《异邦人：无皇刃谭》观后感10篇

　　《异邦人：无皇刃谭》是一部由安藤真裕执导，长濑智也 / 知念侑李 / 山寺宏一主演的一部动画 / 动作 / 冒险类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(一)：贯彻自己的信念

“你想活多久？”

“我没怎么想过这个问题，我只要贯彻自己的信念就可以了！”

明朝自诩天朝上国，不远跨海来到日本只为寻找长生不老药。而本影片成功之处在于既没有将日本的武士神化又没有将中国的将士神化，而是各有春秋（这一点对于国产的抗日片有很大的点醒作用）。

这世上真的有长生不老药么？为了这个不知真假的药方不知死了多少无辜人民。最后的两名异邦人之战是那么的洒脱，毫无理由，只为磨练自己的剑道，寻求一个与自己实力相当的人，与之对弈。其实这场比拼无论谁胜谁负都无可争辩，真正的重点则是在与两人的心境。

“有痛觉才让人感觉在活着。”

明朝时期似乎有这一种屏蔽疼痛的药丸，在影片中每一个中国的士兵都会吃一粒，以此屏蔽痛苦。然而主人公无名和另一位异邦人不屑于吃它，即使他们的身上已经伤痕累累。如果每个人的痛觉，七情六欲都消失了，他还怎么成其为人呢？

总的来说这部影片不错，以一个异邦人为视角完美的避开了中日之间的冲突，以一个外人的视角去看这件事，而不是从自身出发。

无论何时都要贯彻属于自己的信念。

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(二)：剑与血的回响

另类的片名，写实的人物，浓烈的剑士之风，跃然于影片的海报之上，在萌系动漫大行其道的今天，花样的少男少女们毫不客气地占据着秋叶原的街头，这样的海报显然没有太多的立足之地，甚至可以说是极少数派。据说本片当年在日本的票房可以说是比较惨淡，却赢得了不少动画导演异口同声的好评，诚然，票房的高低并不能完全决定影片的优劣，以我个人多变的口味来说，我是相当愿意一睹其究竟的。
投入片中的世界没多久，我便对影片的制作方骨头社心生敬意。故事应该发生在秋冬之交，片中的绝大多数场景，都采用了较为写实的水彩技法来绘制，使人耳目一新，又欣然接受。特别在一些远景处，大范围的静态画面，山崖、林木和砂土都显现出了沧桑的色彩，层林尽染，这种手法能够烘托出一种萧索的感觉，间接地表明了这个世界所遭受的伤痛。单以我的经历来说，这种风格尚属首次体会到，而且唯独动画可以做到这样的表现力。
本片的人物绘制也比较精细，对于面部表情和神态的刻画更是见功力，适度的夸张对于人物的神韵也有很大的帮助，无名的不羁、罗狼的冷酷、领主的贪婪、白鸾的城府、虎杖的野望，还有村民的百态，各种角色不论大小和主次，都能给人留下迥异的印象，即使本片的剧情还是比较俗套和简单，这一点也不影响观众记住那些活生生的形象，甚至是那个桥下垂钓的老渔夫。
打斗场面是本片的重头戏，虽然在全片中所占时间并不长，但每一场都能给人留下深刻印象，这里不得不提到导演安藤，长于制作这些战斗的动画，有着自己独特的表现力，特别是对于血液和汗水飞溅的处理，当清水从无名遍布伤痕的躯干上流淌而过，确实有一种力与美的和谐。从另一方面来说，各种杀伤的镜头拜其所赐，也变得更有张力，因而更加血腥和残忍，尤其在影片末尾时的多方混战，杀戮的感觉更加直白了，所以说本作也并不适合年龄太小的观众群体。
最终本片还是比较完善地展示出了战乱时代的一个缩影，混沌的历史背景下的众生相，一定更真实更吸引人，弱肉强食的岁月里，每一层人物都有着欲望和野心，直到人群中只剩下最后一个身影孑然而立，其实片中对他的生平经历着墨很少，我们也依然能够感受到，只有他战胜了自己。
如果能在大银幕上欣赏到本片的话，确实可以说是一种享受，只可惜能在天朝的电影院里看到的日本动画电影，大概只有柯南了吧。想要使得动画市场更加正规有序地发展，努力拓展动画的成年人受众群是必不可少的一步。

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(三)：笑傲江湖。

至今为止看过的最棒的日本武侠电影。
以前看过的《少女杀手阿墨》《女座头市》北野武版《座头市》，都是风格有余，打斗不过瘾，《甲贺忍法帖》里的武打也很生硬，到了真人版《浪客剑心》里，打斗终于出现了缠斗和变化。本片的武打就很丰富，不是一招秒，各个动作分解的很清晰，让观众明白敌人是怎么被打败的，是为什么被打败的。武打设计和《钢之炼金术士》类似，果然是同一个公司制作的。其打斗风格就是人物在打斗的时候身体会像橡胶一样，来回伸缩，达到了行云流水的效果，这是真人电影里不太容易做到的，观赏性极佳。
片子里居然是中国和日本文化的混合，大胆的设想了欧美人使用武术的效果，还混杂了中国武术和日本枪法，相当讨武侠控们的喜爱，可惜的就是，日本没有徐克没有袁家班，如果本片拍成真人版，也许名气能更大一些，不过片子里的两个元素也导致本片很难拍真人版：小孩子和动物。
本片值得夸奖的另一个地方，就是制作组专门找了中国人去配中文，使得本片的中文基本能听懂，只有小孩子没找中文配音。他说的唯一一句话是最差的。
本片唯一的不足之处就是主角跑完马拉松之后还能屡战屡胜，光从体力的角度就完胜所有人了好吧？
日本电影的音乐永远那么好听~

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(四)：我们都是重太郎

那一年在11区实际上有两部炸裂的动漫电影，一部是喜欢近十年的《空中杀手》。
另一部被日本送选参加当年的奥斯卡最佳动画长篇。同年参展的还在近期热映的功夫熊猫。而获奖的是那部大家耳熟能详的神作《WALL.E》。能和机器人瓦力同场竞技，依然足够。这部电影就是今天要讲的《异邦人》。
技术上，每秒24帧，纯2D。达到了当时日本业界的巅峰，然而这么有情怀的做法，商业结果确是票房/BD的销量双惨败，据说让制作公司骨头社亏了5年。
剧情上，大明的锦衣卫一行人为给皇帝（极可能是万历）做长生不老药追杀童男做药引（徐福掩笑中），从中国追到日本，童男仔太郎偶遇浪人无名结下了深厚的（哲学♂）友谊，最后锦衣卫与当地领主武装开战，无名为救伙伴赶来，决战时刻终究到来...
赏析：锦衣卫里的第一高手罗狼却是个金发碧眼的外国人，在大明，不会被当做自己人。在日本，也会被当做赤发鬼指指点点。没有归属感的罗狼感到孤独，成为武痴，只求一败。
而无名也是个外国人，从回忆片段闪回中可以发现他当年亲手杀了一对年幼的姐弟，从此封刀，浑浑噩噩。是仔太郎的出现让他心被渐渐融化，找到了活下去的信念。
最后，锦衣卫全员战死，代价是赤池国被消灭殆尽。两个异邦人在下着雪的寒风里展开最后的对决。
战前，罗狼将锦衣卫研发出的禁药交给受伤的无名，吃了，就感觉不到身体的痛感。无名选择拒绝，也许，只有这份痛楚让他知道自己还活着。
罗狼只求一败，无名为了仔太郎拔出了刀，也斩断了内心的羁绊。
一切都是宿命，罗狼终于败了，心满意足的倒下。仔太郎带着重伤的无名奔向远方。
而我最惋惜的是重太郎，一个几句台词的小伙子。
重太郎:如果这次讨伐成功。
虎杖：不用说了，公主是你的了。
重太郎：哈依！
两分钟后，重太郎，猝。
 
实际上，为了爱慕已久的公主冲锋，就算一死。也总比什么都不做，远远的望着她的侧影强，对吧。
岁末最后一篇影评了，我也要去找我的大宝剑和公主了，祝大家新春快乐，多生猴子

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(五)：无题

异邦人：无皇刃谭
又一部Bones出的神作，我竟然今天才看完。最初单纯是冲着它酣畅淋漓的打斗场面才去看的，果然没让我失望，招数干净、利落、灵活，画风细腻具有日式的清新。不管是恢宏的战争场面，还是最后两位高手的生死对决，都刻画得淋漓尽致。再配上悲凉、壮烈、如泣如诉的背景音乐，如一段英雄的挽歌，将整个气氛烘托至燃点。当然，真正打动我的不仅如此。
影片故事主线简单，就是一个异邦人保护一个被追杀的孩子的一段旅程。就不细说了。
过去
封住武士刀的布条，满身的伤痕，红发赤眸，一次次从噩梦中惊醒。对于主人公无名来说，过去就是一场逃不开的梦魇，是必须要背负的罪孽。为了不让手上再一次沾染无辜孩童的鲜血，他选择了背叛麻木不仁的主君，从武士沦为浪人。但曾经的那些腥风血雨如何忘得掉？如何在这个蔽塞、排外的国家生存？如何找到心灵的救赎？在遇到孩子之前，他一直漫无目的地流浪，不择手段地生存。没有方向也缺少信仰，孤独而落魄。
玉
玉是那个孩子为了寻求庇护而给无名的筹码，也象征着他们之间深深的羁绊。在和孩子相处的日子里，他们渐渐学会了相互信任，相互依靠。最后也是因为那块玉使无名避开了致命伤。可以说是因为这份羁绊无名救了孩子，但反过来他和孩子的羁绊不仅使他活了下来，也使他赎清了过去的罪孽，得到了灵魂上的解脱。以玉为契机相互拯救，为冷酷的时代增添了一抹动人的温情。
欲望
为了赏金而背叛孩子的老头儿。纵容自己的野心谋权篡位的武士。一心只想寻求站斗快感的西方人。为求长生不死药而不择手段的君王。不禁让我失笑，这个时代简直是一个欲望的熔炉。看不到叶隐里所说的，忠君而残酷的武士道。这里的每个人都为自己而活，有的人在欲望面前可以放弃原则，泯灭良知。这才是真正的人性吗？
药
如果有一种药，吃了以后从此感受不到任何痛苦，你会去吃吗？对于那些以刀剑谋生的人，能逃避疼痛是再好不过的选择了。但吃了以后还算是活人吗？看似很强大，却只是在逃避而已，一旦药效过去，马上就会原形毕露。
断刃
最后被西方人斩断的刀，是无名的过去。他将它留在了战场上，从此世间失去了一位强大的浪人，多了一名与一个孩子和一条狗相依为命，浪迹天涯的异邦人。
狗
狗是一种有灵性的动物。孩子的那只秋田犬，是片中最忠诚、勇敢、不求回报的形象。相比于人的贪婪与狠毒，狗的伟大更像是一种讽刺。
结尾
全片的结尾，孩子骑着马，载着受伤的无名，带着狗，在明媚的阳光下踏雪飞驰。重获新生的他们一定会有一个美好的结局吧。

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(六)：适合重温

什么是对什么是错？会不会单纯的正义而战？
短兵相接的快意，斗志的激越。还有更多。
得知无名的过去后有点拿不准对他的态度了，毕竟没有无缘无故的爱与恨，他为仔太郎战，也是为自己当年的遗憾悔恨午夜梦回而战。可他当年的选择并不算违背人性。
（少年时的赤毛也很可爱！）
cv和bgm配的令人心折，画风优美，细节严谨，浮线也收的好。
每次听到主题曲都很心动。
每帧都好看，场景很棒。桥上初次交锋时天阴，大风，钓者，稚子，印象深刻的悬停。
细节多到感动。红发在遇到抢劫时换座位到小孩的对面，开战前的暖刀，等等。
前后呼应的地方非常多。不经意间能识别出很多。
感觉剑客底蕴深沉到这个地步，输赢已经不重要了，纯粹的艺术。
已经忘记第一次看的地点了，但是还记得在入学前的火车上，夜色里观看的难忘。
大概会继续陪伴下去吧。
小孩说剑很可靠
喜欢黄毛的那个人被自己的刀

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(七)：《无皇刃谭》：异邦人，一生何求？

引 子
不辞辛苦奔波千里，异邦人所求为何？
有人为尽忠踏上征途，
有人为求胜远赴东洋，
有人因战乱流落异乡，
有人为生存四处逃亡……
因缘际会，这些追求各异者相遇东洋。
白鸾——白发白袍，奉大明国皇帝之命寻找不死仙药。一路追踪至东洋领土，所求可否如愿？
罗狼——金发蓝眸，效力于大明，却并不屑于所谓仙药，他为何远渡东洋？
将监——日本领主手下，不甘根据能力界定自己的欲望，却根据欲望来提升自己的能力。他所欲何为？
无名——红发过客，曾为尽忠而违背良知，时常被噩梦惊醒。他为何封剑？
仔太郎&无名：绝境生存
一个国破家亡，灰心灭志的无名过客，路遇莫名遭众高手追杀的孩子，本可一走了之，出于什么原因，他一路回护这个倒霉孩子，甚至飞奔回去舍命相救？
真的是为了钱财的话，他做得有点太多了。仔太郎声称价值十两黄金的古董玉，实际上价值不过一两。
真正的危急，却发生在无名得到玉以后。
既然钱货两讫，好像没有什么理由回头去救了，他却拼力一路狂奔而去。
偏偏是这块玉，在决战中成了保命符。价值这回事，又怎么说得清呢。
倒霉孩子仔太郎，和无名说话从没顺畅过，生硬倔强，别着一股呛劲。他防备无名，却又希望他能留下保护自己，依赖无名，却又怕他出卖自己。
想想看吧，一个流落异乡时时被追杀的孩子，怎样才能生存？警惕、防备、不屈（外加一只聪明可爱通人性的秋田犬）。正是这份稚嫩的防备，使得他不敢过分信任这个陌生人。他知道，“为钱财而留下，也会为钱财背叛！”
无名看似冷淡，实则以男人的方式维护着仔太郎的敏感自尊。说来他们是雇佣关系，可是后来得知玉的价值时，却也不甚为难地接受了。他从没对回报有太大期待，也没把那东西的价值放在心上。
无名和仔太郎有着共通的命运：一个国破，一个家亡，都是孤身一人流落异乡，经历种种沧桑后，都对生活充满怀疑与失望。他们的相遇，是无名打开心结的精神救赎，也是仔太郎的成长契机。
罗狼&无名：忠信观
白鸾为皇帝寻不死仙药，自认为是忠义之士。这也属万千人生追求的一种，只是相较于金毛罗狼和红发无名，他活得太倚仗外物，生命本身却空虚平庸缺乏内涵，不值一提。
罗狼虽为白鸾部下，价值观却始终不同。可疑的道士，死忠的白鸾，乃至大明皇帝，他都并不在意。他千里迢迢而来，不为钱财，不求名利，惟愿得遇一真正可匹敌的对手。他是一个独孤求败式的武痴。
白鸾为了确保得到孩子的血，不论手段直接对前来救人的无名比划火枪。罗狼终于按捺不住，反手削了白鸾——去你大爷的忠信！好不容易遇到或可一战的对手，怎能随意对待。
对于“忠信”，无名和罗狼同样不以为然。
无名目睹政治斗争的残忍，“窃钩者诛，窃国者侯”，曾经的“尽忠”成为他一生的良心背负，从此他发愿封剑。
而今解剑出手，他已不再纠结于死忠，而是听凭本心。
罗狼VS无名：对战
山间赶路，只身力敌众强盗，侧衬罗狼武技高超；
野寺偶遇，剑不出鞘解决红袍高手，暗示无名身怀绝学。
将监与罗狼交手后，提到仅见过一个与罗狼或可一战的高手，即是无名。
若这二人相遇，不知情形如何？
第一次照面，罗狼不知对方底细，只瞧见那把佩剑便首先挑衅。无名只躲闪，不出剑——他曾为尽忠而违背本心伤及无辜，已决意封剑不再染指争斗。
大明国建造的祭坛前，两位高手再次照面，终于有足够的理由对决。
极致武艺VS本心良知。
罗狼根本不介意孩子的生死，他第一次遇到了能作为对手的人，只想快意一战；无名根本不介意成败胜负，只想救出这个无辜的孩子。
疾行了很远的路，又兼被大明国红袍所伤，无名此时体力精力俱有不支。公平起见，罗狼拿出一枚药给他，以解除疼痛。
无名不受，“有痛觉，才有活着的感觉。”
罗狼深以为然，随手弃药，践踏而过。
大明国红袍们按时服用的药，止痛提神，但罗狼从来不吃。所谓不死仙药他也不感兴趣，那些玩意再传奇，无非是外物。火枪也一样是外物。
真正的勇士不屑于倚仗外物。人如果没有一点可贵的精神，死乞白赖借外物加码续命又有什么意思？
万物同等，俱有生灭。生灭之间，是否激荡过生命的火花，才是最重要的。
而在无名看来，剑技是工具，掌握高超剑技是重要的，但更重要的是，人有本心有良知，不可为他人所束缚绑架。万觉寺祥庵和尚的自我辩解，重现了无名曾经的两难境地。
无名以行动做出选择：既可为本心封剑，也可为本心而战！
电影呈现方式
电影开场就是一场紧急逃亡，瞬间吊足读者胃口。配乐烘托气氛张弛有度，镜头切换圆转如意，思路巧妙。如以“老者钓到大鱼-鱼儿逃脱”，暗喻罗狼与无名第一次照面的心情变化，水中浮标浮浮沉沉，暗示着此事余韵未绝。
人物形象鲜明有力，对话设计含蓄而处处伏笔：交代背景、人物刻画，寥寥数语穿丝引线，功夫颇深。英雄行事不离世间，所有重要的背景线索，都由平民之口点明，几条线索穿插并进，然后无缝合拢，逐渐展开一幅复杂的背景幕布。
场景意蕴绝配主题，能够自如借助动画技术的天然优势：田园风光，山水景色，安恬自适的乡村生活反衬打斗激烈，动静结合更显张力十足。局部细节不失，连打斗过程中风雪脚滑的几个趔趄都细致地表现出来，确实是诚意之作。
至于歪果仁搞怪的国语配音咱就憋笑忍了，明朝皇帝身边站着一群清朝马褂官员咱也不吐槽了。虽然这部电影关于中国的功课没做足，看在整体效果的份上，表示大方地宽容了。。。（不宽容又能怎样）
总体来说电影值得一看，豆瓣评分8.3。
***************************************************
点击原文链接：《无皇刃谭》：异邦人，一生何求？

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(八)：天下无双

这是唯一一部我翻来覆去看还不会腻味的动画电影。
毋庸置疑，这里的动作戏完全贯彻了“动画”的概念，骨头社向来出动作精品，这部作品可谓是牛人集聚在一起，汇聚大家的最强力量而创作出来的。
因为这部动画，我第一次去仔细查了BONES的作品列表，发现这个会社真的是相当有个性的，每一部出名的作品里都有自己想要注重去描绘的点，不得不承认的是剧情弱了一点，经常性烂尾，但其他的地方大部分真是无处可挑缺点。
没想到钢炼和星际牛仔竟然都是骨头社做的。我特别喜欢Cowboy的风格，觉得真是酷炫，真是流畅，真是艺术啊。
骨头不像某些动画做出只是敷衍，外包给海外，然后疯狂圈钱。
这部 无皇刃谭的诞生就证明了这点。
导演安藤真裕以此想描绘出中国武术和日本剑术的对抗所产生的武侠的火花，选择两个“异邦人”是很聪明的决定，这样大家就不用从根上斯比了。
然而电影上映后，却是爆冷，五年磨一剑的作品，就这样在日本陷入低谷。
虽然入围了奥斯卡，也只是叫好不叫座。BONES成本大亏损，回了五年，也不知回来没。
太有骨气了。
各界导演都称赞安腾导演不随波逐流，用心做想做的东西的精神。
就在去年冬天，也是雪天，我第一次看完这部作品。
深深爱上，无法自拔，好东西的吸引力总是持久的。我不愿说打戏是什么“教科书般的”，那样感觉完全丧失了美感和创意，为什么我喜欢动画，就是因为动画可以画出平常拍不出来的世界，而每个人的世界是不一样的，所以每个人画出来的画都是不一样的。
无皇刃谭所展现的风格是严肃，严谨，悲怆的。
除了优秀的作画，音乐是本作的又一大亮点，作曲是佐藤直纪所担任，我也是看完这部去查资料，才知道他做过X战记，浪客剑心，甚至哆啦a梦 伴我同行的音乐也是他一手成就。
最精彩的音乐莫过于是罗狼和无名决一死战的时候，”异邦人的剑“，那气势恢宏，磅礴，一气呵成，还有那拼死的决心，在剧中的那个雪花飞舞的夜晚，渲染的恰到好处，十分具有感染力。
这样的外国人做出来的中国的音乐我喜欢两个人，一个是佐藤直纪的风格，还有就是hans zimmer，做过功夫熊猫的音乐。
两人相比，果然是日式和西洋式的风格，各有不同，在我看来可能hans的音乐更抓住中国的古典音乐，音乐上下起伏，波动较大，但配器和和弦还是相当西洋乐的。还有一点，他的中式音乐里带着美式的乐观，在他的音乐里，夹杂着许多元素，不同的音调，但是hans把它们配合十分好，当然了，也是因为剧情的原因，悲伤的旋律听起来也是有希望。
而佐藤直纪的这段音乐，配器也用了中国的笛子，出来的效果却不一样，虽然笛子的演绎悠远而又感人，但旋律还是有浓浓的日式风，我从这里听出了日式的那种拼死一搏的精神，十分有条不紊，音调起伏把握的很到位，高音低音的风格没有太大的差别，音乐混合成了一个整体。就像是在喝很浓很浓的茶一般，回味悠远。
不光是音乐和作画撑起了这部作品，有人可能觉得剧情欠佳，但我却觉得剧情设定已经具有基本把故事讲好的能力，而且我认为里面的人物塑造大多是非常成功的，举个例子，就拿虎杖的手下，重太郎来说，明明没有几句话，却在BGM”救赎的雪“那段和虎杖并肩骑马前往狮子音时说的话却把他的忠心展现的淋漓尽致。
虎杖：“没问题吗？”
重太郎：“我和xx都是您带出来的，我想应该不会有问题！”
虎杖：“那就拜托了!"
重太郎：”请交给我吧！“
然后给了重太郎坚定地眼神。
这段虽然是讲虎杖要反叛，但是这一段他们之间所展现的信任却深深打动了我。
再讲罗狼，他跟无名性格真是太对口了。
每次看到他们要开打，都觉得你们不要打了隐居山林每天互相切磋吧。然而罗狼是武痴，我想他毕生的愿望就是能遇到能和他有相同的力量，然后一起切磋，享受战斗，哪怕会在对方的剑下死去。
最后的战斗，专门给了两人眼神的特写，两人都是为了自己的愿望而战斗，罗狼的愿望塑造的更加日式一点，只是单纯的享受战斗至死而已，而无名为何要和罗狼开打，是因为他要和仔太郎活下去，他一定要救下仔太郎，救下这个小孩，是对他过去懦弱的一种救赎，是他心灵终于恢复宁静的唯一方法。
罗狼为了死，而无名为了活。
既然作品的名称叫做”无皇刃谭“，就说明没有胜利者？
在最后一战，导演在反复强调两人水平相当，其实就看谁运气好。显然是无名，在影片一开始，飞丸替他挡下飞镖就能看出，无名的运气是真的好，而且是仔太郎给他带来的。
很多人在讨论无名到底最后是死是活，其实我也没有答案。
借用网友的一句话：”没死是幸运，死了是神作。”
是死，还是活，都会有人贯彻无名的精神，都会记住无名这个人。
战士身上，背负了太多人命，有些时候或许死去才是解脱。
更何况一个被称为“赤鬼”的人。
我想，他已经得到了心灵的救赎，一般得到救赎的人都会去面见上帝。
我知道无名还是想活下去，开始新的生活。
可每个结束就又是开始。
所以事已至此，活着或死去，都不是重要的事情了。重要的是努力了，真的换来了救赎，无名应该是比谁都释怀的。
总而言之，无名也好，罗狼也好，都是天下无双的。
对于他们彼此来说，或许在人间，也是不能共存的，高手只能留住一个，一山不容二虎。真正遇到了，高手的交谈，都是在过招中彼此理解，无名在罗狼死后沉默的看着他的尸体，心里也许在回忆刚刚的战斗，通过他的表现，在想象他是一个怎样的人吧。
希望他们能继续切磋武艺，不然天上的日子太寂寞。
这部作品，本身也就是天下无双。
在此感谢为这部作品努力的所有STAFF，所有人，给我们带来了真正的艺术，还有永恒的精神。

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(九)：干了这罐不疼药，来生还做锦衣卫

这个片的打斗场景别人已经说了很多，我来讲点别人没说的：红衣队和他们的药。
影片一开场红衣队略显滑稽的中文暗示了他们的身份，一行人中几个中箭的拔箭时毫无波澜表情还有他们称为“罗狼”的那个金发哥如香港武侠片一般在敌阵中七进七出大杀特杀的表现马上给这群人贴上了神秘又危险的标签。
已经看完了整部影片的我们知道了这群红衣人来自明王朝，他们的任务是制成长生不死药好给皇帝延续生命。我们也知道了他们拔箭时如此淡定不是因为他们有什么超能力或者血继限界，而是因为他们磕了一种让人不再感觉到疼痛的药。
片中出现了几次关于这个药的对话，而且每一次都起了推进情节发展或者展示人物个性的重要作用
第一次是罗狼和他的小基友在马上的对话，罗狼表示他认为长生不死药根本就是一派胡言，小基友问他是不是因为相同的原因才不吃他们的（不疼）药，罗狼承认了不疼药还是有点用，然而说自己不吃的原因是如果吃了就没意思了。
这里罗狼暴露出自己对于上级的目标全然不信，只是完成任务的态度。至于吃了就没意思这个理由，看完整部片后我个人觉得他完全是一本道。其实真正的原因要么是他对自己的武力有绝对自信，知道没人能碰到他，所以止痛完全是没有必要的，要么是他知道或怀疑这个药有副作用，会影响自己的感官和战斗中的表现。原因等会会说。总之片子在这里仅仅是一笔带过，马上用一场打戏带走了观众的注意力，甚至没有提这个不疼药的功效，只把它和不死药一起作为一个铺垫先埋下了。
下一次是土巳被抓后被烙铁烫依旧毫无波澜甚至还想笑，结果没多久马上被发现是磕了药才能无视肉体折磨的，药效一过马上变孙子，尽管我知道他那杀猪一样的痛苦表现可能是因为一直被药效压抑的肉体伤痛终于回来了，可第一次看见这场面的时候还是不由自主地把它跟磕了另一种药之后的戒断反应联系起来。 这里导演让我们知道了不疼药的具体作用，以及。。。副作用。同时在情节上，明确了赤池一派在整个事件中的立场。
最后一次是无名终于战胜PTSD，连杀4个红衣酱油后（心疼小基友一秒），罗狼见他受伤痛折磨，大度地拿出自己一直没吃的不疼药，强行用语法不通的日语说出药的作用和自己愿意分享的意图。无名十动然拒，说疼痛让自己更能感觉自己活着。
这里罗狼强行说日语这个细节有种一图胜千言的感觉，罗狼即使是面对将军这样有权势而且还比较能打的，也是一言不发，甚至让对方觉得自己根本不懂日语，天朝人的自大？面对战五渣的不屑？然而面对无名却完全把这些都扔了就为了表达一下这个意思，这向无名，同时也向观众明确表达了他对无名的看重。无名十动然拒之后，罗狼先是一惊，然后笑着用滑稽中文再次表达了自己对无名的行为的肯定以及无名的性格的欣赏，就差表白了。他这一惊也是个特别有意思的细节，我觉得他大概是一开始没想到这个浑身伤疤身经百战见得多了的老司机居然跟全无伤流的自己有不谋而合的观点，惊讶之余马上就把心里的“英雄惜英雄”表往上又调了一格。这个细节也是我相信罗狼本人不吃药是因为担心副作用的理由。
最后请允许我再用个英语词装下逼，因为我实在不知道对应的中文应该是啥：这个不疼药真是我见过的电影里面最牛逼的plot devices之一，以一己之力同时完成了：
    1.为红衣组织怪异的战斗和行为模式提供科学依据
    2.推动剧情发展
    3.映衬人物性格与内心活动
这几个大工程
牛逼

　　《异邦人：无皇刃谭》观后感(十)：为求评论而评论，无知识储备真是空洞啊，明明背景是那么清楚

简单介绍几个知识点，上而评论都没有涉足到的，好讨厌这些空洞的叙述，言而无物，要了解故事必须先了解背景啊。
1、明朝与秦始王有同样癖好的，只有嘉靖了吧--炼丹皇帝。
2、而且时间背景提示得很清楚了，当时日本处于“天下失序、群雄割剧”，日本的战国时代。
3、嘉靖于1542年移居西苑后，专注炼丹，寻求长生不老；
4、当时正好是日本打得硝烟四起的时候，织田信长1582年才最终统一，结束混战时代，被明智光秀叛灭，而后丰臣秀吉最终取得政权。
也就是说，时间背景发生在1542--1582年间。
还有“红鬼无名”到底是什么人，答案也很明显啊，嘉靖时期在世界活跃的海盗，除却荷兰人，真找不出是哪国人了，而且，当时英荷的四次海上贸易争霸战分别为：1652～1654；1665～1667；1672～1674；1780～1784，注意，中间两次是荷兰胜，所以从荷兰海上霸权的活跃时间段来看，也与背景时间相一致，所以我推测红鬼无名是荷兰人。
再有再有，明军吞食的药丸，我推测是鸦片。鸦片其实在明朝已经出现了，万历就有吞服鸦片的习惯，而当时鸦片是不点燃吸食的，直接就吞服，所以他们手中拿的是鸦片。
还有人怀疑日本在意淫自己的武士，唉，这个不解释了，说起来太长了，这么说，日本武士时代武士的个人武力的确很强很强，即使他们很矮，但从小开始锻炼杀人技，不强才怪。还记得人家万历时期几十（50-70人）个武士从浙江海边--杭州北新关--经淳安入安徽歙县--芜湖--南京兜圈--秣陵关-宜兴--武汉（不是什么战术，是迷路了），横行上千公里，杀4000多人。这只是个例，如若不是有戚家军，日本浪人还要在明朝的土地横血一阵。
不过有一点我还是有点疑惑的，自朱棣以后，皇帝与太监都是老表关系，连锦衣卫都是由太监管理的，所以这么重要的任务应该只会派太监啊，为什么老头会有胡须呢。。。。。