《道林·格雷的画像》的读后感10篇
《道林·格雷的画像》是一本由[英] 奥斯卡·王尔德著作，浙江文艺出版社出版的平装图书，本书定价：32.00，页数：256，文章吧小编精心整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
灵与肉，似一种很微妙的联结。肉体滋生出灵魂，之后灵魂便能以肉体为载体而获得快乐，同时也郁于肉体，受其侵蚀。周国平关于认知的观点，很好地指引我们如何践行人生的方法论，“我们的意识以肉体感官为载体，这本身就是一种缺陷，或许终其一生也无法做到认识自己和这个世界。但多角度的思辨和认知，是生而为人的第一意义。”但有一点，我们的肉体会变老、腐烂甚至消失，但是灵魂不会。它可能在失去载体后摆脱桎梏，获得自由，也可能沉迷罪恶的快感，堕入深渊。
最初的美少年道林，就像我们每个风华正茂的年轻人一样，心地纯善，单纯无比。有一天，受到他人的思维教唆，灵魂觉醒后而将道德付诸一炬，即使美艳，可这外表下成就了怎样的灵魂？！像书中说的那样，将灵魂“出卖给了魔鬼”，而“魔鬼”才不在乎你会不会后悔呢。自此之后，一味贪图享乐的道林，外在于肉体的灵魂成为邪恶丑陋，无法示人的画像。
你大概会惋惜或是厌恶他的堕落，可是他或许代表着我们每个人，每个可能堕落的灵魂。我们在这个瞬息万变的世界，外在的一切事物我们能够掌控的少之又少，有时连自身的意识也无法控制。我们也许会受到巴兹尔似的善良意识的熏陶，也会受到亨利勋爵这种罪恶思想的侵蚀，他们就像道德的天秤，唯一能挽回局面便来自于内心深处的自我暗示。最后魂归虚无时，或正义，或悲凉，或带着满满地悔恨。
说来奇怪，我曾经有一次遇到类似“反道林格雷式”的悲剧人格。一次偶然的机会与他结识。他大概四十岁左右，便已经头发稀疏、牙齿脱落，比同龄人看起来老了许多。他是天生带着这幅悲悯的外表立于世间。每次见到他，那塌陷的鼻梁上总架着一副厚重的旧式老花镜，那浑浊的眼白衬得瞳孔愈发无神，但你总会忍不住盯着他的眼睛，妄想去探寻些什么东西，但不会有什么收获，高度近视的眼睛里是看不出心灵的倒影的。他拖着一副残缺的躯体朝着你伸手打着招呼时，嘴角歪咧着，透着一股神秘的无法名状的魅力。
他会四种语言。在夏日安静的夜晚，当他用悲怆的声调唱起古兰经时，你全身的毛孔会不由自主地张开，你听不懂那古老语言的一个音节，但你就是会被他那种浑身散发出来的情绪所感染，莫名地红了眼眶。虽然他一文不名，长相丑陋，但仍旧有年轻的姑娘被他吸引，仿佛被施了魔法一般飞蛾扑火。不过他这人足够冷静，因为清除地知道自己是怎样的存在，以及面对他人扮演什么样的角色。他不会轻易沾染那些失了心的姑娘，反而会谆谆诱导她们。有一次，带有一种邪魅而又睿智的口吻，他向我吐露说，他知晓自己的个人魅力使那些姑娘为他倾倒，他又如何处理这种棘手事件让自己摆脱困扰，他明白自己本可以选择顺势而为，但他却不会那样做，那样对他并无多大好处。我听后为之一振，一时间觉得这种人是怎样的一种存在，他博学，智慧，友善，他丑陋，苍老，残缺，但他不是魔鬼，他是个人精。
曾几何时，我们由于受到外在的引诱或打击，放弃抑制自由的道德感，抛弃积极向上的精神信仰，选择堕落以追求感官的刺激。但有些人，即使身体被摧残，精神受折磨，依旧将灵魂高悬，那是一种崇高的信仰。
所以，即使肉体无法高歌，灵魂也不要堕落。因为堕落，并不能获得长久的快乐。
《道林·格雷的画像》读后感(二)：美与良心
如果我们所犯的错不会受到任何惩罚，我们还会坚守正义吗？ 道林格雷从干净天真的美少年变成一个作恶颓废的家伙，他的外表十数年来没有任何变化，一副他的画像替他承受了岁月摧残与丑恶行为的反噬。他每做一件恶行，画像就会变得更丑恶一点，他自己却不会有任何变化，永远看上去年轻迷人。他高贵的贵族身份和可观的财富使得他能恣意任性，游戏人间，游走于上层社会，施展魅力。 尽管没有报应到自己身上，道林格雷最后还是感到了深深的不安，犯过的罪无法回头，人便日夜受到良心的折磨。他拿起匕首向画像上的自己刺去，一切都结束了。 蒙田在他的《论良心》篇中说：“良心使我们背叛，使我们控诉，使我们战斗；在没有外界证人的情况下，良心会追逐我们，反对我们：用无形的鞭子抽打，充当刽子手。”惩罚是与罪恶同时开始的。谁在等待惩罚，就在受惩罚；谁该受惩罚，就在等待惩罚。恶意给怀恶意的人带来痛苦。被无形的鞭子抽打，无处遁形。这也是王尔德给出的答案。 我大概有些护短，但是真的喜欢王尔德。这个家伙，毒舌、犀利、迷人、热烈，总是藏在他塑造的各种人物的背后妙语连珠。在这部作品里，你能感受到作者果然是个唯美主义者（妥妥的颜控，无论在生活上还是写作上都追求“美”）。 写戏剧的人，大概是因为习惯为舞台而创作，人物的对白和独白总是写得格外有气韵，经得起琢磨（毛姆也是）。他的书我都读得格外仔细，生怕错过了这个段子手的话里有话。
《道林·格雷的画像》读后感(三)：《道林•格雷的画像》读后感
这本书应该可以列入“会再读一遍”的书单中了。这本书有着就像书中所说的语言真实的魔力。王尔德准确的把生活中有些我们看不见，或者是能感觉到但却无法言说的东西写了下来，并且还很优美，所以我可能会比较多得引用原文。
《道林•格雷的画像》讲述的是一位纯洁、年轻的美男子的堕落的故事。道林是一位风度翩翩，极其有魅力的男人，对于道林的美貌，书中主要是以画家巴兹尔的痴迷和亨利勋爵的赞美衬托出来的。也有一些直接的描写，比如
“在慢悠悠的低沉的嗓音里，有一种极为动人的东西。甚至那白皙、冰凉、花一样的双手，也有一种奇怪的魅力……”
但这一切在道林和亨利勋爵见面之后发生了变化。其实可以看出亨利勋爵说歪理头头是道，说话并没有什么稳固的逻辑。可以从一处亨利勋爵在宴会上的表现就看出来:
“他把玩着这个想法，变得任性自恃起来，把它丢到空中，变换个样子，一会儿放走它，一会把它捉回来，用幻想使它闪光，用悖论使它飞翔。他这么玩着玩着，对愚蠢的赞颂竟幻化成了一种哲学，而哲学自己则变得年轻起来，如我们所能想象的那样，穿上酒迹斑斑的长袍，戴了常青藤花冠，踏着疯狂的欢快乐曲，像酒神的女祭司那样，在生命的小山上跳起舞来，嘲笑迟钝的赛利纳斯依然十分清醒。事实犹如受惊的森林动物，在她面前纷纷逃走了。她那白皙的脚，踩着巨大的榨酒机，机上坐着智者奥默，她踩呀踩呀，直到葡萄的汁水泛起一阵阵紫色的泡沫，涌到她光着的脚周围，或者红色的酒泡溢出酒桶，滴在黑色倾斜的桶腰上。这是一件出色的即兴之作。”
（真心觉得这段描写对那种话语的夸大，吹牛逼的人的神情描写的很逼真）
但说者无意，听者有心，他的话语以及他的极度的享乐主义“用感官拯救灵魂”，却在道林身上起来作用，激起了道林对于青春年华逝去的恐惧。
“巴兹尔的朋友同他说的几句话——随口说说的，毫无疑问。话中不乏刻意的悖论——拨动了某根秘密的心弦，这跟心弦以前从未被触及过，此刻却在奇怪地搏动着。音乐曾经如此打动过他，无数次折磨过他，但音乐表达得并不清晰，它在我们心里创造的不是一个新世界，而是另一种混乱。话语呀!只不过话语!它多么可怕!多么清楚，多么生动，多么残酷!你无法逃避话语，它蕴含着多么微妙的魔力，似乎能使无形的东西变成有形，似乎自身具有一种音乐，像提琴一样动听。而只不过是话语!还有比话语更真实的吗？不错，年少时他有很多东西不懂，此刻他懂了，忽地觉得自己向来就在火中行走。但为什么以前一直没有察觉呢？”
由此，道林开始追求疯狂的享乐，踏上了一条堕落的不归路。
我想看完这本书的人可能都会开始思考，道林何以至此，为什么最后在悔恨、内疚中走向毁灭。我觉得这种改变是逐渐慢慢积累的，从道林第一次见亨利勋爵就开始了，而期间有很多的机会他本可以在这条堕落的路上停下来。
第一次见道林的时候，亨利勋爵就说
“因为去影响一个人就是把自己的灵魂给了他，他便不会按天性去思考，或者按天性燃起自己的激情。他的美的不真实，他的罪过，要是有的话，也是借来的。他成了别人的音乐的回声，成了这么个演员，扮演着剧本中没有为他而写的角色。”
（别人告诉你一种活法也许是出于尊重，但不经思考就完全照做却会成为另一种愚痴。）
在遇见了心爱的姑娘之后，道林准备要和他结婚，巴兹尔本来不同意，后来却答应了，因为他感觉到这个姑娘会对道林产生好的影响
“我理解你的意思，也相信这个姑娘。凡你喜欢的姑娘，必定是非常出众的，凡是具有你所描绘的那种效果的姑娘，必定是高雅的。使自己的时代脱俗，是一件值得做的事情。如果这姑娘能赋予一个没有灵魂的人以灵魂，能为过着肮脏丑陋的生活的人创造美感，能驱除他们的自私心，能把眼泪借给他们去为别人的不幸而哭泣，那就很值得你爱慕，也值得整个世界爱慕。这桩婚事很好，虽然起初我并不这样想，但现在我赞同了。神明为你创造了西比尔•文，没有她，你会是不完美的。”
但是后来因为一些事，他却是无论如何也不愿意再和姑娘在一起了。姑娘的自杀也让他无动于衷。后来
“‘但愿我能爱，’道连•格雷叫道，嗓音里隐含着深沉的悲哀。‘但我似乎失去了热情，抛却了欲望。我太关注自己了。我自己的人格成了我的负担。’”
（与其说他的人格成为了他的负担，不如说他的外在表现出来的美与他内心的肮脏或者他说秘密做出的不为人知的丑陋行为，的不一致让他饱受煎熬。）
“有一次，一个爱得他要命的人写了一封痴情的信给他，信末是这样两句崇拜得五体投地的话："世界因为你是象牙和金子做的才变了样，你嘴上的曲线重写了历史。"他想起了这两句话，并不断地回味着。随后他厌恶起自己的美貌来，一下子把镜子扔到了地板上，用鞋跟把它踩成银色的碎片。正是美貌毁了他，而美貌和青春是他所祈求的。要是没有这两者，他的生命也许仍会洁白无瑕。对他来说，美貌不过是假面，青春是一种讽刺。充其量青春是什么呢？是一段幼稚不成熟的时期，一段情绪浅薄、思想病态的时期。为什么他老是穿着青春的号衣呢？青春已经损害了他。”
最后其实道林是想改过自新的（当然作者没有给他这个机会了）
“不，没有别的动机了。出于虚荣他放过了赫蒂；因为虚伪他戴上了善良的假面；由于好奇他尝试着克己。现在他全明白了。”
我想作者刻画这样一个极端的例子是为了警示人们，道林这一生所发生的事也许每个人都能看到点自己的影子，只不过道林在每一条分叉口上走了最坏的那一条，而我们自己还有救，还可以选择在紧要关头不这么做。
看完这本书反讽似的书，我无法说出一个人要怎么样做，我只能说不要尝试用感官拯救灵魂。面对你自己内心的恐惧，不要逃避，不要让他胁迫你自己做出一些糟糕的选择。当然了，我觉得这本书目前为止对我的最大意义还是打破了偶尔会有一点外貌协会的这种想法，对一个外貌美的人有理想化内在的过多幻想。交朋友还是要看看他内在的东西。
《道林·格雷的画像》读后感(四)：美貌与灵魂的交易
第一次读王尔德的小说，之前只知道他是十九世纪英国伟大的戏剧家，这篇唯一的长篇小说对白更象是舞台剧，一百多年前人们不能那样说话的吧？
百度了王尔德生平后才知他是男同，而且是枚美男子，后半生一直为争取同性恋权力而斗争。如他本人在书中所言：“画家在彩色画布上所表现的是画家本人，而不是模特“。同理，作家在书中表现的作家本人，而不是书中的人物。作为一个唯美主义者，由王尔德写这本关于青春美貌的书，应该是再合适不过了。
”红玫瑰一样的青年时光，白玫瑰一样的少年岁月“，年轻的道林纯洁无瑕，在画家眼里，他是真善美的化身，画家甚至不愿意将画像展出来，因为他心中的隐密是希望道林不要受他人影响，永远保持这份纯净。
而亨利勋爵，一个熟谙世事，玩世不恭的老油条，则用他那套看似充满智慧，实则充满诡辩的理论将道林拉入万劫不复的深渊。内容太多千头万绪，再加上水平有限，在此只讨论亨利的一个论点：及时行乐。
曾经我也以为人生苦短，及时行乐。随着年岁增长和世事的历练，更明白了”出来混，总是要还的“。
亨利说：”活着！活出你宝贵的内在生命。什么都不要错过，始终去寻找新的感受。无所畏惧……一种全新的享乐主义——正是我们这个世纪所需要的。“ 乍看似乎无错，但如果享乐只建立在利己的基础上，甚至作恶多端去追求享乐的快感，那么这种享乐是一种罪。今天你做错的，岁月会加倍地还给你。
书中的道林放浪形骸，不负责任，不仅令自己臭名昭著，也害了一批追随者。潘多拉的盒子一旦打开，就再也无法合上。”好的决心都具有悲剧性，总是下得太晚“。即使这样，道林最后想做善事的念头不是出于真正的忏悔，而是出于虚伪和恐惧，他知道自己作恶多端，手上沾满鲜血。做出违背良心的事，最终要付出代价。为了青春美貌而出卖灵魂，道林最后刺向的不是画像，而是他自己的心脏。茨威格在《断头王后》中写道：“她那时候还太年轻，不知道所有命运赠送的礼物，早已在暗中标好了价格。”
书中大段描写景物的句子，象诗一样美，令人赞叹。
”夜幕降临，影子踏着银色的脚步，无声无息地从花园潜了进来。房间里的东西都倦怠地褪去了颜色。“
”暗夜已逝，霞光乍现，天空就像一枚空心的精美珍珠。“
”此刻，天空呈现出乳白色，屋顶在天幕的映衬下闪烁着银光。对面，一家人家的烟囱升起一缕轻烟，旋成紫色的丝带，飘向珍珠色的空中。“
”叽喳鸣叫的麻雀在常春藤光亮的绿叶间穿行，蓝色的云影像燕子一样追逐着飘过草坪。多么让人赏心悦目的花园！“
《道林·格雷的画像》读后感(五)：完美的悲剧
为什么这么喜欢王尔德呢，这个价值取向跟我完全不同的享乐主义者的文字实在是太迷人了。最近在读他的一本小说《道林格雷的画像》，除了惊叹他的语言之美，就是越读越觉得小说中的那个Lord Henry简直就是他本人的化身。博学多才，美丽至上，青春至上，性情乖张，有强烈的洞察力和雄辩的口才，能够让谬论散发出真理一般的光彩。 同性恋被公认的分为两种，一种是所谓“天生的”，其说法可靠性还没有完全得到证实，一种是后天的，多半是在女性那里心理受到了挫折或者有什么童年阴影之类的外在原因。王尔德我觉得他的同性恋是源于他对美的过度追求。其实他是喜欢女人的，也曾热切追求过好几个美女。他自己的妻子就是一个美女。但是当他看到自己的妻子怀孕的臃肿的身体，无法抑制的产生了厌恶感，无法忍受先前那么美丽的身体，忽然变得如此难看。可能他本质上是一个双性恋。他自己说，他也知道同性恋是危险的，但是他喜欢这种刺激。正是这种刺激使他欲罢不能。一开始是实验性的，后来就一下子沉迷了，维多利亚时代的拘谨的家庭生活让他难受，他是一个反常规的人，所以当然受不了这个，这是他性格迷人的地方，也是他的可悲之处。 王尔德的迷人之处肯定不是因为那令他身败名裂的性取向，可是他的这一经历确实让人扼腕叹息，同性恋天才往往不是极度自卑就是极度自恋，柴科夫斯基应该是自卑的那种，王尔德估计是自恋的那种吧。不过倒不一定是自恋引起了他的同性恋，而是过度的完美主义，和贪恋青春，贪恋放纵。 才看了几个章节的Picture of Dorian Gray就发现了许多的经典的句子。 But beauty, real beauty, ends where an intellectual expression begins. (Chapter 1, P3) ...and the charm of marriage is that it makes a life of deception absolutely necessary for both parties.(Cha.1. P5) She a peacock in everything but beauty. (Cha .1. P8) Laughter is not at all a bad beginning for a friendship, and it is far the best ending for one. (Cha.1 P10) But I can't help detesting my relations. I suppose it comes from the fact that none of us can stand other people having the same faults as ourselves. (Cha. 1 P11) Days in summer are apt to linger. It is a sad thing to think of, but there is no doubt that Genius lasts longer than Beauty.That accounts for the fact that we all take such pains to over-educate ourselves. In the wild struggle for existence, we want to have something that endures, and so we fill our minds with rubbish and facts, in the silly hope of keeping our place. ...the worst of having a romance of any kind is that it leaves one so unromantic. (Cha. 1 P15) "...Those who are faithful know only the trivial side of love: it is the faithless who know love's tragedies."And Lord Henry struck a light on a dainty silver case, and begain to smoke a cigarette with a self-conscious and satisfied air, as if he had summed up the world in a phrase. (Cha. 1 P16) Because to influence a person is to give him one's own soul. He does not think his natural thoughts, or burn with his natural passion.... (Cha. 2 P20) And Beauty is a form of Genius--is higher, indeed, than Genius, as it needs no explanation. It is one of the great facts of the owrld, like sunlight, or spring-time, or the reflection in dark waters of that silver shell we call the moon. (Cha. 2 P26) Always! That is a dreadful word. It makes me shudder when I hear it. Women are so fond of it. They spoil every romance by trying to make it last for ever. (Cha. 2 P29) Behind every exquisite thing that existed, there was something tragic. (Cha.3 P42) I can sympathise with everything, except suffering. (Cha.3 P47) But, as the nineteenth century has gone bankrupt through an over-expenditure of sympathy, I would suggest that we should appeal to Science to put us straight. The advantage of emotions is that they lead us astray, and the advantage of Science is that it is not emotional.(Cha.3 P49) Reality entered the room in the shape of a servant to tell the Duchess that her carriage was waiting. But there is no literary public in England for anything except newspapers, primers, and encyclopaedias. (Cha.3 P50) He was always late on priciple, his priciple being that puntuality is the thief of time. (Cha.3 P52) Men marry because they are tired; women, because they are curious; both are disappointed. Women represent the triumph of matter over mind, just as men represent the triumph of mind over morals. (Cha.4 P55) The mere danger gave me a sense of delight. (Cha.4 P56) A grande passion is the priviledge of people who have nothing to do. (Cha.4 P57) There are many things that we would throw away if we were not afraid that others might pick them up. (Cha.4 P57) It's only the sacred things that are worth touching. When one is in love, one always begins by deceiving one's self, and one always ends by deceiving others.That is what athe world calls a romance. (Cha.4 P61) People are very fond of giving away what they need most themselves. It is what I call the depth of generocity. (Cha.4 P65) A Great poet , a really great poet, is the most unpoetical of all creatures. The mere fact of having published a book of second-rate sonnets makes a man quite irrisistable. He lives the petry that he cannont write. The others write the poetry that they dare not realize. (Cha.4 P66) 美与道德总会发生矛盾的，有时候，美本身就是一种毒药，王尔德其实心里太清楚这个了，但是他没有办法战胜自己的性格缺陷，于是他从不可一世的社交名流，变成了一个声名狼藉的人，他自己也说过，If I can't be famous, at least I can be nortorious.看这本书，你可以想象一个活生生的王尔德，怎样悠然自得地行走于伦敦上层社会的社交场合，用一串一串的妙语蛊惑人心，展现自己的魅力，享受公众的瞩目。
《道林·格雷的画像》读后感(六)：美艳与衰败， 皮囊与灵魂
其实是写于看完前两节的读后感，看完之后略加减了些，放在这里凑合一下，也合得上全文。
越是美艳，越是令人恐慌于其依据自然法则的必然衰败。反倒平凡，虽然无人问津，倒也无需叹惋。史铁生先生曾写过，我忘了具体，只留下大概印象：这个世界给予人类最大的公平是死亡。由每个人未来必至的时间点倒回来看，愈是年轻、美貌、拥有财富，在面临“最后的必然 ”也会拥有更多的不甘与绝望。当下的年轻感自然可以慢慢享受，大把消遣。但是意识到这种年轻（或者有些人还有的美艳）终将衰败或许是件好事。就像手里捧着一束花的少年，沿街给了每个心仪的姑娘一支，走到街尾才发现，手里的花没了，姑娘也都早已离开。这自然也是一种生命姿态，像任何一种生命姿态一样受到尊重。只是这应该是一种欣然的选择而不是令自己回首时捶胸顿足的叹息。
所以不管不顾地享受年轻本身并没什么，只是需要常常看看自己。如今，许多人还在拓展青春的保质期上孜孜不倦，这像极了道林。格雷祈祷自己的美艳永驻。而被藏于小黑屋的揭露灵魂的画像则同样被人们抛之脑后。只有道林。格雷自己知道，生锈的发动机在涂抹了润滑油之后尽管还能噗噗哧哧地蹦跶几年，而里面却已经愈加崩坏。
对王尔德早有耳闻，但却是第一次读他的书。毕竟是18世纪的作品。本没想有多么大的脑洞，但是灵魂寄居于画像上的这个想法真的好吸引人。
《道林·格雷的画像》读后感(七)：道林·格雷的画像|初书评·观后感|
-靠感官拯救灵魂，靠灵魂拯救感官-
道林·格雷能够被称作是尚未被雕琢的宝石，时常我愿意将他比作花朵。在炎炎夏日之时，他还是唇红齿白，涉世未深的青春，仿若玫瑰，也正是书中所称“白玫瑰般纯洁的年纪。”
因为亨利勋爵的造访，他初次感受到了自身之浅薄，还有尚未被开发的事实。在画家巴兹尔画下他那副绝世容颜过后，他称 愿用灵魂去交换自己容貌的青春永驻，而画像上的自己会替代那一切的肮脏污秽以及年老色衰。于是剧情显而易见，他由起初的单纯与天真，走向腐浊与堕落。
道林本人能够被细分为几个阶段。
起初，只和巴兹尔相谈，作为模特时，他拥有绝世容颜，心丝纯净乃至幼稚，他对世界了解颇少，但有巴兹尔所崇拜的，能够使灵魂受到洗涤的纯洁性。那是一种很艺术的美感。
而后，遇到亨利勋爵，并和他游走在中产阶级之时。他仿若初入森羽迷惘的莺燕，但却饱含热情与好奇心。实在地说，亨利在这场游戏之中，始终扮演着无所不晓的态度，他将享乐主义和挥霍的谈资灌输给道林，促使他成为了最终模样。即便道林没有恨他。
再者，在初次与西比尔·文恩遇见后，道林称他爱她。然而在了解到西比尔演砸了剧目，亵渎了他心中崇高的艺术美感的原因，竟是因为她遇到了道林后真切感受了爱而放下了在剧场中虚无的幻想，他愤恨冷漠无情地毁了他二人持续两天的订婚婚约。西比尔自杀，他亲手扼杀了她。那是初次他的画像变化之时，也是道林初次放下负罪感决心享乐之时。
最后能被草草称作为递进的罪孽和自我麻痹的空无。他从初尝爱情芬芳的年轻可人儿，最后变为了拥有美貌而心底深处肮脏不堪且冷漠残酷之人。因为羞愤，他杀了巴兹尔，并痛斥是因为他的画作自己才被成如今模样，他威胁艾伦替自己消灭尸体，通过毒品麻痹神经。最后他诚心说要做个弃恶从善，然而却迎来结局。
道林的堕落可以说是必然的。在十几年过去后，人们对道林私生活产生絮絮叨叨的流言时，书中曾大致言 到底是什么样的力量能让这样一个人生活在如此污浊不堪的环境下，却又保持着如此纯洁而又美丽的容颜呢？
其实更应该论述的是，容颜尚能维持，而灵魂则无法修补。
道林的画像则为他灵魂的真实写照，即便他容颜永驻，他的内心早已如此模样。由此推断，当时的英国社会，乃至上流阶层都只是空有其表。
诸如道林·格雷的堕落，不单单源于亨利勋爵的高谈阔论，使得道林珍惜青春而且纸醉金迷，更由于阶层内部已然形成了一张富有粘性的网。凡是由于好奇心所驱使，想接触这种阳光下金光闪闪的网路，就连最为美丽的白羽鸟儿都会被缠住而无法脱身。
然而道林格雷则更为复杂，他对这一切不单是对金钱和肉欲的享受，而是更为精神层面的需求。以至于在他拒绝西比尔的恳求时他显得如此冷漠，那是因为他对西比尔现有了在艺术上灵魂深处得到释放的快感，再有了现实生活中大部分人拥有的爱情。
我希望最后他能得到成长。最初对画像的惊愕和恐惧演变成了平乏憎恶乃至扭曲的心理。但最终他选择刺穿画作，毫无疑问，他愚蠢且做作的逃避现实的方式迫使他接受了应有结局。
多年过后不过一个笑柄而已，有谁还会记得当年那个拥有清澈双眼，单纯却又成熟，微笑着叛逆地道林·格雷呢？
-谈谈巴兹尔对道林的感情-
在探讨巴兹尔是否爱道林的问题上，我犹豫不决。当然，当年法庭认为这本书足以证明同性之爱大抵因为社会对其的厌恶达到了追究字句、过分解读的境界。
所以，就个人观感而言，巴兹尔对道林是一种艺术品的看待方式。他想要竭力的保护这件旷世奇作，这份美的恩赐对他而言，起初是自己的一颗珍宝，然而却被亨利逐渐掠走。所以他对道林更有控制欲和占有欲存在。
而他自己承认过的，所谓的崇拜感情，更像是一种平日里我们对极美之物的拥护和怜惜。然而却说是否有爱慕之情，是可以推敲琢磨几番而得到的（书中细节太多）。但在了解到道林那些丑恶之事时，他恳求道林一起祈祷，认为这样会洗刷他的肮脏，由此也可见，其实巴兹尔对于道林更像是维护他纯洁的雕刻师，而非如亨利勋爵那般，能给道林带来好奇妙论以及享乐的梦幻者。
简要书评，其实如若要细讲，太费时间，书中很多关于爱情，价值，灵魂的探讨都能值得重复品味，也算是王尔德抒发的当时的价值观点。
翻译在细节描写方面做的很出色，使场面非常具体生动。我也注意到王尔德更愿意在细节描写上下功夫，其中环境，外貌，神态最为着手，其次对话（大多涵盖价值观疏导和全文升华，我相信没人会那样讲话的），最后则是动作。
这更对我的胃口，剧情是很顺理成章略显庸俗，即便此本书并不是为了讲这个故事。不喜欢冗长的观点抒发的人不适合这本书。
《道林·格雷的画像》读后感(八)：一个被烧伤的孩子爱上了火
结局意料之中，道林格雷一生都想要做一个单纯灵魂干净的人，原本也会成为这样的人，但是他的引路人亨利勋爵真的是太差劲了，总是说出让人无法反驳的违逆的话，一个少年也是白纸，没有把握好自己就一生被牵制。听说这书是王尔德同性恋的罪证，可以推测出亨利勋爵喜欢道林，但是他知道自己得不到就要毁掉。
画像，有脸，无心。
《道林·格雷的画像》读后感(九)：你对生命失去了敬畏，生命就会狠狠给你一个巴掌。
从小到大，我妈跟我说了很多当时看起来是日常小迷信后来渐渐发现很有道理的事情，比如她跟我说不要唉声叹气，一唉三不顺。比如不要口出恶言，因为刻薄会让人变丑。
有一次分享在活动上主题分享的时候，有朋友问道，如何在职场保持上进心？我记得当时自己回答说，我个人的体会就是，需要对于职业的敬畏心。因为有敬畏，所以珍惜，所以上进。
其实本质上，我觉得这个很多年前我妈跟我说的那些小迷信没有什么不同，都是一种敬畏，对于坏、恶的敬畏，对于惰怠的敬畏，因为存了这种谨慎，所以就会本能的多花一些心力，比如不顺的时候，用分析问题代替哀声叹气，比如心有怒气的时候，用冷静五秒代替恶言恶语，比如在职场倦怠时，用新方法代替旧方法。这种敬畏，永远在惰怠、乏力、愤怒、沮丧的时候，有意的、本能的留一分的清醒和克制。
这种感觉看奥斯卡·王尔德的长篇小说《道林·格雷的画像》时，感觉也尤为强烈。年轻、貌美、财富累累，货真价实的高富帅道林·格雷，当画家巴兹尔·霍华德把他的美，倾注心力，跃然纸上时，他激动对着画像许愿，希望衰老的是画像，而自己永葆青春，为了这个交换他愿意付出所有的一切，包括他的灵魂。成功如愿的道林·格雷，却并没有因此幸福，即便自己纵情声色，即便自己屈服于诱惑，即便有画像为他承担变丑、变恶，他依然难以卸下同痛苦，他游离在放纵与内省之间，难以自拔，因为这种执拗甚至导致了西比尔·文恩的自杀，还害死了为他作画的巴兹尔·霍华德，最后想要通过毁坏那幅画像而获得解脱的道林·格雷，却害死了自己。
这何尝不是一种丧失了敬畏心的悲剧呢？
奥斯卡·王尔德，是19世纪英国最伟大的作家与艺术家之一，他的剧作、诗歌、童话和小说辞藻华美，脑洞极大，常常语出惊人，怼天怼地怼自己，又犀利、又毒舌，如果生在现在，一定是个段子手。
王尔德的故事很好看，这种好看得益于他的积累。讲故事这个技艺很大程度上要有家传，王尔德他爹在爱尔兰做医生，病人来看牙没钱他就叫他们讲故事抵债，有点蒲松龄的调调，后来他爹还出了个三卷本爱尔兰民间故事。
《道林·格雷的画像》是王尔德唯一的一部长篇小说，在这部小说中，算是他所有特质的集合体，既描写了上流社会的纵情享乐，也描写了艺术家醉心于艺术，还有对于美与丑、善与恶、欲望与理智的辩驳讨论。
世界上，有那么一类人，他们本身的存在就是光源，他们发着光，成为别人追捧的对象。只不过有的光源带来的是光明和清醒，而有的带来的是混乱与放纵，毫无疑问亨利勋爵就是后者。可以说，亨利勋爵是道林·格雷对于美、对于欲望的启蒙者，在他的启发之下，道林·格雷意识到了自己的美和欲望。
亨利是清楚的知道自己的这种影响力的，他甚至为自己的这种影响力而自得。
他说：“影响一个人就是把自己的灵魂给他，他就不会依从自己的天性思考，或让自己天性的激情燃烧。他成了别人音乐的一个回声，一个并非为他而写的剧本中的演员，生活的目的就是要进步，要完全释放自己的天性。”“能对人施以影响，真是让人无比兴奋，没有什么能与之相比。把自己的灵魂投入到某个优雅的形体，并让它在里面逗留一会儿，听到自己睿智的讲解得到回应，并随着一切激情和青春的乐章，把自己的精神才情，像一种妙不可言的流体或一股奇异的香气一样，浇灌进另一种精神才情。”类似的引导还有很多，比如：“摆脱诱惑的唯一方法就是屈服于诱惑，若抵制它，你的灵魂就会渴望自己被禁止的东西，就会渴求那些被可怕的法律弄得可怕和非法的东西。”还有，“据说世间诸般大事都发生在头脑里，而正是在头脑里，且只是在头脑里，孕育了世间的大恶。”道林·格雷就像一个好学生一样，一步一步成为了亨利理论的践行者，最开始西比尔的死是给他带来难过和震撼的，可是当他发现灵魂的污点、内心的狰狞投射在脸上，投射在代替自己承受的画像上面时，他对于善与美的敬畏一点一点流失了，不仅如此，他甚至还在玩味、观察自己的这种变化，或者说堕落。
善良又醉心于艺术，最珍视道林·格雷的巴兹尔·霍华德劝诫他说，“罪恶这种东西是写在脸上的，掩盖不住。人们有时候会谈起隐秘的罪恶，其实根本没有这种东西。如果一个卑鄙小人翻了罪，罪就会显现在他的嘴唇上，眼睑的下垂上，甚至手的形状上。”
可是对于道林·格雷来说，这早已失去了震慑力，他从一个罪恶后果的承担者，成为了一个旁观者，这种置身事外的距离让他对于罪恶变得麻木起来。
“靠感官拯救灵魂，靠灵魂拯救感官”，道林·格雷觉得在鸦片窝里可以买到遗忘，在恐怖之巢，可以用新罪孽的疯狂来毁掉旧罪孽的记忆。
在故事的最后，道林·格雷决定去毁掉画像，他觉得毁掉画像就是毁掉过去，而过去一旦死了，他就获得自由了，这种畸形的灵魂生活会被总结，若没有画像这骇人的警告，他的内心就可以归于平静。
可是最后的结局是，刺向画像的道林·格雷，却杀死了自己。
看到结局的我忍不住想，或许这整个故事就是一场幻象呢？画像并没有替他承担衰老与罪恶，只不过是主人公一厢情愿的逃避这个事实，以获得内心上的安慰。事实上，没有人能逃得过灵魂的审判。
你对生命失去了敬畏，生命就会狠狠给你一个巴掌。
《道林·格雷的画像》读后感(十)：道林式人物
这篇文章开篇的序言中，王尔德便写到“艺术家是美的事物的创造者，呈现艺术，隐去艺术家是艺术的目的.......书没有道德和不道德之分，只有写得好和写得差的，仅此而已。”在序言中作者详细的写了他对于艺术的看法和观点，在作者看来艺术有象征有外表，但一切都不能凌驾于艺术之上，如果有人想这么做，那么后果自负。作者正因为此写下了这篇作品。
文章一开篇就描写了一副画作，这便是道林.格雷的画像，由一位爱慕他的样貌的画家所画，所有的一切也都是因为这位画家的作品而起，王尔德最著名的便是他的童话作品，因此本片也同样写了一个离奇却有真实的故事，离奇在于一副自画像可以使一个人永葆青春，看上去永远是那么完美，真实在于现实中不也有很多人在做一些邪恶令人唾弃的事，但他们的表面却无懈可击，虽然没有道林的美，但也欺骗的所有人，如果他们的事没有被人发现甚至是一辈子都有人被他们欺骗。
作者便是在借这么一个人道林.格雷来反应所有他这么一种人，我称他们为道林式人物，他们表示拥有财富地位，但是却不满足或者是在逃避，外表上彬彬有礼。内心却十分疯狂。
作者在文章一直提到什么是青春，什么是美。作者认为美是奇迹中的奇迹，诸神赋予你，但他也会取走，青春正是挂钩着美，年轻时的无知单纯是美的最好的载体，一旦青春不再美便也会随之而去，正因为如此，才会有人为了美和青春付出所有的一切。正如文中的道林，在他发现画像可以帮他保持青春之后，他便肆无忌惮，刚刚开始内心承担着巨大的压力，但越来越后面，他便一次又一次的犯下本来让他惧怕的事，起初少女死亡时他愧疚懊悔，到后来为了掩盖画像，不惜杀死画家。他发生了转变，但他的外貌却始终没有改变。这既是他罪恶的源头但也是他庆幸得到的，文章有一句话：青春，无可比拟，说青春无知真是荒谬。我觉得作者便是在讽刺道林式的人物，青春不无知但却荒谬。
文中作者借人物之口表面自己写作的目的‘你很快就会向一个教徒，或宗教的复兴分子到处跑来跑去，警醒人们反对一切你已经厌倦的的罪恶......艺术不会影响行为，它会消除行为的欲望。’正如开头我说的如果有人凌驾于艺术之上，那么后果自负，因此格雷死了，但其实真正的的格雷早就在那位因为爱慕他而自杀的女演员死去时，也一并死去了。
文章处处充满讽刺，原文真的很精彩，推荐阅读