《GO!大暴走》经典影评10篇
《GO!大暴走》是一部由行定勋执导，洼冢洋介 / 柴崎幸 / 细山田隆人主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《GO!大暴走》影评(一)：我要拼命跑到自己前面
没错，这就是常排在岩井俊二身后，甚至有时会给人二流导演错觉却由令人惊喜不断的新锐导演新行定勋的成名之作《这部《GO!大暴走》。不过我想大多数人是冲着洼冢去看的这个片子。。。
当看着父亲一拳拳的痛击让我错觉进入了北野武的电影世界里。观影之后我想细细想想这部电影究竟给我带来什么？是爱情故事还是社会现象？是狭隘的种族歧视还是折射庞大的世俗世界？是是青春梦想还是现实残酷？当我看见这句话：名前ってなに？バラど呼んでいる花を別の名前してみても美し香りはそのまま。（“名字是什么？玫瑰就算换了名字，也依旧芬芳。”）我才恍然大悟。
当我看见六个月后还是那夜的操场，我听见杉原大喊：
我是什么人？我是谁？回答我吧。
为什么想也不想就用上“留日”这个字眼？
留日就是外来人的意思。外来的人，总有一天要离开的。你明白吗？我也会杀死你们日本人的。
你们很害怕我吧。
你们不替我改个名字不罢休的是吗？
叫我狮子吧。但狮子并不认为自己是狮子。
这只是你们一厢情愿替他取的名字。
你以为很好玩走近前来。冷不防我会咬着你的动脉。
名字叫什么不紧要，毒蛇也好，蝎子也好。
异族也好，我自己觉得没所谓。
我是留日也好，异族也好。
我只是我，我甚至连“我”这个概念都可以放弃。
我是个问号！
对，这样的他让我又充满愤怒，不知道是谁说过人要保持愤怒，很久以前不明白，如今却深深明白只有一个鲜活的人还有一颗对世界不公拥有愤怒的心，才会不妥协，才会奋力拼搏。就像出见他排斥鄙夷的用力飞踹着所有人，嘶声吼叫，让热血沸腾。也许有些人会觉得这不过是种放任情绪的宣泄，但我实在坚信这吼叫代表着他内心冲破禁锢的诉求，他也并不只是因为压抑才要反抗，他是想要看见更广阔的天空，如此一来，我觉得这个看似莽撞的少年是有智慧的。至少比那样被填鸭的所谓名族主义者强太多。
对啊，我究竟是谁？不管你们封我怎样的名号或者给我怎样的禁锢，我依旧是我，是那个充满愤怒与热血那个在你巴掌下要说不的少年。你们这茫茫人海的名字我一个也记不得，因为除了名号之外，没有自己。人要么活出真我要么愿意牺牲自己如同正一一样为人。带着疲惫的面具讲着自己不相信的宣言，妖魔化的信仰是不可能重生的。
也许我们年少每个人心中都有对于人生的遐想，都有想要追求的生活，最后也只能是想想罢了。但我想即使我们不能完全释放真实的自己，但是我们至少可以不做行尸走肉，如同看似平平的正一他将内心的热血化作朴实的行为，死前眼前的景象不是幻想，是他换种方式的奔跑。
闭上眼睛我看见我站在深深的轨道上，看着迎面飞速而来的地铁，我可以睁眼看清它然后转身飞奔，我不只是要超越这载着这现实社会的工具，而是要超越自己，飞奔去向更高的地方看更好的自己，我想这身后的列车不只是可以带来死亡，如果飞奔向前，我们也许可以随着开往春天的地铁去看看这万千变化中不断成长，心却永不衰败的自己。
《GO!大暴走》影评(二)：在國外的中國人都太有感受了～面白かったよ
電影裏面說的是朝鮮北韓，但中國依然面臨著這樣的問題！
現在也許時代進步了，被大家忽視了，但依然有，不然我也不會在２０１４年在這裡寫了！
電影以在日朝鮮族人為對象寫，那是因爲由於歷史原因，確實在日朝鮮族不在少數，在日本影響力也大。我就有愚見過，但世代變了，在日本已經沒有電影裏面那麽誇張。但這個問題依然給我們大傢，觀覽者深思！
比如大家有沒有因爲自己是中國國籍在外國被人瞧不起？就是這個國籍問題，有沒有影響到你個人？
一直都生活在中國的話，就可以比喻成電影裏面說到的在一個圈子裏面，那麽是安全的！但是你真的走出來，會愚見強者！然後一個個打敗，不然你就是永遠被歧視的對象！這話說的沒有錯，現實生活也就是這個道理！
欺軟怕硬，勢利眼，歧視，這些都是不對的，但是這些是人天生就會有的感情！你對上帝叫死，說我是無辜的都沒有用，我們就是活在儅下，就是這麽一個環境，我們改變不了！就像衫原對自己爸爸在ＴＡＸＩ裏面吼一樣，你們那代爲什麽不努力去改變，連累到我們這代！
這就是現實，大家好好想想吧！
《GO!大暴走》影评(三)：行き当たりばったりな感想・・・
おそらく今でも日本じゃ、「中国人や韓国人の血が汚い」という考えが残っているのだろう。そういうのは、正直、腹立たしい。
中国人の中にも日本人に対して偏見を持っている人は多い。自分もよく分からない歴史や政治を理由にし、相手のことを知ろうともしないで、すべての日本人を恨む中国人に会うたび、ばかばかしいと思うし、腹も立つ。
けど、それとこれはまた違うと思う。両方も無知の表しだが、軽蔑というのは傲慢さからでもある。だから余計許しがたい。日本の言葉も文化もとても好きだ。一部の原因は、今の中国にもう失われたものが日本にたくさん残っているからだ。その中で最も気に入ってるのは謙虚さというもの。だから、他人を人種で軽蔑する日本人は、私の好きな日本を汚してるように見える。（それもそうだよね。中国を汚すことができるのも中国人だけだもの。）
しかし、この映画が出されたこと自体は、そちらの状況がうちらより遥かにましだということをまた証明してしまい、とてもじゃないけど悔しい。映画の最後には「甘い！」と言いたいとこだったが、やはり結末はああいうことでよかったと思う。
《GO!大暴走》影评(四)：谁家少子初长成
若说对一个人产生好感的原因，通常自己也不是很明白的。好比我喜欢洼冢洋介，就只是喜欢罢了，不因为别的。
【GO】
a.“这海要是能够再漂亮点就好了”衫原他老爹坐在日本一片不知名也全然没有任何美感可言的海面前如是说了。
觉得这个片段美吗？反正我是一瞬就爱上了。
理由？因为那一刻听在我的耳朵里其实是这样的：青春啊，要是能够无憾就好了。
谁都知道那是不可能的。如同老爹眼前的灰茫完全不是他定点守候的电视广告中那蔚蓝色的柔波。
.衫原跳下站台在地铁前拼尽全力奔跑的画面以一种独特的美感深植我颅内，于是前天在地铁站里转2号线的时候，我真想就这么也跳下去。驱使你这么去做的一定不是绝望，刚好相反，是对生的强烈渴望。是你能触摸它使之具有实体感的上佳手段。
c. 衫原在旅馆和樱井做之前，向之坦白了自己的国籍。然后那女人嘤嘤的哭了，说什么对不起，说什么她控制不住自己对韩国人中国人等外来人的恐惧。我们是蓝星外 空降的究极怪兽，她害怕是正常的，谁都不要愤懑地责怪人家小日本那该死的教化和宣扬。你看到什么？一个男人对爱情或性的态度。每个人都可以对性保有任何一 种坚持，在他这儿坚持便是假如不把自己耿耿于怀的国籍开诚布公就一定进行不下去。这个时候你终于明白了为什么“民族”、“国家”、“大和”、“名字"这些 东西在他眼里就是一坨屎,以及他不断强调的这是个爱情故事。一个日本女人使他半夜在路上独自游荡，而一个日本男人让他在黎明之前回到他该去的地方。现实， 是让人无话可说。
d.很多乱七八糟的人可以和你状似亲密称兄道弟，但他们其实什么都不是，用教科书上的话来说，也不能使你变得更加先进、 进步。改变你许多、使你受益匪浅的，不一定要以怎样外在的形式展露出来，但一定被你放在了心里。衫原会听单口会看莎士比亚，没有正一是绝不可能的。那个看 似好好学生的正一，以他自己都想象不出的影响力改变了另一个少年的命运，成功到在他死后这种影响力也丝毫没有消减。我很想知道正一临终前约衫原出去要说的 究竟是什么事。小小的遗憾，让葬礼上他母亲对衫原说“正一很喜欢你”的时候更显忧伤。我愿意相信这“喜欢”是所有大爱的集结。这个时候的衫原已经不仅是只 会意气用事的孩子，他可以承受挚友的逝去、可以抵挡住傻子的挑唆。然后他跑到老爹的面前说，他要上大学。他说，那是正一生前的愿望。生命是那么轻易就消逝 的东西，然而，最重要的是在活着的过程中你给别人带去了什么。衡量一个人价值的永远不是在世时间的长短。
衫原说这是他的爱情故事。与其说是爱情故事，不如说是成长的故事。
《GO!大暴走》影评(五)：GO-跑出自卑的陰影
中日韩电影课的作业
《大暴走GO》一片講述了留日韓國人杉原在處處被歧視的環境中掙扎抗爭最終戰勝了自卑感並且得到愛情的故事。片中對於民族主義和種族歧視都有所探討，然而影片裡面民族主義和種族歧視的產生都根源於民族自卑感。
導演行定勳在《GO》中對大量人物形象進行深刻描繪。其中人物可以分為日本人和留日韓國人兩大類。而裡面所有人都各有特色，但不管是哪部分人群，卻都有透出強烈的自卑感。本片通過對這些人物迥異性格的展現和他們之間的互動表現出了現實中民族與民族之間的互相不理解，歧視以及各種碰撞，摩擦，然而主角杉原在努力下擺脫了自卑的陰影並且終於沖破了這層民族間的隔閡，最後美好的結局也反映出導演在本片中寄予的美好希望。
一．民族的自卑感
在韓國民族學校裡，金老師把批斗當作自己的生命，以自己有著大韓民族的魂而驕傲，對於和自己信念不一樣的學生暴力相向。然而，對外界的全面抵制和否定反映了金老師這類人過於渴望民族認同而對於外界產生的恐懼，為保自己的信念不被摧毀而固步自封，並且為了壯大自己的士氣而強迫更多的人不去了解新事物。這是自卑的民族主義的表現。
除了杉原和正一，學生中的代表元秀總是表面上批評杉原墮落於腐敗的資本主義，卻難掩內心對這“資本主義”世界的向往，例如比起韓語他更崇尚說日語，也會想要嘗嘗“資本主義”世界的冰淇淋。然而在得知正一的死因時，平時和正一並不那麼要好的元秀卻立刻將事件上升到民族層面，約杉原去替正一報仇。元秀這個角色是如今民族主義憤青的代表，心裡有一定崇洋媚外，卻要時刻用對外族的憤怒來掩飾自己的民族自卑感。如同2010年中日撞船事件後在中國內地大肆破壞日本商店和游街的青年一樣，打著民族的旗號為自己洩憤。
不僅韓國人，連片中的日本人也透露這自卑情緒。櫻井的父親在和杉原見面的時候向杉原抱怨日本的不好，說自己做日本人也慚愧。但是他卻從小教育自己的女兒，韓國人和中國人的血是不潔的，他們生來就比我們差，不能和這些人交往。可以看出櫻井爸爸這類人也為自己民族感到自卑，然而他卻通過踐踏別的民族來獲得心裡上的平衡，消除自卑感。
從櫻井椿和杉原第一次的談話可以看出櫻井椿較為崇洋媚外，她強調自己不太聽日本的音樂，喜歡看的也都是外國的電影，對英語的正確發音很執著。並且，櫻井一直不敢說出自己的名字也是因為她覺得自己的名字“椿”太日本，太庸俗。這些也都表現出了她對自己民族文化的不認可和自卑。
除此之外，杉原的父親作為丈夫的弱勢，日本警察等人物的種種不自信表現都充分體現了這兩個民族的自卑情緒。
二．跑出自卑的陰影
和之前提到的消極自卑相比，電影中的兩個關鍵人物杉原和正一卻將故事引向了另一方向。杉原和正一都是留日韓人，在處處被歧視的環境下，這兩個人卻變得更加勇敢和堅強。
杉原是本片主角，也是影片名字“奔跑”的主體。 導演通過杉原的五次奔跑，映照出杉原不斷成長和融入日本社會的過程。
第一次是在地鐵站的“爛命一條”游戲。沒有人能想到杉原可以在離地鐵只有約一米的距離時才開始狂奔，並且撿回了一條命。杉原沖進漆黑的隧道，一直到再次見到光明。看似只是個叛逆者的游戲，可是導演一開始就在暗示杉原就是那個可以從黑暗中跑出來的人，就像正一所相信的那樣。
第二次奔跑是和學長一起逃避警察的追捕，學長跑得快逃掉了，杉原卻被抓了。第三次是同樣情況，不同的是杉原超過了學長，而此時杉原內心所想的卻是“我終於有了選擇的權利，南韓籍還是北韓籍，雖然選擇的范圍比較窄，我仍感到首次被當作人看待”，自白中有自卑感帶出的苦悶與無奈。像做夢一樣，杉原好像飛了起來，脫離國籍，脫離血統的束縛。可結果是他狠狠地撞在了鐵網上，摔了下去。 現實是不管南韓籍還是北韓籍，都不是日本人，都要被鐵網框在一個特殊的群體裡。
第四次的奔跑是在天橋上，面對正在努力融入日本社會的杉原，前輩和正一把球踢向天橋另一邊，這兩個目睹過杉原第一次奔跑的人再次讓杉原跑起來，他們相信和希望杉原是可以通過“橋梁”到達自己目標的人。
最後一次奔跑也是影片的最後一個鏡頭。杉原在正一死後重新審視了自己，勇敢地向櫻井坦白一切。在一開始的拒絕之後，櫻井也終於跨越心裡上的鴻溝，和杉原坦誠相對。杉原終於得到了自己的愛情，於是高興地奔跑著從民族學校的操場沖出去，翻過矮矮的校門，和櫻井預想的帥氣翻越不同，杉原重重地摔倒在校門外，然而給觀衆的感覺卻是無比痛快，因爲他終于翻出了“鉄網”，真正地擺脫了民族學校所象征的“民族牢籠”帶給他的自卑感和束縛。
三．結局- 期望
導演行定勳也是《燕尾蝶》的副導演，同樣是描述青春的電影，不同於《燕尾蝶》的殘酷淒厲，本片更著重強調主角在和命運的抗爭下得到改變。作為一個韓裔導演，行定勳將對各民族能夠戰勝自卑感，更好的互相交流和理解的美好期望寄予影片中。杉原和櫻井在民族學校操場上時流星的劃過和雪花的飄落都暗示了這一點。而最終杉原將原本用來揮出去打人的拳頭化作一個擁抱將櫻井擁入懷中的一幕也說明了不同時代人的思想應該轉變以及民族間大愛的重要性。
《GO!大暴走》影评(六)：GO!大暴走
当看到樱井说“中国人和韩国人的血是脏的”时，大多数中国人会讨厌这部作品吧，我也不例外。但我仔细想想还是决定推荐此片，其一是日本人能够这样表现（不管是反思还是表现真实），其二是应该允许他人表达想法的权利，哪怕是我们绝对不同意。
剧中展现地“在日韩国人”的身份认同问题，是一种我们无法理解的问题。对我们来说只有本国人和外国人，并且似乎没有对外国人的异样看法，当然欧美的比亚（除日本韩国外）非拉的人们“好”，但这更多是经济发达，就算是对本国人，钱多也是受关注的，与国家地区肤色等无关。可是日本应该是不同的。日本是全世界大国中对待他国人以及移民政策最保守的，从这点来看还真不算是“大国”。而在日韩国人又更加是特殊的人群。那就是他们的祖国（如果是第一代的话）是朝鲜，而对于杉原来说就如同正一所说“根本没有祖国”。于是他们就成为了一个边缘人群，这里要注意的是，仅仅是因为你的出身你就是另类人群。不能正常上学，不能与日本人交往，就算是考上大学能正进一流企业以及杉原所说：不能当社长。这在二战结束后的当今社会，在主要大国中怕也只有日本会存在这种现象。这里可以与美国相比（中国毕竟还比较穷，暂时还没有大规模移民，我想就算有也不太可能出现这种现象），美国是个移民国度，虽然非英法德裔白人以外的人群也会受到歧视，但只要有能力提升阶层是不会遇到什么特别大的问题，而日本显然是不可能的，我看过的作品中外籍人士基本都是边缘人士，根本没一个主流的。我想日本经济停滞的原因有许多，歧视性移民政策是重要的原因吧。
影片非常精彩，显然结局过于美好了些。不过杉原最后的怒吼非常地精彩和令人舒畅，父亲的爱是那么深远。正一的死亡是多么令人惋惜。此片选择年轻人的定位非常不错，只有年轻才有勇气改变，才会愤怒地奔跑。暴走吧，杉原，青年。
《GO!大暴走》影评(七)：假装窥探历史遗留问题
太犯规了!片头的3分钟让人觉得，怎么还没有人来找洼冢洋介拍三井寿呢？！
如果说港产功夫片已经形成一种模式，那日式热血不良也是一种经久不衰的类型。学究地讲，从影片的色调，长短镜头的运用已经经典到能够让你很快的辨认出它们。事实上就是，一旦开始，你不会认错。
杉原的碎碎念是影片的点睛之笔。
如同越来越多标榜着功夫片的片子其实不是在讲功夫，几乎我看过的夜露死苦都和实际意义上的流氓混混有本质的区别，比如穿洋装的飙车族和会西班牙语的打手。
这里讨人喜欢的叙述手法是，支离破碎的一小段一小段的故事走向，每一个片段都好像会导向某一个意外的地方，但是就好像一棵树有许多分叉的树枝一样，从整体上看，它们又构成一致的朝向。
单单看一部电影不足以理解在日韩裔历史，这没有意义。但是就像村上龙的《无限透明的蓝》和柳美里的《私语词典》甚至是IWGP系列，因为历史是确实发生过的，所以掩盖也好利用也好也都是没有意义的。不管是哪一个，日本只字不提和中国及韩国的大书特书，不幸演化到现在绝不是错误所能够诠释的。在意这些事情，是没有意义的。
时间是那么残忍，它从来没有善后的打算，但所幸的是它留下了时间。
《GO!大暴走》影评(八)：走着不行，就用跑的
记不清多少年前看的这片子了，当年有一阵子几乎是每天一遍，对白，色彩，节奏，力度，近乎虔诚地膜拜。后来换了电脑，看片的口味也渐渐变杂了，先是看了各种小文艺小清新，然后慢慢也能接受各种大团圆大三俗了。
但不管多少年过去，这部片子的在我脑海里的影像还是那么清晰，清晰到我甚至能回忆起片中几乎每一个人的样子，还有黑帮老大的儿子被打肿的鼻子。以至于我看《热血高校》一二两部的的时候，见到里面的光头们第一反应是：哦，留日朝鲜人？
我想官九郎这位鬼才的神奇剧本自然是这部片成功的重要因素，但我相信更多的人都会达成一个共识，这部片子的中心，表里如一的就如同其海报一样，是那个飞扬跋扈着也能让人望而生爱的家伙，日本最年轻的影帝，洼冢洋介。
在日本漫画的学校里往往会有那么一两个人，即使他毕业了，远离校园了，多少年过后，学校的孩子们来了又走，换了一代又一代，但借着各种机由巧合，那些仍然稍显稚嫩的所谓学长们，对着比他们更年轻的面孔吹嘘时，还是会不断地提起，当年的谁谁，那是怎样怎样的传奇，我觉得洼冢洋介，就是那样一种传奇。
片中的少年是怎样的人？
走着他嫌慢，于是就用跑着。
也不是他不知道偷懒，只是他的身体已经先于大脑开始行动，这已经成为习惯。
很多时候事情就是这样子，不知道就要试，而人生没有那么多的时间给你试，于是就只能迈开大步子，奔跑起来。
其实每个人都能暴走，但很多人畏于着火，于是早早熄了引擎。所以我们没能成为这样的传奇，所以我们从传说的缔造者，沦为了聆听着，然后在内心里暗骂几句，老子当年要是怎么怎么找了现在也不会什么什么。
就是因为没有那怎么怎么，于是也就没了如今的什么什么。
我们所缺乏的，就是这种可以跑就不走的精神。
特别喜欢这里的洼冢洋介，眼神慵懒中带着点疏离气，狠起来可以如豹子一般凶残，笑起来却又偏偏天真纯粹，惹人怜爱。
年青一代的演员中有气场的不是没有，但能与洼冢比肩的，实属罕见。
在此纪念一下我喜欢的那些气质独特的老中青少年：
堺雅人，
竹野内丰，
小田切让，
瑛太，
松田龙平，
洼冢洋介，
小栗旬，
山田孝之，
向井理，
金子统招，
成宫宽贵，
大东俊介
……
《GO!大暴走》影评(九)：速度的花腔
切合“暴走”精神，大刀阔斧直到眼晕的跳切（看来《罗拉快跑》对新千年高速度的启迪真是功不可没）、定格，喋喋不休的画外絮语（敬礼伍迪·艾伦？）要远远超过男主矜持兼耍酷时与父亲及女友的对话之和（当然，与乖孩子正一一起时那天南地北不亚于独角落语的胡吹海侃又另当别论），这一切围绕速度展开的花腔，都叫人想起大洋彼岸另一则“残酷青春物语”（姑妄称之吧，虽然扣上这么个轻飘的日式命名有点水土不服，然而故事陀螺旋转得再疯狂，滚珠圆心终究不离充斥暴力的青葱岁月，貌似也说得过去）——《上帝之城》，只不过后者骨子里洋溢的那份热带气息显然与这些花招来得更为投契,耍将起来也更加纯熟、流畅，乃至癫狂。配合黑色可可风味的饶舌，燃烧瓶、霰弹，激突的巷战，真正的无主之地，少年天下。相比之下，衣食无忧的平成孩子所遭遇的成长焦虑、身份认同难题，为荷尔蒙寻找另类出口的“电车超级穿梭赛”，只能算是剩余热能的零打碎卖,捎带手的边角料。不过话说回来——作为对诸前作（行定勋曾多年担任岩井俊二副手）日式温吞的一种策反，《大暴走》就其独操导筒的第二部影片来说，这份答卷尚属亮眼。在观众即将对唯美抒情的“青春散文诗”产生审美疲劳之际，如此不藏不掖的炫技倒不失为另一路子的小清新。从早年的《鬼汤》、《烟火》等电视短片，到之后的《情书》、《四月物语》和《燕尾蝶》，这个一直处于岩井前辈光环的荫蔽之下的男人，总算迎来了独属自己的绚阳。
《GO!大暴走》影评(十)：獅子並不認為自己是獅子
窪塚洋介 二十二歲的yosuke……
他跳下地鐵站臺 站在鐵軌中央
一動不動地看著列車向自己衝過來
直視著刺眼的車燈 然後轉身瘋狂向前跑
還有在橋上追逐足球的奔跑
得知正一死訊後的奔跑
完全按照自己的想法尋求自我肯定的杉原
一塵不染 又帶著傷口和血污 混跡在異國的杉原
不喜歡打人更不喜歡被打 但習慣用暴力來解決麻煩的杉原
在嘈雜的聚會中看<麥田守望者>的杉原
一拳把巡警打晕过去 又給對方買了罐咖啡的杉原
被打的鼻青臉腫 仍然能自信滿滿地比V的杉原
“我看著大海 大海也在看著我……
“我不是韓國人也不是日本人
……我只是無根草。”
清瘦 略顯單薄的臉 卻有令人不寒而慄的眼神
明明不喜歡那種極具攻擊性的眼神 但是忍不住想多看幾眼
因為他的無所畏懼 毫不遲疑 又有足夠的理智
因為他的血是滾燙的
不想探讨片中關於民族、移民的主題
只想看他狂叫和奔跑 那麼激烈又淒然
白襯衫在風裡鼓起來 車燈的強光穿透它 幾乎要吞沒少年消瘦的身形
在那一刻的速度里 他就是不滅的少年
關於正一 我喜歡這個角色 他代表一種沉默和勇敢的力量
他一定借過杉原不少書吧 除了麥田的守望者和最後那本莎士比亞
正一死後 杉原曾一個人去聽正一生前喜歡的落語
他一人坐在小劇場里 一隻手抵著眉骨 低頭看那本莎士比亞 看不見他的眼睛
讀到正一圈起來的句子 眼淚狠狠落在書頁上
名前ってなに？
バラど呼んでいる花を別の名前してみても美し香りはそのまま。
（What’s in a name？
that which we call a rose by any other name, would smell as sweet.)
他壓抑地哭著 控制自己不發出聲音
以上是第一次抹淚的地方
在葬禮一幕 我擔心杉原會被教唆去為正一報仇 然後被打死之類的杯具發生
聽到他惡狠狠地說 “正一不會同意的 你又怎會瞭解正一 你跟他說過幾句話？
你只是想用暴力發洩吧？！如果是想找犧牲品就坦白說吧 不要裝模作樣地扮偉大。”
對方氣急敗壞的說 “你進了日本的學校就變成了叛徒”
“如果我有北韓人的靈魂 二十塊賣給你又如何？你買不買？”
這時我想 這片應該有個happy ending
杉原在空曠的操場對櫻井大叫 我是誰？回答我 我是誰？！
獅子並不認為它自己是獅子，只是你們一廂情願替它取的名字！
以為很好玩便走進前來 冷不防我會咬著你的頸動脈！
名字叫什麽不重要！毒蛇也好 蝎子也好 外星人也好 我自己並不認為是什麽！
我是留日移民也好 其他的也好 我只是我！
我甚至連我這個概念也應該捨弃 我是個問號！我是不明物體！
怎樣？很可怕吧？為何不出聲？說話呀！這是什麽意思！？我很麻煩吧！
櫻井說 你的眼神 我喜歡你現在的眼神 這就是你當時的眼神
然後是一段flashback：
杉原打籃球時被排擠 他不想爭論於是直接動手
打倒十來個人後被老師揪著衣領拖出體育館
眼睛裡有無法用言語形容的侵略性和生命力
以上是第二次抹淚的地方
加藤從背後拍杉原
他一回頭 加藤的食指就抵在他臉頰上
“杉仔，給你買咖啡麵包吧~”
“不要==”
這一幕太萌了喂！！而且他是唯一一個叫他杉仔的人~~
（完了……我個腐女把整篇的氣氛都破壞掉了！！！）
最近總在回想那個結尾 杉原揚起下巴 比出一個V
忘不了他混雜著驕傲和認真的眼神 著了迷