刺客伍六七（1）读后感1000字

　　《刺客伍六七（1）》是一本由何小疯著作，读创 | 北京联合出版公司出版的平装图书，本书定价：42.00元，页数：168，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《刺客伍六七（1）》读后感(一)：纯正的港味、纯正的武侠

刺客伍六七作为在B站连载的人气国漫，一直受到了很大的关注，本书为其漫画版，第一季内容同动画第一季剧情一致，作者何小疯在其开篇寄语中提到将《刺客伍六七》以漫画形式出版，算是圆了自己儿时出版漫画的梦想。

关于第一季的剧情，主要讲述了失去记忆的男主伍六七，在其boss鸡老板的“威逼利诱”之下，以理发店员工的伪装身份（话说需要伪装吗、整个小岛估计都知道他是刺客了吧）从事刺客活动，先后刺杀了摇滚狗汪疯（虽然最后成了人家两口子破镜重圆的工具人）、偷内裤的恋物癖男（最后反而帮助其躲过了追杀）、心狠手辣社会人老奶奶（最后也心慈手软放掉了）、患有绝症的小姐姐（然后介绍了医生为她治疗）、前来小岛的海盗（最后只是打退了，不过至少算是成功了），当然最后也拯救了整个小岛的居民，可以说作为一名刺客，还好他生活在一个小岛上，还能靠吃椰子活着，否则基本没啥收入了…整个故事轻松而搞笑，虽然第一季以挖坑以及介绍故事世界观为主，但其中涉及爱涉及宽恕，充满了中国式的温情。

说到港味，刺客伍六七中包含了太多我们所熟知的经典香港电影或者漫画因素，包括了致敬星爷的《唐伯虎点秋香》、《功夫》，鸡老板的曾志伟腔调，无处不在的牛杂等港式小吃，以及突然乱入的粤语，让我们都在一些桥段中找到了以前被港式文化包围的那种熟悉的感觉。故事中的打斗也像极了港漫那种飞天入地无处寻，一剑西来寒光澈的爽快感，甚至是保镖大春的“情比金坚七天锁”，这不就是星爷的经典《破坏之王》中的经典招式吗。仿佛故事里映着的是我们一段段之前的回忆，被倾泻进这个现在的小岛上，如同看到杀马特八神庵的恶趣味、又如想起了自己吃干脆面集水浒卡的童年。

说到武侠，故事中的伍六七武功平平（失忆后的小号），还各种小毛病，着实不算个侠客。但故事中确充满了我们日常的那种感动，就像那位也许从社会道德层面无法被认同的老奶奶，但确坚守了作为家里的长者对儿孙的蛮横的爱，就像坚守小岛数十年的老爷爷心中不曾减少的责任，整个故事充满了一种中国味道，这种味道向所有的读者传递着我们数千年传承下来的那份情怀。所谓侠之道，就是守护心中的道义和身边的人，我们无论处在何种身份地位，无论能力强弱，都抱有着心中的正义，“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔”。

再讲一下漫画对比动画的一些独特之处。比如对话框中常见的“冇”（mao）字，就是粤语漫画中常见的表述，而动画版采用了大家比较熟悉的“无”或者“没”。而漫画中的分镜，也不像日漫那种规规矩矩的分法，而是多采用了突破画框、画中画等画法，力求回归港漫的风格。最后就是漫画对于查找细节会更有帮助，比如伍六七与鸡老板下馆子时，鸡老板就坐在一箱名为“朱啤”的啤酒箱上，其他有趣的细节也可以让读者慢慢发现。

最后如果没看过动画的读者，也最好把动画看了，尤其是其中的音乐，比如今年大火的五条人的《阿珍爱上阿强》配在这部动画中，真的是莫名的搞笑和搭。而片尾曲《无论你多怪异我还是会喜欢你》，节奏轻快，但非常的治愈。

故事的第一季从伍六七打败了斯坦国的王子而告终。我们也知道了这个世界拥有着崇尚科技的斯坦国（国父可能是爱因斯坦…）以及崇尚武道的玄武国，而主角未失忆前则是玄武国的首席刺客..坑已经挖的不少了，目前故事动画版已进入第三季，而漫画版第二季根据预告也正在制作中，相信这个IP在之后会换发更大的活力，做到国漫之光。

　　《刺客伍六七（1）》读后感(二)：从首席刺客到最强发型师

人能否逃避自己的过去这个主题并不新鲜，《浪客剑心》、《银魂》，还有很冷门但是我喜欢的《龙飞不败》都是如此。起初，我们看到的主角是一个小市民形象，一个没有脱离低级趣味的人。然后我们发现他其实是一个身怀绝技的高手，有着血与泪的过去，生命不能承受之重让他戴上没心没肺的假面（或者干脆失忆，这不重要，开始新的人生才重要）。他从头开始，认识了一些新的伙伴，但过去却抓着他不放，曾经的友人或许还会因为嫉妒从而向主角身边的人伸出魔爪，新仇旧恨一起算，到那一步，故事的喜剧色彩就让位于剧情发展了。

那么问题来了，既然这个套路早已被观众熟知，那么它为什么依然管用呢？或者说它是在什么情况下才管用？

我的理解是，长篇的故事有一种累积效应，拿《刺客伍六七》第一季来说，一集一集的看下来，我们渐渐对小鸡岛和当地居民产生了感情，心里给他们留一个了位置，所以当斯特国王子威胁到小岛生存的时候我们才会为具体的人与物担忧。也只有当观众理解角色所要守护之物的价值的时候，才会产生认同感。因此这个被守护之物最好不要是一些俗套的抽象概念。《刺客伍六七》描绘小鸡岛居民的努力值得肯定，何小疯也肯定明白伍六七与小鸡岛居民的羁绊是前两季情感上的主要驱动力。第二季里伍六七与赤牙一战中高喊的话语就是对这份情感的正面回应，标志着身份认同的转变。

“我不是你们口中的暗影刺客，我是这个岛上最强的发型师！”

打赤牙的大招也用的是剪刀而非魔刀。不是柒代打而是凭伍六七自己的信念和力量把赤牙逼到绝境这点很关键（惜败是给伍六七留成长空间）。

不知道观众会不会拿天平分别称一称柒和伍六七在自己心中的份量。柒独孤求败，目前出现的篇幅之短，扭转战局之关键简直就是机械降神（网友调侃上大号了），他代表了罪孽和力量，强和酷自然会吸引一部分人（“恭迎首席”）。而伍六七呢，代表着日常、没正形的打屁和偶尔的高能、帅气。他身边是嗓音听起来像曾志伟的鸡大保、可以变身肌肉佬的小飞鸡、不知道是撒猫粮还是狗粮的汪疯和猫小咪、带着海贼王草帽的江主任、患了绝症的超能美少女可乐、碰瓷的阿婆、致敬周星驰《功夫》里乞丐的烂命华、钢铁童男何大春、闷骚的陈伯、黑科技神医等小鸡岛居民。《刺客伍六七》有自己的世界观，也介绍了崇尚武功的玄武国和精通科技的斯特国的对立，但是何小疯却依然选择了这个在地图上似乎无足轻重的小鸡岛作为故事的起点。那是因为只有伍六七在小鸡岛遭遇的人与物方能填补上他还是柒时内心世界遗留下来的空洞。以前，他就是深渊，现在，他只是被迫卷入麻烦。当第二季结尾伍六七离开小鸡岛的时候，他已不再是当初的那个除了杀戮一无所有的人了。小鸡岛早在观众和伍六七心中留下了印记。

天平有没有从柒向伍六七那边倾斜呢？

当然柒和伍六七这两个人格终会融合。

说说梅花十三。她和伍六七的一吻直接把《阿珍爱上了阿强》这首歌带出了圈。人物设定上我没有太多感想。我想谈的是在设计一组CP时延迟给观众满足的好处，那就是虽然留下了苦涩但也留下了回甘。两个理应在一起而未能终成眷属的人的处境比起“从此王子和公主永远幸福快乐地生活在了一起”的童话结局也更贴近现实。缺憾让人铭记。正因为没有在一起或者是还没有在一起。他们的日常起居给同人作者留下了想象的空间，解释权部分转交给了CP党。

不信？那次未能成行的海边约会观众早脑补无数次了。

其实，《刺客伍六七》作为一个动漫作品，只去分析他的故事框架意义不会太大。虽然它有着一定的三观输出（内裤收集男、刺杀最强阿婆这两集），但是让我想起业已逝去的flash动画时代的无厘头幽默，流畅的打戏，粤语文化圈里的梗，以及不错的原创配乐或许才是卖点，或者是吸引观众入坑的初始动机。

我不会说《刺客伍六七》是什么神作，国漫已经在舆论圈做了太多次仰卧起坐。但是《刺客伍六七》有许多值得喜爱的地方。第一季总的来说还是在铺垫，当然没有铺垫，也就没有第二季结尾的厚积薄发。这次的官方漫画也看得出打磨的痕迹（主要指分镜）。除了第一季主线外，还收录了第一季的番外。挺适合系列粉丝买来收藏的。

最后，感谢联合读创赠书。

　　《刺客伍六七（1）》读后感(三)：他们的乌托邦→中国漫画的一次反弹

　　乌托邦系托马斯·莫尔发明嘅一个概念，如果我哋剔除时代意义架。，最直接嘅解释就系我哋中国嘅“桃花源”。佢系一个时代夹缝入面嘅乐土，系希望之地，但系就好难存在于世。

　　《刺客五六七》里面嘅纯净小岛喺我睇嚟就系一个典型嘅“乌托邦”实体。从五六七嘅接单嚟睇，每一次刺杀都隐藏住个悲剧古仔呢整定咗刺杀到最后会变成救赎。因为悲剧本身唔会惹落个悲剧。或者诸多读者将《刺客五六七》称为继承港粤风格，不仅仅系因为入面嘅场景粤化，语言粤化，而系佢直接传承咗港片嗰种生鬼嘅悲剧精神。生鬼嘅悲剧，最直接嘅代表系以周星驰为代表嘅喜剧，呢一种香港随呀，或者讲广府文化下一种特殊味。或者呢味源自城市。唔理系香港定澳门都系广州，佢哋都有一个共同啲，喺历史嘅长远处嚟，系属於发达户，只系先暴或者后暴嘅问题。以深圳为例，深圳冇老城区，同以老城区为中心嘅核心商业区。最多就系分成金融区同工业区。南便埋香港，商业金融。我哋可以喺广府文化下嘅城市度睇到一种现代化嘅变化。《刺客伍六七》嘅设定都话晒能够反映呢种变化，喺呢个世界里面，有住两个大国，一个系崇拜科技嘅斯坦国，一个系崇尚武力嘅玄武国。呢个正系今日广府文化一区下嘅局面，佢有住好现代野，都有住好原始嘅一面。纯净小岛就系两种风格夹缝下一种可能。今日嘅城市周围都系一样嘅，高楼大厦，各种品牌专卖店，娱乐地方都系类似嘅，好难讲一座城市一定有同其他城市唔同嘅地方。呢啲都系纯净小岛宝贵嘅地方，佢稀有，罕见。乌托邦嘅大好已经决定咗佢嘅稀有性。对于好多睇港片大嘅人，应该可以喺《刺客五六七》中揾到好面善嘅场景。

　　稀有嘅同时，佢包容。纯净小岛里面嘅居民好复杂，有喵星人，有汪星人，有传说中嘅“武林高手”，都有实验机械人，有曾经嘅鸡中霸王都有而家嘅强发型师。你好难解释点解咁呢班五花八门嘅“人”，可以生活喺一齐，而且系以一种比较幸福嘅姿态生活喺埋一齐。或者我地可以认为，纯净小岛原本系避风塘。鸡大保带上小飞逃离鸡笼嚟纯净小岛罗，系因为呢度嘅人唔食鸡。或者我地可以将呢个畸士搞大成集体嚟考量集体嘅一个罗。纯净小岛就系一个唔问过去嘅乌托邦，佢系一艘开向未来嘅船。之所以能够包容，因为佢允许矛盾存在。喺刺杀底裤男呢个故仔中，我哋或者可以得到一啲启发。唔使做更深层嘅解读，（《刺客五六七》，每个故事都可以解读，但我以为冇必要），用最直接嘅情感去理解，就系就算你唔赞同支持人哋嘅谂法，但你冇必要去反对，冇必要要强行去趯别人嘅谂法。矛盾系头头，可见，喵星人同汪星人嘅分别喇，因为唔可生育，呢个系拗撬分歧，最终（刺杀）畸士嘅解决都系因为呢个矛盾化解喇。五六七嘅每一次刺杀到最后都系救赎，我哋应该谂吓，点解会成为救赎。出喺问题本身，问题存在问题，先至会导致问题土崩瓦解。人类本身嘅问题，当遇到一个出口时，或者部分问题都将唔喺问题。当斯坦国王子要毁掉小岛嘅时候，所以先有一个个人献身而出，佢哋要保护嘅不仅仅系自己嘅家园→佢哋都系背井离乡嘅人。佢哋嘅保护系一种守护，对世界最后一蚊乐土嘅守护。纯净小岛系五六七世界中最后一个大好嘅希望，起码对于故仔中嘅人嚟讲，系噉嘅，对于我哋嚟讲，都系噉嘅。

　　动画同漫画嘅有咩唔同，最直接嘅有咩唔同在于，一个系郁嘅漫画，一个静止嘅漫画。相对于动画嚟讲，一帧帧嘅漫画更具有想象力。因为场景直接系停顿嘅，每个场景之间嘅联系要我哋共。我认为呢系动画同漫画好大嘅一个有咩唔同，动画可以唔郁脑子，漫画需要喐脑子。

　　我自己呢，我睇嘅第一部漫画系《龙珠》，最中意嘅漫画系《金田一儿童单嘢簿》，冇错，都系日本漫画。行加拿大文学之于美国一样，长一段时间，我哋喺漫画方面受到日本影响，呢种影响喺我睇嚟系一种压力，同时，都会成为一种弹力。到底，就会反弹。

　　等咗好耐《刺客五六七》，等咗好耐中国漫画。

　　普通话译文:

　　乌托邦是托马斯·莫尔发明的一个概念，如果我们剔除时代意义，最直接的解释就是我们中国的“桃花源”。它是一个时代夹缝里的乐土，是希望之地，但却很难存在于世。 《刺客五六七》里面的纯净小岛在我看来就是一个典型的“乌托邦”实体。从五六七的接单来看，每一次刺杀都隐藏着一个悲剧故事，这注定了刺杀到最后会变成救赎。因为悲剧本身不会产生下一个悲剧。也许诸多读者把《刺客五六七》称为继承港粤风格，不仅仅是因为里面的场景粤化，语言粤化，而是它直接传承了港片那种活泼的悲剧精神。活泼的悲剧，最直接的代表就是以周星驰为代表的喜剧，这是一种香港味儿，或者说广府文化下的一种特殊味道。也许这种味道源自城市。不管是香港还是澳门还是广州，他们都有一个共同点，从历史的长远处来，是属于暴发户，只是先暴或者后暴的问题。以深圳为例，深圳没有老城区，和以老城区为中心的核心商业区。最多就是分成金融区和工业区。南边靠近香港，商业金融。我们可以在广府文化下的城市里看到一种现代化的变化。《刺客伍六七》的设定也毕竟能够反映这种变化，在这个世界里，有着两个大国，一个是崇拜科技的斯坦国，一个是崇尚武力的玄武国。这正是今天广府文化地区下的局面，它有着很现代一面，也有着很原始的一面。纯净小岛则是两种风格夹缝下的一种可能。今天的城市到处都是一样的，高楼大厦，各种品牌专卖店，娱乐场所都是类似的，很难说一座城市一定有和别的城市不一样的地方。这也是纯净小岛宝贵的地方，它稀有，罕见。乌托邦的美好已经决定了它的稀有性。对于很多看港片长大的人，应该可以在《刺客五六七》中找到很多熟悉的场景。 稀有的同时它包容。纯净小岛里面的居民很复杂，有喵星人，有汪星人，有传说中的“武林高手”，也有实验机器人，有曾经的鸡中霸王也有现在的最强理发师。你很难解释为什么这么一群五花八门的“人”，能够生活在一起，而且是以一种比较幸福的姿态生活在一起。也许我们可以认为，纯净小岛原本就是避风港。鸡大保带上小飞逃离鸡笼来到纯净小岛的原因是因为这里的人不吃鸡。也许我们可以把这个案例扩大成集体，用来考察集体的一个原因。纯净小岛就是一个不问过去的乌托邦，它是一艘开向未来的船。 之所以能够包容，因为它允许矛盾存在。在刺杀内裤男这个故事中，我们也许可以得到一点启发。不必做更深层的解读，（《刺客五六七》每一个故事都可以解读，但我以为没必要），用最直接的情感去理解，就是即使你并不赞同支持别人的想法，但你没必要去反对，没必要要强行去驱逐别人的想法。矛盾是处处可见的，喵星人和汪星人的分别因为不可生育，这是矛盾的分歧，最终（刺杀）案子的解决也是因为这个矛盾化解了。五六七的每一次刺杀到最后都是救赎，我们应该思考哈，为什么会成为救赎。是出在问题本身，问题存在问题，才会导致问题土崩瓦解。人类本身的问题当遇到一个出口时，也许大部分问题都将不在是问题。当斯坦国王子要毁掉小岛的时候，所以才会有一个个人献身而出，他们要保护的不仅仅是自己的家园→他们都是背井离乡的人。他们的保护是一种守护，对世界最后一块乐土的守护。纯净小岛是五六七世界中最后一个美好的希望，起码对于故事中的人来说是这样的，对于我们来说，也是这样的。 动画和漫画的区别，最直接的区别在于，一个是动的漫画，一个静止的漫画。相对于动画来说，一帧帧的漫画更具有想象力。因为场景直接是停顿的，每一个场景之间的联系需要我们参与。我认为这是动画和漫画很大的一个区别，动画可以不动脑子，漫画需要动脑子。 我自己呢，我看的第一部漫画是《龙珠》，最喜欢的漫画是《金田一少年事件簿》，没错，都是日本漫画。如同加拿大文学之于美国一样，很长的一段时间，我们在漫画方面受到了日本的影响，这种影响在我看来是一种压力，同时，也会成为一种弹力。到底了，就会反弹。 期待《刺客五六七》，期待中国漫画。

　　《刺客伍六七（1）》读后感(四)：“我不是你们口中说的暗影刺客,我是这个岛上最强的发型师！”

近几年来，国漫强势崛起。

《秦时明月》《狐妖小红娘》《一人之下》《罗小黑战记》《斗破苍穹》《魔道祖师》《镇魂街》等等等等，随便拿出来一个，都有人说：这是我压箱底的最爱！

但，在这众多优质作品之中，有一部，无疑是最为特别的。

——《刺客伍六七》。

与B站众多古风唯美或日系、欧美风浓烈的动画不同，《刺客伍六七》从一开始就不走寻常路——

故事简单。玄武国首席刺客阿柒失忆后，流落到中国南方某小岛上，化身为主业理发师，副业刺客的伍六七，在勉强度日的同时，渐渐找寻记忆的故事。

画风粗糙。你品一下伍六七的造型和画风，再品一下其他国漫的。总结：整部作品都在散发出浓浓的“贫穷”感。

造梗、玩梗。《阿珍爱上了阿强》BGM一出，弹幕你我皆是阿珍与阿强。五条人大火，又把这首歌带到了B站2021跨年晚会！其他致敬梗、暗示梗更是随处可见。

喜剧外壳，悲剧内核。甫一打开，《刺客伍六七》满满的搞怪风便扑面而来。不合时宜的搞笑，时不时几句港普，颇有当年周星驰喜剧电影的风范。

不过，《刺客伍六七》虽有着戏谑外壳，内里却是直指人心的温暖和热血。

从某种意义上讲，它其实是对我们无能为力的现实生活，在二次元世界里的映射与反击。

说是动画，实则是拍给成年人的童话。

01.

这个世界原本就是不讲道理的，

但这个世界依然非常美丽

伍六七的故事发生在中国南方某个小岛上，这里有岭南小城随处可见的风景：

小学边卖牛杂的小摊，出售珠江啤酒的大排档，90年代的发廊和地砖，装满零食和的小卖部，还有随时吐出一口港普的鸡大保……

天下熙熙攘攘，人声鼎沸。有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有恩怨。小岛上的生活，似乎和我们别无二致。

只不过，在这座小岛上，有恩怨了可以找专门的刺客报恩仇。

《刺客伍六七》中，伍六七总共接了6个单子。

抛弃温柔前女友的渣男汪疯。

喜欢收集内裤的变态猥琐男。

敲诈勒索还爱碰瓷的老太太。

癌症晚期自雇刺客的美少女。

疑似要入侵小岛的杰克船长。

想偷小岛能量石的斯特国人。

杀死6个陌生人，对于刺客伍六七来讲不是什么难事。

可最后，他一个都没杀成。

因为他要杀的，是一群对生活憧憬过、失望过后依然努力地活着的小人物。

比如不得已离开前女友的汪疯，爱好奇葩不被人理解的内裤男，看似嚣张实则会拼了命保护孙子的阿婆，身患绝症想要体验不同人生的美少女，为了守卫小岛付出所有的老伯……

这些小人物，平凡且浑身缺点。可，伍六七却在他们身上看到了无数的闪光点。他们不过都是些被困生活的普通人，看似绝情、贪小便宜、恶贯满盈，却有着不为人知善良的一面。正是这一面，支撑着他们努力地生活着。

这种情感与插曲《阿珍爱上了阿强》所表达的东西是非常一致的。曲风有点丧，歌词却是平淡而又积极向上的，这样的反差让这首歌多了些耐人寻味的意味。

“阿珍爱上了阿强，在一个有星星的夜晚。飞机从头顶飞过，流星也划破那夜空。虽然说人生并没有什么意义，但是爱情确实让生活更加美丽。”

这个世界原本就是不讲道理的，但这个世界依然非常美丽。

02.

只有变强，才能不被人欺负

才有资格保护别人

《刺客伍六七》讲了一个非常普世的道理，也是每个小人物的愿望：变强。

只有变强，才能不被人欺负，才有资格保护别人。

比如那个坏心眼的老太太，缺斤少两地卖橘子给年轻人赚黑心钱，一旦对方有异议，就会撒泼打滚表演碰瓷技艺。

伍六七用四个字评价她：死有余辜。

就在伍六七准备替天行道的当口，却遇到了熟人——一个小屁孩，一个被他剪坏了头发的小屁孩。这个小屁孩正是老太太的孙子。

老太太怒不可遏，瞬间发动气功，不顾众人眼光地亮出了自己“陈年黑玫瑰”的身份，以及一身过于性感的黑衣：“你们就尽情笑话我吧，看你们以后谁还敢欺负我孙子。”

伍六七被老太太降服在地，眼看本次任务又要失败，鸡大保扶额，手中的箭对准了小屁孩，“要懂得利用人类的弱点，而人类最大弱点的就是：情感”。

老太太瞬间怒发冲冠，拼尽全力冲向孙子，将他挡在身后。

一旁的伍六七眼疾手快，迅速用剪刀挡开了飞来的利箭。

本次刺杀任务又以失败告终。除了伍六七，没有人知道，这次的雇主，正是老太太的儿子，小屁孩的爸爸。

原因是，只有老太太死了，巨额的保险赔款才能送到他手上。

人生中悲凉的事情有很多，但总有人会为了心中所爱，在一瞬间变得坚强无比，即使她已经很老了，她也会拼尽全力让自己强大起来。

除了老太太，还有因为“每个人都有需要被保护的时候”而立志做保安的何大春。

还有为了儿子长大后不被吃掉，立志参加斗鸡比赛，打赢山鸡王成为战斗鸡的大飞。

看着他们，不免让人想起周星驰喜剧电影中的那些可恨又可敬的小人物来。

他们用最坚硬的外壳对抗这个世界，只为了能把柔软的一面呈现给想要保护的人。

03.

侠之大者，为国为民

《刺客伍六七》最核心的东西是什么呢？

在我看来，是侠气。伍六七身上、每个小人物身上，都有侠气。

能称得上“侠”者，乃是有行侠仗义之行为，或快意恩仇，或路见不平拔刀相助，或除暴安良。

侠者的行为分三种境界：报恩仇、行仗义、安社会。分别是为自己、为他人、为社会。

伍六七的境界自然最高。

在动画版里，伍六七之前的身份已经渐渐浮出水面：玄武国首席刺客。

不过，找回记忆的伍六七却没那么开心，他说：“我不是你们口中说的暗影刺客,我是这个岛上最强的发型师！”

因为刺客组织中有一条规定：任务之外的他人他事绝不出手。

在外人看来，17岁便加入暗影刺客是荣耀的。可这份荣耀下的孤寂与痛苦，却得他自己去承担。

失忆，意味着他多了一个重新选择未来的机会。过去他是冷血无情的刺客，如今，他可以选择做一个行侠仗义、保护自己所爱的热血之人。

在《刺客伍六七》的世界观里，玄武国的设定类似于古代，斯特国类似于未来，只有这座小岛，讲的是当下。未来这三个空间将会发生怎样的冲突，伍六七又将如何守护小岛，大概即将播出的第三季里会有交代。

这里延伸出了一个问题，在当下这个现代社会里，侠的精神还能继续展现吗？

《侠隐》一书中，对此早已说明：“今天今日，不管健全不健全，还是有警察，有法院，还能有这个江湖吗？”

时代变了，现实的复杂性早已超出了传统的江湖，传统的侠客也不再能解决或平衡现实社会的非正义。

不过，这并不妨碍我们对江湖、对侠义精神的向往。

我们需要武侠梦，无论是为了获得心理补偿，还是希望被拯救，乃至获得反抗的希望，其实都说明了一件事：我们关注武侠，其实关注的还是自己。