《火花》的观后感大全
《火花》是一部由板尾创路执导，菅田将晖 / 桐谷健太 / 木村文乃主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《火花》观后感(一)：暴力与柔情
北野武在这部电影里饰演了一个典型的“铁汉柔情”形象。北野武遭遇了一场很严重的车祸后拍摄了这部电影。可以看到电影中他因车祸而半边面瘫，一边的眼角会不住的抽搐，反倒更凸显硬汉形象。北野武饰演了一个失意警官，孩子死去，妻子得了绝症。好友又在执行任务时受重伤，妻子带着孩子抛弃了他。影片前段时常有出乎意料的暴力镜头，突然的暴徒袭击，突然的枪击，颇有一种人在无常世事前的渺小与无奈。
《火花》观后感(二)：只是记一段告别演出前的台词
我为在同一时期，在同个剧场一起奋斗过的所有搞笑艺人都感到骄傲。他们脚下踩着脏了的匡威鞋，身上是千篇一律的贫穷打扮，这样的人很多，但他们用一瞬间，让我忘记了自己是被世间抛弃的人，让我确信那些仿佛永无天日的日子，并不只是在胡闹。那些日子，也许如同破败的龙宫城一般无用，即使彼此没有过任何交流，如果没有他们的存在，也许就没法把这种疯狂的生活，持续十年之久。自己的段子没人笑的恐怖，自己的段子有人欢笑的喜悦，在仅此一次的人生中，害怕对或许毫无结果的事情进行挑战，就算是胆小，是误会，是无可救药的笨蛋也行，只有推翻常识，去全力挑战的人，才能成为漫才师。
《火花》观后感(三)：菅田将晖输给了自己
还记得看剧版时那种丧极而治愈的感觉，深刻入骨。今天看完影版觉得豆瓣的评分低了，其实不差，只是演员选错了。拍这部片的时候桐谷健太和菅田将晖都是日本正当红的艺人，看着他们演郁郁不得志的搞笑艺人，让人很尴尬。尤其是菅田这两年简直意气风发，电影里最普通的球衣，尽量收着演都遮不住他身上的的锐气。以及随便一个镜头带到他都有型（自带粉丝滤镜）令我一直腹诽：“这样的艺人不红，是不是瞎？”真的太影响入戏了。
对比同一个角色，菅田将晖不是输给了林遣都，是输给了自己。他不该在2017年演这个角色。而年长几岁的林遣都已经经历了事业的低潮，沧桑颓废的容颜100%契合角色，不需要再“扮演”纠结与不甘。
突然想到，今年菅田在日剧《dele》里的状态来演德永其实就对了。这也是为什么我评价过菅田在《dele》里有令人惊喜的进步。
《火花》观后感(四)：两个小时节奏快到来不及酝酿眼泪
火花还是剧版好看，这是不得不承认的事实。电影版的演员其实都是喜欢的，但放在这部剧里却有疏离感，好像一群人在拼凑故事，而不是生活，又或者实在是剧版太棒了，使电影光华尽失。
小林子的帅是因为剧帅，而苏打的帅是站着不动就很帅，这两种帅没有办法判高下。小林子的演技又实在太好，连大叔的爱这样的剧都能演得眼神里都是戏。这样比较苏打还是欠火候。
情节也删减了很多，当然考虑到电影时长问题也不是不能理解。德永与神谷相遇的时候说了一句我为你报仇，剧版里什么都没有说，这种无言的声援更让人感动。再下来就是剧版里让我看了好几遍看到一直流泪的太古小哥那一段，真的是震撼。电影版效果弱化了很多，神谷没有不疯魔不成活的洒脱劲儿，小哥的表演也不精彩。剧版里的长镜头也是非常美妙，太多太多的伏笔最后才有感情的爆发，电影很多都很突然。
火花啊，还是要节奏慢一点，十年光阴的故事，一起走过的那么多人，两个小时真的太快了。
《火花》观后感(五)：不仅是曾经沧海难为水
曾经沧海难为水，可主创并没有抱着必死的心做电影。衔接生硬的时间线完全是任性妄为，想跳到几年后就几年后。纯粹依靠外部环境来表示变化，导致人物刻画大失败，尤其心理上的震动和转变的呈现，甚至没能达成百分之十的共鸣。电影完全靠着故事框架这个空壳去生拉硬拽，实在是太任性了。压缩到两小时内还是太仓促了，让人觉得什么什么都很多余，仅仅剩下故事核心恨铁不成钢。拜师那里有重要意义的一句词，神谷说不想成为只会侃侃而谈漫才定义的漫才师，也没有讲。演员表演也很弱，桐谷健太脸上写着没吃过苦和我是呆瓜，没有灵气，菅田将晖则太过俊俏，眼神里是压抑不住的少年得意才对，黄毛木村文乃丑而无神，声音娇滴滴的什么鬼，太软塌塌了，根本没有一丝丝触及真树小姐的精髓，真的配不上演真树小姐。
狠狠骂电影导演，不仅因为有剧版作对比差太多，就是单纯作为看过原著的人，都无法认同这样不走心的商业化改编。敬佩netflix主创团队真正诚诚恳恳，用心制作，直接封神。
《火花》观后感(六)：赠那些梦想未实现但依然努力前行的人
说在前面的话：这个电影不是拍给剧饭的，是拍给火花原著饭的，是拍给那么多投身搞笑事业的搞笑艺人们的，是给那些喜欢看搞笑的观众们的。
火花剧版我没看过不评述，大概电影版基调不是那么丧，让剧饭不满意了。火花场刊封面是海报的四个版本，每个版本神谷和德永都是开心的笑着。看到海报就知道电影基调了吧，心里怀着偏见来看一个骨子里抵触的电影，何必呢？不看不就行了吗？
火花电影版个人来说真是太喜欢了，每个角色都很喜欢，很多瞬间都很喜欢。
最经典的一幕必须是last live吧，电影里观众席的啜泣和银幕外的观众啜泣声重合，感觉自己就坐在漫才现场，体会着德永二人梦想破碎的无奈和痛苦，看多少次都被感染到抽泣……
还有一幕是最后，德永开始抽起烟，用着和以前不一样更游刃有余的倒酒方式，对神谷的话也不再微笑着眼里闪着光点着头赞同，而是皱着眉头带着疲惫。但是慢慢的，慢慢的眉头舒展开来，如开篇一样对未来充满憧憬、放松、信任的神情又浮在脸上，然后浅草キッド的歌响起，夢はすてたと言わないで，他に道なき2人なのに
火花的光影非常美，很梦幻，甚至audition的场景虽然阴暗，也意外的有种奇幻场景的奇妙感，大概在追逐梦想的过程中，就像在做一场梦一样。
《火花》观后感(七)：请问什么火锅好吃？陶瓷还是不锈钢？
北京电影节的最后一场，我大概赶不动场子了，就像电影里没办法继续漫才的他们那样。
感谢自己没有看完剧版，所以后来的故事对我来说就和新的一样。没有鸡汤也没有毒药，有的只是最真切的现实。承认有很多处理不当显得奇怪的地方，但整体的完成度已经比较不错了。很多人反感的滤镜却让我觉得多亏可它让我在这个沮丧的现实的故事里看到了还有希望。
最喜欢的一段是漫才大师过世以后，火花二人组差点打起来，神谷师父的劝解。然后一直不理解这些段子的我们瞬间明白，啊，原来漫才大师们的段子就是要在这种时候发挥作用啊，而且竟然是这么重要。
有天赋不是什么了不起的事情，你我他我们可能都有天赋，努力也不是什么了不起的事，你我他可能都在努力。但是成功的只有某几个人，因为，成功是了不起的事。为什么天赋和努力加起来都不一定等于成功呢？大概是因为，成功需要的努力时间太不确定，有人短而大多数人都很长，可是太多数人已经坚持不到那个漫长而未知的将来就被生活击垮。
归根结底，影响成功的最关键因素其实是生活啊。但是不管生活变成什么样子，只要活着就能继续。
你喜欢吃火锅吗？那你牙齿一定很好，请问你觉得什么火锅好吃？陶瓷的还是不锈钢的？什么？你说的是你在锅里煮火锅吗？你怎么进去的？
《火花》观后感(八)：台词
我为所有和我在同一个时代 同一个剧场战斗的搞笑艺人 而感到骄傲
脏匡威鞋 同样带着穷相的伙伴们 曾有好多 曾有一瞬间 他们让我忘记了 自己已经被排除在这世界之外的事实
我可以确信 让人感觉仿佛是永久的 得不到拯救的日子 绝不仅是一场无意义的喧闹 虽然 那或许就像是海市蜃楼一般
就算没有讲过一句话 如果没有他们的话 我也不能将这疯狂的生活 持续十年之久吧
没人会为自己想出的段子而笑的恐惧 有人会为自己想出的段子欢笑的喜悦
在这仅此一程的人生中 害怕挑战或许徒劳的事情 胆小也好 犯错也好 哪怕是个无可救药的傻瓜也好
只有拼尽全力挑战常识的人 才能成为真正的漫才师
正因为周围有很多厉害的家伙 我们才会想做他们没做过的事情 或者接着他们做过的干下去
这就像协同工作一样 同时代能大红大紫的 只有一小部分而已 但是和周围的人比较 才会找到自己独特的东西
当然也会被淘汰 在这宏大的竞赛之中 有赢也有输 但正因为这样才有趣
但是啊 被淘汰的人们的存在 绝不是没有意义的 或许也会有人想 没做这一行就好了
那举个例子 如果没拿冠军的组合 都说自己还不如当初就不干 绝对没有这种事的吧 如果只有一组的话 那绝对很没有意思
所以哪怕只上过一次台的人 都是绝对必要的 绝对 大家的存在都是必要的
我们活着 只要活着 就没有坏结局 我们还在路上 续写着一切的序章
《火花》观后感(九)：观后感
梦想到底是什么？我的梦想到底又是什么？从电影开篇这个问题就一直在我脑海浮现，直到电影结束，这个问题就如石头在我心上一样，压着我，快透不过气。
梦想值得放弃吗？人有梦想跟没有梦想会有区别吗？梦想是不是也是一种压力？
如片中两位主角一样，菅田将晖与桐谷健太，梦想是能成为红起来的漫才师，可惜现实始终是现实，十年里，他们也一直在努力，却得不到成功。
有梦想的人与没有梦想的人的差别是不是一个找到了方向，一个没有找到？
方向正确了，那如果在里头前进十年也获得不了成功，那是方法错了吗？那这样说，有梦想的人与没有梦想的人，不就没有区别了吗？可能没有梦想的人活得更愉快点吧。
时常听到一句话，“如果没有找到方向，所有的努力也是白费。”那找到了方向，最后得不到自己想要的结果，那所有努力是不是也是白费呢？如剧中菅田将晖一样，结束了十年漫才之路，去做了地产中介，那他十年内的努力，是不是也就白费了。
还记得在片尾桐谷健太说得一句话，“从你开始了做搞笑艺人，那就没有退役的说法了，搞笑艺人的才能会一直伴随着你接下来的生活。”
是的，十年的努力得到的才能是不会白费，那得不到自己想要的结果，那这十年算白费了吗？如果一直坚持下去，还是得不到自己想要的结果，那怎么办？
是方向错了？还是方法错了？
人生有多少个十年，梦想重要吗？套用马云的一句话，“梦想还是要有的，万一实现了呢。”
希望自己也快点找到自己的梦想，然后向着梦想前进，早日实现梦想。尽管最后得不到自己想要的结果，那也不算白过，毕竟人生就是这样，不会事事如意，没有天意，没有注定，只有自己不够努力。
加油吧，年轻人。
《火花》观后感(十)：演员的选型是最大的失败
电视剧版的“火花”珠玉在前，已经到达了一个无法企及的高度，但是我没有料到电影版没有保持故事本身应有的水准，同样的情节怎么拍的这么媚俗和平庸。 菅田是我很喜欢的演员，外表和个性都颇具棱角，他在“啊，荒野”中塑造的形象仍然记忆犹新。但是菅田根本不适合演片中的德永，漫才艺人的关西腔和冷幽默感不是他的强项。难怪在电影中Sparks完整的段子只有最后告别演出的那一场，菅田表演的漫才无论包袱还是舞台效果根本就不好笑（电视剧版中Sparks的段子我真正是被逗笑过的，而且不只一次）。说到Sparks的告别演出，完全无法激发我的泪点，看到片中的二人努力煽情作出泪光闪烁的样子，真替他们难为情。如果没有体验过Sparks在成长过程中的笑点，就无法体会他们解散到来那一刻时发自内心的彻痛感。 另外，电影版营造了日本电影中非常滥用的暖色调。我在上一篇的电视剧的评论中也提到，“火花”突出的主题是令人厌恶但全心全力的活着，这个命题需要清晰极致的冷峻感，无论是悲哀还是喜悦、都需要刺痛眼睛般的直视感，不需要虚化和美化，令人讨厌的感觉做不到位，就无法感受到片中的人物是如何全心全力的活着。 电视剧版的神谷丧的不够彻底，同这个世界决裂的不够彻底。同样，扮演神谷的演员也不具备漫才艺人的素质。我看电视剧版的时候，能够感觉到Sparks真是是一对漫才，他们的关西腔峰回路转的搞笑又伤感。电影版的导演应该选择适合漫才这类艺术形式的演员，而不是仅仅依赖以往的票房和漂亮的脸蛋。电视剧版的德永和山下的颜值实在不高，但我看现实世界里的漫才艺人也没几个是帅哥。 最后，电影版非要往主旋律上去靠拢，塑造了一对漫才师徒在10年间追求漫才艺术的坎坷经历，最终还能积极面对各自的失落，为彼此打气鼓励。其实电影没有领悟原著的精髓，不应该拍成一部励志片。 总之，“火花”只要欣赏电视剧就好了，不要在电影版上浪费时间。