动漫营销经典读后感10篇
《动漫营销》是一本由秦超著作，清华大学出版社出版的272图书，本书定价：45，页数：2013-6-1，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
媒体推荐
数码产品和动漫的结合是绝妙的搭配，可以取长补短，丰富数码产品的视觉效果和时尚性，让不可遏制的生命力渗透出来，推荐《动漫营销》一书。
动漫是品牌与消费者沟通、交流的秘密武器。很多世界品牌都在动漫营销上游刃有余，而中国的大部分品牌却对此熟视无睹。这无疑是扔掉手中的武器，在激烈的市场竞争中和“装甲部队”赤身肉搏。
毋庸置疑，动漫形象拥有巨大的商业价值和市场的推动力！偏偏在内地市场上纵有无数的动漫品牌，有无数的企业产品需要宣传推广，但相互之间就好像在“相亲”的男女，纵然合了眼缘，却怕对方不够诚意、不够实力……终究蹉跎了岁月!《动漫营销》不仅是秦先生的经验分享，更为企业动漫市场行销提供了一把金钥匙 !
——香港动漫画联会理事，广东艾力达动漫文化娱乐有限公司行政总裁 温绍伦
用传统方式试水动漫营销不在少数，然而许多理念总是一厢情愿，导致顾客不愿买账，企业打了水漂。由此可见，动漫营销是一门新学问，有待于深入钻研。今读秦超撰写的《动漫营销》一书，其最大的特点是把一些理论问题用通俗易懂的方式写出来，其中的案例分析都是真人真事，很接地气，实为企业进行动漫营销市场活动的入门书籍。
——漫友文化董事长 金成
中国的动漫产业还不算成熟，远远不如欧美、日、韩等发达国家和地区，我们需要秦超这样的先行者去缔造属于我们中国的动漫时代。
由于人们在观察世界的时候都倾向于简单化、脸谱化，因此简化的角色有利于人们的理解和决策。这就是为什么动漫总是更容易吸引人。如果你的企业还在用大量的文字表达，如果你还仅限于在报纸上刊登四格漫画来推广你的产品，我建议你还是看看这本书吧！别被动漫甩在了后面。
动漫营销是多元化、立体式营销，几乎可以涉及每一个行业，同时需要与其他产业相结合，互相促进和推动，才能真正达到利益最大化。
“动漫营销”作为一个新兴的营销模式逐渐被我国企业所认识。目前，越来越多的企业尝试利用动漫形象为产品做宣传，成功的例子有之，然而绝大多数企业仍处于“动漫营销”策略的摸索阶段。作者在《动漫营销》中试图用一种更加通俗易懂的方式来讲述关于企业动漫营销的基本规律。书中通过对中外企业的各种成功案例分析，结合实践探索新兴的企业营销模式理论，以及分析在短时间内获得差异化的竞争优势，让读者全面、系统地了解动漫营销的思路和方法。
想在未来动漫市场抢得先机，就要看《动漫营销》，里面有你要的答案。
企业运用动漫营销关键在于能否把动漫的概念有效地传递到企业产品或企业文化中，传递到目标受众的心中，使他们产生共鸣。产品已经不仅仅是产品，企业更要重视产品背后的动漫元素。这才是传统产业促进动漫产业得以快速发展的必经之路。
——中国著名漫画编剧，漫画理论家，天津神界动画公司董事长 陈维东
《动漫营销》是全媒体营销概念，企业运用动漫营销充满笑点的情节和最流行的动漫表达方式让消费者分享企业精神内涵。
——中国吉祥动漫第一人，“招财童子”创始人，辽宁治图文化发展有限公司董事长 郑大治
动漫是品牌，动漫是内容，动漫是传播，动漫是构建在感念印象之上的品牌文化。秦超的《动漫营销》站在品牌文化的高度，为我们打开了用动漫营销实现商业价值之门。
——知名动漫形象“酷巴熊”创始人 简波
认识秦超很多年，他扎实、坚持、冷静，是不随波逐流的动漫行业深入探索者。行业需要品牌，《动漫营销》带给大家大世界中的微观方式，期待给更多的人带来惊喜与行业发展的终极方式，共勉学习之。
营销已经离不开动漫了！同动漫的结合必将是一种成功实践，无论是发行方或媒体方，无论是被授权方或跨界合作伙伴，无数的成功案例告诉我们，动漫营销是一种多方共赢的合作模式。同时，动漫不仅仅是孩子的，成人市场也大有可为。
动漫品牌的延伸是无限的，如何将动漫与实业完美融合？本书从授权、营销、推广等多个案例及模式详细分析论证，无论是对动漫从业者还是企业营销市场从业者，都是有启发、具有引导意义的一本好书。
——张小盒动漫品牌创始人之一 林小能
世界著名经营大师沃尔勒说过：如果品牌是您的脸，让人记住您，那么吉祥物就是您的双手，让您紧紧握着别人，与人产生情感关系。在今天这个时代，若想抓住年轻人的心，动漫营销是你必须要思考的，这本书就是在告诉你为什么。
——签语娃娃创始人 石娜娜
企业全媒体的动漫营销方式必定会给国内动漫的发展注入新的活力，秦超的《动漫营销》在企业全媒体动漫营销方面阐述得深入浅出，为国内企业动漫营销发展之路做了很好的注解。
动漫是利用无限想象力和超强情感力塑造出来的品牌，在动漫产业中，动漫品牌的延伸和授权有着无穷的魅力。动漫产业和大多数产业(如消费品产业、时尚产业)都可以产生关联，很多动漫品牌跨界合作对消费者产生了巨大的魔力。本书阐述了动漫营销的理念，值得关注如何以动漫为载体推动企业市场提升的人士阅读。
——北京新元文智咨询服务有限公司总经理，文资网创办人 刘德良
“动漫营销”开启了企业品牌营销的另一个窗口，迎合了新媒体时代大众的传播需求，相信在不远的将来一定会成为主流的品牌营销手段。我们期待着“动漫营销”商业化的尽快到来，更希望这本《动漫营销》能启发广大企业家的思维，为推动中国动漫产业化贡献力量。
——中国商业联合会专家委员会副主任，IBMG国际商业管理集团董事长 李生
动漫是一种理想和态度，也是一种思考方式和生活方式。在互联网和想象力高度发达的今天，每个人都需要一个动漫梦，每个伟大的品牌都需要动漫基因。秦超的《动漫营销》为我们打开了思想之窗和创造之翼。
信用卡在引入动漫营销上已经迈出了第一步，动漫营销独特、生动、灵活、个性的特点让客户对简单的卡片也有了偏好，动漫营销就是这样悄无声息地潜入金融行业中。
动漫演绎的营销魅力，除具备直观、幽默等特点外，还兼有娱乐、互动等功能，能使品牌形象在第一时间内黏住消费者。美国《广告时代》杂志曾依据有效性、持久性、公认程度等标准，评选出20世纪最能产生市场强烈共鸣的十大品牌形象，结果无一例外都是动漫形象。洞悉全媒体语境下的品牌营销之道，《动漫营销》不容错过！
——资深媒体人，《动漫报》执行总编辑 张煜
当今的世界已经进入了个性化品牌和(移动)新媒体时代，动漫营销在新媒体时代因为其特有的个性更容易被迅速传播和记忆，因为动漫本身的特性，很多人会无意识地、主动地、积极地成为你动漫软广告的传播者和记忆者，动漫的特定表达也诠释了品牌独特的品味和个性，为品牌记忆提供了一个人性化的载体。这在传统媒体之下是很难实现的，新媒体给动漫营销以翅膀，动漫也丰富了我们的思维空间。秦超先生在动漫营销方面的思考具有启发性和开拓性，提供了一个方向性框架。
——北京掌上通网络技术有限公司董事长 肖庆平
这是一本能带来思考和启迪的书。作者以从业者的视角分析国内外众多鲜活的动漫营销案例，为企业营销指引一片尚不为人所熟知的新兴领域；以动漫为载体的企业营销，不仅给企业商战带来新的机遇，也让动漫行业走上更宽广的发展之路。此书的成稿，倾注了作者极大的热忱和心血，其中更凝聚了作者多年从事动漫营销的心得和体会，以及作者对商机的敏锐观察，是企业营销管理人员和动漫从业者不可错过的读本。
——《投资北京》杂志社主编 奚中成
我们已经进入读图时代，读图时代的骄子是动漫。但是你知道吗？ 动漫的自由虚拟、活泼遐想，动漫的单纯轻灵、童话魅力，都不仅是审美的境界，它还为你开启了财富之门。谁能想到，苹果、麦当劳、伊利，那些振聋发聩的成功秘诀都源于动漫世界呢！秦超先生的《动漫营销》领你进入这样一个世界，在这个世界里，动漫创意和企业经营完美联姻，展示了艺术和财富的双重魅力。看秦超的《动漫营销》吧，它会给你多方面的惊喜！
——中央民族大学哲学与宗教学院教授，博士生导师，著名国学家、美学家 赵士林
动漫作为商品，本身是由产品的本体和衍生产品组成的。随着数字技术的发展，产品的功能也发生了根本性的变化，动漫已不再是单纯的艺术形态，而是深入到人们日常生活中方方面面的一种文化产品，即从以前单一的观赏功能和产品开发功能向服务和应用功能转变。动漫元素已和其他产业的文化和技术结合，产生了新的价值形式。本书传达给读者的最大信息和理念也在于此。
——上海大学数码艺术学院教授(硕士生导师) 邢国金
在当代新媒体和文化创意产业不断发展的形势下，中国动漫企业若要构建清晰、可持续发展的盈利模式，一定要从当前的政策和投资拉动转到消费拉动，特别是将动漫营销提高到一个重要的地位。动画企业盈利的核心观念应该是创新，包括产品创新、服务模式创新和营销模式创新。只有围绕着市场、围绕消费者的需求，才能走出自己的道路。在这方面，看一看由秦超老师的《动漫营销》会对读者大有裨益。该书通过多角度论述动漫营销这一话题，许多观点充满睿智和启发性，值得大家一读。
动漫营销，释放了隐藏在商品灵魂深处的娱乐价值，并高度契合当今体验时代的顾客心智，让喧嚣的心灵回归童真与纯净，舒展幽默与顽皮，将受众对动漫人物与情节的迷恋与感动，移情到相关的衍生产品和娱乐业态中；同时，其基于人间和自然百态的想象力和洞察力，将艺术创造与商业的完美结合发挥得淋漓尽致。在动漫营销的世界里，产品的功能性价值已经退居后台，而情感与价值观的共鸣成为产品与顾客的纽带，任何一个动漫营销活动都是一场震撼人心的寻梦之旅，引人入胜，感人至深……
——华南理工大学工商管理学院教授，国家工信部品牌培育专家 陈明
消费者注意力在哪里，营销的未来就在哪里！看着机器猫、柯南、奥特曼长大的80后、90后已然成为消费的中流砥柱，动漫营销必将大行其道。动漫精灵们为我们送上视觉饕餮的同时，也成为企业帝国开疆扩土的利器。在娱乐至上的时代秦超的《动漫营销》一书深入分析了大量企业动漫营销的案例，见解独到，招招实战，不失为动漫营销的一盏导航明灯。
——清华网络营销总裁班专家，卓越互动总经理 刘东明
近年来，随着现代传媒技术的发展以及政策的重视和扶持，动漫从以往的低幼消遣娱乐认知逐渐上升为一种文化创意产业，并且在市场营销中异军突起，作为动漫企业，深感动漫营销的影响力，不管是从品牌、市场还是客户方面，都达到了新的高度，各种动漫营销的成功案例也不断刷新。《动漫营销》正是全面地剖析动漫对市场营销的种种策略，并且列举详细案例，深入浅出，为动漫营销做了一个很好的总结。
时逢中国动漫处于快速突破发展之际，动漫营销已成为众多企业试图了解并寻求品牌与受众产生互动共鸣的营销利器。欣见本书以深入浅出的方式阐述动漫营销的理论，并以极具参考价值的案例分析说明，必将对动漫行业与众多行业的融合起到有效的引导作用。鉴于此，特推荐本书，并愿广大读者大力支持。
作者秦超敏锐的见地，给人信心，给人希望，给人欢喜，给人力量。动漫营销值得推崇。
——内蒙古东联动漫科技有限责任公司总经理 郭志涛
擅长动漫营销的企业，是那些赫然屹立在世界之林的强者。
——北京漫城文化发展有限责任公司总经理，北京影视动漫协会秘书长 夏霓
动漫营销是一种互动性非常强的表达方式，能够很好地表现产品的理念，吸引用户，尤其在移动互联网领域，可以通过动漫营销让单调的软件更快地打动潜在的消费者。秦超的动漫营销以案例为主，通俗易懂，给移动互联网业的发展提供了一种新的营销思路，值得市场人员很好地借鉴和学习。
——微至首席执行官 李善明
《动漫营销》读后感(二)：感谢这本书主动架起动漫通向各行业的桥梁
自己从事互联网创业型公司，最近在考虑通过动漫的魔力来打造企业独特的影响力，这本书里面的很多观点给了我非常有帮助的启发和思考。 比如当今动漫营销已经潜移默化地改变了很多消费模式但是我们却浑然不觉，总有一些企业颇有远见并且成功地运用了动漫这一利器来进行自身影响力的扩张。
比起对动漫营销具体方法上的建议，我认为本书更大的价值在于唤醒企业对这一强大的营销手段本身的重视程度，尤其在消费主体成为女性和儿童的现在，更需要更多有动漫营销观念的人将其运用到企业经营中区去，不仅能更好地传达企业理念，更让消费者更准确对接到想要的产品，并且更快乐地接受企业的服务，这是一个双赢的过程。
书中有大量的企业运用动漫营销的成功案例以及具体的剖析，有力地说明了这一营销方式的可行性。通过对动漫和各行业的融合具体事例来说明如何在具体行业中得到应用，尤其是最后一部分动漫营销的误区中有提醒人们避免走入一些关于动漫营销的错误观念而导致应用失败。
总体读下来感觉到是十分兴奋的，甚至相见恨晚，在国产动漫正在蓬勃发展，逐渐收集到国人越来越好的口碑的现在，各行业正需要更多这样的资料作为桥梁，勇敢而充满期待迎接动漫，拥抱动漫。
《动漫营销》读后感(三)：营销方式的新宠
营销是随着经济的发展而逐渐出现而兴盛的一种商品销售手段，世上有不少成名成功的营销人，目前也有很多大学开设营销这个专业，然而营销并不只是理论上的东西，它需要的是实践层面的东西，如有没有实践，没有灵活地对市场的分析，所有的理论都是纸上谈兵！因为营销方式可以说是日新月异，而动漫营销就是一种流行并具有强大功效的产品宣传销售方式！
作为伴随着动漫成长的一代，我们都有属于自己的动漫时光，那些都是动漫对于我们最原始、最天然的吸引力。的确是这样的，我们喜欢看动漫，即便是成人也会喜欢看动漫，如《名侦探柯南》《蜡笔小新》等。之所以这样，是因为动漫有着自己非凡的能力，它能散发出一种能量让我们身陷其中，这种能量永远能轻轻松松就触动我们心底的童年情结！所以，动漫越来越成为一种重要的营销方式！
每个人都在潜意识中活在奇幻的世界里，而动漫是梦想，因为它能让我们在其中找到心理认同感和心理依托！举个例子，都是《巴拉拉小魔仙》有真人版和动漫版，很多人更倾向于动漫版，因为真人版的无意中破坏了动漫所具有的一些元素，可见，动漫的确有自己不可取代的地位！
如今越来越多的商家注意到了这一点，在商品营销上面越来越考虑到了动漫的因素，同样的东西，有动漫因素的就会贵很多。如我闺女买的纳爱斯牙刷和牙膏，牙刷的杆体是猪八戒或奥特曼的形象，牙膏上面是可爱的其它动漫形象，对孩子而言，购买的就不仅仅只是牙刷牙膏了，而是一种快乐！一种其它普通的商品所不能给予的快乐！因此，去超市逛逛，就会发现不但是针对孩子的消费品和动漫有关，就是针对成人的商品也是如此。因为，谁的心中都有梦想，当现实赤裸裸地摆在自己面前时，动漫就是自己最好的寄托！这也是商家重视动漫营销的原因！
是的，动漫营销的确越来越重要，然而在中国的应试的素质教育模式中，太多的人已经没有想象力，创作动漫形象比较困难，正如《恋爱前规则》中的男主角一样没有创作灵感。更重要的是，动漫形象要想长久地存于世，发挥其影响力，就必须具有一定的文化内涵。因为一个动漫形象的视觉表达能力再强也终有让人审美疲劳的一天，唯有这个动漫形象所代表的文化内涵有可能深入人们的记忆而历久弥新。
因此，动漫形象必须与时俱进，具有独特的文化内涵，才能久存于世！
《动漫营销》读后感(四)：动漫世界，营销手段
这本书给我的感觉就是我知道的太少了。
这本书的包装非常好，16开本，印刷质量也很好。个人觉得一本包装差不多的书差不多其内容也是有分量的。
我不是学营销的，但是这本书给我的感觉还是非常的不错，在内容上，在形式上都超过我以往对营销的认识。读书嘛，不要总是在书里面，也不要总是在书外面，这本书对这句话有很好的解释。在内容上作者用了大量的现代的市场上非常著名的品牌的营销作为例子，在其慢慢把营销的主题内容铺展开之后，让我耳目一新的是所有的东西都在我们身边。苹果公司的商标是一个苹果被咬了一口，正是这个标志让苹果的标志深入大众，想起当时读《乔布斯传》时那本书只是说乔布斯因为看着完整的苹果容易使人看作是樱桃，但是在本书作者的解释之下让我惊叹乔布斯是多么的伟大；再有一个就是愤怒的小鸟，就是因为那几只愤怒的鸟和几头猪的游戏，让这个游戏闻名世界，苹果公司也依靠他声名远扬。所以我不得不说在所有的事情中，微小的改变可能让一个准备成功的人获得成功。
“大凡屹立在世界之林的著名企业，没有谁能够不用动漫营销，因为他们知道：放弃如此有效实用的营销方式，必然会在残酷的市场竞争中出局。”是啊，现代的世界模式就是我要知道全世界，我也要让世界知道我。难题就是如何让世界很快的知道我呢？这就是这本书的主题：随意在大街上，在电视画面中，或者是在家里，扫一扫，都会有动漫的影子。我认为，“动漫”一直在我们身边，却一直被我们圈定在自己视野的井口中，因为在视野之外也可以找到它的影子。
所以说这本书的主题有两个，动漫和营销，其实最根本的主题是动漫营销。对于卡通来说，每一个人都难以抗拒，当可同从动漫电影或书本中跳出来在我们身边出现时，我们就很容易接受这些在动漫包装下的产品；在者就是因为动漫的存在使营销模式的多样化也增加了，公司利用这种与动漫相互绑定的模式，既增加了产品销量又增加了所利用的动漫主题的知名度。在这个合作双赢多赢的社会销售主题中，我们不难相信，未来动漫与营销的紧密结合会有更大的影响力。
《动漫营销》读后感(五)：未触及核心的议论
今年四月播出并且在二次元圈子里引爆巨大核弹的作品《进击的巨人》是一个动漫营销的有趣例子。在传出“巨人要真人化了”这个新闻之后，众多网友纷纷表示：与其拍电影，不如设计个游戏让我们亲手砍巨人啊。一般来说，漫画党和动画党之间常常有无形的隔阂，但在这个问题上几乎保持了高度的一致——试试把它游戏化吧。
之所以说这是个有趣的例子，因为它是作品和作者成功营销的事实：读者越来越习惯漫画以不同的形式再现了。本书中所谈及的和上述的例子完全不一样：它说的是企业的营销。毫不客气地说，作者应该不是一个资深的二次元人。在洋洋洒洒两百多页的篇幅里，作者谈论到的动漫营销案例几乎没有涉及日本这个动漫产业极度发达的国度，这令我感到非常惊奇。
首先我认为，动漫营销是否能成功只有一个因素：能否令受众产生共鸣。
谈及动漫就不可能绕开美国和日本。在美剧里常常能见到的惊奇英雄漫画和几乎每一年都播出的超级英雄电影已经形成了一个不可撼动的牢固世界。这是美国企业之所以使用动漫营销的一个重要原因——这是社会的阅读习惯和消费者的个人情结。 日本的情况也是一样的：战后的动漫呈现出一种爆发的发展趋势，手冢治虫掀起了国民对线条、画面的执迷。在具有深厚动漫阅览习惯的社会里，动漫人物不是简单的脸谱化工具，它有着人类实在的情感，是能引起人们共鸣的对象。超人和蜘蛛侠之间复杂错综的关系几乎是每一次惊奇英雄漫画发烧友聚会的讨论话题，而灌篮高手、棒球英豪、棋魂等运动作品在日本甚至引发了青少年对相应运动项目的追捧和热爱。
任何的营销工具最终目的都是为了将所推广的东西推入消费环节。能引起人们共鸣的营销工具和手段才有可能具有延绵不绝的持久性；然而在国内大部分的企业、产品宣传中，动漫人物的设计和故事基本都是短期的，不具有延续性，而且也没有更深层的挖掘可能。这与国内整个动漫产业的发展现状有关。
在动画从业者中一直都有故事为先还是技术为先的争论。在国家对动漫产业进行大力扶持的现状下，如何更快地产出成果、亮出成绩是绝大部分动漫企业的商业追求。在这个追求的驱使下，技术被摆在了第一位：3D技术、真人捕捉等等技术是最容易显示出“我们在努力干活”这个现象的，故事和人物塑造的重要性被大大削弱了。在本书中我依旧感受到了这个观念的存在，并且影响很大。如书中提及的《秦时明月》，就是一个故事存在大量硬伤但技术炫目的作品（实际上技术也并非很出色，很多人物的肢体比例都不正确）。以书中所举的变形金刚例子来说，能够持久消费变形金刚这部动漫的人绝对不是仅购买过玩具、扭动过大黄蜂的孩子，而是对变形金刚故事抱着兴趣并且有过深入了解的人。
但这里又涉及到一个大众和小众的问题：小众消费者钟情的东西必须经过通俗的包装才能让大众接受并产生经济利益。本书的问题在于对动漫所涉及的内容只是浅尝辄止，作为一个资深的动漫爱好者，只觉得书中提及的内容是隔靴搔痒，不够重手而令人醒悟。
《动漫营销》读后感(六)：画一个形象代言人
■ 木木勺
我们从这几天的两条新闻说起吧。
一个是关于著名的游泳冠军孙杨，因为无照驾驶的事成了公众关注热点，被开除出国家队，于是有媒体随即总结出孙某的七宗罪，比如爆粗口、旷训、与恩师反目等等。仿佛一夜之间，昨天还是光环笼罩的冠军形象今天忽然变成了千夫所指的劣迹斑斑。可在此次事件中遭遇挫折的不仅是当事人自己，牵连而出的，孙代言的某汽车品牌也遭到质疑—— 一个没有驾照的人代言汽车有什么意义呢？
另一个是关于一年一度的网购狂欢节日“双十一”，相比前两年，2013的双十一似乎更加热闹了，更多的网站和商家加入进来，一天将近200个亿的销售额，谁不眼红？众多网站、商家都盯住了一个对手，天猫。天猫作为“双十一”的发起者和既得利益者，深知舆论宣传的重要性。和很多商家所不同的是，天猫并没有找什么大牌明星代言，代表天猫网站的形象是一只夸张的卡通的黑色小猫。
其实明星代言失败的商业营销案例并不乏典型，明星代言人的负面新闻是一个方面，还有的明星代言人的形象和品牌不相契合，代言人的粉丝和产品使用者没有交集，等等不一而足。
从某种层面来说，天猫的黑色卡通小猫要胜过很多大牌明星代言人。
在《动漫营销》一书中作者秦超认为，卡通动漫形象有令人无法抗拒的吸引力，不仅特色鲜明，形象百变，而且便于各种形式的应用。动漫营销可以在各行各业大显身手，大展神威。
我们不用担心一个动漫卡通人物被爆出什么负面新闻，而且二次元世界的ta们往往比现实世界的凡人更加神奇、纯粹，更容易吸引大家的眼球，赢得人们的喜爱。
而且动漫的魔力不只对孩子们有效哦，动漫早已不再是孩子们的专属，相信很多已经步入中年的人们都会有自己钟情的动漫人物。哆啦A梦、樱桃小丸子、超人、奥特曼系列、变形金刚系列……这样“响当当”的有世界级号召力的动漫人物，我们能轻易就列出好大一长串来。当然，中国的动漫明星家族也日渐兴旺，麦兜、阿狸、兔斯基、喜羊羊和灰太狼……我们经常能在广告和商店里遇见ta们，很大程度上，正是因为ta们，我们PK掉了其他同类产品。
书中还结合丰富的案例讲解了动漫营销的特点、优势、应用形式，以及可能会走入的误区。
其实，动漫营销就在我们身边，在电视上、网站上、手机上、本子上、T恤上、背包上。动漫不仅可以代言商品，也可以代言个人，可爱的卡通形象能赢得更多的支持和认可哦。
让我们快点开始画一个形象代言人吧。
《动漫营销》读后感(七)：入门了解
看这本《动漫营销》排版让人不太舒服：字与字之间间距稍大了点，感觉文字成块不成行。另外，虽然书中内容内容也蛮详细，也举了不少国内案例说明企业如何借助卡通动漫形象来营销。但终究只是案例的罗例说明，而未再进一步仔细分析更多一些的内容。稍感遗憾。
利用喜闻乐见的动漫形式用于传播、宣传和营销，事实上已成共识，或是没有这个意识，那么可以立马打开这本书，了解一下现在国内市场上红红火火的动漫风。中国动漫正在崛起的路上，除去美日两座动漫大山，中国还要慢慢学习，坚持向上攀登。本书中，作者大半内容也在于不断强烈当下动漫环境的炙手可热，动漫风的势不可挡。作者不厌其烦地强调在企业品牌营销中运用动漫卡通形象带来的的无限好处与商机：合作共赢，用动漫圈钱；特色鲜明，用于推广；形式百变，可兜售现实产品等等。于是可将之视为入门了解。但难点是，五花八门的企业品牌具体应该如何与动漫卡通深度结合。相信许多企业品牌也有卡通形象的营销的尝试，但是用得不好，画蛇添足。
我想，既然是谈营销，特别是动漫方式的营销，至少应该多谈谈营销，至少应该深入一个案例，实际演练一下动漫如合结合，而不是泛泛介绍各行业动漫的一般性运用。说实话，我更想看到这样一个具体而深入，从无到有的卡通形象与企业品牌形象相结合的生成过程。用品牌营销的语言讲，至少应该有：品牌及产品分析（产品分析、市场需求及消费者分析消费者分析、当前品牌营销传播方法分析），品牌核心问题，品牌营销策略，营销配套设计方案等。
以上说了缺点，再补一条：图不多，黑白的，完全突显不出动漫卡通的丰富多彩。
《动漫营销》读后感(八)：我所缺少的梦
一直以有梦来为自己辩解，因为青春期颇受人訽病，沉默忧郁，不思进取，和少年时期判然两人，我总视他们的不理解为他们缺少我曾做过的梦，他们是无梦之人。然而在面对动漫一样灵动美丽的同学，我发现自己比更年轻的一辈少了一个梦想：动漫梦。我仍然记得她，也许青春本来就够美，然而她象是从动漫里走出来的水晶人儿（另一男同学所评），神态举止都流露着一种极致的美，让众多男生怦然心动，了解内心以后，才发现她从内到外，都有着动漫的特质，虽然本书的作者说：“动漫是一个遥远而美丽的梦想，虽然我们无法在现实中实现，但是它一直存留在我们的心里。”如果现实中有一个男孩子或女孩子，集动漫的一切特质于一身，她就代表着你最深最远的那个梦想和追求，这可以从《东京爱情故事》能体会到那种青春美的心动，一种幻梦情结。所以，传说中的水晶人儿终于变成了爱她的人的妻子，成为现实中的人，不知道掺杂着柴米油盐的现实生活有没有让她蒙上一层灰尘？或者说在爱她的老公的心里有所折扣？虽有可能，然而人还是希望能实现这个梦，结婚总要比一个悲剧的爱情结局要让人开怀得多。这个动漫梦比我的梦要时尚得多，但也不乏空灵剔透。
但却不是每个人都这样幸运，能将动漫梦实现在生活中，于是便有人抓住人的这种心理，将动漫与商业结合起来，多少将理想中的形象付诸了实现，却也真的带来了不菲的利润，这便是动漫营销。这种营销因为融入了动漫的特质，所以突破了传统营销纪实性的特点，加入了诗意和幻梦的因子。然而真的要将其用于商业目的，其中需要多少的理智与智慧，努力甚至策略，远不是那么浪漫的过程，虽然好多产品出来确实很美好，比如我是一看到Hello Kitty的产品就要被迷住而不愿意走开，我想没有哪一个女孩子能抵挡得了她的诱惑。而因其价格不菲，我往往只是欣赏而已，记得在香港手机丢了，为了满足对Hello Kitty的迷恋，就去买了一个Hello Cat的牌子的手机，很漂亮但却非行货，只可惜没有用到一年就被人偷了。所以对于动漫营销的心理因素，我是深有体会，
感谢这本书扩大了我的眼界，以前有白领和我聊天时，聊到阅读，他推荐一本《乔布斯传》给我，对这种书我是不屑一顾的，当时就嘲笑他说这是白领看的书，我不感兴趣。但本书对乔布斯的动漫的应用给了我很深的印象，所以舍本逐末的我居然对他的传记有了一点兴趣。苹果与皮克斯合作可谓是互相促进的寄生关系，既让皮克斯得以重生，乔布斯也因此如虎添翼，他也从中学到了合作与个性，从而所向披靡，带领苹果开启了一个新时代。
其实不管是营销，还是游戏，都是离我太远的梦，但如果不是出于时间的考虑，我认为它们与我从事的事业其实是异曲同工的，都需要创造性与想象力，我的事业不过要更抽象、更深沉，因此也不如前者那样受人欢迎，我的事业只属于少数，所以在有些人看来是寂寞而单调的，只有热爱它的人才会觉得其乐无穷。当然其实还有一个共同点，那就是它们的成功都需要付出汗水和辛劳。但是，我仍然和大多数人一样是超级苹果粉，一看到IPHONE，哪怕是广告，眼睛都会睁大的。
这本书可读性非常强，因为一提到那些哙炙人口的广告，谁都会微微会心一笑，比如脑白金，比如酷儿，肯德基，麦当劳，就象作者描述的动画广告一样，这本书也写得十分生动、有激情，可是我们看到让人印象最深的却总是国外著名品牌，作者深入的反思了中国餐饮业与国外的差距，最致命的因素是营销模式和手段的差别，是否能抓住小孩子与大孩子的心，因为他们是最主要的消费者。比如麦当劳使用功夫熊猫来开展动漫营销。当然中国本土也有成功利用动漫营销的例子，作者特举了脑白金如何用给受众洗脑的方式，创造出了一个奇迹――2005年春节期间销售额达8.2亿元人民币。
当然一直不敢玩游戏，我知道那可能是个无比诱惑的世界，身边的亲朋友好友有不少都成天沉迷在里面，我怕自己经受不了这个诱惑，作者分析这是由于“游戏可以充分体现动漫的一个特征：满足很多人现实生活难以实现的梦想。”
作者也分析到为何动漫一直被热捧，从未有消退的迹象，因为它符合人们追求快乐、追求自由和梦想的本性，因为动漫恰恰是快乐、梦想的载体。比如芭比娃娃之所以长盛不衰，是因为其独特的定位：她能给所有的小女孩子带来现实的快乐和美丽的梦想。这不也是童话的功能吗？每个孩子都喜爱童话，甚至成人也将武侠小说当成了童话来满足对现实背后的虚幻世界的渴求。