创造力的本质读后感摘抄

　　《创造力的本质》是一本由[美] 凯娜 • 莱斯基（Kyna Leski）著作，低音 • 北京联合出版公司出版的精装图书，本书定价：60.00元，页数：256，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。

　　《创造力的本质》读后感(一)：懂生活，才有创造力

　　写这本书作者还是比较用心。 用风暴做比喻，从“开放之心到界定问题，到推进、暂停、持续”都谈到了，但是正如作者所言“创造力是非线性的”。 如果按照这几个步骤，那么就是人人都有创造力了。其实不可能，这本书都是一种归纳，从结果来推过程，容易出现归因错误。 1.创造力到底在哪里？ 在生活里。需要我们懂生活，观察生活，感受生活，总结生活。读万卷书不如万里路。没有生活，只有理论，那就是纸上谈兵，高谈阔论，没有丝毫意义。 2.创造力如何打造？ 所谓灵感只是持久沉淀后，一瞬间的迸发。没有前期铺垫，没有经历过一些积累，渴望获得灵感，也只是昙花一现，痴人说梦。

　　只有充分了解前人的学识，才能有所创新。当然现在很少有颠覆式创新/创造，都是微创，循序渐进。领先一步是先烈，领先半步是先驱。 3.创造力的本质 是为生活服务的。一篇文章，一栋建筑，一项发明/创造，必须是为生活服务的。让生活变得更美/更便捷，如果没有，那就是毫无意义的创造。

　　4.创造力何时会出现？

　　国人讲究“顿悟”、讲究突然的“灵光一闪”、讲究是持久忍耐的迸发，可能在田野中、可能在沙滩边、可能在雪地里、可能在用餐时、可能在睡梦里……

　　需要我们用心去捕捉，记录。

　　回归到本书，买了两本联合低音出品的书，的确感觉质量不高。都属于快餐读物，没有任何深度，属于看了前面就知道后面，但是又强行给你总结了一套思考的模板。

　　可能，很多读者要的就是这种简单的、可复制的、所谓的工具类的书。不过，我还是更喜欢有深度的，能引发我自主思考的。

　　画外音，弦外之音，人生需要留白，只有这样才有创造的空间。

　　《创造力的本质》读后感(二)：推荐序

　　在被任命为罗德岛设计学院校长后，我有机会到波士顿一家建筑公司作演讲，谈谈设计。 我从麻省理工学院同事那儿听说了凯娜·莱斯基（Kyna Leski），我去找她，并邀她跟我一起演讲。在她接受邀请时，我想到自己面临某种风险，毕竟我从未见过她。

　　作为从事创造工作的人，我有意识地保持着尝试新事物的习惯（不过仍然很不舒服），并将此当作真正学到东西的唯一方法。这次演讲，我走出了舒适区，邀请一个完全陌生的人到场；同时，我注意到凯娜毫不犹豫地接受了我的提议。对我来说，这表示她是对“试验”保持开放的人。我喜欢这种品质，在这点上我们之间存在默契。我在看凯娜向观众演讲时，心中感受到一些别的东西：全然的愉悦。

　　在阅读本书时，七年前的愉悦感进一步增强了。这本书读起来就像在听她说话。凯娜运用不同知识领域的话语，从达到结构整合的工程方程式，到一首诗的完美节奏。与她谈话，总让我想到读威廉·卡斯伯特·福克纳（William Cuthbert Faulkner），她的话仿佛发射自由信息流的火炮，令我获益颇多，但我也轻易错过了她是如何将分享的所有内容形成整体的。实际上，我曾在即时贴上画了凯娜的小速写，称她是创意的“龙卷风”并将即时贴寄给她。

　　本书是对凯娜心中“风暴”的优雅解构——十个部分构成一个整体。风暴位于她创意思维教学的中心，每一章呈现了风暴的不同维度，每个维度都一样重要。作为连贯的十章，本书可读性非常强，若随机翻开，从打开的页面开始阅读，也是不错的选择。要靠你自己把本书提供的观点连接起来，就像凯娜在第八章中指出的：“创造力就是建立连接或使存在的连接浮出水面。”

　　搬到硅谷之后，我经常听到“快速失败”（fail fast）的说法，这已成为创业文化的关键口号。它的潜在意思是，在尝试启动新创意时，快速迭代是很重要的。无论在罗德岛设计学院还是在麻省理工学院，“快速失败”都是学习领域的重要内容。甚至我那本作为开启麻省理工学院出版社整个出版系列的《简单法则》（The Laws of Simplicity）一书，有一章（也是一个法则）的标题就叫“失败”。然而，我发现了一个有趣的现象：凯娜这本关于创造力的书，也许是整个系列中唯一一部，没有任何一章以“失败”为标题，也没有用“失败”一词。这怎么可能呢？

　　据我推测，就像所有优秀设计师一样，凯娜从根本上分解了问题的基础，或者用商学院的说法，她回答了“五个为什么”：“为什么是X ？”“因为Y。”“为什么是Y ？”“因为Z。” 如此重复，直到不可能再有类似的“因为……”，她就这样找到了根本的概念或问题。凯娜从风暴开始，与风暴同行，并以风暴结束，风暴意味着自然的力量。在原子的尺度、空气的尺度、人类尺度上，她为我们创建了工作语言，辅以有益且必要的诗与视觉表现符号。凯娜回答了她在第二章提出的问题，“作为一个建筑师，我可能会问：（风暴）内部与（风暴）外部如何相互关联？”因此，把你的伞和雨靴放在家里，出发去探索吧。

　　前田约翰（John Maeda）

　　凯鹏华盈（Kleiner Perkins Caufield ＆Byers）合伙人

　　《创造力的本质》读后感(三)：引 言

　　本书描述了我经历过、观察过的创意过程，实际上，它们是由许多过程组成的更广泛的过程。作为老师、学生、创造者、作家和建筑师，我倾听并观察这些过程。我并不建议把它们当成保持创造性的处方。我只想描述我所观察到的，并试图告诉你这些过程的普遍性，鼓励你在自己的实践中认识它们。

　　这些过程的确是整体进程的不同阶段，引导着我们获知、创造或发现新事物。这些阶段无法从外部规划或施加；相反，它们是内在体验的不同阶段。即使一个阶段可能会不动声色地为创作者从内部开启作品，它仍可能赋予或削弱其力量。简单地说，创意过程大于你自身。如同一场风暴慢慢聚集、形成，如果你愿意放任它发展，它最终会压过你。

　　这并不说明你没有发挥关键性作用。相反，如同触发飓风的小漩涡，每个个体都会制造“失序”（disruption），进而引出创造目标，通过每天的决策和选择，收集或丢弃素材与想法。

　　在探索道路、提出疑问、抛弃先入之见、经历挫折、筋疲力尽之后，经常有人问我一个简单、天真的问题：“你怎么知道这样可行？”如何知道该怎么办，往哪里去，什么时候是对的？在这里，你会得到我的答案，这些答案建立在对创造力的观察之上。

　　本书描述了广义上的创造力。尽管在之后的章节中，我选用了若干建筑方面的案例，但这不是一本艺术或建筑书。通过我自己的工作，以及与其他建筑师、设计师、画家、诗人、教育家、工程师、发明家、数学家和科学家的交流，我获得了一些关于引领创造性活动的扎实经验，令我理解创意过程中至关重要的阶段。我的观察是，无论在艺术、科学、技术、商业或任何领域，创造的阶段基本相同。因此，本书中的思考可以理解成任何人与创意过程对话的一部分。教育与创造力领域知名作家、演讲家肯尼斯·罗宾逊爵士（Sir Kenneth Robinson）写道：“创造力不是特定行动所独有的，有人类智力活跃的地方就有创造力的存在。它不是特定类型的行动，而是智力的一种品质。” 我相信，我对创意过程的观察是普遍适用的。

　　观察创意过程的最佳视点之一，是记录日常工作的一切。在这里，你可以直接看到挣扎、困惑、劳作、修改、启发、进步与挫折。查尔斯·达尔文（Chairles Darwin）的信件已成为创造力的研究资源——直接了解他如何飞跃性地连接起了自然现象中的法则。这些现象任何人都能看到并有机会建立连接，然而，达尔文的工作及其思维框架让他真正成功地建立起了连接——不仅不可逆转地改变了生物学，还改变了我们的生活观。

　　手稿特别具有启发性，从一些笔记到草稿，再到多次修订，手稿自然地保持着创造力的循环迭代过程。《The Pré 诞生记》（The Making of the Pré）一书记载了法国诗人、散文家弗朗西斯·蓬热（Francis Ponge，1899—1988）花费四年时间写一首特别诗歌的过程。该书是“The Pré”这首诗写作、改写的原稿的一部分。书的结尾可以看到这首诗，蓬热喜欢把它称为“密集的散文”。虽然只是实际手稿的一小部分，但《The Pré 诞生记》这本书与创意过程相关，其上百页的内容是对创作过程的最好记录之一。

　　ré是“前缀”（prefix）一词的前缀，存在于“当下”（present）与“准备”（preparation）之中。“The Pré”这首诗描述了创作的过程和开端。该作品确认并证明了我对于创意过程的观察结果，因此我对蓬热怀有感激之心。

　　我认为创意过程的开端就像是来到一片空地上。Pré也与“草地”有关，这个词在法语中意为“草地”——肥沃的柔软地面，“比非液态物少一些坚硬”，但足够坚实，足以“把脚放上去”。像草地一样，Pré是个萌动的、不平静的地面，蕴含着巨大的生长力。它是入口，引发注意或警惕……是暂停……它也是选择与生长的源头。对于创意过程而言，以上这些也是很不错的描述。

　　直到重读《The Pré诞生记》，我才意识到，这篇引言就是一首诗历经四年生成的过程，就是一场风暴出现、破坏并平息的过程。在手稿写作的两年中，蓬热将Pré描述为“雨的绿色化身”，并将草地上的草描述为“抽水泵”，“每一根绿线上有一滴露水……是小草的眼睛”。蓬热写道：“从最初猛烈的风暴，到温和的结果，温柔包含着不屈与坚持。”

　　跟大多数其他人一样，我对无意识在创意过程中所扮演的角色感到惊讶——点子居然能从四面八方涌现出来！我完全忘记了蓬热的风暴比喻。你将会看到，忘记、故意忘记或毫无察觉是创意过程中的一个阶段。与此相对并同样重要的是努力尝试，并且向前看。

　　我们向前看。当我们为具体化的未来而设计时，当我们为可能的解决方案而拟定问题时，当我们将各个步骤相互连接，探索生活及一切——特别是面对空白页、写作瓶颈、困惑、混乱、需要及问题的道路时，我们向前看。创意过程是关于这条道路的故事，为作者、用户、读者、居民、观众或观察者发声。

　　我想有必要简单说明本书及其各章是如何组织的。我们将“过程”理解成“线性的”，但我描述的创意过程并不是“线性的”。不过，因为一本书是线性的，某个章节之后总跟随着其他章节，我别无选择，只能按照线性路径描述创意过程。我鼓励你将这个过程理解成“环状”的，而不是线性的。有时候，循环的阶段会彼此重叠，你会发现自己“撤销”了自己做过的工作。（事实上，甚至过程中的各阶段本身也是循环的！）我描述的一些阶段可能马上发生，也可能耗时几十年。一些循环继续生成并转化为下一个循环，而其他的则被淘汰。

　　创造力是一条无始无终的路，你所创造的一切没有终点。创造力自身并不会有正式的产出；相反，这是一个不间断的过程。

　　《创造力的本质》读后感(四)：书评 |《创造力的本质》：与风暴同行，在思考与行动中找到创造力

　　

创造力是什么？有人说它如天上的白云般不可捉摸，有人说它如飘落的雨滴般不知所踪，而罗德岛设计学院建筑系教授凯娜·莱斯基认为，创造力就像风暴。

她与风暴同行，用风暴的视角来结构创造力。从创建问题到收集与追踪，再到推进、遇见、连接，一步步展现出创新思想的形成过程。

把一个含糊不清、模棱两可的想象力转变成一种清晰的想法，创造的过程本身就是企图知道自己所不知道的东西的过程，这种力量神秘而随机。它不是线性的，但它真的是毫无逻辑吗？

凯娜·莱斯基不这么认为。作为建筑师、老师、作家和创造者，她经历、观察过很多创意过程，她认为这些过程有特性，也有普遍性。

创造力的本质8.6[美] 凯娜 • 莱斯基（Kyna Leski） / 2020 / 低音 • 北京联合出版公司

她试图通过《创造力的本质》来告诉大家这种普遍性，鼓励我们在实践中认识创造力。创意的过程其实是内在体验的过程，它的形成宛如一场风暴，慢慢聚集、形成，在不断的思考和行动中，最终凝结成形。文中她提到的“开放之心”让我印象深刻。

开放之心，学会忘记

古希腊哲学家爱比克泰德说：“人不可能学习自认为已知的东西。”创造力需要开放之心来消灭先入之见。

从学会忘记，质疑你自以为知道的内容开始。创造性的过程，就是对你所知部分的替代、干扰以及破坏。

凯娜·莱斯基讲了自己在罗德岛设计学院的教学案例。每年都有新生进入建筑专业，他们来自不同的背景，有本科生，有研究生，有的有艺术背景，有的没有，包括你能想到的各个专业类型：科学、数学、文学、音乐、哲学、商业、医学、军事等等。

这些新生每个人都需要解决一道难题，完成一个任务——凯娜·莱斯基认为这是他们的新起点。学生的每道难题都是经过仔细考虑和挑选，目的就是要让学生在设计中学会忘记，解放自我，去除先入之见。

1953年，耶日·格罗托夫斯基在波兰创立剧场实验室，讲授“探索错误”的课程和上述有异曲同工之妙。

格罗托夫斯基将身体视为演员用来实现创造的材料。他教导演员们把错误当作探索发现的机会。课程的目的不是为了让演员隐藏错误，而是让他们通过无意识的动作与发音，学会即兴表演。

通过完成任务，学生们学会忘记先入之见，获得开放之心。作家埃里卡·达万说得特别好：“学会忘记，并不是完全放弃我们的知识或观念，而是从观点中跳脱出去，站在我们的世界观之外，开辟新的视角来解释和理解这个世界。”

思考与行动并行

物理学家理查德·费曼1965年获诺贝尔物理学奖，关于获奖的发现是如何产生的，他讲了一个故事。

我在康奈尔大学的餐厅里吃饭，有个家伙闲着没事向空中扔盘子。盘子升到空中，我看到了它在摆动，并且注意到盘子上的康奈尔红色纪念章也在旋转。

我没事可做，就开始计算转盘的运动，然后又开始思考电子轨道的运动，想到了量子电动力学……令我获得诺贝尔奖的发现，起点竟然是那个被扔向空中的餐盘。

这个故事很有趣，转动的餐盘非常常见，但借此思考并不断演算出诺贝尔物理学奖的可能就只有费曼先生了。成功的创意不仅仅是想出来的，更是“做出来”的，思考与行动需要并行。

创造力是人类独有的特性，凯娜·莱斯基把创作过程视为一场风暴，运用她的观察和经验，为我们描述了创作过程的运作方式。如果你在为发现新事物而努力，如果你从事艺术、科学或者人文领域的工作，这本《创造力的本质》或许可以给你启发。

我是虎皮柚子，一名教育工作者，喜欢阅读与写作，欢迎关注。

很高兴在这里遇见你。

　　《创造力的本质》读后感(五)：《创造力的本质》:从9个维度剖析创造力，哈佛教授教你风暴般的创造力

　　樊登曾分享过他和他的儿子玩的小游戏，他说一个东西，比如飞机，他的儿子说一个飞机形状的跑车。他说通过这个游戏可以锻炼孩子的创造力。当时，我觉得这不可能。

　　在我的印象中，创造力都是高深，不可接近的。什么创新改变未来！创造不一样的明白！有关创造力出现的地方，它都带有一种魔幻、强大的力量，让人觉得神秘，不可得。

　　《创造力的本质》这本书，它打破了我的这种偏见。作者凯娜·莱斯基从9个维度剖析，列举了多个名人关于创造力的思考文献，再加上多学科的例子，将抽象的创造力变成具体可见的事物。读完让我有一种捅破窗户纸，豁然贯通的感觉。 这本《创造力的本质》作者凯娜·莱斯基是罗德岛设计学院建筑系教授，360建筑学创始人。她获得哈佛大学二类建筑学硕士学位和2017年罗德岛设计学院DesignxRl终身成就奖。她通过在教学过程中，对学生的观察和个人的思考，写了这一本《创造力的本质》。她说创作的过程就如一场风暴，它是一种有序重复迭代的过程，没有终点。创作的作品是创造过程中遗留下的点。

　　当我读这本书的时候，那些曾经在写作时没有灵感的焦虑，迷茫的无助，被作者看见，我突然萌生出一种力量。原来我这些情绪是每一个创作过程中的附属品。这些情绪推进了创作。通过阅读这本书，我学习了很多，现分享三点给大家。 一、你的记忆有塑造未来的力量 在《爱丽丝镜中奇遇记》中，白王后对爱丽丝说“人的记忆是向双向延伸的，只朝向过去的记忆不是好的记忆”。我以前对于这句话不理解，当从作者的视角去看，我突然明白记忆的另一个作用，塑造未来。 在《史记·王帝记》中，有一个关于伞的记载。传说在春秋时期，鲁班的妻子因心疼自己的丈夫每天淋雨帮老百姓修房架桥，就想起以前看过的避雨的亭子，从而发明了伞。很多发明家都有鲁班妻子的体验。我们记忆中的东西，为我们创造未来赋予了力量。

　　二、你的语言边界就是你思维的边界 路德维希·维特根斯坦,哲学家，语言学派主要代表人物。他在《逻辑哲学论》提到：“我的语言的界限意味着我的世界的界限。和哲学家路德维希·维特根斯坦一样，作者也特别注重语言。她觉得在创作过程中，弄清楚词汇的起源，词源，以及在使用时，词汇如何，为何体现出这样的意义？这些问题对创造力十分重要。 我在写作的过程中，也会去查找一些词语的意思。有时候你在写作没有方向的时候，看一下语言这些，可以激发你冒出点子来，或者为你的创作指明方向。 我们人类祖先认识的世界，就是通过用一个语言定义和描述这个世界的。语言可以说是我认识这个世界的底层思维。所以，当你没有灵感，没有创意的时候，你可以试着看一些语言，去触发你的创意。 三、将头脑中抽象的东西具体化 面对一个不知道的东西，我们的身体会打开所有的器官去感知它。收集一些混乱的信息，我们的意识会在头脑里四处游荡，想要去链接这些信息。当我们的意识看到这些信息，并将它具体化的时候，我们也认识到这个东西。 作者对于创作的深厚的感受力和清晰明了的语言，让她把创作这种抽象化的过程，具体化，可见化。 她把创作过程中的想像力，感知，构想，推进,连接等元素，结合作者渊博的知识，呈现在读者面前，让读者瞬间就明了。 就如你告诉一个没有见过榴莲的孩子什么是榴莲。你不仅需要讲榴莲的特征，还要拿一个榴莲给孩子看。也许因为作者本身是一个教授吧，她特擅长于举例子，将抽象的词语具体化。

　　四、当你被创意逼到死角的时候，请相信暂停的力量 村上春树在他的《我的职业是小说家》中，他记录了自己写作的过程。他曾经写作遇到瓶颈期，他就会停下来，去旅行，回来之后，通常会有好多点子冒出来。 当时读完之后，我只将这种创作经验，当成村上春树个人的经验，或者没办法复制的经验。但是读到作者这本《创造力的本质》书。作者拿出了一章的内容，来阐述了暂停的力量。 在我的写作过程中，我一直将暂停当成一种失败，是一种无奈的痛苦。它让我的创作中止，让我前面的付出没有意义。但是，作者说暂停是创意孵化,发酵，是心灵游荡，是分散注意力，是为了重新开始而放弃。暂停的力量是来自于在过程中停顿的势能所产生的负压。就如弹簧，你越压它，它就会越反抗。

　　通过看《创造力的本质》这本书，借作者的视角，我对于创作的理解更加全面。对于创作的过程，能够有一个系统化的认知。创作运转的方式，为我以后的创作指明了方向。也许就如TED创始人理查德·沃尔曼所说的那样。这是一本有关创新思想历程的书，生活就是从无知走向了解，贯穿本书的这个主题，同时带来信心和恐惧。我想这也是这本书给予我的感觉，有信心去创作，对于已知的偏见有恐惧之心。

　　《创造力的本质》读后感(六)：达尔文是怎么发现进化论的？

　　

1831年，达尔文刚从剑桥大学毕业，他受到“小猎犬号”船长菲茨罗伊的邀请，作为博物学家，参加环球考察航行。

经过五年时间的考察，达尔文提出了自然选择理论，也就是我们熟知的进化论。只不过在这次考察结束20多年后，达尔文才将这一理论通过《物种起源》发表。

有趣的是，达尔文当时被邀请上船，并不是以博物学家的身份，而是船上需要社交类客人。虽然他参与了考察工作，但真正拥有官方考察家身份的是麦考密克博士。

同在一条船上，为什么不是麦考密克博士发现进化论，而是非正式身份的达尔文呢？为什么达尔文能发现进化论？

罗德岛设计学院建筑系教授凯娜 莱斯基在《创造力的本质》中认为，达尔文提出进化论的过程是一个创造过程，达尔文是非常有创造力的人。

社会上一直提倡“创新改变世界，创新创造未来”，也有很多的书在探讨创造力，《创造力的本质》跟大多数理论探讨不同，凯娜 莱斯基从艺术家的角度，用非常生动形象的比喻来解释创造力。

一、创造力就像风暴

莱斯基将创意过程比喻成一场风暴。

风暴从零开始，水汽蒸发冷凝形成风暴云。在洋流的扰动下，风暴不断聚集能量，吸收更多水汽，凝聚力量，往某个方向推进。

风暴没有明确的开始和结束，它始终是流动的，没有明确的边界，有着不同的规模，还会产生各种效应，比如浇灌土地、形成彩虹。

莱斯基觉得创造过程也是这样：从零开始，并没有明确的开始和结束，在不断的碰撞中产生灵感，有时候会加速，有时候会减速，不断的生成、消散，一个人的创意还会激活另一个人的创造力。

风暴的效应是带来雨水和彩虹，这不是风暴本身的属性，而是人类观察或者体验到的效果。

创意的结果也是观察者获得的体验，并非创造本身。比如建筑物带来的视觉冲击是人们的体验，并不是建筑材料本身。这是观察者通过与创造物互动得到的结果。

同理，人们之所以认为达尔文提出的进化论伟大，是因为进化论冲击了人类的自恋，大家发现人类并非有神眷顾。

基于风暴的比喻，莱斯基将创造力总结为九大步骤：学会忘记，创建问题，收集与追踪，推进，感知与构想，预见，连接，暂停，持续。 莱斯基还强调，这是个循环迭代的过程，可以从任何一个步骤开始。

二、消灭先入之见

古希腊哲学家说过，“人不可能学习已知的东西”。学会忘记，保持开放心态，是创造力开始的重要前提。

任何先入之见都会阻碍都会妨碍创造力，只有保持开放心态，在不确定的状态下，创造力才有机会生长。

放下先入之见，才有可能从全新的角度来观察。达尔文没有背负官方身份，他反而可以清空思想，保持一个开放状态，思考事物的关联性。

自然选择理论包含了达尔文观察到的三个结果：生物体繁殖的后代比存活下来的多；单一物种性状存在差异；这些差异被一代一代传递。

达尔文将这三个观察结果相互联系，得出物种起源和演化的结论，也由此得出人类也不过是几百万年来，经过代代传承下来的意外变异的幸存者。

这三个观察，合格的博物学家都会看到，但是如果有先入之见，就不太可能从新的角度去观察，也仅仅是三个孤立的结果。

而苹果公司创办者乔布斯曾经对创意给出过定义：创意即连接，创意是有创意的人看到的东西，而不一定总是他们做的事，创意者从自己的经验中建立联系。

三、无意识状态下发挥直觉和洞察力

乔布斯在设计产品时，经常做的事情是打坐冥想。他会找一个空房子，一个人待在里面，打坐冥想。冥想状态下，人容易和无意识建立连接，直觉和洞察力也会增强，而直接和洞察力是创意过程的重要因素。

在现实中，无论是画家的创作，还是科学家的发现，通过发挥直觉和洞察力取得突破的事例比比皆是。

德国化学家凯库勒发现苯环结构的灵感来自他的梦，他说自己梦见一条蛇首尾相连，而梦就是无意识状态。

莱斯基认为，在无意识状态下，人的感知力会极大的提升，也就是说人的感官对于环境变化会变得更加敏锐，创意就是在捕捉这些细微的变化。

法国著名画家莫奈的作品，用色非常丰富，因为莫奈擅长捕捉光和色的变化，他找到了最适于表达光与色的明度差别变化的形式，成为印象画派的开创者。

莱斯基在《创造力的本质》中，举了一个诊所的例子，护士们虽然并不懂诊断，但她们直觉和洞察力很强，遇到一些症状不明显的患者，她们可以凭直觉迅速判断出患者到底哪儿出了问题。

《创造力的本质》这本书并非单纯地帮我们解释创造力，莱斯基认为创造过程也是一种生活方式。在人生的每个阶段，始终保持初心，拥抱不确定性，感受世界的变化，可以丰富我们的人生体验，生活也会因此变得更精彩。

　　《创造力的本质》读后感(七)：创造力的本质：大艺术家杜尚用一个小便器完美演绎绝代艺术

　　

马塞尔·杜尚在西方艺术界负有盛名，他引领了西方现代艺术进程，以一己之力推动了西方现代艺术进步，他的思想轨迹指引了西方艺术的发展方向。《泉》是杜尚最具代表性的作品之一，《泉》在初现世时饱受争议，曾经被1917年独立艺术家展览会拒绝展出。但是若干年后，艺术圈才逐渐认识到杜尚的艺术思潮在《泉》上的独特展现。

2004年在英国艺术界举行的一项评选中，《泉》打败现代艺术大师毕加索的两部作品，被评为20世纪最富影响力的艺术作品。而所谓《泉》就是一个普通到不能再普通的陶瓷小便池，这个小便池只是杜尚从商店买来，签上大名并冠以《泉》的名字而已。

为什么一个小便池，艺术家只是签注了似乎是名字的字母，并被取了名字，就成为了一件艺术品？为什么世人会对《泉》有着好与坏的两种极端评价？为什么《泉》的出现，震惊了世界，被众多艺术家追捧？也许，我们可以在《创造力的本质》中，从创造的角度找到答案。

《创造力的本质》的作者是凯娜·莱斯基，莱斯基是美国罗德岛设计学院建筑系的教授，专门研究建筑领域的创造行为。鼎鼎有名的罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院，与其比肩的设计学院包括耶鲁和麻省理工在内的众多美国藤校。莱斯基获得罗德岛的青睐可见其在行业内的权威，她除了教授创造过程的课程外，还在实践活动中从事创造过程的指导。

这本书讲解了何为创造力，以及如何创造，将创造的过程展现给读者。下面，结合杜尚的《泉》，我选取了《创造力的本质》中的部分观点，谈一谈自己的观点。

一、学会忘记，才是创造的开始

“先入之见妨碍了创造力”，在“先入之见”的基础上进行的任何改动只能称之为改善、优化、升级等等具有类似含义的词汇，唯有“从零开始”才是真正的创造。在创造之前，忘记原来已有的一切，才能开创全新的局面。

1917年，纽约独立艺术家协会展览会的主办方收到一件参展作品，这件作品令人瞠目结舌：《泉》，一个男用小便器。除了一个疑似署名“R.Mutt”外，没有任何有关于作品说明或者创作者信息的线索，主办方毫不犹豫的拒绝了这件参展作品。

事实上，“R.Mutt”的真实身份正是展览会评委之一马塞尔·杜尚，他试图用自己超前的艺术观念拷问世人：到底什么是艺术？他失败了。

我们先不考虑《泉》的艺术性，单单从《创造力的本质》的观点出发，杜尚在创造《泉》之前，必定先将头脑放空，遵循着忘记了一切才是最好的开始。从杜尚选取小便器的角度看，他将小便器的功能彻底忘记，从艺术的维度诠释了现代技术工艺的美感，赋予小便器特殊的意义，给现代艺术带来发展的生机，给现代艺术发展指明了发展方向。

消灭“先入之见”可以激发“开放之心”，拥有了“开放之心”意味着拥有了接受新想法的可能。在此基础上，还具备了创造行为上的不确定性，就如同孩童在白纸上自由作画会出现出人意料的画作一般。“开放之心”与不确定性互为犄角，“开放之心”保证了存在不确定性的可能，而不确定性促成了拥有“开放之心”。

“学会忘记”并不是忘记所有忘掉一切，在忘记的同时，还要保持对于创造本身的专注力。当我们为了某个问题“铺设”白纸时，首先忘记原有的一切，引导不确定性在白纸上“作画”，但是又要保持在具体问题上的专注力，最终才能实现创造的成果。

二、创建问题，走在创造的路上

创建问题是学会忘记之后的自然而然启动的创造的环节。忘记意味着归零，归零意味着无知，无知则意味着创造的开始，除非不想知，也就无需学会忘记。这个过程是创造的必然路径。

世人皆说杜尚引领着西方时尚的潮流，从他创造“泉”上可见一斑。男用小便器原本只是一件普通到不能再普通的生活用具，却因为杜尚“忘记”小便器的实用性之后创建了艺术性的“白纸”，当“小便器”与“R.Mutt”组合在一起时，艺术性便由此出现了。

杜尚对小便器的无知，创建了重新认识的问题，不确定性和对于艺术性的专注让普通的生活用具变成了艺术作品。大众的思维永远无法追赶大师的脚步，当多年之后人们开始惊诧于《泉》的影响力，才会被杜尚的惊世骇俗折服。甚至于《泉》问世近百年后，英国艺术界公认它是20世纪最富影响力的艺术作品，在人们的评价中，即便现代艺术大师毕加索都要甘拜下风。

创造始于创建问题，源于对未知的认知欲。但是，追逐答案的过程不能是盲目无序的，我们要对创建的问题做出限定，让问题向着需求不断延伸，最后达到解决问题的目的。

创建问题并非简单地创建，而是一个系统的创建问题的过程。

首先要做的是界定问题，通过对问题的初步认识、初步讨论、再认识、再讨论等几个循环往复之后，去除掉先入为主的因素，尽可能的完善问题外延，才能最终形成创造所需的问题。

其次要给创建问题构建框架，或者说是设置边界，目的是确保不会漫无边际的创建问题，创造行为真正需要的是在框架内的创建问题。

第三要给创建问题设定限制，这就好像交通法规对于驾驶人的约束性作用，诸如什么可以做、什么不能做的规则条框必须在创建问题过程中明确并执行。

最后要创建优质的问题，如同漂亮的宝石需要精心打磨一样，好的问题也需要反复的优化，在创建问题的流程上优化，在界定问题上优化，在构建框架上优化，在设定限制上优化，通过创造过程反向验证创建问题的有效性和准确性，达到创造结果最优。

三、预见，创造的奥义

从上帝视角看待《泉》，我们可以明确的知晓杜尚的艺术理念领先了整个世界差不多一个世纪，才获得艺术界的认可，杜尚为自己的作品做出了解释：我选择了它，给他全新命名，让它原有的功能性被新的含义覆盖，使人们从新的角度看待它，这就是艺术。

杜尚给生活中的现成品赋予了艺术的内涵，打破了现成品与艺术品之间的界限，开创了全新的艺术领域和范畴，创造了广泛的艺术表现形式。因为对于艺术的思考不在同一平面，杜尚的创造在当时并不被人接受，却预见性的将代表艺术前进方向的大旗挥向远方。《泉》正是艺术未来的模样。

《创造力的本质》认为在创造过程中，洞察力、直觉和想象力发挥着关键作用，洞察力是对事物内在本质的深刻理解，直觉是指在闪念间对事物的无意识认知，想象是精神“形象”的虚拟具现，这三种能力针对未来产生着效果，结果是预见未来。

洞察力、直觉和想象力交织着影响着创造的进程，在这个进程中，三者发挥着各自的力量，有时单独起作用，有时同时起作用。

创造行为本身是面向未来的，创造的行为结果也是存在于未来的，预见性在创造过程中就显得尤为重要，着眼于过去的“创造”不能称之为创造，而是改造，或是改良，或是改善，着眼于未来的创造才是我们所需要的。

预见未来是创造的终极奥义，除此之外的任何意义都是徒劳无功的、低效的，甚至是无效的。因此，追溯前文所述，摒弃先入之见是为了避免历史对未来的影响，而在创建问题的过程中就要注意对未来这个因素的考量。只有明确了预见的重要性，才能让创造行为不失偏颇。

小结一下，“创造”常常以神秘示人，世人也不会动辄以创造自居。凯娜·莱斯基在《创造力的本质》中，向读者展示了创造的全过程。书读完了，读者也就获得了创造力的萌芽。当然了，任何技能都不能仅仅依靠阅读就完全习得，还需要深刻的理解和不断的练习。这本书的好处在于只需按图索骥就能够完成创造。但是，《创造力的本质》也有不足，在阅读体验上，译者翻译了英文原著，可能也仅限于此，文字稍显晦涩，如果译者在翻译的基础上进行再加工可能效果会更好。但是，瑕不掩瑜，从内容上讲，这本书不失为一本实用性很强的、易于操作和执行的、结果导向清晰的图书。推荐给大家。

　　《创造力的本质》读后感(八)：《创造力的本质》创造力就像风暴，需要开放之心，是无始无终的路

　　

《创造力的本质》是凯娜 • 莱斯基的作品，她是罗德岛设计学院DesignxRI终身成就奖的得主，获哈佛大学二类建筑学硕士学位和库伯联盟学院建筑学学士学位。

除了讲授创造过程课程，凯娜 • 莱斯基还以艺术家、演员和作家的身份积极投入实践活动，自始至终都在从事创造过程的指导。在这本书中，她为我们揭示了我们所处的瞬息万变的世界本质。

对于“创造力”的理解，很多人没有概念，觉得这是虚无缥缈的存在，但“创造力”是我们发现新事物，创造新事物的前提。在《创造力的本质》中，作者把创作过程视为一场风暴。如果我们愿意，它会慢慢开始聚集并形成，直到超越我们。它是动态的，不断运动——启动、暂停，兴盛、减弱，起伏、流动。

教育与创造力领域知名作家、演讲家肯尼斯·罗宾逊爵士对创造力曾经写道：“创造力不是特定行动所独有的，有人类智力活跃的地方就有创造力的存在。它不是特定类型的行动，而是智力的一种品质。”

因此，无论读这本书的人是从事艺术、科学还是人文领域的工作或者尚在学习阶段，当你企图想知道你不知道的东西时，这本书都能够给与你一些启发与指导，而寻找答案的过程就是创造性的过程。

1、创造力就像风暴：创意过程如同风暴的形成和停止

每一次的创造性活动都是一场风暴，“风暴”经常被用来比喻新事物的诞生过程。例如我们平时所说的，每次的新想法产生之前都要用尽身边的一切来进行一场头脑风暴。

例如：有人习惯在思考的时候拿着笔随意乱写乱画，这其实并不是一种不尊重人的行为，而是创造性的某种方式。

因此，很多的设计师或者作家，他们仍旧保持着用笔来记手稿或者笔记的习惯，这些手稿特别具有启发性，能够保持着创造力的循环迭过程。

创意的过程就如同一场风暴的出现、破坏并平息的过程。创意从零开始，从扰动中产生，在置换和不稳定中行动，具有不同的规模和传染性，而且这个过程是动态的。

创意过程也是从特定的环境中聚集创意方向、推动力与意图，从这个意义上来说，创意的过程就好比一场风暴。它开始、停止，在某个时刻加速，在下一刻减弱，起起落落。

创造力是一种生活方式，在许多方面，创造力无疑是人类独有的特性，甚至与我们的存在与演化息息相关。它是动态的，不断运动——启动、暂停，兴盛、减弱，起伏、流动。

2、创造力需要开放之心：首先学会忘记，摆脱先人之见

创造力需要开放之心，而开放之心需要从“学会忘记”开始，摆脱早已经深深植根于我们脑海中那些早已经知道的东西，我们才有可能想出新想法和创造出新事物。

当然，这个“学会忘记”并不是完全得放弃以前的知识，而是从以往的观点里跳脱出去。领导力与创新顾问、作家埃里卡·达万说：“学会忘记，并不是完全放弃我们的知识或观念，而是从观点中跳脱出去，站在我们的世界观之外，开辟新的视角以解释和理解这个世界。”

“学会忘记”可以给我们带来全新的视角，不让以往的观点和结论扰乱我们的直觉，从而激发出更多的猜想与未知，也就是质疑你自以为知道的内容。

持有先入为主的观念，你只需要简单确认，而有着真正的开放之心，你会因开放及敏锐而有所发现。清空思想，开放心态，找到新的想法和解决办法。

3、创造力：是一条无始无终的路，你所创造的一切没有终点

拥有开放之心，“学会忘记”之后，接着就是创建问题、收集与追踪、推进、感知与构想、预见、连接、暂停、持续等。

你学会了忘记，摆脱自己的先人之见，也就产生了需要或者想知道的目标。你的需求创建了问题，经过问题的界定以及重新界定，你将收集、追踪信息，并用追踪来的信息解决问题。你用创造性工作的语言推进，进入感知阶段，再从中到处观念。

有了观念，你会继续前进，用你的想象力预见。经过这一切，你重复迭代，重新回到创造性过程的不同阶段，进入其中，跳脱其外，直到将数量转化为质量，将你所收集的所有材料连接起来，并赋予其意义。你的目标在前方隐约出现，然而它仍然不会是终点。

这就是创造力的一个过程，创造力是一条无始无终的路，你所创造的一切没有终点。创造力本身不会有正式的产出，相反，这是一个不间断的过程。

正如书中所说的：我们叫作开始的往往就是结束，而宣告结束也就是着手开始。终点是我们出发的地方.........我们将不停止探索，而我们一切探索的终点，将是到达我们出发的地方，并且是生平第一遭知道这地方。穿过那未认识的，未忆起的大门，当最后一片土地等待我们发现，就是过去我们曾经的起点。

尽管每个创造力实例都是独特而具体的，但创造过程却是普遍的。为了发现尚不存在的事物，人们都在过程的相同阶段寻找正确的方法，都必须在面对白页、黑屏、瓶颈、迷惑、混乱和怀疑时继续努力工作。

结语：

TED创始人、信息架构之父理查德 • 索尔 • 沃尔曼说：“这是一本有关创新思想历程的书。生活就是从无知走向了解，凯娜 • 莱斯基理解这一过程，这就是创造力的时期。贯穿本书的这个主题同时带来了信心和恐惧。这是我们放弃舒适和先入为主去发现设计本质的方式。”

作者凯娜 • 莱斯基成功地运用了她作为老师、学生、创作者、作家和建筑师的观察和经验，描述了创造过程的运作方式。无论读者是从事艺术、科学还是人文领域的工作者，这本书都能够给与人启发与指导。

　　《创造力的本质》读后感(九)：学会忘记，不仅是人生的重启，还是创意的开始

　　

这是一个常见的二维码，一个司空见惯的事物、一个深入我们日常生活的科技技术。我们用二维码支付、用二维码交友、用二维码传播，不过在二维码普及之前，出现在我们生活中的是条形码，书籍上的条形码、食品袋上的条形码、超市商品的条形码，无处不在的条形码充斥着我们的生活，而这一便利都要归功于约瑟夫.伍德兰的创意。《纽约时报》在伍德兰离世后评价道：“你可能从来没有听说过伍德兰，但他的发明几乎涵盖了当代生活的每个产品，包括杂货、行李箱，若你是老派人物，还包括你手上拿的报纸”。

伍德兰在接受访问时提到，1948年，一位超市经理在寻找能为产品数据开发有效编码方法的研究人员，伍德兰认为自己可以，于是从研究生院退学，开始全身心投入。不过一开始并不顺畅，直到伍德兰放下认知中的概念，放空自己，在沙滩上随意将四根手指戳进沙子画出四条线，这四条宽窄不同的线条给伍德兰带来了灵感，随后出现在我们生活中常见的黑白矩形版本的条形码-通用产品代码（UPC）。

从伍德兰的自述中我们可以了解到，他的创造过程并不如普罗大众所想的那样，冥思苦想、废寝忘食，不断探索和检验。在作者凯娜.莱斯基创造的《创造力的本质》一书中，作者凯娜提到，伍德兰其实就是在沙滩中漫不经心地用手指画画时产生了灵感，进而创造出造福社会的编码识别法。这种清空头脑、删除已有认知的实践被作者凯娜.莱斯基认为是创造力产生的基础，并且作者凯娜将自己对创造力的认知都写进到了《创造力的本质》一书里。

创造力的本质8.6[美] 凯娜 • 莱斯基（Kyna Leski） / 2020 / 低音 • 北京联合出版公司

作者凯娜.莱斯基认为，创造力就像风暴一样。凯娜不仅从风暴的开始、漩涡到结束的全过程来分析创造力的本质；还从建筑、设计、工程等各个领域切入，讲述了风暴式创意的全过程，为我们提供了一个全新的视角来解读创意、思考创意、运用创意。

希腊斯多葛哲学家爱比克泰德有说过：“人不可能学习自认为已知的东西。”

因此，想要学习，必须先从“忘记”开始，这一点也正是作者凯娜.莱斯基在《创造力的本质》书中强调的。凯娜认为，创造力需要开放之心，开放之心要从“学会忘记”开始、从摆脱“先见之明”开始。

一般情况下，当我们在面临新问题时，我们会快速转动大脑，启动我们的知识框架，搜索与之相关联的信息或内容。但这一行为习惯往往会妨碍我们的创造力，影响我们的能力，让我们陷入“已知”的深渊中。

《创造力的本质》书中提到一个案例：假设有人交给你一个创意任务，有一位客户想要一名建筑师设计一个新餐厅，在限定面积、限定位置的要求下，请问如何设计出一款符合客户的餐厅风格。

往下阅读之前，我们可以暂停思考一下：如果是自己设计，会从哪方面切入？

一般来说，我们会参考建筑面积、会考虑周边情况、甚至也会询问客户内心诉求；但这些在作者凯娜看来，都不算真正具有创造性的方案，与其询问客户想要什么样的餐厅，倒不如了解客户的生活方式、行为方式。抛弃传统意义上我们对餐厅的预设，打破先入为主的设定，这才是作者凯娜心中的创造力开端。

抛弃心中的既定认知，用全新的未知的视角来看待生活周遭，这样才能迎来来自四面八方的灵感，感知空白思维带来的力量，为后续的创新工作提供源源不断的思想来源。

《创造力的本质》书中提到，创造力过程就是要去知道你所不知道的东西。在学会忘记、清空刻板之后，创建问题、收集整理、猜测预见之后再暂停休整，以待下一波的创新思绪。这些创造性的过程整合之后呈现出螺旋状的形态，就像风暴一样，从开始到高潮再到结束，一轮接着一轮，永远不会真正结束。

《创造力的本质》书中还提到，创造力过程有一个特殊的阶段，那就是暂停阶段。风暴运行时，它的行进、消失、散布的不同程度取决于风暴单体的规模，风暴有可能停在海洋上，收集水和能量，然后再在其他地方释放。创造力过程也有类似的情况，这种暂停可以是创意孵化、发酵；可以是分散注意力；还可以是重新开始。

这一阶段在作者凯娜看来是一个机会，能够让我们跳出创新过程，从外部审视已经构建的框架，思考是否有新的灵感涌现，激发新一轮的创造过程。

禅宗大师铃木俊隆谈到，人生每个阶段都应该保持“初学者的心”，只有保留初学者的纯真、开放、好奇的心，才会摈弃愤世嫉俗、惯性、刻板的思考习惯。这一初学之心也是作者凯娜认可的状态，并且十分适合创新暂停之后的重新出发，这样一来便能轻松接受事物的各个面，不排斥、不抗拒，集百家所长，形成属于自己的创意风格。

刘易斯.卡罗尔所著的《爱丽丝镜中奇遇记》的第五章中白王后提到：“只能朝向过去的记忆不是好的记忆。”

你若当它是童话故事，这句话便只是一句童话台词，无足轻重；但你若换个角度思考，这句话却在借用记忆角度来告诉我们创造力的作用。作者凯娜认为，向前探索的记忆力需要洞察力、直觉还有想象力，这些恰恰也是创造力发挥必备要素。作者凯娜结合自己作为老师、学生、创作者、建筑师的身份来观察和经历创造，为我们带来了一次全新的创造力之旅，也带给我们与过往完全不同的创新思路，与生活结合，感受风暴般的创造魅力。

　　《创造力的本质》读后感(十)：策划、创意快灯枯油尽了？快用这本书提升创造力！

　　

在许多公司里，一些人得意洋洋地说：模仿就是创新。他们仿佛把“偷”来的东西，改进一下，就成了自己创造的东西。显然，照搬他人的模式要比创造新东西容易。这是对创造力的误解。创新是独一无二的，什么是创新？创造力是不是少数人的专利呢？普通人如何拥有创造力？

[美] 凯娜 • 莱斯基（Kyna Leski）在《创造力的本质》一书把创造力的概念及如何拥有创造力由意向到具象，并提炼和架构了创造过程的九个维度（学会忘记，创建问题，收集与追踪，推进，感知与构想，预见，连接，暂停，持续），揭示了创造力的本质。这给我们普通人增强创造力提供了蓝本。其中任何一个维度都能让我们深受启发，而以下几点让人印象深刻。

保持开放之心，避免先入为主

在《动物世界》里，常常看到新成长起来的小野牛往往会去用它的角，去挑战狮子。尽管有时候结果是惨烈的，但是这种勇气到底来自哪里？后来，科学家才慢慢解释，这些刚成长起来的小野牛没有遇袭的经验，还不知道危险是什么，所以敢于游走在危险边缘。一旦经验丰富起来，它们见到狮子肯定是会夺路而逃，基本不会有其他的选择。倘若野牛们都学会了忘记，没有了经验，自然界的法则可能会改一改。

同样，对于工作中的人来说，很多公司都盼望着找信任，看中的就是他们没有经验，脑海里没有条条框框，才无所顾忌的去闯。一旦他们碰壁多，经验丰富了，人的本性使然，就会趋利避害。也就是在碰到问题时，想当然，先入为主，人的创造力也会由此下降。 凯娜 • 莱斯基（Kyna Leski）在书中有提到一个重要的原则：先入之见妨碍了创造力。

在许多公司的会议上，都在提头脑风暴，实际上只是一个空口号而已。最终的结果，很可能就是移花接木，用最简单的最省事的办法把别人的方案改一下即执行。没人会把自己的经验全部忘记，通常讨论下来的方案是四平八稳，全部都在所控范围，怎么会有创新？作者提醒各个行业的专业人士，我们只有用否定过去的解决问题的方式，以全新的视角来看待问题，消灭头脑风暴中的先入之见，才有可能创造新的空间。

问题比答案更重要

成年人最容易陷入的一个状态就是，面对一个现象不是去提出疑问，而是张口就来，尽自己所能来解释这种现象存在的合理性。

[美] 凯娜 • 莱斯基（Kyna Leski）在书中指出，当意识到”自己不知道“，你就已经创建了问题。但大多数成年人不愿意承认自己不知道。

近日，中国科学技术大学教授陈秀雄、王兵取得重大突破，证明了“哈密尔顿—田”和“偏零阶估计”这两个国际数学界20多年悬而未决的核心猜想。王兵创办了一个“讨论班”，20多个学生中部分来自本校，更多是天南海北慕名而来的“数学门徒”。来自辽宁的一位中科院博士生说，当读懂一篇论文、解决一个难题，有些洋洋得意，王老师会告诉他，“提问题比解决问题更重要”“数学的边界是越来越大的”。可见，即使在数学界这样高冷的行业，问题仍然比答案重要。

一个问题的提出很可能成为后来人创造力的基础。德国地球物理学家、气象学家阿尔弗雷德·魏格纳收集了岩石作为证据，推测大陆曾经发生漂移。但他提出这个问题时，并没有办法去证明。直到英国人、日本人都开始探索研究类似命题，不仅为魏格纳的假设找到了依据，日本人将发现与板块构造理论结合在一起。事实上，这就是这就是创建一个问题后，进而引发其他人创建新的问题。创建有意义的问题，在某个阶段某些人会将这些问题连接起来，进而产生创造力。

既然创建问题很重要，那么如何判断问题是否成功创建？作者在书中也明确指出，成功的问题创建需要边想边做。仅有想，而不付诸行动其实是行不通的。稻盛和夫曾经提出，如何摆脱外国企业的掣肘，最终选定的道路就是独立研发技术，将技术创新牢牢地掌握在自己的手中。同样，华为也是如此。在很多年前，也将技术创新作为自己的主攻方向，所以在5G等才会有领先的优势。倘若多年之前，他们只是提出这个很美好的问题，研发等并没有跟进，现如今的状况可想而知。

创意就是将事物连接在一起

不知道你有没有这种感觉，在浴室里洗澡时，困扰很久的一个问题突然有了答案；在散步的时候，一个创意突然跃入脑海；在发呆时，萌生了一个绝妙的点子……稻盛和夫在京瓷公司研发制造胶带状的陶瓷薄板时，在反复试验、不断摸索的过程中，尝试了很多方式，突然一个灵感闪现：制造像“口香糖”一样的陶瓷薄板行不行？最终，这个设想变为现实，从此独占鳌头。

为什么你在散步时，洗澡时，一些灵感和创意会迸发出来。乔布斯对这个现象有个经典的解释：创意即连接。意思是，我们许多伟大的创意是创意者从自己的经验中抽离或者剥离出来，连接而成且合并成为新的东西。这种经验，通常来自多个行业的跨界经验。如果仅仅停留在单一行业中，这种创意也将是单一的。

中国古人有句很有名的诗句：文章本天成，妙手偶得之。在某种程度上在诠释，文学经验积累，生活的经验积累等等，积累到一定程度后，大脑会以一种你无法解释的方式输出。就如同李白的诗，独一无二，你可以去模仿，但永远没办法达到他的那种境界。说明在李白的脑海里，他的各种经验的连接，最终以一种飘逸的诗句输出。

再比如，我们在写稿时，为什么有人能信手拈来，下笔如有神？这是因为别人经历多，各个行业都有，读的书多，积累的多，需要的时候，则在脑海里以某种方式或者逻辑连接在一起，输出成为一篇脍炙人口的文字或者一本让人爱不释手的书。普通人想要连接起自己的经验，还是多经历，多读书，多思考。不然，即使想创意，创造，输出的东西也是单一的。

结语

创造力就像风暴。作者[美] 凯娜 • 莱斯基（Kyna Leski）在《创造力的本质》书里开篇就形象地点出来。作者在书中一直想要纠正的一个观念是，创造力并非科学家、艺术家等人的专利。作者首次将创造力以具象的东西呈现在人们面前，并总结归纳出了创造力的九个维度。普通人在学习的过程中，可以借鉴这九个维度。作者并非要给你一个创造力的模板，而是通过自己的阐述例证，给你启发，让人思考，激活思考力。我们即使从任何一个维度开始阅读，也是没有任何障碍的。

这本书，并非给人以提升创造力的具体方法，而是让我们明白，生活就是从无知走向了解。这是我们放弃舒适和先入为主去发现创造力本质的方式。在阅读这本书时，起初会有些不适应，可能是因为作者是建筑系的教授，所举的例子与生活有些距离。但只要耐心的读下去，相信应该会常读常新。