《布鲁斯——百年蓝调音乐之旅》经典观后感集
《布鲁斯——百年蓝调音乐之旅》是一部由查尔斯·伯内特 / 克林特·伊斯特伍德 / 马丁·斯科塞斯执导，Nathaniel Lee Jr. / Tommy Redmond Hicks / Susan Mc主演的一部纪录片 / 音乐类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《布鲁斯——百年蓝调音乐之旅》精选点评：
●2004年九月底至十月初，美国公共电视为了庆祝“蓝调年”，以连续七天，每天将近两小时的大手笔，播出由导演马丁·斯科塞斯担任总监制的七部纪录片，统称为《布鲁斯——百年蓝调音乐之旅》，斯科塞斯自己亲自执导了其中一集，而其他几集的导演则包括维姆·文德斯和克林特·伊斯特伍德这样的重量级导演。
●7集 蛮长的.....之前对blues了解的不多 看完觉得 这些音乐 是听了会想让自己动起来 跳起来的音乐 也很容易触动你的内心 blues的产生 也是一种心灵上的慰藉吧 一种寄托 blues也从刚开始单纯的吉他 到后来加入不同的乐器 比如钢琴 口哨等等 后来很多的音乐形式都极大地收到了blues的影
●我买的DVD有字幕，让我真正了解到了布鲁斯音乐的历史。相当精彩！看着他们随心所欲地弹奏着吉他，唱着他们的心声，我被感动了。
●特别特别特别适合谈恋爱的曲风，咦，不对，不是谈恋爱，是跳舞。。。
●哈哈说起来我左手切音就是看这部片时候学会的
●才知道这纪录片与Clent Eastwood有关。
●深刻BLUES，一颗悲痛的赤子之心
●Blues is truth
●字幕太不给力了
《布鲁斯——百年蓝调音乐之旅》观后感(一)：Charm of Blues
当奥巴马在白宫唱起那首经典的《Sweet Home Chicago》时，蓝调音乐已经从最初起源于密西西比农田间的劳动号子，变成了全世界最有影响力的音乐类型之一。不论是平民还是总统，每个人都能感受到蓝调音乐那强有力的节奏律动，以及在十二小节间流淌的似魔法一般简单却又动听的旋律，每个人都能从中找到乐趣，而这正是蓝调音乐的魅力。
《布鲁斯——百年蓝调音乐之旅》观后感(二)：做个记录先
Martin Scorsese 制作的蓝调音乐系列纪录影片 The Blues 看到第三集 The Road to Memphis，导演是 Richard Pearce，其中一个场景印象颇深，所以先记录个感想。
蓝调艺人 Bobby Rush 在星期六晚上一个夜总会中的演出完成之后，巡回演出的大客车马不停蹄地载着乐队成员返回家乡参加星期天的礼拜活动。到达目的地之后，乐队成员因为睡眠不足而精神委顿，几乎连提行李的力气也没有了。而 Bobby Rush 在跌跌冲冲回到家后，换下演出时花枝招展的衬衫，穿上西装打好领带就又以全新的面貌和家人出现在教堂中。黑人社区中的教堂在布道时，竟然配备了一整套电声乐器。镜头进入时正是大胖子 chorus master 指挥唱诗班唱完一曲，活泼的节奏在电吉他和爵士鼓的烘托下，让人有几乎置身于音乐会的恍惚感。接着是身材同样肥硕的 priest 亲自上阵，手握话筒以歌代讲的方式布道，大汗淋漓地蹦蹦跳跳浑若最受欢迎的流行歌星，底下更是有一黑人妇女在乐曲声中激动得歇斯底里痛哭流涕。与星期六晚上在夜总会中的演出录像相对比，音乐上没有迥异；同样手拿话筒的神父大人 和 Bobby Rush 在表演的激情投入上如出一辙；参加礼拜的教民所表现出来的高昂兴致也丝毫不比夜总会中的观众差。
以前一直认为像 Sister Act这样的片子是在恶搞教堂的唱诗班，现在有了 The Blues 的佐证，不得不相信美国黑人确实在某些方面很有独树一帜的胆识。与 The Road to Memphis 的这个场景相比，Sister Act 反倒又多了份脂粉气和做作感。Sister Act 中的女主角原来是夜总会歌手，这和 Bobby Rush 的养家糊口方式完全一致，这样的一个世俗的职业竟然能够和定期参加礼拜的自我约束力调和在同一个人身上，多少让人称奇。然而影片中 Bobby Rush 一句语带双关的话道出了他对信仰的理解：“I want to be lifted up by my baby on Saturday night, and on Sunday morning I want to be lifted up by Christ”。对他们而言，夜总会中那个极尽抖臀扭胯之能事的黑人舞女和圣龛中的基督像都是生命中不可缺少的一部分，世俗生活的快乐和精神信仰的喜悦水乳交融。美国黑人的祖先从非洲来到新大陆，在这片土地上，他们通过最简单的和弦和节奏将情感的喜怒哀乐融入蓝调音乐中，而又以同样的音乐为宗教信仰提供与自己相契合的注解——热爱自己所信仰的神，就如热爱生活和尽情享乐一般。
那个乐在其中的神父大人不禁让我想起300年前的巴赫，一位生育能力非凡的胖子，一位精于将世俗的激情完美融入宗教音乐中的大师。然而时至今日，许多人给他贴的标签仍然是像水煮白菜一样乏味的“深邃”、“克制”、“静穆”、“含蓄”……如果说，巴赫的 Magnificat 是一场酣畅淋漓的房事后的愉悦所带来的产物，这些人会作如何想呢？当然这本身是无法求证的假设。
《布鲁斯——百年蓝调音乐之旅》观后感(三)：【119-4】The Blues【PBS蓝调百年之旅Martin Scorsese Presents】
边看边激动，b.l..ue...s......。现在几乎所有的摇滚音乐形式都有blues的烙印。看这个对于摇滚铁丝算是必修的启蒙课。
简要：
Rock、Jazz、R&B、Hip-Hop……等现今所熟悉的流行音乐，无一不与Blues有关。它不仅是摇滚乐的先驱，甚至对古典音乐等世界音乐也皆有所冲击。Blues可说是──「音乐背后的音乐」。
美国各界庆祝Blues诞生一百周年，其中由马丁史柯西斯监制，结合文温德斯、查尔斯柏奈特、理查德皮尔斯、马克李文、迈克费吉斯、克林伊斯威特等七位导演为此拍摄的一系列Blues纪录片，更是音乐界一大盛事。此系列影片追踪蓝调在情感上和地理上走过的不同历程，由各导演个人对Blues的情感及诠释，拍摄了七部风格不同的影片。
马丁史柯西斯说，Blues是他所知「最身体的音乐」。Blues的伟大音乐，让时空返回那些情绪压抑的农场上、弥漫烟雾的小酒馆里，低回的乐音从灵魂深处悠悠传出……
lues起源于美国黑人对极端恶劣的压迫形式的反动，它吟唱出永不能被蹂躏或夺走的，人类灵魂的一部分。因此，Blues的地理学既是回到特定时空的途径，亦是一探人类灵魂版图之路。这是Blues迷的朝圣之旅，也是尚未领略这种音乐形式之美的最佳入门途径。
此7 DVD记叙了Blues从非洲根源音乐－密西西比三角洲－孟菲斯市，芝加哥－纽约，英国到现代世界各地的发展史。包括各个时期布鲁斯音乐家的生平介绍，演出现场（剪接场景）。
专辑:
1、 Feel Like Going Home directed by Martin Scorsese and written by Peter Guralnick回到家里的感觉（导演：Martin Scorsese ; 编导： Peter Guralnick）；
2 、The Soul of a Man directed and written by Wim Wenders
人类的心灵（导演，编导：Wim Wenders）；
3、 The Road to Memphis directed by Richard Pearce and written by Robert Gordon孟斐斯之路（导演： Richard Pearce ； 编导： Robert Gordon）；
4、 Warming by the Devil's Fire directed and written by Charles Burnett撒旦之火带来的暖流（导演，编导：Charles Burnett）；
5、 Godfathers and Sons directed by Marc Levin神父与儿子（导演：Marc Levin）；
6、 Red, White & Blues directed by Mike Figgis红，白与抑郁（导演：Mike Figgis）；
7、 Piano Blues directed by Clint Eastwood钢琴布鲁斯（导演：Clint Eastwood） 。