《摩登年代》经典影评集

　　《摩登年代》是一部由邵晓黎执导，徐峥 / 张子枫 / 王宣予主演的一部剧情 / 喜剧类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《摩登年代》影评(一)：哭笑不得的残障喜剧

鉴于国产电影尤其是国产喜剧一向奉拿来主义为神明，对《摩登年代》中假父女的关系模式，像是脱胎于卓别林《寻子遇仙记》和雷德利·斯科特《火柴人》的设定，也没什么可惊诧的。徐铮、宁浩、薛晓璐等导演，悉心鉴仿，仿出了他们的灿烂今日。不失大统的借鉴和本土化尝试，只要费了心思，做到国产片水准以上，就没什么可厚非的。
以并不高的标准来看，《摩登年代》都难以获得一个及格分。一个骗子陷入自己搭建的圈套中，又空降了一个从未谋面的女儿，骗局线与情感线扭麻花一样交错并进，影片的大体架构其实相当不错，可惜，没有自圆其说。小女孩中了魔障一般对徐铮死缠烂打，仅仅一张照片、需要父亲的情感需求，构不成说服力十足的行为动机。与坏人抗争，斗到无法收场的局面，遂以神迹般的转折，跨入大团圆结局。魔术圈有不可泄密的行规，难不成剧情叙述也成了不可言说的天机，观众唯有见证奇迹的份。
故事的背景板，也就是生成这个故事的环境，以及处在其中的人物群像，可以说是本片最大的优点。全片的主要人物，没有一个严格意义上的好人，徐铮是骗子，王宣予饰演的毛娜有暧昧过往，张颂文饰的魏建是不折不扣的混蛋，只有还未成长的小女孩，没有被恶性浸染。导演没有一厢情愿地涂抹现实，在一个糟糕得不能再糟糕的世界里，试图生出幽默之花与励志之果。不失真的人世像，与抽象的真实感，如果刻画得再疯狂一些，就可以称为魔幻现实主义了。
而影片透露的态度，不能成为遮蔽一切问题的法宝。逾越常规，嬉笑怒骂，是为喜剧；如何笑、如何骂，是喜剧和反讽效果的关键。否则，徒有架子，内核残碎。徐铮与小姑娘走至末端的情感戏，无疑是煽情点；和反派斗争，推进着嵌有泪点和笑点的情节。父女线的骨架不够结实，徐铮与毛娜的爱情线唐突之处又颇多，骗局主线更是走入死胡同。情节给人的感觉是，编剧弄了个性感框架，却力不从心，无法编制得牢固一些。末段徐铮逃脱的过程中，反派的喽啰们自动隐形，片刻后成功逃出水箱，这种魔术般的效果，不是力不从心，简直是糊弄。
徐铮是眼下中国最靠谱的演员之一。他的能量，有时可达到能够拯救一部作品的地步，这几年除了那部堪与《富春山居图》媲美的《嘻游记》，徐铮演的影视剧，基本都可一看。很难想象《摩登年代》如果没了徐铮，纸糊的情节会坍塌成什么样。人人都该尊老爱幼，但恕直言，影片中担当着重要戏份的小女孩并不出彩，不和久远的卓别林作品相比，和《激战》中的李馨巧比起来，差距也不小。毛娜是个令人不舒服的角色，相应的，王宣予生硬的表演也令人难受。出演过娄烨《春风沉醉的夜晚》和《花》的张颂文，则贡献了可称惊喜的表演。《人再囧途之泰囧》的票房大爆炸，为徐铮添了更大的神奇光环，而这也许远未达到极限，如果内地的繁华市场，能伴有同港片黄金时代相当的蓬勃创造力，徐铮就会成为内地的周星驰，以一个演员的身份，催生出一批数量可观的带有浓重个人印记的佳作。
《摩登年代》是《泰囧》之前的电影，搁置今天进入院线，所以对于徐铮在将来成为内地的周星驰，还是可以抱有一定的幻想。前提是，少些过于残破的剧本。再牛逼的演员，也无法让哭笑不得的塑胶故事，化为泪点与笑点齐飞的上乘喜剧。【搜狐娱乐】

　　《摩登年代》影评(二)：《摩登年代》：亲情完成救赎 笑料难掩沉重

这部电影的名字容易让人联系到电影大师卓别林的《摩登时代》，但实际上二者之间并没有任何联系。不过，这部影片却和卓别林的另一部影片《寻子遇仙记》在故事和结构上非常相似：同样是落魄的主角和一个孩子相依为命的故事，也同样是一个亲情和爱创造了奇迹的结局。此外，影片还有着尼古拉斯•凯奇主演的《火柴人》的影子，同样是骗子最终依靠亲情得到救赎的故事。但另一方面，该片将故事巧妙的与当下中国的现实紧密的结合了起来，几乎是不着一丝痕迹。可以说，这部《摩登年代》一方面吸收和借鉴了经典影片的结构与叙事，另一方面却将背景和人物有机的与中国社会结合了起来，真正做到了在借鉴基础上的创新。
能够体现这一特点的一个明显之处就是影片在叙事和故事结构上比较完整。可以说，本片在一个完整的故事之外，前后各有所侧重：前半部分侧重亲情，后半部分侧重社会，最终再通过一个扣人心弦的结局将二者结合起来。在亲情部分，更注重的是喜剧色彩：一个意外出现的“女儿”彻底打乱了徐铮饰演的江湖骗子的一切，二人在相处的过程可以说是笑料百出。女儿的精灵古怪与徐铮的气急败坏形成鲜明对比，经常让人忍俊不禁。对于徐峥来说，从《人在囧途》的笑料百出到《泰囧》的惊人票房已经使其树立了“国民喜剧”大旗，也在观众心里奠定了他喜剧巨星的地位。此次在《摩登年代》中饰演的这位骗子魔术师，从开场的泡妞被暴打再到与“女儿”的几次冲突，都是利用人物心理和外界的反差来制造出喜剧效果，“笑果”极佳。
影片后半部分，随着徐铮角色与女儿之间误解冲突加深和所处环境的进一步恶劣，影片多了几许悲情色彩，而本片导演也在这一部分体现了他的的社会中责任感。在筹办富翁女儿生日宴会的过程中，不同身份、不同地位的角色以自己不同的表现典型的体现了人性中的善与恶、卑劣与崇高，也在一定程度上暴露了这个社会中存在的问题。在这里，人物的对比是影片刻意制造的一个冲突和看点：富人家财万贯，颐指气使，却怀有一颗龌龊的心；老板为了搞到钱不择手段，甚至不惜出卖下属，而作为“小人物”的徐铮角色，却怀有一颗正义之心。这种具有鲜明对比色彩的设置虽然带有某些倾向性，但却也是这个社会某一方面的真实写照。尤其是在 KTV唱歌跳舞的一幕，切中时弊，直指人心。这些虽然让影片多了几分沉重，却极具现实意义。
影片离不开个“救赎”的主题。作为一个多年行走江湖却一事无成的骗子，也作为一个有着多段感情经历却无一善终的情场过客 ,徐铮在片中饰演的角色是以一个 loser的面目出现在观众面前。可是，他内心深处的善的一面在被掩盖了多年后终于在这一个“从天而降”的女儿的引导下慢慢被发掘出来，最终完成了自我救赎。他先是救下了被险些被迷奸的毛娜，然后又迎回了在福利院里被同伴羞辱的“女儿”，在这些他的“救人”的过程中，他也完成了自我的救赎，完成了向一个真正的男人和父亲角色的转变。

　　《摩登年代》影评(三)：骗会给你死的很惨

这部电影3天后上映，今天我有幸看了点映。一看是徐峥主演，我就猜到是小人物的悲惨生活的故事了。故事中一个孤儿、一个骗子魔术师、一个打工女经理、两个坏蛋老板。戏剧性在这几个人之间的欲求和束缚之间产生。这让我想起相似故事情节的《火柴人》，凯奇大叔在《火柴人》中的演艺精美，故事也有非常大角度的突变，非常精彩。如果《火柴人》说的是“你欺骗的人其实就是你自己”。那《摩登年代》说的是“骗会给你死的很惨”。电影技术上首先是可以的，剧情也能看得进去。只是怎么看着这么憋气呢。看到大坏蛋一个个借着权钱势力，随意摆布别人，真是反映着现实的世界。可是这不是喜剧片吗？不是应该有点讽刺或者黑色幽默之类的吗？看着不解气。观众现在压力这么大，到电影院看喜剧就是图个乐，结果反被电影里的故事生了气。而且也没有更深刻的主题是对社会及人性的反思的。建议导演把最后打坏蛋的部分加长一点，让观众爽一下吧。
2013年8月哈尔滨万达中央店（点映）

　　《摩登年代》影评(四)：《摩登年代》：把凌乱的世界转回原样

      当《摩登年代》中徐峥扮演的欧大师和“女儿”在交警面前抱头痛哭躲过罚单时，你很难不想到尼古拉斯-凯奇多年前主演的那部《火柴人》：同样是一对相逢于江湖的父女档，在经历几番伤筋动骨之后，逐渐找到最初的自我。《摩登年代》中的欧大师，从前也是个地道的“火柴人”——在美国俚语中，这是一种哪怕手上只有一盒火柴，也能诱使对方毫不犹豫买下火柴的超级骗徒，欧大师没有火柴，却能夸下挪移巨像的海口，于是轻而易举拿下30万演出费。但事情的开端，却是他被更老辣的“火柴搭档”卷款私逃开始的。
     不过，《摩登年代》的亮点绝不在行骗和魔术，即便片中这对“父女”有着令人匪夷所思的前史，但两个挣扎于社会暗角、骨子里却渴望有个亲人可以相互取暖的人，还是用充满阵痛的蜕变，酿就了如魔术一般神奇的感动。《摩登年代》的特别之处，在于它放弃了用所谓的道德准绳去钳制角色的发展——欧大师原本并非善类，三流功夫一流忽悠的本事，让他混迹世道很多年，阅女无数，生活之糟乱显而易见；“女儿”从小在孤儿院长大，出离“奔放”早熟和坚韧无比的“吸附力”，让她在霸气外露的同时，难掩挥之不去的自卑和心伤。在两个人相识的过程中，他们似乎从一开始就深谙世道不堪，由此夯筑起来的默契，简直可以和《这个杀手不太冷》里的让-雷诺和纳塔丽-波特曼相媲美。譬如，当“女儿”对欧大师的某前女友说出“你的屁股上有颗痔”时，那种浑然天成的老道，其实并不好笑。
     《摩登年代》似乎是向卓别林的《摩登时代》致敬，本质上又浮现出《寻子遇仙记》的烙印，但毫无疑问，这部电影在开掘主角情感G点的道路上，走得更为坎坷和揪心，你甚至难以想像，一部电影对现实世界丑陋的容纳度究竟有多大：财大气粗色欲横溅的胖商人、唯利是图鬼脸翻飞的恶老板、身不由己丢掉尊严的女高管、被彻底养废的小白富美等等，从银幕背后，你能感受到导演隐藏的愤怒。尽管对于这些角色的呈现方式是否过于粗鄙、露骨，值得商榷，但《摩登年代》和假大空胡闹喜剧划清界限的标志，正在于此。
      影片对“欺骗”一词给予了多角度的阐释，无论是商场斗争中的坑蒙诱骗，还是恋爱中的刻意隐瞒，亦或是“女儿”对小伙伴们的“欺骗”，都与人们当下百口莫辩、辛酸异常的生存环境有关，而欺骗的定义，也仅只缘于人们观察的角度不同——就像欧大师的巨像魔术，真相就在那里岿然不动，但当脚下的世界悄然发生位移时，风景变了，心也乱了。而《摩登年代》这部电影，其实是在用情感的轮轴，把凌乱的世界转回原样罢了。

　　《摩登年代》影评(五)：这部影片很乱

      我无法从专业角度来评论一部热卖的影片，但观看的过程中虐心程度不止一般，看后想法颇多。
    一部从喜剧角度去看的电影，不管怎么说，笑点太少。
    这部电影中的孩子们，未免让人太过伤心，不适合小孩子看
    做为正在宣传正能量的国家里，虽然说不是不能体现社会阴暗面，但是加上未满十岁孩子的影片，太多的阴暗面，不知会不会为没有形成价值观的未成年人造成一种错觉：“这个社会是黑暗的”。
    我们相信奇迹，但真正的现实中不存在神话，最后一段的情节，不知道是不是纯粹的愚弄，或者是拼凑出的情节。
    不像是蜗居，总体来说是给成年人看的，成年人有正确的价值观，暂时的迷惑但很快能屏蔽这些。但是摩登年代，老实说，让我自己看了，都产生了非常不好的黑暗心理，何况没有正常价值观的未成年人。
    一部短短不足一百分钟的影片，带给了我太多的暴虐情绪，实在说不上是一部好的电影。
    纯属个人观点，思维暂时混乱，纯属发泄一下。

　　《摩登年代》影评(六)：大师的自我修养

作为一名行走江湖多年的资深魔术师兼特异功能持有者兼空手套白狼大师，徐峥饰演的欧大卫具有良好的职业素养，他能够毫不变色地与各种人物讨论有关魔术的一切话题，并且始终做到宠辱不惊。我们确实处在《摩登年代》，各种大师层出不穷，从心灵鸡汤到气功，从管理学、成功学到官商掮客，自然他们也是需要自我修养加持的，欧大卫介于魔术师、骗子和异能者之间，行走江湖最拿手的还是见机行事的本能。
有些人天生就具有讲故事的能力，原本平淡的情节也会因他而悬念迭出。在国内演员中，徐峥可以说是非常善于通过各种身体语言来展现自己的表演天赋，从《人在囧途》到《泰囧》，只要有徐峥就少不了观众的笑声。而今《摩登年代》则为他提供了一个更广阔的表演空间，相对于前两部有王宝强、黄渤这样的超级笑星搭档，与小演员张子枫的合作演出精彩与否则在很大程度上取决徐峥的创造力。
通过欧大卫夹杂着懵懂、憨厚、狡黠的表情里，徐峥向我们展示了他全方位的喜剧素养，作为混迹黑白灰三道的边缘人，除了精通坑蒙拐骗，也要学会顺手牵羊，更要学会见人说人话见鬼说鬼话见到美女说胡话。既要装得了深奥，也要耍的了流氓，能抢小朋友的鲜花，也能砸自己的玻璃。对别人要狠，对自己更要狠。
然而，他最终并没有走向江湖大师的路，除了骗术有待提高之外，丢丢（张子枫）的出现或许是一个转折。那些大师们也未必一开始就想到自己日后的江湖地位，野心总是在不断变化的现实面前滋生，而没有挂念，没有约束的人生才是野心最广阔的田地。就如欧大卫最初的目的也只是纯粹骗上一笔跑路一样，或许所有的大师最初的目的也很单纯，那就是钱。
在人生的拐点上，一念天堂一念地狱，真真假假之间，只能看哪个念头在那一瞬间占据上风。对于欧大卫来说，丢丢从最初的累赘最终变成自己奋斗的信念，在这其中那一抹执着的温情软化了他早已僵硬的心。
当然，这也是他魔术生涯的转折，在此之前，魔术是他行骗的手段，也是他装大师的底气所在。在此之后，魔术是他展现完美世界的方式，通过魔术，他展现给小朋友们一个奇迹般的世界，而只有在这时，他才是魔术世界的大师。其实，最精彩的大概是故事的结尾，那些关于魔术、异能、大师的传说最终在现实中得到上演，然而，这并不让人觉得荒诞，因为在这些外在的能力之外，他有了一颗执着且有意义的心。通过《摩登年代》，徐峥展示了大师的全面素养，然而，在这些素养的背后，最重要的是有一颗关爱他人的心灵。

　　《摩登年代》影评(七)：亲情就是最棒的魔法

这是一部充满苦情和温情、眼泪和欢笑的都市历险，徐峥扮演一个极具喜感的江湖骗子欧大卫，以大师之名行小丑之事，行骗过程中与孤女相依为命，在真情的激励下实现奇迹，过程中尽显人生现实的可怜、可笑、可悲和可敬，快节奏的嬉笑怒骂，人生的成功与失败融入其中，面对这样的电影，没法让人不感动。
看得出导演在追求喜剧形式的同时，也尽可能在积蓄正能量，实现影片的励志功能。《摩登年代》讲述的是一个小丑和孤女邻时搭火，共同实现魔法奇迹、实现自我价值的故事。欧大卫被同伙骗走了首付款，又被一个突然赶来的孤女丢丢拖住，逃离失败，只得和客户公司的美女艺术总监约定一起实现合同上的魔术。小丑、孤女、美女，为了一个共同的目标走到一起，一步步去实现一个不可能实现的任务。因为有强烈的人物悬念和实现魔术——变走海神雕像的荒诞过程，影片让观众不由自主的跟随他们的脚步，进入了这场既辛酸又有趣的历险。
个人还是挺欣赏《摩登年代》的表现力，适当的戏谑、丰沛的情感，少量的自嘲，大胆的夸张，让人看在眼里记在心里都很舒服。比较清楚的记得一些轻松有趣的桥段，丢丢在住所里与捉弄欧大卫的桥段，欧大卫和丢丢装可怜用“演技”骗过交警，那些随处可见的魔术小桥段，都达到了很好的喜剧效果，另外比较深刻的则是一些画面，欧大卫的小丑扮相，夜总会里的丑恶一幕，以及欧大卫在水箱中求生的惊险，欲望和贪婪，尊严与死亡，这些元素交织在一起，产生了很强的冲击力。
估计有些人挑剔的观众会不理解最后的逆转是如何完成，我本来觉得来一个超现实的手法会增强这部电影的摩登感，后来有一位姓罗的朋友说是欧大卫装死，趁机击倒了魏健，顿觉电影真是挺巧妙的，有什么样的观众就能想到什么样的解释。
《摩登时代》和一些经典影片有相近的基因，却不是模仿或拷贝，而是拍出了独有的风格，片名很可能就是向《摩登时代》致敬，一部不朽的卓别林式喜剧，同样是落魄的小丑和孤女的组合；欧大卫驾着破车四处寻找筹钱夜里去偷钢制轴承的戏分，则无疑会让人想起《钢的琴》；孤女认爸爸的设置，则是所有大叔配小萝丽故事的通用模版。
自《泰囧之人再囧途》以后，徐峥的身份地位都提升太多，所以《摩登年代》水涨船高的得到了观众更多关注，显然，后者无论如何也没法在明星和硬件搭配上追上前者，若是以《泰囧》的商业标准来衡量《摩登年代》，肯定是一个无法完成的任务，但是，电影不是用来比较的，而是用来享用的，就像麻花和煎饼果子肯定不是一个味，在缺少喜剧刺激的这个暑期，吃一口《摩登年代》这样的煎饼果子，可能还是比麦当劳鸡腿堡套餐更入味。

　　《摩登年代》影评(八)：你说它是个喜剧，可越看越觉得这个社会的悲哀

刚刚看完《摩登年代》，简单说说，一篇断想（语言混乱，谅解，谢谢）
       先说说电影以外的，我是在北京博纳晶品国际影城看的，今天第一天公映，但是只有2场排片，我看的11:50的场，进场时是11:45，里面空无一人，直到影片开始后约一分钟，又有4-5个人进场落座观看。这不得不令我对该片票房担忧。
       笑点有些类似泰囧，影院里人少了根本笑不起来，不知道是不是因为是徐峥演的，导致前40%我一度认为就是把王宝强换成了12岁的女孩张子枫，未免有些俗套。
       这部电影，说它是一部喜剧，但是这只是它用来表达内在情感的一个载体罢了。
       导演意在批判现实社会中的“有钱的为所欲为，没钱的被为所欲为”、“钱权为上”的丑恶一面，其中突出表现在魏建为了巴结大老板，花钱为老板女儿办大型生日party；毛娜为了生计，当着这个“卖贱肉”的艺术总监，甚至迫不得已在ktv陪酒上桌跳艳舞；李文学为了骗取并独吞30万订金，欺骗朋友，独自逃往迪拜，置欧大卫于悬崖边而不顾；福利院的孩子们年纪小小却看重钱、地位，在是非面前，黑白不分......
        这一切都让我们看到了这个社会阴暗的一面，再深挖，就是对现在许多人扭曲的价值观做了不留情面的揭露与批判，钱、权至上的人生观、价值观被钱权在手的人宣扬成了你不得不接受的现实。
        影片一开始，欧大卫对丢丢的消极态度、欧大卫对毛娜的“潜规则未遂”、李文学卷款逃跑
        到后面的欧大卫废品店被老板黑、毛娜被迫陪酒上桌跳艳舞、安排好的演出因为老板对孩子的溺爱，害怕孩子因为甲醛而伤了身体而被迫取消
        再到最后老板因为欧大卫的英雄救美而出2个亿要欧大卫性命....
 
        还好，这部电影有个比较俗的大团圆结尾，欧大卫与毛娜有情人终成眷属，丢丢终于正式成为欧大卫的女儿，魏贱得到了应有的惩罚。
        把所有负能量说完，说说其中的正能量。
        
        这部电影最让我感动的，不是欧大卫雨中寻找丢丢，也不是毛娜几次救欧大卫于危难之中，而是那个给欧大卫和丢丢钱的普通交警。
        那个交警，代表的正是社会里最最普通的一群人，他们善良，正义，却被钱权所有者所控制，过着最普通的生活，在社会中为社会建设付出着自己的微薄之力，提醒着我们，时时刻刻要记着，在别人需要帮助的时候，伸出援手，尽自己的微薄之力。
       
        总的来说，这是一部值得看的电影，至于你选择去影院支持票房，还是在家等着下载观看，由你自己。
     
        加一句：不要当喜剧看，当喜剧看，确实笑点不多。
        
       最后两句话说说细节，全片细节处理的都还不错，但是还是能看出一些纰漏，例如欧大卫英雄救美后受伤的手在给小朋友表演的时候却没了任何伤口。这应该是影片拍摄时出现的沟通问题，显然剧场里的戏拍摄早于英雄救美的戏不少，这之间也许还经历了剧本变动等问题.... 导演编剧出身，第一次担当导演一职，总的来说表现绝对对得起多年编剧积累，前途光明。
       

　　《摩登年代》影评(九)：真实世界的平庸和悲哀

这个片名应该是在想卓别林的摩登时代致敬吧。可惜，徐铮并没有成为像卓别林那样的喜剧大师。
这是一个看似喜剧，其实是悲剧的电影。
没错，徐铮是想让所有的观众都这样认为。
但其实真相是，这部电影真的很悲剧。前半部分虽然有点不知所云但是勉强还挑不出说明大毛病，但是后半部分的逻辑简直让人无法直视啊：
电影的结尾到底算什么东西嘛？魏总带领着几个手下要将徐铮溺死在水箱里，嗯，这真是一个激动人心的情节设计啊。但是，在那么多小朋友面前表演杀人，就算魏总损失了两个亿的单子脑子不清楚，难道他手下不知道杀人是犯法的吗？难道魏总真有杀人还可以避免法律制裁的手腕？如果手腕那么强悍，怎么可能就为了两个亿去杀人？
还有，魏总是怎么被一个快要被溺死的人脱了衣服关进水箱的？退一万步来说，你可以不告诉我们你到底是怎么逃出来的怎么把魏总衣服脱光弄进去的，可是，你总得告诉我，魏总都被关在水箱里了，他的那几个手下还在那边鼓掌是什么节奏？！
告诉我i，为什么！为什么！为什么！
唉，累觉不爱！
好吧，说两点值得肯定的：
魏总的演员表演很加分！
毛娜在桌子上跳舞的那一段，徐铮和毛娜用酒来灌醉自己，来麻木自己，来对这个真实世界投降，他们在对镜头大笑，却让银幕前的我们笑不出来。
影片里欧大卫说，欢迎大家暂时告别真实世界的平庸和悲哀。其实他深知，自己只不过自欺欺人。逃脱不掉真实世界的平庸和悲哀，才是这个真实世界最大的悲哀！
PS：
为什么一个公司办的活动要一个艺术总监来垫钱？！
那个张总的小千金也太脸谱化了吧，能不能不要这么俗套！

　　《摩登年代》影评(十)：有失望才有期待

貌似有一种规律表明如果你想有人才首先得先要有足够的人，想有好电影就必须先要有足够多的电影，如果这是一个关于统计学的概率问题的话，那么对于一位烂演员来说演十部片其中至少有一两部必定是好片，好吧，或许你立即会一针见血的指出像林志玲，何炅，谢娜这种烂片大王都演了这么多烂片了还没有一部好的，其实这种情况下并不是这个规律不起作用，而只是因为他们演烂片的基数需要更大一些而已。
所以像徐峥这样出类拔萃的好演员，又怎能不演一两部烂片呢。尤其是这年头在我们天朝混演艺圈不演几部烂片你好意思跟人家打招呼么，而徐峥作为这片唯一的亮点和买点，他在片中演得很卖力很投入，但这剧本实在太坑爹了，估计是不是个初中生或者高中生写的，再加上导演也很低端，所以光靠几个主演再怎么下功夫自我折磨都改变不了根源本质上的烂。
就拿丢丢这个角色来说，这低俗的剧本让饰演她的小萝莉张子枫演得毫无难度，而这个孤儿为什么要离开孤儿院去找她父亲又不交待，如果实在没有动机也可以来几场丢丢思父的煽情戏吧。
然后再看那个曼妙的美女总监，一开始对这个介乎魔术师和骗子之间的欧大卫如此主动的投怀入抱，而随着剧情的发展面对自己的老板和投资的老板却又装起纯来了，这实在是令人费解啊，这姐们脑子有问题吧，好吧即便是有问题也要有剧情交待一下有什么问题怎么有问题的。
然后就是给投资商老板女儿过生日变魔术的高潮戏，人家一时不来完全可以约下次嘛，都是几个混江湖的老油条了，居然还能为这点小事就死死纠结起来了，你这魔术再怎么牛也是用来讨好投资人的啊，人家想什么时候来看就什么时候来看，这个作为介乎魔术师和骗子之间的欧大卫来说应该是很自然就想明白的事情，这实在不应该像个小孩子一样来激起戏剧矛盾，这太不合情理了，幼稚可笑，这剧本存在么大的漏洞都不修改这不是摆明了给观众留下一个大槽点么。
再往回来说，这个魔术又不要消耗什么太多珍贵的东西，即便是大老板不来看节目也可以像彩排一样先变给孤儿们一起看嘛，完全应该是顺水推舟的事情。这导演和编剧却似乎一点都察觉不到这里这个天大的荒谬漏洞似的，当然了，拍一部电影和投资方面的事情或许还有很多观众无法了解的因素都能影响电影本身的质量，这里就不多说了。
总之《摩登年代》带给人们那种差强人意的感觉并不影响人们对徐峥的喜爱和期待。所以你吐槽之后要明白如果《摩登年代》没有徐峥的话，那将是更加烂得没有下限的烂不忍睹。当然了，要是这片令你失望了的话，那么难道这不正好又是一个希望和期待的起点么。