《迷失东京》影评10篇
《迷失东京》是一部由索菲亚·科波拉执导，斯嘉丽·约翰逊 / 比尔·默瑞 / 吉奥瓦尼·瑞比西主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《迷失东京》影评(一)：看一场为寂寞寻找出处的电影
《迷失东京》，我是分成断断续续几次看完的。用“分成”听起来不太妥当，因为我并没有刻意要让整部电影的观感体验变得不连贯。可是又无法否认它无聊到让人容易分神的一部电影。有时我在一个异地的酒店清晨点开看一点，然后就起去洗脸刷牙听着男女的对白。在一个睡不着觉的雨夜看一点，不久就迷迷糊糊的睡去。有时也会在飞机延误五个小时的机场候机厅里看一点。它的存，我认为就类似于《LA BOUM 》、《蓝莓之夜》《2046》这类的电影，画面质感完美故事却单薄到令人瞌睡。
后来，寡姐一屁股的开场包括电影中某些画面总是不自主的就在我脑中呈现。所以我又找了个空闲的晚上瘫在客厅重新看了一遍。酒店的爵士乐酒吧，那种寂寞的沉暗色调中烟雾缭绕，还有纸醉金迷的东京小人物。即使是热闹的街头，寂寞感还是跟随着镜头、人物间的聊天、相处，慢慢的，轻轻的一点一点往外渗。让人防不胜防的，从此莫名的喜欢这种类型的电影。
现代孤独患者拼命的靠交际软件取暖，或者消费孤独，甚至用孤独寂寞借以找到不谈感情的肉体需求等等。仿佛对于他们来说，寂寞就是冲出身体那个无法克制的恶兽，而不是一种淡淡泛出的特殊气质。这也是我喜欢这部电影的原因，从一开始产生孤独感而环抱在一起的两个人，到结束也彼此能轻松的再次启程，剩下的是暖入身心的曾经陪伴，美好至极！
《迷失东京》影评(二)：孤独是一个人的成长
在这样一座陌生的城市，男主人公被迫为了两百万放弃了自己所爱的电影事业，被迫为了拍商业广告脱口秀节目去做一些内心不想去做的事，在一群粉丝面前那种客套就永远像是隔了一堵墙。无奈，寂寞，思念，痛苦。即使年纪并不小了，但仍然需要成长。有幸的是，他遇到了志同道合的人。我觉得他们之间的关系并不像爱情，而是一种奇妙的友谊。
两人年龄差距虽然不小，而在心里层面遇到的困境却是一致的。生活，是什么？在生活中我们不可避免去面对迷茫，那就是人生的必经之路。
然而，他们所经历的迷惘不是真正的迷失，真正的迷失是连自己迷失了都未察觉。而他们正在走向救赎之路。
影片所传达的更为是一种感觉，有冒险，有探寻，有温馨。观众在观看是也能获得心灵救赎。
相遇之后又相离，美妙的回忆点燃希望火光，以后又要一个人去独自面对。孤独，是一个人的成长，无关年龄。
《迷失东京》影评(三)：.
起初是因为浅野一二〇在《错位的青春》里引用了这部影片片尾曲歌词，为了加助漫画理解才去看的这电影。纵观全片虽然很闷,但主角大叔经常性地不明所以无法理解的那种反射性动作和表情真是逗人发笑呢，很萌。而女主却没有过于丰富的显现，像白开水.面对寂寞让她理解不能为何丈夫会如此愉悦在他的摄影上以及那些朋友的玩笑让她有种莫名其妙，所以她在人群穿梭的东京街道上有种独特迷失感。也许大叔和她是想找那份原有的充实感来调剂这种空虚感。所以他们开始最纯粹的邀约,喝酒,睡同一张床，全然无更深发展。因为他们太寂寞已经不想在去找寻更深刻的东西，我也如此，只是遵循着感官放射所折回的那种孤独感，迷失在无尽黑暗。
《迷失东京》影评(四)：人都在东京了，学下日语会死啊？
独自一人在异乡，本以为自己会对这部片子深同感受，看完后却觉得那些不知道自己要什么还要不努力去寻找的人，显得实在不那么可爱。
寂寞本是人的常态，是通病，上至国王下至乞丐，谁都逃不了这个与生俱来了的基因，谁都免不掉一生中一再犯病。既然是常态，又何必去说感受寂寞，强调寂寞本身就是件很傻的事。标榜自己的寂寞无人能懂就更是让人嗤之以鼻，无异于女孩子总指望男孩子无比懂她的心，如果男孩子做不到，就是不爱她就是不解风情。人与人不同基因不同背景，怎么可能会多少不觉得点寂寞，但是让寂寞占据一个人的大部分时间和情绪，就只能说是浪费时间的人了。
太在乎寂寞感的人，多半是固步自封的。当无论对方是摄影事业年轻丈夫，还是忙着布置家居照顾孩子的中年妻子，爱人们都在热火朝天地生活时，而年轻的女主角和中年危机的男子却忙着感觉自己找不着北。说实在，整部片子看下来，也没觉得他们有努力去找过北，除了瞪着死鱼眼就是耷拉着脸部肌肉。
埋怨生活、一脑子loser-mind的人总是很傻帽，谁比谁容易，你以为其他人没有经历过这些吗，你以为别人是怎么挺过生活中的各种糟糕心境的。明明电影中的男女主角就有很多事可以做很多可以尝试可以去感悟的，偏偏他们只是把自己封闭，然后觉得到哪都格格不入，然后看日本怎么看怎奇怪，自己却怎么活怎寂寞。人都在东京了，学下日语会死啊？什么努力都没尝试过就已经放弃然后自怜的人不值得可怜。那些各种无聊的都市情绪瘟疫。
相比《迷失东京》式，LL更喜欢《在云端》式的寂寞，后者有力量得多，深刻得多，再寂寞也从不强调寂寞，再寂寞也积极迎上去。
《迷失东京》影评(五)：谢谢有你
有人说搞不清楚Bob和夏洛特的关系，其实我觉得就是一段比较单纯的彼此陪伴。整个影片看起来缓缓的，需要静下来细细注意细节。有个镜头印象很深，两人因为晚上都睡不着觉相约一起喝酒聊天看电视，慢慢地聊到睡着，Bob的手掌无意触到夏洛特的光脚，此时两人都已渐进入睡，Bob说着：“会慢慢好起来的。。。”。
两人在年龄、背景、以及所处的环境上都存在很大的差别，相同的就是在东京这个繁华都市里同样无法入睡的夜晚煎熬。夏洛特为了支持丈夫的摄影事业随他来到东京，随之而来的是自身无法排遣的空虚，她不知道自己在这个城市可以干什么。Bob因为代言工作来到这个他处处不适应的地方，身高、语言、甚至健身器材都让他难以忍受。
两人都感动于对方在自己生命中中的一小段陪伴，所以最后离别时偶遇在街头的拥抱，尽管无言，但依旧那么动人。
没有情色，无关爱情。也许才感触。
《迷失东京》影评(六)：孤独是生而为人的原罪
深夜无眠。重温喜爱的一部电影《迷失东京》（Lost in translation ），二十几岁的斯嘉丽约翰逊现在看起来还是最最迷人的。突然意识到这部电影居然是讲的出轨，当然，精神上的。描述婚姻已入无趣的中年老男人和充满好奇心却不知道未来何去何从的年轻人妇的平淡无奇的相遇，没有狗血没有激情，当然也没有apple，看似（实际上也是）没有任何意义的剧情，却很用心的去刻画了两个淹没在霓虹都市里的孤独灵魂。索菲亚科波拉的处女作，也是寡姐成名作，记得高中时代，只是在电影频道的新片介绍中无意看到影片里斯嘉丽约翰逊一个回眸的镜头就被深深吸引，无奈节目已近尾声没有再报一次片名，那个年代也没有电视回放，我翻遍大街小巷的碟店才找到这部电影。电影的中文名叫《迷失东京》，英文名是Lost in translation,translation 有翻译的意思，在我看来，衍生的意义还有沟通，两个来自英美的主人公在日本相遇，面对那些说着异国言语的人，意思只能靠猜，在这种沟通障碍中，他们感到尴尬和无助，于是深夜他们习惯性的和熟悉的人去诉说自己的遭遇，可是言语并不是能听懂就能深入心灵的，两位主人公都愈发感到和自己说着一样母语的爱人亲人越来越陌生和有距离感。身处异国他乡，这更加衬托出一种浓烈的孤独感。我敢说，也会有其他人会体会到这种孤独：我和TA说话不需要translation，但我发现我们已经很难沟通，于是我会在一段段对话后说“好的好的”、“刚才没有说什么”、“没关系”和“就这样吧”来结束这没有意义的对话。那么只能说，总是有些人生来孤独，这似乎是不可避免的，这不是结婚不结婚，有没有情人能改变的。那么，是否孤独也是生而为人所必须要承担的原罪？
《迷失东京》影评(七)：轻于鸿毛的爱情
《迷失东京》，很喜欢又不想推荐给人的片子。看完习惯性的搜影评，赞同的甚少，网上有人说，孤独的人看了都打五分？一下子心慌了十分。
看这部片子时是什么样的感觉呢？就像比尔和莎洛和别人说话时候，彼此交换的眼神：闷骚而含蓄，仿佛置身事外，又有深陷的茫然，对视时只有对方才明白的沉沦。而当他们彼此交谈，剧外观影的我，就成了另一个他们。我抱着膝看着他们一言不发的靠着彼此的肩头，沉默的交换烟头。孤独感就漫过屏幕，淹没我的脚踝，一寸寸的涌上心头。轻略的窒息，像人群中被发现藏匿的小兽，又悄悄欣喜于相逢，剧里剧外谁不是呢？
网上的评价颇多误解，这部片子发乎情止乎礼，爱情是多轻微东西，两个已有婚姻在身的人，真的会贪恋那一点缠绵吗？他们同自身的伴侣，分明也是爱着的。人心所需要的远不止爱情，实际的活着，有血有肉有理想的生活，一个人的力量常常无以为继，不是每个人都像剧中的那个女演员，肤浅而善谈，典型的表演型人格，还有很多人，敏感闷骚，孤独感且行且随。
这样的两个人相遇了，像两个静谧的在宇宙间旋转的星球，徘徊已久，终于有一天转到了彼此看到的角度，他们互相吸引，忍不住想和对方通信，多说两句话，但他们是两颗不同的星球，这颗星星很年轻，终日里总是迷茫。那颗星星已经老了，却散发着成熟迷人的光，他们曾依偎取暖，彼此照耀，辉映着绚烂的光，彼此却都明白。终有一天，终将再度远离，堕入这沉沉宇宙。
导演肯定也明白，两天三夜，日升月落，他们一起去酒吧，练习和不太熟悉的日本人相处，在街头躲避追赶，努力给生活注入新鲜刺激的血液。而相处的日子是那么愉快而短暂，戏里的行程就快安排到了终点，戏外电影的进度条，也很快要结束了。这两个闷骚的人已经有了默契，却还是很沉默，宁愿用一千个眼神交替，连一句再见都不知如何说。
可他们又如何甘心呢，观众都看得到那快要跃出口中的不舍得。于是有了最后那一幕。你看到比尔的脚步了吗？他舍不得那个沉默的背影，舍不得她笑起来的弧度，他想拥她入怀。你看到莎洛的眼泪了吗？她依然沉默，闪烁着眼睛，轻轻的将他的外套送还，她像个孩子一样不知道怎么说再见，却终于在他的怀里泫然泣下。
而他们能拥有的只有最后那个吻，一个分别之吻，浓烈的背后是克制，这个故事里没有人越界，他们是生活里的普通人，从未真正想过伤害谁。他们都不喜欢日本，他不适应这个国度的人寒暄的方式，生活上的各种差异，总是仓皇逃离却没忘记礼貌。她看着打电玩的少年，眼神不解而新奇，却也能在寺庙里为和服女人的美动容，在暗色调的天幕下，少女在青石板上跳跃，自然的美美在别处，仿佛并没有差别。
他们要回归自己原本的生活了，也许会到美国，生活会更容易些，但他们恐怕再难忘记那个国度，和那个吻了。这一个吻，是告别，是纪念，是异国相逢的成熟男子和性感少女留给彼此孤独的心的最后见证，无关风月，是留给彼此此后漫漫岁月长河的奢侈的慰藉。如果硬要说爱情，这该是一段轻于鸿毛的爱情，而此后的岁月，是将重于山河的。
《迷失东京》影评(八)：迷失
影片里，镜头多次在喧嚣的狂欢与岑寂的独处，繁华的街市与荒凉的客房兴高采烈的大伙与寂寞困惑的个体间迅速切换。原来，原来并不只有我会在一场场盛宴李，依旧摆脱不了挥之不去的寂寞阴霾。
Lost in translation。需要“translation”的何止语言，文字。迥异的兴趣，爱好，心境，性格……何尝就不需要一个人与人之间的复杂机制来翻译。我一直在寻找一个方法去融入集体的狂欢，可我一直在走近，却从未真正进入。就像一句“Do as Romans do.”可以依据语境翻译成，像……一样做，却翻译不出“入乡随俗”。我已经尽量在输出的过程，摒弃过多的个人色彩，在摄入的过程里，充分尊重别人。可不管如何，我始终觉得自己和他们之间，有一层隔膜。它有时薄，有时厚，但从来都在那里。我或许可以感觉你的体温，却从未接触过你的肌肤。有时，我会和大家一起疯，一起笑，一起HIGH，但可能这些情绪很大一部分只是对他们的映射，终究不属于我。
我不清楚这是我缺乏与他们的共同语言，还是骨子里我就是一个沉酣于寂寞的人。高三上学期，我们开了一个元旦晚会。结束后，走出会场，目光撞上从灯火通明，走向昏黄的熙熙攘攘人群，顿生厚重的离别伤感、越美的景致在给我带来愉悦的美的享受的同时，我会在想什么时候有会坠入与这欢愉同深的悲哀。
百无聊赖，离群索居，格格不入……这些在我的文章里经常出现。我无比渴求一个志趣相近，心意相通的知己。曾有。不过，A君，B君，C君都只会在零碎的时间里匆匆客串。但我也深感满足了。有着他们的参照，总是迷途，我也知道自己从未迷失。
《迷失东京》影评(九)：无关爱情，只是寂寞
《Lost in translation》不明白为什么会被译为《迷失东京》，可能是影片的背景在东京，神秘而时尚多变的东方国度，两个迷茫的他乡旅客，语言不通所以无法真正融入周遭。这影片讲述的故事简单好似白开水，情节对白都可有可无，不像其他影片，或环环相扣，或妙语连珠，或五光十色，或变化莫测，没那么多会心一笑，只是偶尔和主角一样深呼吸湿润微凉的空气，情绪无起伏地投入下一场景。
拆开看又不一样了，当哈里斯坐车观望车外风景时，是他心底想法不经意流露的时刻，初来时的平静，新奇加上陌生城市的一丝惶然，和夏洛特参与当地人聚会后的兴奋，沉醉及狂欢后的些许失落，窗外或是刻板冷漠的高楼大厦，或是光怪陆离的霓虹灯，不是没有怅然若失。她独自一人去神社，却伤心地发现自己没有触动；他坐在床前百无聊赖地按遥控器，看到电视那头的自己陌生而无趣，终厌烦地关掉；她去学习插花希冀时间可以过得快些再快些，可别人言笑晏晏认真专注，她却无法投入；他想用游泳来为单调生活增加些许变化，看周围的人运动减肥的活力他愕然又不自觉羡慕。
看影评，男女观点相差甚远。男人直接而幽默，快人快语，点明最简单的情欲男女，婚外情，中年男人，青春美丽的肉体，老流氓，都是电影的关键字。女人多愁善感，谈寂寞，说无奈，叹流年易逝，风光不在，原因无他，想让场景唯美。
这世上，找一个懂自己的人太难，武断说可能没有，磁场相近才可能相偎相依。不喜欢过多地描述这种感觉，像一个人的自怜，怕只有自己多情，于他人来讲不过一场烂俗的艳遇。呵，那又怎样，完美了自己的一厢情愿，无关爱情，只是寂寞。
《迷失东京》影评(十)：i like
对于索菲亚.科波拉的片子总是抱着偏见去看，觉得她始终拍拖不掉那些根深蒂固的东西。纸醉金迷的环境，空虚迷茫的情感。《在某处》和《处女之死》给我的感觉都是如此。这部虽然也没那么贴地气，可是却真的看了进去。一直喜欢这样的情感，它介乎于一些情感之中，又不同于其中任何一类情感。有人称它为感觉，有人叫它做暧昧。我想我更偏向于第二种。爱情最美好的不过是在欲语还休的阶段，彼此知晓对方存在好感，却又因某种禁忌而将关系停滞不前。这样的美好能留在当下或记忆中最好，一旦进入下一步。那美好即将变为无法把控的占有欲，苛求感情对等的回报，愈演愈烈直至当初一切的美好灰飞烟灭。陌生到熟悉再到难以言喻的陌生。