画眉记读后感精选10篇
《画眉记》是一本由朱天文著作，花城出版社出版的平装图书，本书定价：17.00元，页数：259，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《画眉记》读后感(一)：朱天文：水溶于泥
作侯孝贤的影迷已久，连带知道了朱天文。最近见到她是在其妹朱天心的散文集《猎人们》，提到一家人养猫，天文最疼爱的必然是极为粘人的娇气包。这倒很符合她温婉可人的长相。
朱天文出生于书香世家，少年早慧，父亲朱西宁是小说家，母亲刘慕沙亦从事翻译工作。数十年来，朱西宁夫妇和天文、天心、天衣三个女儿共出版了70多本书，可谓“小说家族”。
又曾醉心张爱玲，拜胡兰成为师，十五六岁就已崭露头角，毕业后更是创办了《三三杂志》、《三三书坛》，自任出版人，她的青少年时代，顺风顺水，少女时期写的小说也都活脱脱是她自己的写照：天真、聪敏、敏感、任性。
然而读到《世纪末的华丽》，已令人生出厌倦之意。胡兰成回忆朱天文初次与她父亲来看他：
我与朱先生尚未相熟，对方又有礼，我就说话会浮起来，对人不够诚恳，对己亦不够真实。朱先生送我一瓶竹叶青，我回一枚日本包袱。我因 说同样的包袱带来二枚，一枚送给一位显官什么人了，这一枚送给天文小姐。客人辞去後我只觉这一天不对劲儿。果然数日後朱天文写信给林君（按：胡的学生林慧娥，笔名仙枝），说她见到了我很失望。她在信里写道：「那显官又於我什么相干！」她说我脸上亦没有张爱玲说的特徵。我读信当即很愧歉，觉得自己真是不好，而对写信的人起了很大的敬畏。
她信里又说，这天她穿的衣装我全不注意，带来的便当有一样寿司是她做的，我吃了也自己不知吃了没有。
胡兰成是贯有的浮华敷衍，却伤了小粉丝的心，她又自诩风雅中人，急于获得幻想中的解语人的认可，这种小女儿心性，年轻时还可认作“浑然天真”，老去就会显得不甚高明。港台女作家都认张爱玲是“师祖奶奶”，仿效者众多，但没有一个能像张爱玲聪明得浑然天成，举重若轻。《世纪末的华丽》也是如此，虽曰华丽，却着力太重，近乎扭曲，少了一份亲切感。还是她的老师胡兰成说得明白：“現在一班青年作家有一個危機，他們對於人事的
知識太少，寫青春就有點孤立。”
朱天文在二十六岁时遇见侯孝贤，从此成为他的御用编剧，这件事以后看来，真是华语电影的一大幸。从此文坛少了一个张氏仿效者，影坛多了一系列杰作。
这两个人，本来有天壤之别。来自于侯孝贤个人成长体验的《童年往事》，清晰地描述了侯孝贤的青少年时代，家境不算好，叛逆的小混混。和闺秀派的朱天文完全搭不上边。2005年拍摄的《最好的时光》，其中的“恋爱梦”和“青春梦”这两部分最能代表侯孝贤和朱天文的世界。代表侯孝贤的世界的是“恋爱梦”，背景是他青春记忆中熟悉的70年代台湾的台球室。这种台球室想必在当时的台湾十分风靡，80年代90年代在大陆的中小城市同样流行，来往的人大多是无所事事的社会待业青年、小混混，还有正在发育容易学坏的男孩。侯孝贤的青春记忆力的小城镇，闭塞，土气，少年在杂草一样生长，无知地苦闷，难怪贾樟柯看过《风柜来的人》之后觉得，这就是描写的他的青春时代——苦闷的小城镇青年到哪里都是一样的。《青春梦》则是朱天文的故事，她的世界物质而又耽美，其中生出一股自虐的狠劲， 《青春梦》取材于欧阳靖的真实故事，血淋淋。她自己的网站上写“过早觉醒的自我，令我伤痕累累”。她那被背叛的女友说：“我不想再忍受你的欺骗，你会后悔的，我会去死。”华丽底下的恐怖。
奇妙的是，当这两人合为一体的时候，似乎就很好地平衡了侯孝贤的粗糙和朱天文的自恋。看他们的作品表是一件十分有趣的事，《风柜来的人》还在侯孝贤的青年时代里，《冬冬的假期》已经来到了朱天文的童年；《悲情城市》是侯孝贤的厚重，《海上花》里，朱天文又成了引导者。关于候孝贤，没有比朱天文更敏锐的说法了：“刚开始的时候，即使有很强的本能，候孝贤还是一个完全缺乏艺术气质的人。我们可以将他比拟成一只动物、一个居住在世界上天然未经开发的人。”侯孝贤并不是一开始就是侯孝贤，他温良如水的一面，得益于朱天文的启蒙。她使他的戾气平息下来，他则带她走向广博和厚重。她好似是水，他则是泥，泥水相和，才成建筑。
《画眉记》读后感(二)：回忆是当蝉鸣把阳光叫得又长又老。
上《画眉记》
看这本书最大的收获就是回忆的感觉，一个好的作家一定是能够感染人的，她站在你的角度，跟你一同感受，并写出你所不能言语的美的感受，让你觉得经历如此地相似，即使你是在大陆，而她在遥远的台湾。
“像是这一天，又像是别一天，玩过闹过也吃过了，整个突然都沉静下来，只剩下哗哗的蝉鸣，把太阳光叫得又长又老。”让人想起童年的夏天，咬着冰棍看太阳落山，呆呆的，冰化成一地的水。
《小毕的故事》中毕伯伯和小毕吵架了。而“后山的松风低低吹过，院中晒着忘了收的旧杂志给吹的沙沙作响。”这一定是绝佳的电影镜头描写，不去直面写争吵，而给人幽静的一种感觉。而毕伯伯，简直就是天底下所有伯伯的形象代表，老实幽默顾家，爱和邻居小孩开玩笑，多年后“仍叫我们干女儿呀干女儿。”至于小毕，多么像邻居家贪玩叛逆的大哥哥，在你被人欺负时挺身而出。他有好看的眼睛，像被风吹过的早稻田，时而露出稻子下水的青光。
曾经有一年夏天，绿得特别的绿，它只是属于安安这个小男孩的。每个孩子都有属于自己的假期。或在家疯玩得意忘形，或上补习班，或去“远房亲戚”家做客。童年，更像是人生的假期，为成年后的劳累提前放了一个假。
在那个假期里，我们爱挑食，妈妈天天哄着吃，过分者则“动手”以示威严。
我们怕黑，床边一盏灯开到天亮，半夜里不敢一个人上厕所，非得摇醒身旁熟睡的大人。
我们那时不恋家，起早贪黑地为了玩，“风尘仆仆”回家，手都不洗扒拉几口饭又夺门而出。
我们有爬不完的树，摘不完的果子，还没熟透的青芒果酸得脸都扭成一团，黑紫的杨梅染红了嘴唇，连舌苔都一层红。
我们偷偷吃有色素的各种奇奇怪怪的零食，一磕葵瓜子便哗啦啦抖了满地壳，冰透的可乐叭哒一声开了罐仰头就饮以至后来胃痛算是自作自受。
我们也养过胖金鱼后来肚皮一白就归天了，喂过把鹅卵石啃得坑坑洼洼的小乌龟。
可是啊，年幼的心也曾无聊寂寞过。一个人醒来的时候家里没有人，只听得大厅挂的老式时钟得哒得哒地响，天边传来一两声“修理煤气炉高压锅～”，狗见陌生人，吠了。
记忆里家的一切都是乱中有序（源于我那不爱收拾的母亲大人），并且像老照片泅上一层岁月的象牙黄。
曾经的都逝去了，我无法说我一点儿也不难过。
《炎夏之都》里的细节描写是极其动人的，让人看了不禁一声，哟，原来还可以这么写。没有空洞的形容词，没有晦涩的术语，每个画面活像一幅幅连环画，甚至，画里的人都要冷不丁地跑出来。
“德美讲话快，像盆锅里炒蛤仔，辣利价价响”
“城市把它匠心装扮的容貌展现给盆地中心，却把它的背后，任其秃败无色的，脏邋邋暴露于虐日之下。”
“车子从送江路下降进去市区，连栋大楼高过了夕阳的高度，像夹岸峡谷，下班的交通是谷底川流，遇到高楼空隙之间穿照而出的阳光，就在川面折射着金属片磷磷的闪跳。碰到十字路口红灯，又像大江横阻，西边望去，熔熔斜阳里市景都曝了光，东边是金色砂砾里的一座海市蜃楼。常常，在红灯暂停中，吕聪智就会跌进一刻很沮丧的情绪，正如他现在的年纪和状态，东张西望的，不退不进。该有的都有了，却又好像什么都没有。”
“下起了雨，一阵大起来，在窗玻璃上冲激着涛涛洪水，夹街霓虹灯给冲得遍地色欲横流，蓝一塌，红一片，绿一滩的，直打到脸上。冷气太强，冻的两人像蟒蛇吐信，嘶嘶作响，呼出来的息立刻雾成一团白烟。”
“下了车，扑面一股潮湿，猛不防像掉进热带沼泽里，各色霓虹灯开着热带冶艳有毒的大花。”
“他站在那里以为不知多长时间。门里收音机传出咿咿呀呀胡琴声，和女伶劈裂高亢的唱腔，把他们推进一个终年只有干风刮吹的世界。那里都是尘沙和苦辛。他转身走了，却好像越来越走到那个世界里去。”
“月亮从楼丛之间升起，勾勒出一幅后现代建筑的荒蛮空城，而仍有高楼在建，硕大无朋的气球吊着标语浮在半空，像一只夜兽眈眈俯视他。他如又看见自高速公路进去台北县境时，远远靠河的人家上空，漂浮着十数只这样的气球，像夜兽孵生出来的菌苗，在蒙浊大气中款款摇摆。”
到了后面才看懂，所谓的炎夏，是人到中年，是处于人生半途的迷茫，是对无法改变过去和未来的无奈。中年是杯下午茶，是不能吻女人嘴唇而吻女人额头的时候，是一杯未酿成的葡萄酒，不够清香，不够醇厚。
电影《一一》里，男人骗老婆说去出差，跑去和情人幽会，两人竟什么也没做，在公园里聊了好久的天。而《炎夏之都》里他和叶子之间的感情，或许高于嫖客与舞女的江湖情谊，或许只是逢场作戏，但总不至于让他抛开一切。生活是个巨大的网，牢牢地网住他，挣也挣脱不开。“感觉一大把零钱跟钥匙在裤口袋里重重的坠着，好像这就是他的人生。”
中年危机也潜伏于女人悄悄爬上的皱纹里，吵吵闹闹的孩子，做不完的家务，以及早出晚归满身酒气的老公。电影一一里女人上山出家还是怎么的，后来也回来了。
希望是，过了炎夏，是成熟的秋天。
《画眉记》读后感(三)：又见老时光
似乎是秋天了，夏天走走停停，总是在我疑似秋天的时候又忽而席卷回来，终究还是走了。
心里头依旧有着些微的小情绪，像撒娇等着母亲去抚慰的任性的孩子。
而我并不想去多理它，否则这情绪便经久不息并且不断壮大。
她写的《安安的假期》，《童年往事》，《风柜来的人》，好象一下子便把我拉回了那些洇着黯黄的年岁，伴着侯孝贤电影里那特有的长笛里飘出的温醇老时光的味道。
这个迅疾的年代，喜欢侯孝贤电影的人并不多，他是缓慢的，温润的，一个回转身又带有了丝丝滞重的，他让你怀想起许多久远的已经泛黄的记忆。他和朱天文有相似的气息。看似平静的表面总在你不经意的瞬间看到了若隐若现的悲伤。有一点遗憾，似乎也有一点离愁别绪，总是有些凝重的。
曾经听过一个人形容他说：他就象是随手拿起了一件旧衣服，抖了抖，落下了时间的灰尘。这话乍听不觉什么，仔细回味发觉形容得再好不过。
他会选择朱天文的作品，我冒昧地揣测，兴许是因着她温和的笔触，却也并非绵柔，也一如回忆，阅读的当儿浑然不觉，直到毕了却不禁开始怀念。
故事缓和而平淡，她写的阿哈，安安，小毕，莫不是顽皮的孩子，是在渐渐成长中褪去班驳的外衣，带着阵痛和释然，最终羽化成缤纷的蝴蝶。
而侯孝贤在拍这些突变的时候依然没有局促和慌乱，只是平淡的过渡，为的是在这安静的力量中引出最后的凤凰孽盘。
他们俩人必定是对回忆执念的人，相似而契合，都能让你烦乱的心渐渐沉下来，跟着他们的故事或者镜头去寻旧日。
《画眉记》读后感(四)：看完有种伤心的感觉
晚上看天文小姐的一本小说选集，看的我叫一个伤心。
她才不要取悦谁，让读者（至少是我）饱受折磨。（MS还是心甘情愿）
故事都是生活的切片，文章没有漂亮的结尾，这恰是让人疼的地方。
我跌落入书中的世界，明明知道自己身边有另一个世界。可两个都异常真实。
我常常用现实来解救自己，虽然知道这是拿枯燥来代替丰盈。不过文字有时候也只像毒药。
一觉醒来，昨天的事情忘却大半，颠颠的赶赴教研室，精神很好的样子。
不再被昨夜的天文小姐的文字愁苦或沮丧。
《画眉记》读后感(五)：画眉如黛，落笔如歌
朱天文的短篇是不得不让人叹服的，年少年老，都在几页中被匆匆翻过了，弄得读书的人也跟着一起老。去掉了生活的边角余料，只留下了繁华的一束流光，时间以经过一番精雕细琢后的姿态存在。你看到的或许只是这长河中的一段，但是却可以在这些絮絮叨叨只言片语的文字中顺流而下，体会一番细水长流的漫长，或是春水一江的愁绪。
时光流逝，但难得惊鸿一瞥。
短篇的小说有时是比长篇难写的，特别是当你想好好讲述一个故事的时候。结构的架设、语言的质感、叙述者的语气，都是需要细细打磨过的。在这一点上，短篇的小说与电影有着相同之处，即如何在万字之内、须臾之间，把一个好的故事铺展开来。所以也就不难明白，为什么朱天文的名字，总是与侯孝贤等联系在一起了。这两个人，都是善于在手掌上跳舞的人，且舞得舒展从容，如同清淡的茶一杯。区别只是，侯孝贤是一步步成长的，而朱天文似乎是一落笔，就已然与世不同。有人说她提笔就老，也是很贴切的比喻。
往事乡愁，少年彷徨，物欲情仇，荼蘼灯影，朱天文的笔下千回百转，跨越了十数年，写了一个偌大的人生。小毕的故事写的温雅，世纪末的华丽则是华美剔透如流苏，到了荒人手记，则有人说是奇异魔障了。奇怪的是，朱早期的作品平淡些，尖刻也是隐在其后；到了后期，则是一番乱花渐欲迷人眼的精致了。有的作家，一辈子只写一种语言、只讲一个故事，而朱天文不属于此列。大家都说朱天文有天生才情，但她并不是不努力的，若仔细看开去，也能看到她在文学的路上一路蜕变的过程，以及对于生活极致的表达。只是自己觉得有时雕刻太重，有挥霍才情之嫌了。
像朱天文这样的台湾作家，出生于墨香世家，师从于大家门下，一脉书香天生秉赋侵透在笔下的，是一份行文的从容、技巧的纯熟与意境的开阔；然又相较于大陆的作家，更早地迎来了城市的变迁思想的异化，所以对于繁华霓虹下物欲的躁动、不安分的灵魂、人性的变异以及东西方文化的冲突与融合，要观照和描写得更早也更为入木一些。正如朱天文自己说过，台湾的现代化，比大陆要早二十年，在现代化的困境突围里，有其深度和视野，值得一观。
所以，我们可以看到，一衣带水的两岸，汉语是如何以它自己的脉络延伸和发展着，还有我们在面对着过往与现在、内心与世界、厮守与变迁，是如何以相同或者不同的方式生活着。
所以，当我们回望十数年前，当大海这边的我们在时代的狂潮中狂欢或者失语时，大海那边的岛屿上，一个叫做朱天文的女子，以东方的风骨讲述时代的安宁与乡愁，在西边的乱世浮云中书写人聚人散。