《老鹰乐队冰封地狱演唱会》的影评大全
《老鹰乐队冰封地狱演唱会》是一部由Eagles执导，1994-10-26主演的一部类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《老鹰乐队冰封地狱演唱会》精选点评：
●有多少人是听了加州旅馆后开始弹吉他
●太TM经典了！！
●太经典了
●超赞！
●老鹰八十年代解散的时候说：永不重组，除非地狱结冰。所以94年重组后的演唱会就叫冰封地狱。演唱会上Glenn 说:“For the record，we never broke up，we just took a fourteen-year vacation.”
●喜欢Don Felder的表演
●牛逼的歌才敢玩加长版前奏。PS:不能忘却没在墨尔本告别上弹琴的Feld.
●上大二的时候第一次在棚里接触5.1的时候就是听得这一场的加州招待所，好多年过去之后。多年之后再听真的混得太有意思了，后环的观众，悄悄pan方向的乐器，这一场真的可以学习琢磨很多年了，等再过个十年再听
●不敢去现场听Eagles-- 因为94的加州招待所。。。╮(╯▽╰)╭我是说，那时候看碟的种种情绪也是冰封过的，再去重演，只怕会像给自己扫墓一样奇怪吧。。不敢想象长大以后的自己看着一群老人是种啥滋味
●现在看嘴里都还有一股三明治的味道XD 一般只看上半场
《老鹰乐队冰封地狱演唱会》影评(一)：joe walsh爷永远是可爱的
开场的加州旅馆的影像是我第一次接触eagles，那个时候我还是看的一张欧美乐队的合集vcd。。。里面对joe walsh那段弗拉门戈式吉他的手指来回扫弦，当时的我在电视机面前真的是看呆了。。。心想这人太nb了。。。
在这场演出中，我终于看到了Don Felder的演奏，出色的吉他手，在get over it尾奏令人舒服。。。joe walsh在这场演出的打扮仍是辨识度极高的，他还带了眼镜，留了个唐老鸭式的发行，奇特的帅感。。。
在New York Minute过后，joe walsh、Don Henley进入了状态，特别是joe walsh爷，给我的感觉真的是好可爱，虽然我对于他唱歌的声音仍然有奇怪的感觉，但是爷的吉他，最重要的是舞台上的那份感染力令我折服。don felder原来和Genn Frey不合啊，在这场演出中俩人的感觉也奇怪，俩人都不自觉的回避彼此的目光。。。哎。。。genn你丫装什么b啊。。。
《老鹰乐队冰封地狱演唱会》影评(二)：前奏·经典
拉了一篇以前的日志
here we go
我甚至不知道“前奏”这个词用对了没有，还是鼓起勇气写了这一篇。但请放心，我不会装酷，不会用你看不懂的语言来讲以简单的感受和事实。音乐需要发自内心的真实表述，不论是胡言乱语还是中规中矩的记录。这只是一篇最平实的文字，怀念不平实的歌们。
还记得Hotel California (Live, April 25-26, 1994)么？自从某天在网上下载了这首歌，它就没离开过我的电脑硬盘。每次听总是闭着眼睛，醉心于那吉他拨动心弦的婉转。于是买了一张Hell Freezes Over 的CD，听了他们更多的现场和经典歌。有次路过超市影碟机区猛然看到电视在放一个Live，几个男人手持乐器坐在舞台前端的凳子上，毫不华丽的灯光打在他们身上，虽然不是我听过的歌，但对Eagles一点不了解的我马上就认出那是他们。想想CD里的华丽吉他声，我也去买了一盘VCD（没有找到 DVD，5555555），拿回来, 马上看 Hotel California 。掌声响过，他们就那样安静而用心地演奏了两分钟，才有唱声打破已经惊呆住的人们，连观众的欢呼口哨和掌声都成了不可分割不可磨灭的经典，震撼~~~
因为这首歌，我认识了很多朋友，并且暂时抛弃钟爱的钢琴去自学吉他（老天有眼，我的确是个虎头蛇尾的人，或者是我童年没有家长压迫的报应，至今任何一样乐器都不会，虽然任何乐器给我1分钟我就可以弹奏出欢乐颂之类的简单歌，你说我是天才还是笨蛋？），因为这首歌我爱上了沧桑的老摇滚，正如Bruce Springsteen的Devils & Dust，重节奏慢拍，不是年轻人的浮躁亢奋。因为不是很明白这首歌的意思，曾经狂搜过翻译解释。了解了它的背景后,它的意境就更加地凸现。歌词虽然是迷幻狂乱的毒品、犯罪社会影射（这点，Glenn Frey曾在唱片的出版注释上专门注明过："Hotel California is a metaphor for cocaine addiction"（《加州旅馆》暗喻可卡因沉溺））但旋律却是非常的清醒，犹如冷静的旁白，于是你既是局内人又是冷眼旁观者。两把吉他交替着不紧不慢的演奏，无人能比拟。浓郁的南加州沙漠的苍凉和墨西哥特有的拉丁味道加上Don Henley沙哑的嗓音，这是一种内心不安的迷醉。
浑圆的乐器演奏是老鹰的魅力。这种乐器用音箱听出来重低音强爽，有中低端耳机达不到的效果。特别是一些较欢快的歌曲的前奏，总是让人心旷神怡。比如New Kid In Town/Love Will Keep Us Alive/Lyin’ Eyes/Peaceful Easy Feeling/Tequila Sunrise等等，没有现场版的Hotel California那么长那么有嚼头，但是舒缓的吉他和一板一眼的节奏就让手脚头不由自主地打起节奏来，全身沉醉其中。特别是New Kid In Town,微弱的一缕电音穿梭在浑厚的键声和鼓点中，一丝不羁就恰到好处地显现出来，为不到20秒的前奏画龙点睛了。
四个人都能熟练演奏一种以上的乐器，能唱并且把各自己嗓音适合的风格的歌发挥得淋漓尽致，乐队灵魂居然是鼓手，风格多从乡村摇滚到后来的纯摇滚（其实还有浓重的乡村和民谣的影子）……这一切都使这个乐队unique 。
老鹰是不会被束之高阁的经典。美国Billboard 杂志05年度巡演收入The Eagles排行第二，77场巡演收入1.17亿美元，这是不断涌现的年轻音乐人们所能攀比的么？这是他们的不朽传奇。
原载http://lucyinsite.com/2007/02/eagles/
《老鹰乐队冰封地狱演唱会》影评(三)：经典英文歌《加州旅馆》的作者走了，它说的是鬼故事还是精神病院
世界上最可怕的事情并不是我们所处的时代太坏，最可怕的事情是，我们成为了见证最好时代陨落的一代人。2016年初，我们逐渐开始懂得，星星陨落的时候，天空也会悲伤
招待所（Hostels）
原本是一种只向公司内部人员开放的，公立住宿场所，但是随着计划经济退出中国的历史舞台，招待所逐渐脱离了创立之初的意义，而成为了价格低廉、鱼龙混杂的住宿代表，聚集了大量的外来务工人员、流浪者，甚至各色社会边缘人群。
招待所一词与旅馆、青旅、客栈等在英文中统一对应的单词为Hostel，总的来说，算得上是一种 中国特色社会主义 住宿方式。
然而，意料之外的是
世界上最著名的招待所不在北京也不在上海甚至不在中国，世界上最著名的招待所在美国，在加利福尼亚，叫做 加 州 招 待 所 ，没有人去那里住过，但是大家都听过加州招待所的传说。
加州招待所，并不存在于这个世界上的任何一个角落，旅人找不到招待所的大门，朝圣的人群也只能站在沙漠里仰望。
因为这个世界上最著名的招待所——《 加州招待所 》是一首歌。
Hotel CaliforniaEagles - Eagles Live
《加州招待所》官方译名应为《加州旅馆》，但中国的网友们亲切的将其翻译为《加州招待所》。
有多少人 和我一样，把这首歌作为我们的英文启蒙歌。
非常不幸的是，据外媒报道，《加州招待所》的词作者，著名美国摇滚乐队“老鹰乐队”的主唱兼吉他手的 格列·弗雷（Glenn Frey）于当地时间1月18日在纽约去世，享年67岁。格列·弗雷是因为风湿性关节炎、结肠炎和肺炎引起的并发症而导致去世。
《 加州招待所 》是美国著名乡村摇滚乐队老鹰乐队的钻石级金曲。
自1977年发行至今，由于其经典的吉他旋律、诡异莫名的歌词内容、感人心弦的悲世情怀，使得这首歌曲被广泛传唱
经典英文歌《加州旅馆》的作者走了，它说的是鬼故事还是精神病院
长发披肩手握吉它盒的独行侠埃尔停留于此。甚至有一些乐迷认为，从商业与艺术性相结合的角度上来说，没有任何一首歌曲比得上《加州招待所》。
在中国，《加州招待所》是中国人最熟悉也最陌生的摇滚乐。
在绝大部分中国人的眼中，《加州招待所》只是一首旋律优美，全曲过长（7分钟对于一首摇滚来说也是太长了一些）的抒情歌曲，甚至有些人因为其旋律的舒缓而认为这是一首浪漫的情歌。
由于常年作为车载音乐、咖啡厅音乐、QQ背景音乐甚至是工作读书背景乐而存在，《加州招待所》在中国有着极高的传唱度，以至于，几乎每一个城市都有以“加州”命名的旅馆或者招待所。
但事实上，如果工商局的工作人员或者旅馆老板们能够读懂这首歌的歌词，他们一定不会将自己的旅馆取名加州。
那么，《加州招待所》歌词如何解读？
1.1969是什么意思？
对于绝大部分欧美摇滚乐迷来说，《加州招待所》都代表着对于“摇滚已死”的落寞，歌曲中出现的经典歌词『“He said "we haven't had that spirit here since 1969."他说从1969年起我们这不供应烈酒』就是这种精神的写照。
1969年出现了那个时代的摇滚巅峰伍德斯托克音乐节。三天三夜的时间里总共有40万人涌进了那次盛宴的会场。狂欢过后是落寞，很多人觉得“摇滚已死”。现在看自然不免过于悲天怜人，但是确实是70年代一批摇滚工作者们的心声。所以，Spirit其实也代称了他们不再有的摇滚精神。
经典英文歌《加州旅馆》的作者走了，它说的是鬼故事还是精神病院
但是中国的摇滚乐发展与欧美的轨迹完全不同，中国的摇滚巅峰时期应该算是20世纪90年代，相比于欧美要晚差不多20年，所以，当《加州招待所》传入中国时，这种强烈的，时代共同记忆就被弱化了许多。
中国人的时代记忆更多的大概是这些在天安门城楼前照相的摇滚乐队
但这首歌的歌词和寓意远比表面上展示出来的复杂得多,它包含了太多的双关语和隐喻。
有人说加州旅馆是 确实存在的，在南加州的托多斯桑托斯；
有人说歌曲本身多次对毒品的暗示，加州旅馆也可能是 戒毒所；
更有人说歌曲中那些疯狂的想法和混乱的语句是乐队成员在精神治疗过程中留下的呓语，加州旅馆其实是 精神病院。
有人说，这首歌讲的是一个诡异的鬼故事：“你想什么时候结帐都可以，但你永远无法离去！”也有人分析，歌曲中多次对毒品的暗示，因此“加州旅馆”暗指的是戒毒所。而且这个戒毒所真实存在，就在南加州公路旁，老鹰队员曾有吸毒与入院的经历，歌词创作来源也就是这个地方。
类似的说法是精神病院，这首歌曲创作于上世纪70年代，正是电影界恐怖片流行的时候，而这歌词正勾出这样的故事框架：边远沙漠大路上的孤独一人，大门前掌烛的丽人，酒吧的神秘领班，后院的召魔舞蹈，意图杀死却总杀不死的恶魔，即使结束却总有人来在背后提醒还有续集的结尾。这些种种，使得歌词有一种鬼影森森的感觉，而在恐怖片中，精神病院是主要的背景场所。
歌词“自1969年我们这就再没那东西了”暗示在伍德斯多克之后，摇滚的精神已经不再存在了。因此有人认为，这首歌映射当时的美国社会。
1969年是60年代最后一年，自那就再没有自由、和平、平等的精神。美国一进入70年代，就遭遇到了中东石油危机、越战的失败、尼克松的水门事件等。就在一夜间，美国的精神面貌就从奋斗的青年们变成了庸俗与颓废的中年了。
也许，每个乐迷都有属于自己的解读，这也正是《加州旅馆》这首歌曲的永恒魅力吧。
而恰恰是这些无边的幻想和无法定论的解读，成就了这首歌曲的永恒。
最有趣的是，从某种意义上来说，中国网友以好玩的心态而为这首歌起下的译名是最贴切、最精准的，《加州旅馆》所描绘的住宿场所，绝对不是什么温馨甜蜜的驿站，它所代表的是一种极端的自由而带来的堕落，这种堕落是迷茫与孤独的衍生品。
这种格格不入的呐喊，就像曾经红极一时却最终被历史淘汰而死去变成“廉价、肮脏”代名词的“招待所们”。
1969年，美国青年们的心中死去的是 摇滚乐，
那么在 中国 ，青年们心中又有什么死去了呢？
加州招待所就像这愚昧的社会，
我的精神像囚犯一样被束缚在这里。
欢 迎 来 到 ，加 州 招 待 所 。