《柜中野兽》经典观后感1000字
《柜中野兽》是一部由斯蒂芬·邓恩执导，康纳·杰斯普 / 阿隆·艾布拉姆斯 / 伊莎贝拉·罗西里尼主演的一部剧情 / 同性类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《柜中野兽》观后感(一)：化妆师
Oscar Madly是东海岸的青少年特效化妆师，面对强有力的父亲，面对困住他创造性的小镇，面对他受限制的家庭生活， 他想要离开。他从最好的朋友Gemma和自己的宠物仓鼠Buffy处得到了很大的支持。当他遇到帅气的Wilder时，Oscar决定挣脱束缚自己的铁链，开始他真正想要的新生活。
《柜中野兽》观后感(二)：人人都是柜中困兽
现在的彩虹片拍的越来越像青春片 可能因为青春期的人都有自己最柔软的秘密 而柜子里的事又是这些秘密里最敏感的一个吧 取向的懵懂 童年的创伤都是写烂的东西 却因为这部戏迷幻的配乐 素净的配色显得特别的清新 无论是柜子里的人 还是柜子的人 多少都能从这部电影里看到自己的些许影子 对远处的人的敬仰 对梦想的坚持 借鉴「Black Swan」的意象手法在这部戏里成为男孩一次次蜕变的标志 作为处女作虽然青涩的地方不少 但是看得出导演有自己的情节和风格 希望下一部作品不会太远
《柜中野兽》观后感(三)：爱人怪物
一部小众(据我目前感受来看确实)的但同样不可不看的同性爱情电影。虽然说是同性爱情电影，不如说是藏匿在主角内心深处的同性爱情欲望的萌芽和爆发。穿插在剧中主角探索和家庭冲突两条线中间的仓鼠，是主角从小的好朋友，尽管从主角小时到长大仓鼠已经死了换了多次，但主角依旧把他们当成同一个，一直在某些情况下和自己对话。在我看来，这从某种程度上就是主角的心理自白，不知他，我们每个人在成长的过程中都总会或多或少的幻想一个伙伴陪着自己，其实长大以后，会发现其实那就是那个时候躲起来的自己。 另外，整个电影里，男主和一个男生在床上喂水，那流淌着透着光的，流淌过的就是那种爱情向往的脉搏冲动。 以及那令人印象深刻的画面。男主和父亲吵架，看到一根钢筋从自己肚子里凸出来，鲜血和腹部破裂，这些画面组装在一起，搭配音乐，确实有达到一种撞击和冲击感，我至今印象深刻。
我很喜欢结尾，当主角用纸船把陪伴自己很多年的仓鼠尸体送进大海，看到仓鼠和自己说着那些告别的话，有一种仿佛和那个被压抑的自我和解的感觉。
《柜中野兽》观后感(四)：爱人怪物
一部小众(据我目前感受来看确实)的但同样不可不看的同性爱情电影。虽然说是同性爱情电影，不如说是藏匿在主角内心深处的同性爱情欲望的萌芽和爆发。穿插在剧中主角探索和家庭冲突两条线中间的仓鼠，是主角从小的好朋友，尽管从主角小时到长大仓鼠已经死了换了多次，但主角依旧把他们当成同一个，一直在某些情况下和自己对话。在我看来，这从某种程度上就是主角的心理自白，不知他，我们每个人在成长的过程中都总会或多或少的幻想一个伙伴陪着自己，其实长大以后，会发现其实那就是那个时候躲起来的自己。 另外，整个电影里，男主和一个男生在床上喂水，那流淌着透着光的，流淌过的就是那种爱情向往的脉搏冲动。 以及那令人印象深刻的画面。男主和父亲吵架，看到一根钢筋从自己肚子里凸出来，鲜血和腹部破裂，这些画面组装在一起，搭配音乐，确实有达到一种撞击和冲击感，我至今印象深刻。
我很喜欢结尾，当主角用纸船把陪伴自己很多年的仓鼠尸体送进大海，看到仓鼠和自己说着那些告别的话，有一种仿佛和那个被压抑的自我和解的感觉。
《柜中野兽》观后感(五)：Wilder and Hamster
1.Wilder:What are the words？Empathy.感同身受. 2.Wilder:Smoke her out.Told you.(弹烟的动作). 3.Oscar:Give her to me. Wilder:It's him. 4.Wilder:What do you do up here？(what you do p here). 5.Wilder:If you don't hate your parents you'll eventually became them. 6.Oscar:Sorry to impose. 7.Buffy:I'm just happy you're not gonna set me on the fire. 8.Buffy:But you know I'm not the original hamster from your childhood right？I mean,it has been 10 years.Your parents replaced me,like,4 times. Oscar:What was that？ Buffy:Oh,nothing.
《柜中野兽》观后感(六)：等你长大你就知道味觉是怎么回事儿了
原生家庭对孩子带来的影响什么的....
青春电影的干活
我好害怕
他们太吵了，我不想再搬家了
有时候，要是我感觉受到威胁了
我就把食物藏在我的颊囊
这样一来，不管我在哪儿醒来
都不用再出去找食物了
它已经在这儿了，在我的嘴里
过了几年
小仓鼠的台词变成了
恐惧的情绪让我亢奋......
你们想要它维持多久的？
到永远？
这里没门能坚持那么久 门锁啊门栓啊迟早会坏掉
我觉得我陷入了性别困扰
这是你的变装吗？
我以为这是真实的你
如果你不恨你的父母，最终就会变成他们
我不明白为什么我感觉这么孤独
你的人生并不容易
也许以后都是如此
如果你必须在炼狱生活
那么最好有坚强的皮肤
等你长大你就知道味觉是怎么回事儿了
你知道为什么每个你爱的人都离开你吗？
你该知道我不是你童年的仓鼠了吧
毕竟已经过去十年了
你父母更换了我4次
我能做个梦吗？
是时候做你自己的梦了
你可以拥有世界上的任何东西
只要闭上眼睛
那根血淋淋的钢筋
是童年的阴影
是从此以后把我关在门外的证明
（这是主观视角）
Aaron Abrams声音不要太好听......嗯....
《柜中野兽》观后感(七)：你现在需要创造自己的梦了！
其实短评写不下了~就再多写一点点。 含有细节部分的微剧透！只涉及一些个人的看法并不是实际意义上的影评，所以这也不能算是剧情分析！
家庭不和谐给成长中的儿童心理造成了极大的伤害！从小就要面对承受成人世界不可预知的羁绊！爸爸的角色有比较独特的闪光点，像坏孩子一样去表达自己的情感，他是非常爱奥斯卡的，影片中亲手伐木建造树屋~睡前故事足以说明。但破碎的点滴却被动的让他成为了故事中的混蛋。奥斯卡因为想要去参加变装舞会从背后将爸爸踹到衣柜里那段简直虐心~直到最后"闪回"那段，现在你需要创造自己的梦了！感到爸爸的角色是那样让人爱恨交织，他想要的只不过是一个“正常”的孩子！只怪这个世界对于小众群体中的孩子们没有更多的包容~这也是现阶段同志作品中的一大主题！关乎于成长还有家庭关系！影片通过一些迷幻写实的表达方式让奥斯卡身边的每一个人或事物都充满了张力~因童年目睹对同性恋的暴行产生身心上压抑的幻觉~ 从小被爸爸换过4次的仓鼠Buffy在结尾告知真相的那一幕，"告别"在奥斯卡的脸上甚是百般人间滋味！也许人们会认为生活就是这样 每一个人的一生都注定应该要承受不同的困惑与难题！似乎这就是生活的根源，任何一个"点"都可以成为我们去思考的问题！这样的故事也可能只有开始却从来不会结束，它发生在现实的每一个角落里，谁又是下一位去经历承受这些“梦”的人呢！
《柜中野兽》观后感(八)：我本原罪
整个片子有一种迷幻偏执的美感，其实很喜欢结局的处理，真的很希望每一个人最终都能够从阴影中走出去，男主最后的放下其实更能反应现实中大多数人的现状吧，成长后更能去理解，去原谅那些伤害，所以最后放走仓鼠也就是对自己内心世界的放下了，结尾的海边小屋太美太宁静，电影色彩也从最开始的迷幻混乱变得舒适，也说明了男主内心的变化。电影最开始展示了对同性恋的歧视，可是到后来我看到的更多的是宽容，一方面父亲虽然知道儿子是gay，却始终没有过度伤害儿子，父亲的几次病态的爆发也都是在遭遇儿子伤害他之后，毕竟父亲也是真的孤独，只有孩子了，影片也大多展示了父子之间有爱的相处，也正因为这样，最后男主的钢筋才没有挥向父亲，没有悲剧，只有亲密的人之间的互相原谅。女闺密和男二号对男主的态度也更能代表这个世界开始包容接纳同性之爱，尤其是男二在树屋对男主的开导和治愈，让男主感觉自己不是那么羞愧，但是我依旧好奇导演对男二的设定，可能无关爱情，只是利用这一角色去展示男主的真实情感，也是引导男主情绪走向的关键吧。然后本片表达父母对孩子的爱也是大于了伤害，伤害在先，可是我看来母亲一直对男主充满了关心和包容，就算父亲偏执病态，爱的树屋，和最后仓鼠点醒了四次更换仓鼠，都是爱的表现。更有趣的是男主明知道仓鼠不是原先的那一只，却刻意的忽略，一味把情感寄托在仓鼠身上，所以真正病态的男主啊，是父亲和母亲一直在包容他，他却不自知，一味地给父母憎恨与伤害。所以最后我从电影看到的是孩子应该学着去理解父母，有了理解就会放下心里的芥蒂，才能真正成长起来。
《柜中野兽》观后感(九)：包容与爱
整个片子有一种迷幻偏执的美感，其实很喜欢结局的处理，真的很希望每一个人最终都能够从阴影中走出去，男主最后的放下其实更能反应现实中大多数人的现状吧，成长后更能去理解，去原谅那些伤害，所以最后放走仓鼠也就是对自己内心世界的放下了，结尾的海边小屋太美太宁静，电影色彩也从最开始的迷幻混乱变得舒适，也说明了男主内心的变化。电影最开始展示了对同性恋的歧视，可是到后来我看到的更多的是宽容，一方面父亲虽然知道儿子是gay，却始终没有过度伤害儿子，父亲的几次病态的爆发也都是在遭遇儿子伤害他之后，毕竟父亲也是真的孤独，只有孩子了，影片也大多展示了父子之间有爱的相处，也正因为这样，最后男主的钢筋才没有挥向父亲，没有悲剧，只有亲密的人之间的互相原谅。女闺密和男二号对男主的态度也更能代表这个世界开始包容接纳同性之爱，尤其是男二在树屋对男主的开导和治愈，让男主感觉自己不是那么羞愧，但是我依旧好奇导演对男二的设定，可能无关爱情，只是利用这一角色去展示男主的真实情感，也是引导男主情绪走向的关键吧。然后本片表达父母对孩子的爱也是大于了伤害，伤害在先，可是我看来母亲一直对男主充满了关心和包容，就算父亲偏执病态，爱的树屋，和最后仓鼠点醒了四次更换仓鼠，都是爱的表现。更有趣的是男主明知道仓鼠不是原先的那一只，却刻意的忽略，一味把情感寄托在仓鼠身上，所以真正病态的男主啊，是父亲和母亲一直在包容他，他却不自知，一味地给父母憎恨与伤害。所以最后我从电影看到的是孩子应该学着去理解父母，有了理解就会放下心里的芥蒂，才能真正成长起来。
总体来说很喜欢导演的拍摄手法和剪辑方式，能够能抓住我的情绪和电影一起起伏，可是感觉电影表达还是有些矛盾不清的地方，因为自己也不专业，就不在手法上妄加点评。第一次写影评，逻辑很混乱只表达自己的直观感受，祝大家观影愉快。
《柜中野兽》观后感(十)：Closet Monster 浅析加观感
看到豆友说：加拿大导演作品 加拿大多伦多电影节获奖 地方保护性质很强。hhh不拿几个奖谁会去关注，每行的都是
这部电影我是在广州lgbt电影节加领馆看的，看的英文版，我的英语能力还不足以支撑我能看懂听懂小部分英文，所以只有一些使我印象深刻的并且我看懂了的，我会写下来
这部片子讲了一个男孩小时候受到创伤，然后导致心理阴影以及性取向变化，最后得到温暖，回到最初还啥也不懂的小男孩
这部片子最有特色的就是他的特效，然后混上谜一般的音乐，二者结合，有一种恍若梦境一般。尤其表现在他去wilder家参加聚会那一段，磕了药，镜头描写他的主观视野：夜店灯光，夜店音乐，wilder亲吻女孩的脸在晃动，一男人过来找他，挡住他的视线问oscar：你在等谁？这时焦点从男人转移到他在意的wilder身上，这里镜头的聚焦非常的有意思；还有后面两人在厕所里的战斗戏，镜头晃到头晕，一股梦幻的效果，他喝醉了，是不清楚自己在干什么，就只是享受这一刻的快感罢了。最后那段他发现仓鼠死了，从肚子里终于掏出了那根年少时候的凶杀现场的铁棍，向正在争吵的父母挥去，音乐加上特效加上不断重复的镜头，节奏是非常的紧凑。
这部片子用的比较多蒙太奇，比如说oscar和wilder在床上准备接吻时，插了波涛汹涌的瀑布画面，这里用了隐喻蒙太奇，第一次接吻一个你非常喜欢的人的时候，你的内心难道不是波涛汹涌，激动的恨不得马上融入另一个人的身体。然后还有重复蒙太奇...
其中oscar和wilder两人开车撞到树那段中，oscar看wilder弹烟头那里的镜头放慢，生活中也是如此啊！在你喜欢的人面前，你喜欢的人所有的动作，都想去一帧一帧的观看，深入地去研究。《Mannen som elsket Yngve》（我爱英格）中英格看他喜欢的人也是如此。片尾男主人公回到开始的梦境，他爹说：闭上眼，你可以做任何你想做的梦。然后睁开眼，又是一个新的人生。这部电影会让我想到《穆赫兰道》，两者都有利用心理、梦境的元素在里面吧。