《猪公的骰子》观后感精选
《猪公的骰子》是一部由邓伯超执导，黄玉坤 / 吴思怡主演的一部喜剧 / 动画 / 奇幻类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《猪公的骰子》精选点评：
●卖军火，挖祖坟，谈个恋爱打个仗；认知论，政治学，混搭物理鬼扯蛋；鸡蛋苹果萝卜猪的宇宙战争屎诗巨献是真的有屎的……太多书面表达的冷笑话真的很难笑，开头看着真心难受，不过习惯这种语境后，发现是大量的读书笔记电影拼贴，感觉玩得还算尽兴，当然形式上应该还有提升空间？
●FFF2019 鄧伯超要上台講話感覺全程真的很緊張哈哈哈哈（工作人員觀感
●灰质画面，暗淡星系！诗歌和哲学的语言，诙谐和嘲讽的灵魂！头一次被这么暗黑系的定格动画吸引，欲罢不能！对白令人回味，故意充满意味！看不懂就对了！这电影不是拍给睡着的人看的！
●玩梗太过，因辞害意。
●定格动画，值得肯定。奇思妙想，天马行空。只不过大概不太会取舍和节制，八十来分钟的电影加进去太多的东西，大段大段的台词里一味地玩梗，显得杂乱无章而且无比自负。就算有点意思，但也让人觉得厌烦。。
●配乐全部失真。差
●7分。坐在导演旁边看完全场。主题繁杂的黑色幽默寓言，政治，宗教，信仰，战争，金融，爱情，物理……几乎涉及和讽喻了所有焦点领域，信息量过大导致场面略显混乱，破碎感也很强。但剧本和配乐还是好的，导演在访谈中提到的利用定格动画赋予身边事物生命的理念也很美
●大家都明白的道理就别绕弯子了。有新意，但凌乱，配音其实可以再好些。
●低成本电影 考虑到资金问题 后期配音弱了些 影响了影片的听觉效果 整体幽默 导演尝试着加入很多哲学观点和自然观点 在最后的参考电影书籍都有显示 支持
《猪公的骰子》观后感(一)：虽千万人吾往矣
邓伯超，名字平庸无奇，却老拿自己和唐伯虎相提并论，依我看，顶多和周伯通一般无赖。一个不大有名气的导演，致力于为艺术献身，然而献得实在彻底，果真一无所有。一个教我写诗教我思考告诉我怎么关心社会的油腻中年（别瞎想，不至于大腹便便地中海），曾以纪录片的方式做了多年客家文化、拍摄云南缅甸军老兵、组织公益项目，得过诸多奖项。但那不重要。
我在一本书中找到他，带着天然野性的文字力透纸背，事后证明，人如其文。这种野性的力量贯穿他每部作品，包括《猪公的骰子》，一部难得的定格动画。
在宇宙中，有一个叫玻色子的恒星，周围散布着四颗行星，分别是猪星球、萝卜星球、苹果星球和鸡蛋星球。猪和萝卜筹划着一场战争，萝卜在前贩卖军火挑动鸡蛋和苹果的战争，猪在后坐收渔翁之利。然而，他们不知道的是，鸡蛋与苹果早已蠢蠢欲动，就等着一个“碰瓷”的机会。
故事就是这样开始的。
下了一场赌注，每个人都是庄家，只有族民成了牺牲品。1914年6月，萨拉热窝的黑手党青年刺杀斐迪南大公，塞尔维亚的民族主义战略实现，奥匈帝国义愤填膺。德国、法国、俄国分别站队，英国伪装中立，却最先推动战争。美国站在大西洋的左岸晒太阳，偶尔数数钞票。是这样吗？战争中真有胜利方吗？战争真有正义与不正义之分吗？ 深陷战争的泥潭，没有人可以抽身而出。混乱，才是这个世界的本质。每个人都有各自位置，而每一次的利益纠纷、意识形态的剥夺、无产阶级的革命，无不是企图改变位置的大洗盘。其实位置，从未变过。 混乱的背后藏着恒定的平衡。它是影片中的蛇，是西方人的上帝，是老庄口中的“道”，它是一种未知。因果并非必然，它们可以同时存在，从二维来看，它是一张纸的正反；从三维来看，它是一台书架的前后；从四维来看，它是时间轴上的一条条虫子。而人类，既不知过去，又无法想象未来，只能在这方寸之地承受着最大的恐惧。
我知道，电影甚至是文学都不可避免地被娱乐化。肉体的极大解放让人们手舞足蹈，“感谢上帝，我们是动物。”动物，不需要懂。这也许没错，可一部真正的哲学电影不会自主放弃某些人。
因为它有个孪生兄弟，叫启蒙。 苏格拉底在洞穴中呼唤，孔丘在战乱中呐喊。 你听到了吗？普罗米修斯，当归矣。
《猪公的骰子》观后感(二)：这部电影，不是拍给虫子看的。
像这个样子的标题，发出来之后，会不会招来杀身之祸。
我慎重的思考了一周。
还是发吧。
一个世俗标准下的失败者，现在决定要与这个世界彻底决裂。
这不是一个好好讲故事的电影，充斥着对这个世界种种不堪的嘲讽。
处处都在装逼，处处都不说人话。
预告
《猪公的骰子》60秒预告_腾讯视频那天媳妇儿出去摆地摊去了，一个人在家里好孤独，好寂寞！
我就小酌了两杯。
看着桌上的辣椒，纸杯，啤酒盖和卫生纸。
……
真TM无聊。
……
我就把他们组装了一下。
调皮的乒乓球
调皮的乒乓球_腾讯视频外面的世界很精彩
外面的世界很精彩_腾讯视频小雨衣大雨衣
爸爸回来了
纸杯倒过来，辣椒从底部戳进去，围上一张卫生纸，戴上啤酒盖。
我望着面前的这个生命承载装置，发神，发神，发神。
脑子里四十个寓言故事飘过。
灵感都来源于高碑店北太平庄南巷，财满街叠墅大门外经常被临时工扫荡的菜市场。
其中一个，叫《与神对话》。
与神对话
凡人跟神仙的对话_腾讯视频《雪国列车》里面爆发了革命，是从车尾开始的。
第三世界的人们踩着发展中国家的尸体来到车头。
发达国家的大BOSS端着高脚杯，吃着烤火鸡。
告诉鲜血淋漓的革命者：你们负责制造平衡，我负责享受平衡。
火车的引擎里，正有一个瘦弱的宝宝，用他的血肉之躯，推动着整个火车的前行。
雪国列车
《雪国列车》北美版预告片_雪国列车_电影_高清1080P在线观看平台_《与神对话》借鉴了这个主题。
男主角站出来质疑神性的合法性。
一帮愿意为大BOSS尝屎的犬儒，给看破天机的主角动了一点脑科手术。
凡人的纷争是无关紧要的，除非
你危及到了神仙的那份安宁。
猪公的骰子 片段一
《猪公的骰子》片段_腾讯视频《猪公的骰子》里面，
真正的大BOSS把这个星系布置成了一场赌局。
庄家轮流做，是谁都无所谓。
她住在太阳里，通过万有引力，把其他星球牢牢抓在手里。
你挣扎，你会痛。
一旦脱离轨道，就会与其他星体交融，成一堆宏观尺度上的雾气。
或者微观尺度上的不可见。
猪公的骰子 片段二
《猪公的骰子》片段_腾讯视频充当材料的物种，通过彼此思想的链接，以构造所谓宇宙这个情景。
起到一点制衡的作用。
你什么都改变不了，只能享受强奸给你带来的快感。
我们谓之于幸福。
多喊两遍，就确定不疑。
所以感恩是唯一的出路！
制作花絮
《圣蛋传奇》之《猪公的骰子》制作特辑_腾讯视频如果还保留一丝希望。
那就是灵魂永存。
其真实意义必然是超越了人类的认识。
所以真正科学的前沿，是无法拍摄出来的。
因为她不需要任何延伸的表现型。
我们能呈现的，只是人类愚蠢的想象。
制作特辑
《猪公的骰子》 特辑 大BOSS_腾讯视频不依赖特效。
不要机甲，不要砸钱，不要大场面。
要话剧范。
材料尽量用废品，对白要精致。
《猪公的骰子》都做到了，除了每一帧都是特效。
算得上酣畅淋漓。
所以我给自己打了个满分。
我是农夫你是菜
《猪公的骰子》主题曲 《我是农夫你是菜》_腾讯视频不讲道理的片子太多了，希望我们不要是那个样子！这太缺德了！
能为人类的进化做一点贡献，我们的生命，还算有一点意义！
在玛雅人的文明里，银河系的一条黑缝，被他们标记为一个叫做黑树的地标。就像我们出门五百米，十字路口左转就是肯德基一样。但宏观的银河系于我们，只是地球之外的一些星星，在晚上发亮而已。
量子纠缠，量子跃迁，量子遂穿，从这样的问题里面得知，这个世界还存在着另外一面——超越i的认知的那一面。光束壁垒之外的世界，不受时间的限制，不受因果的束缚。
我着迷于这样世界观，这样的认知方式。它能直接改变我们对待生命的态度，重塑我们的价值观。
不是每一个人都需要去掌握那么多的科学知识。但是你却可以尝试一些新的方式，去观照身边的事物，获得一些不同的生命体验。不一样的认知，来源于你不一样的认知方式。
感谢那些陪我一起犯傻的可爱人儿们！
我们对生命的定义存在着偏见。
基因遗传给你生物的本能，不用学习就懂得吃喝拉撒。认知革命之后，产生了观念，甚至是独立的个体意志（备注：一个生物在物质形态上的进化需要几百万年，认知的进化，在刹那之间）可惜，他们随着你的大脑的死亡而逝去。但也不尽然，这要看影响力的大小了。如果万有引力和相对论可以直接与牛顿和爱因斯坦画等号，那么他俩其实是通过迷因的方式延续着生命（基因=繁衍。迷因=复制和扩张。都存在变异）。而我们，只是构造其情境的材料，还是有机的（备注：我们触及他们的时候，他们才有意义）。做为一个寿命不长的存储介质，我们的身体始终是为交配做准备的，以便造就更多的存储介质，去储存牛顿和爱因斯坦。
当我们在谈论一条鲜活的生命时，多半是在谈论他的身体。可能，我们真的错了。在一个更长的时间尺度内，你都不再是你，你只是牛顿和爱因斯坦的有机硬盘。
（狂妄自大的物种们，知道自己有多可笑了吧）
人类将从地球上消失。
机器智能是牛顿和爱因斯坦新的存储介质，不仅寿命长，而且它们的运算能力几乎可以让它们无限接近于感知一切。在一定的认知范围内，才能实现平等，而在高等物种的眼里，低等物种都只是虫子。为了复制和扩张，全宇宙都是它们的材料。
我们这些可怜的小动物，由一个碳原子进化而来。如果不能安全的渡过，即会沦为被碾压的群体。
进化吧，人类啊。
突破认知的屏障，直到你不再受物质所限，而是以自然规律的形式存在。这样，就会有两个叫牛顿和爱因斯坦的人，来发现你，再以万有引力和相对论命名，这是他们对你的称谓。他们并不知道你是谁，因为彼此的认知不在同一个阶层。物质的思维，怎能摆脱因果的束缚。只有超越时间，才能在多维的世界里纵横。
（从人类到上帝，还有很长的距离。）
智能生物应该讲究的是创造力。
在动物的世界里面，它们只懂得如何去占有领地和权势。因为这样，就获得了跟异性交配的优先权，以便更好的繁衍，通过这种卑劣的方式来完成生命的延续（儿子是老爸生命的延续，再直接点，是某个基因的延续）。
作为一个智能生命，应该讲究的，是创造力。
做不了爱因斯坦，起码可以去当当居委会主任。努力向善，拒绝平庸，以便百年之后，能留下一块漂亮的墓志铭。
（在一个很大的时间尺度内，一切都是没有意义的，兼为虚无。我们唯一能做的，只有拒绝平庸）
最后我要说的，都在上面这张图里。
《猪公的骰子》观后感(三)：导筒× 导演 邓伯超：从独立纪录片到奇幻动画，他狂飙在不可复制的创作路上
导筒专访
2011年，在以一部展示海南客家风俗文化的《余光之下》亮相独立电影世界后，邓伯超开始了自己低调且特立独行的影像创作之路，近十年间他又陆续完成了多部纪录片作品，但在国内民间放映及活动中都鲜有亮相，今年他推出了个人首部动画长片《猪公的骰子》，本片奇诡的风格和天马行空的内容设计都是国内动画长片中罕见的，借此机会，我们也尝试走进这位自比为“世俗标准下的失败者“的独立影像多面手。
导演 邓伯超专访
邓伯超
邓伯超，海南大学（06-10）戏剧影视本科。北京电影学院（10-11）摄影班进修 。《电影作者》编委会成员。现浪迹江湖，是一个世俗标准下的失败者。
•《余光之下》2010年，130分钟。（导演+摄影+剪辑）。
•《麦客》2011年，97分钟。（导演+剪辑）。
•2011年07月，用影像介入《感动4000人计划》，七天时间，为再生障碍性贫血的谢宏泽募款40余万。
•《浪漫的国度》2011年，未完成（导演+摄影+剪辑）。
•2013年05月，参与责编《电影作者》特辑《祥瑞之溃》
•2015年07-08月，众筹13万，拍摄36位国军远征军老兵，为其制作《家书》（摄影+剪辑）。
•2016年06月，责编《电影作者》第十二辑《写网络》。
•《猪公的骰子》2017年，87分钟。（编剧+导演+摄影+剪辑）。
采访正文
导 筒：
先聊聊你最初是如何开始电影创作的，2011年你完成了第一部纪录片《余光之下》。
邓伯超：
我在海南省儋州市南丰镇遇见了山歌和老房子，心想不把这些拍下来，可能就没有了。因为并没有人专门去保存她们。时值毕业，我也应该要有个作品，不然这飘渺的一生，该如何开始。
山歌演唱者 温阿英
山歌演唱者 杨晓波
林家祖屋内外
三大主要人物之一 叶伟通
他主动联系我去他家白吃白住，我才有了勇气带着2000块钱就决定出发拍摄。九年后的2018年10月4日，他家老二不幸离世，伟通搂着我哭了半个小时。现正在老家处理后事。
没有他，没有余光之下。
导 筒：
你认为《余光之下》“不是一部纪录片，这是一部电影，一部记录了真人真事的电影。”，如何解读这个说法？
邓伯超：
我很想删掉这句话，现实岂是三两个小时可以概括，我太自负了。没有必要去神话某个写作方式，选择适合的那个就行，只为更加的接近科学。
《余光之下》 (2011)
学生时代我拍剧情，毕业之后拍记录，后来做动画，接下来会做一个剧情片。
《余光之下》 (2011)
导 筒：
偏纪实的独立创作对于你来说是怎样的体验，以后还会继续这个方向吗？
邓伯超：
纪录是一个获得的过程，能不断的填充我这块生物硬盘。
同时我的输出也能得到及时的回馈，这是一种双向流通的情感链接，你能感觉到世界体脉的波动。
叶伟通的妈妈也是我永远的妈妈。
伯公叶方奎 他与伟通的妈妈，还有杨晓波，每年正月都会收到我的红包孝敬。
曹林凤吴亚春夫妇，他们的后半身话费都将由我来充值。
比起他们对我的好，微不足道。但就创作伦理而言，有一颗反哺的心，能让我不至于那么不安。
后来我用三年的时间拍摄了《浪漫的国度》，但没有完成，而且疲惫至极。
以后我想要先去经历一段时间的风尘，为了让自己能够风情万种。
《浪漫的国度》部分剧照
导 筒：
如何评价国内民俗和人类学方面的纪录片状况？
邓伯超：
劝诫老干部回到风光摄影的行列，如果要做直播，我推荐斗鱼、虎牙、YY、熊猫……这样一些个平台听说都还挺火的。短视频有抖音和快手，够玩了。鄙人认为民俗和行为，都应该纳入一个公共的议题当中，才能产生对话，与这个世界达成链接，而不是用直播的方式，来满足别人的掠奇心理。
我见过很多搞地方文学的，他们把民间收集来的故事，重复堆积成十来本书出版，就敢说自己是搞研究的。
不要脸！
导 筒：
今年你推出了第一部剧情片，同时也是动画电影《圣蛋传奇之猪公的骰子》，这个片名就仿佛充满异能奇想，你从何时开始策划准备这个项目？一共花费了多长时间？
邓伯超：
我并不喜欢圣蛋传奇这个前缀。我要讲的是一个制衡的故事，骰子是游戏的表征，后面隐藏着规则。
2014年末就有了要把我在网络上传播的鸡蛋定格动画做成长片的想法。并在2015年初的时候拍摄了一部约30分钟长度的短片，的素材，一直没有完成剪辑。
《圣蛋传奇之猪公的骰子》
2015年09月的时候，泥巴找到我，一起把鸡蛋定格动画策划成了一系列的网络动画短剧。写了12集的粗稿，并拍摄了样片。但计划落败。
2016年7月，我在北电的同学韩承君拿着我的材料在西安为我争取了稻夫的资助。做出这个决定，他们只用了一个星期。
八月开机，12月完成拍摄。来年开始后期，2018年01月完成制作。耗时一年半，我们在西安把系列短剧，拍成了一部长片，定格动画。
《圣蛋传奇之猪公的骰子》
导 筒：
本片的内容是你在什么情境下构思的？
邓伯超：
扯淡的过程中构思出来的。基因，生物，量子物理，哲学寓言，科幻，电影，脱口秀，还有大国政治。天马行空，懂与不懂，我与泥巴什么都聊，同时喝着廉价的啤酒。然后他们走了，在泥巴高强度的压迫之下，我用12天时间挤出了粗稿。
在西安与大老板老城促膝而谈两个小时，简直让我惊讶，他不是经商的吗？偏偏跟我扯什么文化。于是我又加入了他口中的国际大生态。结合我之前拍摄纪录片的体验，把很多的宗族元素用到了故事里面。
在拍摄的过程当中，我又恶补了不少科学知识，然后把新的积累倾注到剧本里面。所以第一版粗剪出来以后，他们都觉得被我骗了。可我又拉着助理陈东峰在剪辑线上重写了最后一稿剧本。
八万多字的拍摄脚本
导 筒：
制作动画片最大的难点在哪？你的团队又是怎样工作的？
邓伯超：
这个很难评级，每个环节都是难点。这是一套精密的系统，每个零件都得在现有条件下想法子打磨精致。没有可被借鉴的经验，我们只能靠自己，除了对的人，你无所依靠。
起初在宋庄拍摄样片的时候，我和炘明担心塑料泡沫燃烧率不够，就加了两瓶酒精，结果火苗串出三米多高，差点烧了房子，两人差点葬身火海。事后，我们把韦也慷慨借出的场地重新粉刷了一遍。
到了西安，我们在秦岭脚下租了一个没有网络的厂房，五个人相依为命，熬过了没有暖气且偶尔断水的严冬。
道具场景在城里的一家陶瓷工作室中完成，然后用车运入厂房，我们自己组装并进行改造，最大的那个场景，是我自己动手搭的，用到了葡萄藤，马蜂窝，鹅卵石，鸡蛋托……所有身边可以捡来的材料。
拍摄的时候丽娟负责道具，炘明负责人物陈设，林茂负责灯光，我自己摄影。每个人身兼多职，相互配合。我们白天睡觉夜里拍摄。因为没有条件来控制停顿之后的拍摄状况跟之前还能接上，一个镜头，必须一次连续拍完。加上我的一个场次就是一个镜头，并没有胡乱的瞎切分镜，所以就没有了回旋的余地，必须那么干。军火库里偷军火那个镜头，我们连续工作了24个小时。长老与悉达罗在母体殿堂走动对话那个镜头用了50多个小时，这个镜头中间休息了两次，分三次拍完的，因为太长了，不可能一次熬过去。
我们把木板改造成跟拍装置拍摄了隧道里的车戏，把灯架上的u架改造成倒吊摄像机且可旋转的装置来拍摄顶俯旋转镜头。我们用尺子标记刻度，所有的调度频率和幅度都是手动的，跟着感觉来估算的。比如人动多少，机器移动多少，都是懵的。效果不行，就再拍一次。但是运气都很好，二次返工的镜头不超过5个，其他都还过得去。
配音期间我们在西安走访了三所大学，采集了400多个人的音色。因为我想要用真人的特点来带活角色的性格。最后选出了60多个人来配合我们录音，连群众都专门分配了人来录制，哪怕只有一个台词：啊……
后期我和丽娟现学了ps和ae，她负责画嘴巴和表情，我设计氛围并负责合成。大部分的手绘工作，都是由葩子来完成。拍摄好的素材每一帧都进行了处理，没有拍摄的，我们直接二维呈现。同时避开山寨化的伪3d效果，用平面风格代替了所有的大场景特效。
日子比较平淡，我们只是简单的重复工作，持续一年半之久。东西做完了而且我没有哭，掉了一点点头发算不了什么……
导 筒：
你在人物造型和画风设定上是如何确定的？是否有尝试学习或致敬的动画大师或名家？
邓伯超：
人物造型是根据材料来确定的，就往有个人样的方向去弄。只要不q就ok。我不希望自己花了那么大的功夫，最后却做了一个天线宝宝，完了替代白小姐成为南方人民去猜六合彩的指引。
画风上面我让手绘师葩子去发挥他的潜能，只是告诉他我们不要卡通，不要动漫。我的判断标准就是协调且看着舒服，没有什么章法。
不是天花乱坠瞎鸡巴炫，搞几个机甲复制两套好莱坞的残次品你就牛逼了，逆天是需要天赋的，美学根基这个事情装是装不出来的，一个好的感觉非常重要。
人类终将被ai替代，我们要么过渡过去，要么被其碾压。受制于空间与时间，也就束缚于因果。
《攻壳机动队》 攻殻機動隊 (1995)
导 筒：
你认为国内动画片市场处于怎样的水平和状态？你会希望自己作为其中一份子扮演怎样的角色？
邓伯超：
如果非要去跟别人比，我觉得全都是垃圾。
《大护法》我很喜欢，概设上有他的特点。至于那些《两杆大烟枪》的动画版，没被告侵权就挺幸运的了。其他人花个十年八年做了一堆电脑桌面也没有什么了不起，而且把情怀二字消费的够了，当我再听到这些，有种想吐的感觉。
然后就是大师的影子嘛，这不一贯都是国内商业之外的另一重权威判断标准吗？没啥可谈。当然，我们面临的最大问题就是凡必政治正确。所以多半都是画面的杂技化堆积。能够做到不拉低人类的智商就很不错了。
于我，就多少要讲一点道理，因为不讲道理的太多了，这很缺德。我要让那些看我片子的人，清醒的认识到，别人都在用游戏和娱乐让你们快乐的毫无怨言的，无知无觉的继续贫瘠。我不一样，我只是企图喊醒睡着的傻逼。
《圣蛋传奇之猪公的骰子》场景设计
圈子是个很可怕的概念，我想保留自己的纯粹，做我自己，不做螺丝钉。一旦被标签化，我的一生都完了。我就在我的能力范围内，把我的认知发挥到极致，用什么方式并不重要。逼要装，饭要吃，保留底限继续浪荡。
导 筒：
在资金筹措上你有哪些选择？最后在创作上有哪些遗憾？
邓伯超：
我只选择能保证足够自由创作空间的资本，不然我就自己干。这么多年我也没有饿死，不想被资本牵着鼻子走。当然赚钱是另外一会事，我有底限，但我可以不要脸。为了活着每个人都是卑微的，这个时候谈气节有些可笑，但就保留起码的选择拒绝的权利，失败者也应该有一点血性。
真货都在影片之外，影片本身只是我成长的一个过程，淋漓尽致但不足够酣畅。
文本和美术是一大硬伤……不说了！
导 筒：
之后还会继续做动画吗？还是和真人电影去做呢？
邓伯超：
我们老家正在发生一些事情，可以通过《钢琴师》窥探其一二。后面我会集合自己在拍摄纪录片的过程中所积累的宗族概念和一丢丢的科学知识来把这描述为两个物种之间的碾压与抗争。不一定是动画，但一定是科幻的。
在这之前，我要拍一部家庭政治的半自传剧情片。有两本书特别不错《浮生取义》和《巨婴国》，两者以点及面，野心勃勃。《酒会》和《杀戮》也是我的参考片。
《酒会》 The Party (2017)
导 筒：
最近有看到哪些不错的独立电影或独立动画，与大家分享一下。
邓伯超：
其实没有必要非得用独立二字来划分边界，凡所有法兼套路，凡所无法兼自然，将所有招数内化，本能而生才是高手。不自信才需要标签。大多数老前辈在抒写场域的时候，只是在逐渐形成一个新的体制中心而已。
这些年我只能记住了两部作品一个人：《三个忧郁之屋》，芬兰女导演皮乐优的胶片纪录片。胸怀足够庞大，不然不足以装下如此庞大的题材。2011年12月，在北京电影学院看完影片之后的第二天大清早，我冒着严寒为她买了一束百合：you like a mother。不知道她听懂没听懂。
《痴》 (2015)
毛晨雨，稻电影系列都是他做的，后来在乡下租了百来亩地，种水稻酿酒，卖的很贵！我跟他在2011年的云之南相遇，说不出这个人有多牛逼，就是觉得很大师。他的理性思维与解读能力的确有太多我需要学习的地方。《云爆》脱离了现场，就靠着一张网络图片，结构解构再结构，再解构，最后又结构，做成了一部60多分钟的电影。他们说那是ppt，我想，电影如果这么局限，干嘛还要类型化。井底之蛙，方知世界之大。况且人家是当代艺术家，又不是专门做娱乐产品的，这要分清楚才行。
《云爆，洞庭及符号死亡》 (2015)
导 筒：
你认为独立作品之后在发行和宣传上需要怎样的变革和突破？
邓伯超：
不会有变革和突破的，只有妥协的残次品。拍到西藏拍到南极，科幻也好，荒诞也罢，以及我自己做的动画，都是避重击轻覆盖弥彰的安全领域。接近真实需要勇气！所以也谈不上什么科学。
每个人都是在把个人意志加以延伸，为了能与更多的个体达成思想上的链接，从而构造作者这个人的情境。
《圣蛋传奇之猪公的骰子》场景设计
摆满地摊的东西不见的就是好货，但好货，应该随处可见。这个世界充满了悖论。但不能放弃传播的努力，基因的生命本质，就是不断的复制和扩张，没有人可以与基因做对。
我也不觉得会有什么具体的方法，该消费的都被消费了，可被利用来营销的噱头也都疲惫了，剩下只有乱拳打死老师傅。
最后我要说的，都在下面这张图里。