，给刘若英宣传词是“大牺牲扮丑出演”，张雅钦这个算是“毁容出演”了吧。虽然我知道剧情需要女扮男妆，但是这个妆就不能好看点吗？看了两集，就发现，其实这个妆就很接地气了，一个想要隐藏身份，一个对自己身份不是那么自信的人，不会将自己易容成一个翩翩公子。所以说，女孩子啊，你的眼神出卖了你的心，所以他们在抵达赤焰沙城的时候，左卿辞非要让她戴朵花。我猜这里飞寇儿到苏云落的一个形象转变，是不是也昭示了女主心态的一个变化，因为爱情，她开始正视自己了，因为爱情，她有那么一点点自信了。
邓郁立演的女二沈曼青，正义又耿直，你说她可爱吧，她又严肃的不行，就很像我们刚入大学时第一个认识的班干部，开头这几集她就没有温温柔柔说过一句话，总是风风火火，说干就干，哎，年轻真好啊。
这几个少年，怀着纯真的信念，因为遗失的朝廷宝物“山河图”聚在一起，不顾一切，没有退路，不，应该是没有想过会失败。
所以，这像不像一场成人礼，从少年开始，他们肩负使命却又心事满满，他们红尘相伴却又无法相依。
Emmmmm，最后有点恶心，算了就这样吧。
《少年游之一寸相思》影评(五)：少年郎游江湖
自从看过《沙海》之后，便对毛鲲宇导演的作品充满了期待，《少年游之一寸相思》也关注了许久。如今一上线便一睹为快，恋恋不舍的关掉电脑，只求能更新的再快一点，更新的8集根本不够看。看惯了近两年占据荧幕的穿越剧和玄幻剧，《少年游之一寸相思》这样的武侠剧让人耳目一新，它与传统的金庸古龙武侠剧还不甚相同，我更愿意将它定义为“新武侠剧”。不把江湖的厮杀打斗、恩怨情仇作为重点，而是将更多笔墨放在主人公左卿辞在江湖上的游历和闯荡，它更像是一部从青涩少年郎成长为有责任有担当的江湖人士的成长史，还有爱人和朋友相伴左右，四人行好不快活。主人公左卿辞也与往常武侠剧中武林高手的身份不同，他是一个郎中，一个江湖游医，不会武功只会医术。而他在路上结识的红颜知己苏云落（也就是本剧的女主角），化名为飞寇儿，竟以妙手飞贼示人，最擅长易容术，剧中伊始看似其貌不扬的男子其实就是女主角易容所化。这样的设定给本剧平添几分看点和神秘色彩。尤其是武林绝学易容术，在影视剧中出现少之又少，也能满足大多观众的好奇心。再看演员阵容，《少年游之一寸相思》与当下流量为王的风气反其道而行之，大胆聘用新人演员，这是风险极大的，如若演员与剧中人物形象不够贴合，很容易被观众诟病，但这部剧明显给我们做了一个很好的示范——怎样挑选演员，怎样启用新人面孔。饰演男主角左卿辞的张耀，1997年生，满满的少年气快要溢出屏幕，尤其他在本剧中的古装扮相，飘逸洒脱中带着几分不谙世事的天真赤忱，活脱脱一个初出江湖的少年郎。饰演女主角苏云落的张雅钦，与时下霸屏的网红脸不同，剑眉杏眼，颇具英气但又有几分娇憨，一方面符合她飞贼的身份，看似冷酷无情，一方面实则内心也有小女生柔弱的一部分。这样的两个主角搭配在一起，戏怎能不好看？从水墨风格的片头开始，本剧的画面就非常具有电影感，能看出它的每一个镜头都是精心打磨过的，空镜的每一帧都可以截下来当屏保。士兵举起的火把形成的红色光晕；大火中水直直泼向镜头的升格镜头，后景是熊熊燃烧的火焰，前景水滴的质感颗颗分明，一动一静一暖一冷的对比带给人强烈的视觉冲击和无法言喻的视觉享受。本剧的调色也叫人看的很舒服，人脸的磨皮不会过于光洁以至于模糊掉五官和脸上的表情纹路，也不会暴露人脸上的皮肤问题，恰到好处，回忆片段的调色不像有些影视剧中直接做成黑白或者泛黄，而是根据不同的回忆段落做出不同的色调，非常精致。包括剧中的特效和声音动效也极为贴合，不会给人以出戏的感觉。 至于剧情，就不剧透了，大家没看的赶快去看。只愿君心似我心，定不负一寸相思意。
《少年游之一寸相思》影评(六)：我们的影视剧需要这样的“后浪”们
说实话很多年来看国产剧，始终是戴着看笑话的眼镜。甚至已经习惯了在不合逻辑的剧情里去看粗制滥造的服化道包裹下假面的表演，然后乐此不疲的从弹幕中去找共鸣，去找作为观众强过于导演的任何可能。没办法，谁让我们这些平凡的观众已经被各种粗制滥造包围了呢，而这个包围，好像自香港影人集体北上开始，延续至今。我们需要这种“习惯”吗？我们真的需要在粗制滥造里找寻存在感吗？我们真的要一直容忍我们和我们的后代被那些雷剧古偶包围吗？
当我以为这一切的答案都是肯定的，当我以为今天腾讯首页推送的又是这么一部剧，当我打开《少年游之一寸相思》，我做好了吐槽的一切准备：吃着瓜子，随意看看，各种挑刺儿，寻找BUG，发弹幕咒骂……可真当我听着片头曲抬眼看了那么两三分钟，我傻了。这种傻是当头一棒，是灵魂暴击！这影像、这叙事、这节奏、这服化道、这些个真正的“演员”们，无一不是再狠狠的抽以往国产古偶雷剧导演们的脸！不知道从哪部剧开始，我们开始在国产影视剧里见到一个画着全妆、挺着大胸、轻声细语的女生硬被男主错认为是男子是兄弟，所有人都知道这是女的就导演和男主不知道，导演像戏弄傻子一般戏弄观众。可《一寸相思》没有。飞扣儿（张雅钦饰）我一度真的以为是一个男生在演，也一度想吐槽这男生的外贸。可当我得知这是剧组专门做的特效化妆来凸显女主的易容术，立刻真香！我们有多久没有见到过这么逼真的易容术了呢？其它剧都是简单贴个假胡子裹个胸，怎么你们来真的了！而且能看出来剧组是实打实的去了沙漠隔壁拍摄。在白天3、40度的天气里，演员不用替身实打实的全脸做面皮，这种专业于创作的态度，我就想给导演和演员点一个大大的赞！这才是我们想看到的男扮女装的样子，才是我们未来需要的演员的样子，我们比肩的创作的样子啊！
又不知道从哪部剧开始我们习惯了注水的剧集习惯了不走心的背诵课文一般的台词，滴眼药水来的没感情的哭戏，看着所谓偶像们嘴里念着12345而底下多出来的那N行字幕。可《一寸相思》也没有！所有的演员演技全部在线，无论是几个年轻的主演，还是客串的小朋友，每一个都是不重样的有血有肉的“人物”！张耀的左卿辞，把一个深谋远虑又手无缚鸡之力的小郎中演活了，对病人认真治疗，对同伴布局设计，对徒弟嬉笑有度，很期待接下来这个人物的故事线。邓玉立的沈曼青和郑好的殷长歌，一个是谨言慎行的大师姐，一个是憨傻正义的热血小师弟。更别说雪域三魔，宗主文思渊，静安侯或者沈三章，感觉每一个人物的背后都是一条饱满的故事线。还有在第三集让我落泪的两个小演员，他们真的是每一个人都称得起“演员”这个名号，这才是我们未来影视剧需要的“后浪”们的样子！
看了四集，我已经完全被快节奏的剪辑故事线，饱满的人物，烛光营造的氛围完全的吸引了，我居然第一次没有去看弹幕，更顾不上去发弹幕，甚至因为剧情的紧凑让我忘掉了“弹幕”这个功能。可是曾几何时，我们不都是安安静静的围坐在一起，去感受影视剧里的悲欢离合吗？真心希望这样的创作者，这样的良心剧，越来越多，也期待《少年游之一寸相思》得到它应有的评价，我将继续追看之，推荐！并期待！
《少年游之一寸相思》影评(七)：看到“曙光”——国产剧的良心之作！
身为尊贵的腾讯视频VIP会员and影视专业在校生，一口气看完8集，不觉东方露白，默默点上一根烟，深吸一口缓缓吐出，感慨万分。
从演员阵容来看，主角全是新人，挺意外，在这个“流量当道”的大环境下，金主爸爸敢全部启用新人演员，也是太拼了，勇气可嘉，毕竟如今的国内影视市场，一部戏要保本或者是赚钱，必须得来那么几个有头有脸的大咖，不然没热度，保不齐赔得血本无归。这部戏能这么去干，基本上可以推断出两个可能：一，剧组是真的穷，请不起大咖，即便是行业寒冬期一众明星纷纷降价的环境下，依旧没得大咖，很可能是囊中羞涩，不得已而为之，用剧中的一句台词来讲就是“可能是真穷”；二，是剧组对于资金规划方式的创新。压缩演员预算，将更多的财力用在了制作之上，以提升剧的整体品质。
几集看下来，个人感觉，第二种可能性更大，因为剧的品质远远超出了我印象中古装剧的预期！可以说是打破现有国产古装剧品质的天花板了，毕竟之前让我惊叹的古装剧还是琅琊榜和军师联盟...但有一说一，从商业角度考虑，用新人的风险还是蛮大的，但好的一点是，这部剧的演员虽说名不见经传，但个个演技在线，想了一想，估计选角的思路是“便宜”且“演技好”，在保证质量的同时，还可以将更多的钱用在制作之上，说句良心话，国内影视行业早该这么干了。
影视的根本属性是商业性，本可以规避风险，顺应流量当道的风气去大把捞钱。
但他们没有。
从拍摄地来看，这部剧的主要拍摄地，应该是在横店了。看过了很多很多古装戏，很多场景能看出来是在古装剧中屡见不鲜的眼熟之地，但是貌似又不太一样，以至于最开始有点怀疑自己的判断：这是横店嘛...？之所以有这样的想法，是因为实在与以往的古装剧不太一样，几乎没有司空见惯的“横店风”。场景改造的很成功，很难想象被无数古装剧拍了千千万万次的横店场景，可以被修饰出不一样的感觉来，而且与整部剧的气质相得益彰，创作者们真的是下了功夫了。
另一个拍摄地（哈哈哈哈哈哈），想起来就很嗨皮，居然是我的家乡阿克塞。当第一集左卿辞一行人接受山水渡宗主文思渊的请求，奔赴赤炎沙追拿山河图的那一个音乐段落出现的时候，画面一出不仅虎躯一震，是家乡的多坝沟。真的服，太会选地儿了，景色简直美如画，座座丘陵绵延起伏，如同山水画一般，好看到骨子里，而且根据枯黄的植被来看，应该是在冬天去拍摄的。真的难，那个地方我太熟悉了，除了景色漂亮之外，一无是处：没有信号，没有水，不通车，路也很差。有的只是冬天冷肃的大风，漫天的黄土，以及极大的昼夜温差。想到这里，不禁心疼这帮创作者们，不惜与如此恶劣的自然条件作斗争，去呈现我们祖国的山河之美，并用在作品（必须用这个词汇才能与之匹配了）之中。在我看来，其实他们完全可以在更舒服的地方去完成这一段的，因为真的，真的，这个地方就那么一点点戏（就目前看到的来说）。
一部影视剧里，戏的分量有轻重之分，分量轻的篇幅少的戏，是完全能凑合的。
但他们没有。
从画面影像来看，这部剧的影像质感可以说是独树一帜。整体来看，画面中光的反差较大，有很明显的明暗对比，显得很硬朗，这是在以往的古装剧中没有见到过的，也可能是基于本身武侠气质的定位，搭配调色上浓淡适中的调和，做出这样的影像风格，实在巧妙，与片子的气质十分贴合。外景的戏从摄影角度倒是看不太出来特点，毕竟靠天吃饭，光线上自主调整的余地不大。但跳到内景，立刻不一样了，大量的灯笼和蜡烛的运用，实在让人眼前一亮！这种用烛光或者火光作为光源的方式，只在国外大片中见到过，难以想象在一个国产网剧里，能有这样的做法！整个画面因为多个火光在人物脸上的摇曳映照，显得情节之中暗流涌动，给叙事上带来了意想不到的不稳定和隐于效果，增强了故事的生气，用时也给画面增色不少！
这样的处理固然巧妙，不过可想而知的是，这样的方式比起传统电视剧“大灯多灯打亮亮”的简单粗暴，势必在操作上会繁琐许多，需要花费更多的时间（点蜡烛费劲，要保证蜡烛的长度不穿帮更费劲...），而在剧组一天几十上百万的巨额支出面前，时间就是金钱啊朋友！再者说，能单靠烛光就能保证画面亮度足够，这摄影机得多厉害，多贵啊...
可以用当下先进的照明技术，不讲究可能出力不讨好的画面质感，简单有效地完成拍摄。
但他们没有。
从后期制作来看，这部戏作为网剧，具备了网剧的快节奏叙事，第一集从侯府失火山河图失，到文思渊谋划，再到小队集结，小队行进，途中遇险，窥见人物渊源，短短四十分钟便发生了诸多事件，实在看得爽快！说到这里不得不讲特效，平日里看惯了“五毛钱”特效，而在这部剧中，特效起码是“五块钱”的水准！侯府的大火燃遍真个楼宇，山水渡的传信鱼要不是它游得乖得不正常，我就以为是真的鱼了，尤其极寒之地的雪狼王！毛发都清晰可见，回头的凶狠表情狠到了骨子里！打斗起来的一招一式，真气和剑气，毫不浮夸，真真眼前一亮！实属难得。
另外一个值得称赞的点，就是音乐！跪求放出ost资源啊！作曲太厉害了，每一首都超高水准，而且很少重复，听到耳朵怀孕，血书求资源！制作大佬们满足孩子吧（=。=）！
最后，片头、人名的字幕、闪回的特效和颜色区分，等等等等很多很多的细节，其实没有也就没有了，无关痛痒，但有的话，加分的程度是指数增长的，老话说“细节决定成败”，这部剧深深让我体会到了这个道理，说句题外话，文化产业的从业者，如果没有追求，没有执念，那干着还有什么劲？
看评论说《锦心似玉》也是毛鲲宇导演来拍，喜欢的小说遇到出色的导演来做，是很奈斯了。认真做事情的人总会被别人看到，希望以后还可以像此刻一样，从优秀的前辈身上领悟到更多。
剧看完了，“学习报告”写完了，天也亮了。一束阳光照进屋内，也仿佛照到了这个疲态已久的文化混潭。
天亮了，太阳终会升起。