《除非我们虚构了爱》读后感精选10篇
《除非我们虚构了爱》是一本由编号223著作，浦睿文化·湖南文艺出版社出版的平装图书，本书定价：68，页数：288，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《除非我们虚构了爱》读后感(一)：誓做一个自由且自律的人，用最认真的态度散漫的活着
当yoyo给到我这本书《除非我们虚构了爱》时，如果一个人翻白眼自带音效的话，我身体里应该发出一个比较大声的“切”。我平时看的是一些财经互联网相关的书和杂志，即便是走路听的可能也是bbc，如果是中文的话很可能也是逻辑思维的那种不停自我灌输的知识片段，所以我第一感觉又是一本无病呻吟的书。
但我错了，或许在呻吟，但却是那种很舒服的哼唧，也许我本身就是一个虚伪和乖张的人，好像书里提到“气味和回忆是相连的”，随手翻阅的书里的照片竟在我的脑海里产生难以磨灭的印象，某些碎片化的言语竟好像乐高积木一样组成了记忆锤，敲了我的脑袋“叮”：
我看到一个漂亮男生“白天骑着摩托车狂飙，从查汶海滩到拉迈海滩，再从拉迈海滩彪到波普海滩”，在苏梅岛的某个二层小楼开始码字，抽烟，写不出什么的时候会去附近的小酒吧要盘那种又酸又辣的沙拉，喝一罐tiger啤酒，捏着变型的易拉罐，走到海边，如果有背景音乐也很有可能是AT17的“相见好”。
yoyo给到这本书的晚上，我们走在汗津津的三里屯，来到了与作者有关的小店（其实很大啊，上层是咖啡馆，下层是世界各地搜罗来的物件）。之后的第二天，我又开始重复扮演普通白领的角色，但又好像在哪里闻到了那本书的气味：这是一本可以期世界各地都可以看的书，233就好像在水里写书，一遍遍写着，字又一个一个的消失，那些文字虽然属于他，你又可以随时顺着他所想编撰着自己的故事，如果你也恰巧去过书中所标会的那些城市，你就能感受到热带城市的热气，苔原带国家的冰冷，酒杯后爱人消失的懵懂，零下五度小旅店里相拥的感动。
他说，“我不想困顿在这个城市，我不想日出碌碌知道日落睡下。我不想没日没夜地跟ppt同居跟电话会议拍拖，我不想干着反胃的工作还要一次次曲意逢迎，我不想只是沉甸甸的船锚，我想是放荡的海鸟”。
是的，我不想活成一个空洞电视背景墙，成为别人的背景里微不足道的马赛克，在一面墙里被迫囫囵着所谓的工作知识，我不想和隔壁一模一样，成为早在25岁就死去的人，我更不想忤逆成为那种“赚够钱，老了再义无反顾”的人，因为我可能明天就消失。我想去找我爱的人，可以闲聊天，喝啤酒，等烤串，过夏天，人字拖，聊聊那些年被我们废弃的爱，听着彭玲的“小玩意”，让我封印在你的怀里，想到美好往事，便将手边的六便士藏起来。
“尽管我们跨不过日常，我们还能埋头造梦，乐观和智慧总能让一切有转机”—by No.22《除非我们虚构了爱》，2016年6月第一版。
《除非我们虚构了爱》读后感(二)：虚妄文字游戏
一打开，就看不下去了，真的。仿佛多年前的那个安妮宝贝，已经过时的游戏。让人想起这些关键词：沉沦、不可自拔、颓废、虚妄、暧昧、情欲、烟、醉生梦死……纵然有真情，对于这样矫情的文字，也是再也爱不起来了，而且，文字的不连贯与突兀，看着累。
虚构的小说，真的是有一种深深的虚构感，一种戏剧性的虚妄在文字间弥漫，作者是故意要营造出这种含混不清的无力感吗？表彰青春的迷茫与颓废？或是暗恋中的少女，默默地布局，在最后的时候明了真相，心如死灰；或是同性间的相爱想杀，分离与不忍离别；当然，还有在路上的种种情调，“本我、顽固、孤独、执念”……
在这本弥漫着烟味、酒味、情欲之味的书中，讲着所谓的“爱情”，可一一看来，那些爱情，都脱离了生活，更接近亢奋或者颓废时的一种情绪，或者想象。于是，书里的图片，也是缥缈的，或是赤裸脊背上的纹身，或是赤裸上身发呆的少年，空房间，空床，当然也有途中风景，飘忽的一种无力感。
像书的封面与扉页的黑白对比一样，冷，是整本书的温度，而这种冷，被标榜，对此，我将这部作品视作一场虚妄的文字游戏。
《除非我们虚构了爱》读后感(三)：香烟倦手，余爱残留
香烟倦手，余爱残留
——《除非我们虚构了爱》
文/yhw_细雨微澜
你我如同孤雁，漂泊在异客他乡的路上。你我如同风帆，游荡在不属于你的港湾。而在行走的旅途中，你总会遇到形形色色的人。有些人，你以为会是一辈子，却在一个瞬间，便走向了岔路口；有些事，你以为会永记心中，却在偶然时刻，溜走的不余痕迹。在编号233的作品中，我们看到了性，也看到了残缺的爱；看到了文字中弥漫的沧桑与颓然，也看到了照片中对生活的留恋与向往。在矛盾的光影中，在摄影技巧的映衬下，他的书隐藏了生活中的不堪，仅用文字的美来讲述曾经的荒凉与苍白。
（一） 灯火阑珊处的滥觞
对于行走在灰暗中的人而言，灯火的光亮是奔跑的唯一方向，如同“烟花”中的少年，虽然错过了烟花绽放的时间，但是却曾奔跑在路上。编号233的作品便是走在路上的故事，还未走至终点，却已见惯了灯火阑珊中的辉煌，而那生活中的宁静却已放慢了脚步，等在了远方。
那“等海”的故事如此寂寥与空旷，灰白相间的画面感淹没了大海的广阔与深蓝。无需调节白平衡，无需安装色彩的滤镜，仅那自然的光线，已成就了快门与光圈下完美的成品。而等海，等的是海吗，那象征着征伐与孤独的海洋，浸润了文字的忧伤，一点一点地融合了画面的空空荡荡。海浪涛涛中，一望无际的海天一线，杳无人迹的栈桥上，未有人，未有人在等待！
他——233，用镜头记录故事，用文字书写影像。在彼此的融合中，我们从文字中看到了照片里流淌的过去，无论故事是否虚构，却依稀可辨其中的情绪。而在他的照片里，我们又似乎看到了一种荒芜的心境，或倦倦的匍匐在地，或热血的挥洒着青春的资本。如同侯孝贤那独具特色的台湾小资影片，明明是一股清新的大海风情，却在缓慢的节奏中演变出一种无法言说的年华苦涩。
如此，编号233笔下的文字虽似诗般美妙，却依然用色彩与光影绚烂了影像，如同人们羞于表达的性，带着烟倦后的颓废，丝丝缕缕的飘过却无刺鼻的感性。虽在描写着性，刻画着性，却并不让人反感，因为在那背后，是生活的茫然无措，是不被他人理解的人内心的不可不说，也是打开令人害怕与逃避心房的性爱的苍凉与无助。留声机依然在响，而那颓废之后的死亡却留下了深思与疑虑。
听，那是少女的幻想，是开启了一场漫无目的的游荡，还是蜻蜓人满含负罪感的逃离与悲伤；是离家后开启记忆闸门的小丑，还是又一个陌生女人在黑夜里哭泣游荡？那灯光下被照亮的油画，毫不掩饰的控诉着赤裸裸的表达，而那个兔唇的男人，终于回过头来，摘下了长久以往的伪装。
看，233又在通过故事与照片控诉人性的黑暗与无奈，如此猝不及防，让人坠入心底最无助的恐慌。
（二） 光影下的颓废与迷茫
编号233的文字并不励志，在盛行心灵鸡汤的时代里，显得突兀与孤独，同样，他的照片也并不出彩，但是不可否认，在大师盛行、别出心裁的摄影艺术者中，他的光影效果搭配的十分抢镜。而那苍凉的文字与斑斓的光影搭配在一起，竟意外的击中了你的心房。并不是你的生活中有过这样的场景，也并不是你的朋友也这般洋溢着青春的荷尔蒙，而是在那些故事里，那些故事背后探讨的人性与人生，明明离你十分遥远，却有着一墙之隔的感觉。那种文字里透出的颓废后的沧桑，是一种生活的阅历，无法复制，不可描述。
正如同，233文字中叙述，他喜欢保留每一张拍摄的照片，一点一点的将记忆存留，试图留下生活的轨迹，这点与我是多么的共鸣，妄图想要留住一切想要留住的东西，无论是别人眼中的垃圾，还是不屑一顾的文笔，只要那么一点点，只要当初的那么一点心境，留住了，便如同留在了心底。
十分抗拒删除照片的233，照片消失便会不安的233，与我的摄影朋友是截然不同的，每一张照片都是独一无二的美好，也是一种独特的意境。或许，在摄影者的镜头里，我们是一个行走中的路人，是点缀，是表达情感的借代，而在不懂摄影的人眼中，我们则是影片的主题，他们不理解摄影者的心境，不理解一个热爱着摄影行业的人，可以将一幅作品变成一件艺术品，它可以是独立的故事，也可以是未完成的镜头。显然，编号233懂摄影，也很会借助周围的事物来讲述故事，这些故事或是虚构，或是夸张，却依稀可见生活中存在过的印记，曾经过往留下过的情绪。
面朝大海，春暖花开，有着美好梦境的诗人在幻想中死去，而那个脖子上有着红色勒痕的男人，在“除非我们虚构了爱”的文字里绝望的离去。带着对这个世界的热爱，同时也带着对生活的厌倦；带着对KIKA的迷恋，也带着对死亡的困惑；夕阳西下的云层重重卷卷，红色的阳光似是一幅美丽的画面，然而，男人却用黑色的背影霸占了整张照片，红色的勒痕触目惊心。如此美丽的景色，却隐藏在男人颓废的背影里，那个霸占了唯一主题的人却未曾露出正面。这正是我们的恐惧，希冀着远方的呼唤，却又被困死在阴暗的画面。他像个受尽苦难的苦行僧，在书籍末篇再次出现，勒痕，勒住了生活，也勒住了你行走的双足。
而光影，似花样年华般张曼玉那曼妙的转身，又似2046房间里爱恨交织的痕迹。“瀑布在上空失踪”里的照片，那仅用自然光与烟雾构成的蝴蝶光，将人物的眼神与情绪表达的淋漓尽致，同时也像极了王家卫电影中令人回味的光影年华。
或许，这正是编号233无法描述的生活，也是其无法用文字表达的心境。正如同我们，虽然生活不易，却依然在前行。
后记
成都的天气总是那么的调皮，时而阴雨绵绵的让人提不起一点兴致，时而于艳阳之中给你来一场突如其来的暴雨惊喜。情感，似乎也是如此，反复无常却也有迹可循。想起大学时，老师布置的摄影主题，曾经的不理解在看到编号233的“除非虚构了爱”后变成了惊喜。原来，照片真的成就了故事，而故事却也印刻了你行走的轨迹。
雯写于2016年8月20日
《除非我们虚构了爱》读后感(四)：就好像等来了一段剧本的开场，故事就要开始了。
旅途中总会有些这样的时刻，突然间醒了过来，忘记身在何处，过去的许多年里，我会努力在静夜中回想，身体现今漂移至何处，下一次睁开眼时，人又将在何方。
后来我发现，这样的时刻也是可以习惯的。无须回忆，无须多想，身体的坐标只是一种形式，可能因为迁徙久了，它开始不再对某个地点产生眷恋，也少了许多期待。就像睡不着的时刻，我会重新开灯，打开荧荧的电子设备，或是摊开一本书，假装一切没有发生。
就像那些长途的飞行，睡去又醒来，并不记得时间。暗黑机舱中大部分人都在酣睡，将舷窗悄悄拉起一条缝，有时候是同样的暗夜，有时候则会有刺眼的光射进来，然后再调出小荧幕上的飞行图，看一眼此刻的方位，过去与将来的轨迹，仿佛一种心安。
编号223新书《除非我们虚构了爱》中有几篇我很喜欢的文章。192页，《万物有冷时》。海拔4000米无人空境中的夜行，30000英尺上空看过的北极圈冰河。一个在照片中表现出无限斑斓与无限热情的人，你总会去想他的内心会不会有某些静寂的时刻，在这些篇章中，我找到了它们。
有一年从成都出发去泸沽湖。先坐了一段去往西昌的火车，忘了是绿皮的慢车还是红色的快车，朋友们兴奋的聊天声中，暮色一点点吞噬了乡野。然后，在空旷的夜里，一朵烟花突然在空中升腾，接着又是一朵，以球形的姿态散开、消逝。我们不再说话，集体转向同一个方向，看着火车渐渐将它甩在身后，然后久久的沉默。那是我的旅途中最为难忘的时刻之一。
17岁时第一次去成都。大一结束的那个暑假，住在高中同学在川大的宿舍里，像正经的游客一样逛各式景点，吃各类小吃，努力分辨它们与我的家乡重庆的区别。后来去的次数越来越多，离这两座城市却都越来越远，在所有短暂的停留中，虽然不再信赖专供游客的指南，但却越来越像个路人，因为你知道，即使你装着再熟悉那些街道餐厅，一天结束之时躺在白色的床单上，你知道这仍是当前生活的一种暂停，或是逃离。半夜醒来时，你仍旧会恍惚。
它们是你航旅纵横上比较密集的某个支点，甚至不见得是最密集的那处。它们还被称为故乡的原因是因为和你有血缘关系的人还生活在此，但有一些想念与记忆，却渐渐变得模糊或不真实，无论你承不承认，事实永远残酷。虽然因为某种熟悉，你还是会不断地回来，与你熟悉的朋友约在熟悉的地点，聊聊各自的人生，知道彼此都好，却无需多问，想不想回来？
在你开始决定要去往何处，又要在何处停留的时候，在你对自我的判断变得坚定且可验证的时候，你会知道，这不是一个回不回得去的问题，而是选择的问题。在并不那么漫长的一生中，有人一直善于选择，有人在试错中前进，还有人永远在后悔，有人一直依赖别人。
在某一程的航班上，我读完编号223《除非我们虚构了爱》的最后一章。“就好像等来了一段剧本的开场，故事就要开始了。”我回想起那些我少年时代起就在网络上读过的文字，看到那些依然热烈的照片穿插当中。我很高兴他是一个如此知道自己选择的人，而这些，却是我们再无法虚构的理由。
《除非我们虚构了爱》读后感(五)：破碎又温暖
开始看这本书的时候还是夏天，等我看完这本书的时候已经立秋了，其实时间并不长，才几天而已，只是感觉四季轮回有时候挺快的。
虽然说了立秋，但是还有秋老虎，天气还是很热，尤其是这两天的北京，很潮湿很闷热，早上打车的时候，司机告诉我说，这是桑拿天啊，这形容词真是太棒了，这天气确实是有过之而无不足啊！
后来，老天爷终于是给下了一阵又一阵的小雨，可惜我都无福观赏了，因为工作特别忙也特别累！
晚上，终于把《除非我们虚构了爱》这本文艺味道浓厚的图片配着暖暖的文字的书读完了，心里流淌着轻轻的温暖，感觉很舒服。
这本书是知名设计师聂永真操刀设计的，先锋独立摄影师编号223第一本旅行小说摄影文集、第一本秘密分享书 42个秘密 × 一封晚安书 × 100多张编号223摄影作品 如烟缥缈的爱与性的镜头文字，现实与虚构、偶然与无序交织的故事，充满张力与故事感的大量胶片图片，游走在禁忌和天真之间，真实坦率直指人心。
然后，说说书的作者吧，编号223，是摄影师、作家，现居北京。城市美学私享者，以摄影、旅行、写作和自出版作为生活创作四件套，长期对焦新生代流行文化和生活状态，探求当代中国新青年的爱与性及性别。已出版摄影作品集《No.223》、Hidden Track，旅行文集《漂流放荡》。
我觉得对这本书比较直观的评价，我想借用洪晃的话，没有任何一个艺术家像他这样几乎强迫你去直视中国的现实，他这一代年轻人的现实，他们的欲望、痛苦、混乱和苦闷。他还说，作者的摄影里面没有情，如果有，也被他作品中的性压下去了。但是他的文字是赤裸裸的情感，让我们意识到，即使我们生活在性冷淡的社会里，情仍然在我们身边。
再说说我自己的感受，作者的故事，常常是隐藏在图片和文字背后，故事中的每个人物都多情又神秘，然后他们就消失在茫茫人海中了，让我们一一去搜索去审视，然后跟随着作者的步伐一直走下去，而且是心甘情愿的。
我觉得这是一本很美好很治愈的书，破碎又温暖，特别适合一个人安安静静的读，在夏天让人感觉清凉，在秋天让人感觉温馨。
我很喜欢这本书，也推荐给大家读，适合寂寞的人，也适合热闹的人。
《除非我们虚构了爱》读后感(六)：对话编号223：只想和好看的作家做朋友
身边写书的朋友不少，不过有着十年之交并且一直在坚持做自己喜欢的事情的人并不多，在我所有写过书的好朋友里，他是我心目中：最好看以及最有才华的人之一（感觉说完这句就会被其他写书的好朋友刘同什么的拖出去“打死”了吧，哈哈！）
今天想在这八一下这个拥有才华和颜值的作家朋友——编号223。
刚刚出版的《除非我们虚构了爱》也是由我们“叁边”工作室合作出版，不用我吆喝就直接卖到了亚马逊榜首，同时他的好朋友聂永真，洪晃，林宥嘉……都在帮他设计，写序，写推荐，而我能做的好像只能是从这十年的友谊，那些混迹博客的年代说起。
《除非我们虚构了爱》读后感(七)：我把孤独当作与生俱来
在买《除非我们虚构了爱》这本书前，我翻阅过无数篇关于它的评论，不知是哪篇偶尔记住了有人对于封面的理解，导致我和朋友在买到实体书后，对书面书名颜色的问题讨论了很久，后来在离开书店后，上海刺眼的阳光把位于左侧中间的大字照的发白，意外地发现白色其实是淡粉色，后来在回住宿的地铁上反复确认后，结论是淡粉色。不知是书评对我影响太深还是无意识地代入，还是让我觉得如此现实和阴暗面共存的随笔，黑纸白字这样的设计大概是恰到好处吧。后来在疑惑中翻开这本书。我是个喜欢写东西，却有时候不知道写什么有意义的人。人的一生那么久，但是能够用来形容一个人一生拥有的东西那么少：亲情／爱情／友情／梦想／自由／成功／财富／死亡。在这本书里我几乎看到了一个人的一生。
第一章「爱情」
在这个年代，人们热衷的话题，大部分有关于爱情，不论是微信上的推送，微博上的热门，还是一些分享的所谓的深度好文。我也曾经思考过，见过，听说过各种各样的爱情故事，时间久了爱情早已不能当新闻一样对待。223讲述的小说剥开每个阴暗，怪诞的外衣，它的确存在于每个人的骨子里。故事里神经质做记号让裘先生记住自己的暗恋故事，整容为了实现自己渴望爱情与事业的mr.k，因为太过爱一个人而穷追不舍的南夫，还有最初因为情怀在一起但最后因为性格迥异分手的她和鞋。有些人爱过，甚者没爱过，但虚构着爱。不论故事怎么说，不论如何怀念着过去，指名道姓地骂着前任，有些道理懂了，我们受着伤，却从不曾害怕过那把伤害过我们的名叫爱的利器。我不爱把这些所谓的，用夸张的手法写出来的每一个小故事，形容成阴暗的，零散的，甚至是怪异的，其实我们每个人都如此疯狂的追求着爱，哪有人真正看清了自己的样子，哪有人又真正懂得爱情的样子呢。223没有告诉我们每个故事的道理，也没有试图让我们去坦然每一段失败的爱情，却只是告诉我们，他还相信着爱，见证着爱。一个人不会因为谈过多少恋爱，而失去一次真爱，也不会因为某个刻骨铭心的爱情，而毁了一生。只不过是在这条爱人的路上走得会比较艰辛而已。
第二章「孤独」
孤独感来自于很多地方，比如某个夜晚曾经睡在左边的人，早已离去；比如来到陌生的地方，不知所措；比如某个狂欢地瞬间，蓦然发现与这个世界格格不入；比如曾经引以为豪的青春，如今和别人说起的时候竟变成一种吹嘘。那种孤独感潜移默化地跟随着我们的一日三餐，久而久之，这种孤独感似乎成了归宿，偶尔与它照面的时候，也不会像曾经哭得惊天动地。可是那种深深地孤独感，似乎变成了黑色的斗篷，让自己消失在更黑的夜里。这种感觉在我读无名氏和L的故事的时候变得愈加强烈，晚安书的黑色内页，布满了我的指纹，告诉我我的的确确的存在着世界的某个地方，纵横交错的纹路，在字里行间深深映入眼帘，我曾一度因为内心的压抑涂黑了某些句子，甚至放置了两天没有去读他，后来注意到给L的晚安书是倒叙排版的，其实一些零零散散的句子与其说用了很多令人绝望的词，还不如归结为最后那个词：“晚安”。何时感受到孤独在身边相伴，却不知何时孤独早已与你为伍。其实，只不过是你何时注意到了它而已。
第三章「认清」
一个人在孤独的时候总是蒙蔽双眼，让自己陷得更深一些，让自己变得绝望。我曾经也是，我相信每个人都是，当说客的时候，道理总是可以在不经意间说得毫不费力，但需要自己面对的时候，那些所谓的道理变得一无是处，甚至让自己变的有点讽刺。时间久了，开始不会和别人倾诉，也觉得那些毫无意义的道理，只不过一纸空文。后来，我们学会分手旅行，学会用食物慰藉自己，看悲情的电影哭一场。偶然间我们才会认识到这个世界上有另外的东西，其实比孤独更加可怕。我和223一样，小时候是住在聚居区的，邻居都是那个时候和爸妈在工厂里一起工作的员工，我们这一代见证过工厂的繁荣到衰落，也曾闻说几号楼的奶奶因为疾病去世，也在搬离后眼见过爬山虎裹满了整个破败的解放时期国营单位的宿舍旧楼。记忆中曾经美好的事物，再想去回味体验的时候，叫情怀；曾经探寻某处古迹胜地而心生疲惫，因为某次灾难消失的无影无踪的时候，叫后悔；昨日刚见过的某位熟人约定要在路口相遇，却得知在某个街道死于非命的时候，叫绝望。如果面对孤独就已被打败，那么比孤独更可怕的东西降临在身边的时候，已经无力去与他们拼搏了，早知要发生，何不欣赏下世可能会被错过的风景呢。
第四章「独行」
最后一章我是寥寥读完，也让我更加明确了这些零零散散的小说，散文，游记，安排在某章某节的意义，有些游记让我心生向往，却在有限的青春里也无法触手可及，不过所到之处，必有所去之人的理由，那些在独自游行在这个宇宙的某个星球上的旅人，所见到的某处场景，或者某些举动，留在每个人心中的触动是不同的，所以在没去过哪些地方的我，223像是远处的呼唤，我还不能给出相同频率的呼应，但是我相信在我学会独行前，我一定会给你一个拥抱，用来纪念逝去的率性和天真；也会在变成鲸鱼后游行在不同大海上的时候，我会以相同形式回应你。合上《除非我们虚构了爱》再次遇见那几个被我争论的几个字的时候，恍如隔世，我宁愿相信它是粉色，也不让深层意识中苍白而凌厉的白色取代。因为爱并非虚构，如果非要虚构那么它一定也是让我觉得幸福的粉色。
记在最后：
出生伸进黑夜的五指在染上黑色前
请记得将他们洗净
否则你触碰不到划过的粒子
得以彻底的和世间万物交换灵魂
你于此刻降生 在未睁开眼前
也曾以为黑是最美好的色彩
后来学会伸手感知白色的阳光 拨开蓝色的水浪
却慢慢畏惧与生俱来的黑暗
可你曾是它最宠爱的孩子
2016/9/30
南京
《除非我们虚构了爱》读后感(八)：夏天消失在虚构的爱里
第一眼看到《除非我们虚构了爱》，感觉特别的“夏天”。
确切的说，是特别像东南地区的夏天，无论是封面，还是内容，都洋溢着仿佛能拧出水的荷尔蒙，而那些配图，就像是潮湿又生机勃勃的植物，大力的扎根在每个角落，拼命的在雨季里面往上窜。
仿佛能看见一个皮肤黝黑的少年，穿着背心和短裤以及人字拖，蹲在路边抽着烟。
然而这个少年，出现在书中的每个故事，每个角落，即使外貌、年纪、性别、身份不同，但内里却是一样的，有点困惑和默然的站在路边，身后是烟熏火燎的大排档，或者高的能没过人的草丛。
这个少年，大概就是我心中的223吧。
第一次看到“编号223”这个名字，是在一本很久很久以前的杂志《neway》上。这本杂志大概没什么人知道，但内容却非常的好看，在当年的《瑞丽》和《新锐》之间，这本略略有点像《城市画报》的杂志，大概是描绘文艺生活和丰富人生的唯一出口，里面的编辑和记者都在孜孜不倦的推广着他们的审美和生活方式，而223就是他们之中的一个。从那时候开始，再到后来的《1626》、《城市画报》，不知不觉，223就这么如影随形的伴随着我从高中走到了大学，然后走出了我的青春期。
那时候的通讯远不如现在发达，手机也不是智能机，每天在探寻同好和发现喜好的过程中，能够遇到一个get到你的点的人，也不像现在这么随意。对223说不出多么的喜爱或者不能取代，但随着他越来越多的出现在我买的杂志里，这个人，也变成了青春的一部分，直到今天，我的领导递过来一本《除非我们虚构了爱》，这条线，终于在冥冥之中牵引到了一起。
只是，我不再是一个少年，而他，一直都是。
我记得之前看一个节目的文案，讨论什么叫做少年。也许天真而迷茫，对未来有点期待和幻想，就是少年吧。而我用力奋力保持着的少年心气，最终还是一点一点的从手里溜走了，仅存的一些，也慌张的接近了保质期，好在编号223不是。他有一种特殊的气息，轻而易举的保持着对世界的淡漠和好奇。
从看《neway》开始，到《除非我们虚构了爱》为止，他一直都在时间的容器里面没有改变，那种少年心气一直都在，那种独特的夏日的潮湿也一直都在。在我心中，他永远都是一副广深地区夏日空气的样子，带着点困顿迷茫，伸手又不能触碰到什么的样子，唯一能够确定的，就是此时此刻，关于真实的躯体，和不用就会消失的青春。
好在我虚构了夏天，而他虚构了爱。打开书的一瞬间，就又回到了那段喧嚣呼啸的岁月，迷茫的在城市里兜兜转转也不知道去哪儿的时光，一个接一个离开和到来的人，一段又一段在海边吃西瓜的暑假，人字拖和冰激凌，烧烤和夜市，金鱼和花火，啤酒和可乐。在西双版纳的街上一个人闲逛，雨后潮湿的空气里面吃一碗双皮奶；晚上凉鞋的带子断了光脚在香港大学里面走，拍出来的照片一片漆黑像是穿越到《色戒》里面；广州闷热的下午出去买牛杂，深圳潮湿的晚上坐在饭店里面吃夜茶……
而夏天最终就这么消失在虚构的爱里，而我就是只存在于打开书时的少年。
《除非我们虚构了爱》读后感(九)：爱，怎么会被虚构呢？
第一次正经地审视一本一本摄影加杂文故事的载体，在我不算长的阅读记录中，算起来这是第一本杂文集了。
瞥到这本书的第一感，浓黑的封面上的光影很是耀眼，从百叶窗透过的阳光剪影稀稀疏疏地打在床上的人儿身上，白色的床单总让我想起旅馆或酒店的住宿情景，或是臆想大学附近那一个个简陋不堪的小旅馆，迎来送往一批批成双入对的小情人的背影。
封面的照片设计很有新意，像一张刊登在时光驿站里文艺老照片，用手磨砂仿佛还能触摸到生活的质感。
若是以一篇正规小说或故事的视角，来评判编号223的文字，无疑他的文字并不占优势，情节上不够紧凑有力，文字上不够韵味妥帖，结局也没有那么怦然心动。那我从他的文字里读些什么呢？
翻看他的摄影作品，以一个俗人眼光看来，有一种欲拒还迎的羞射感。无疑，简单看来，他的以往摄影作品都带着一股子色情的扑面而来的欲望膨胀的气息，不懂的人会付之一笑地评价：这就是一个带着色情游走的摄影师嘛。
这本《除非我们虚构了爱》一贯延续了其特有的风格，对着世界嬉笑怒骂而镇定自若，他可以在恐龙面具的背后配合重演一场情景剧，滑稽而有趣；也可以在海边活捉一只孤单的背影，镜头下的中年或是少年背影，穿着黄色的老旧夹外套，此刻或许在想一个已经不在身边的人儿，又或者是什么都不想，只是感到无聊了，坐在海边望着远方的风景。
好的摄影作品一定是会说话的，它们可以作为摄影师的代言人，演出背后故事的声色年华和悲喜交加。这本书里的作品保留了他一贯的风情，只增添了更多的温情，书里的图片更多地集中在表现我们生活的细碎模样 ，比如在阴暗中你抽着烟的样子真迷人，光圈对准在烟雾上，我看到你脸上的沉迷；一片杂草丛中透出的微光，像极了每天傍晚路过公园旁的无序生长的杂草，透露出的是满满的生命力，映照出我们不服输的生气；还有一张光影下的还没折叠整理的床单，白色的薄被子还凌乱地堆放在同色系的床单上，没有打算整理，很像我们在早上去完洗手间，还要回去被窝里面窝着的冬天早晨，就这样赖床到天荒地老。
看到有一评论说，看到编号223的摄影作品，仿佛看到中国的荒木经惟，一个专注于艺术投入的灵魂，好的摄影作品，一定能够反射出作者的灵魂吧。编号223的作品，透露出的，便是他的灵魂，是什么模样呢？在某天安静的早上，世界还没从睡梦中醒来，一声惊炸的鞭炮声想起，把我们睡眠的残片霹雳巴拉地炸得粉碎，这便是他给我带来的诧异的效果，就如同我看他的文字的惊讶。
在关于邪的故事中，女孩打给男孩的异乡电话里有这么一句话：“你当时应该拉我回去，或许我就不会走”。记忆似乎电光火石般倒退到多年以前，那时我也曾和一个少年说过类似的话，当时也是这般欲断不断的牵扯，多年以后我总庆幸，幸好当初没有继续在一起，因为彼此真的不合适。
我们永远是最好的朋友，这样十七八岁少年的语言，是最硬气的杀人武器。我想起高中时的几个老友，我们也曾这般鲜衣怒马地横冲直撞，那时候总以为以后一辈子也就这样了，甚至我还曾傻帽地宣布：这辈子我不打算结婚了，结婚有什么好呢？我只希望，能永远和你们做好朋友。
现在想想，那时候真是天真得可以。我们在摸爬打滚之后，收获了遍体鳞伤，收获了更多的看似花花绿绿的情谊，可是当时的老朋友有几个却断了联系，可能我也讲不出原因，只是偶然想起掐指一算，已经有一两年没有再见面了吧。
生活的模样就是如此平凡简单，我们在日复一日的摩擦中，可还记得身边人当初的嫣然一笑的模样。就如书中说的一句——到底“我爱你”是一把什么样的武器，我们似乎已经很久不懂得再用了。
除非我们虚构了爱，然而那意味着我们欺骗了生活，欺骗了自己。爱，怎么可以被虚构呢？过去的爱不曾被虚构，如果已经变成虚拟的心情，只是因为我们患了“选择性遗忘”的病症吧。
《除非我们虚构了爱》读后感(十)：除非你跟他有过非虚构的爱
先说结论，会给这本书留好评的人，一半可能与223利益相关，另一半则蠢到没能力分辨文字好坏。
这本书的问题根本不在于文字矫情姿态做作，是作者根本没能力把句子写通顺！！！真的有人能够连续读通他100个字么？？接连不断的病句和层出不穷的生造词汇真能给读者带来新鲜的语感和铿锵顿挫的高潮么？？Excuse me...
我太熟悉不过这套造词逻辑了（十几年前我也这么写字）：表达的意涵超过作者的词汇库的时候，作者选择几个暧昧相关的字眼拼成新词，新词是否曾经存在、是否被人理解都不重要，作者关心的只有新造词带来的陌生感……这里有掩饰拙劣文字的技巧，有浅薄的文艺虚荣心，更多的是眼界狭窄的蠢啦！
如有人能够找到一段100字以上通顺段落请截图给我，我立刻道歉。