《疯草》经典观后感集
《疯草》是一部由阿伦·雷乃执导，安德烈·杜索里埃 / 萨宾·阿泽玛 / 埃马纽埃尔·德沃主演的一部剧情 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
我有这部d9片子很久了， 只是当时根据封面一直以为它是部动画片，而现在我想这是一首诗。
老爷爷把自己长成了野草。
看封面上，陪着野草的是他新结识的红头发恋人，他们站立在飞机下的草坪，而最终飞机失控，镜头慢慢扫过坟墓、水纹、山石，après ,c'est fin.
电影当然只是一段人物生涯的截取，我很好奇这个神经质的老头这段生活与此其外的生活会有多大的反差。我们当然都认为他此时太过神经质了。最戏剧化的情节是他和她都将一次偶遇这么猛烈地肯定地给予确定。然而他们的行动一直是很纯净的。我也更好奇片中点点笔墨出来的人物——老爷爷的妻子，她在此时的悸动、她的不安、她的理解和包容。
上一个片子看的是《法国男人》，讲得是婚姻中绝对的占有问题，本以为法兰西这个最号忙迪克最情感自由的国度，绝对的占有会不那么绝对，但片中四个男人传达出的信息是我们可以很快相爱，我们可以自由的分手，但我们在一起时必须是完全的占有。而在《野草》中，妻子很快觉察到老爷爷的不同，哪怕他只是一个人对着捡到的红色钱包里女人的照片不安的意淫。他竟然安分坦然的向他的妻子诉说内心潜在的幻求。妻子友好地接待红头发女人的来电、来访，一次两次的告诉她她的丈夫目前在什么地方，而红头发女人与老爷爷第一次的见面完全也是妻子的善意促成的。老爷爷和红头发女人的飞行也是妻子先鼓起勇气答应的。
我是理解妻子的，爱人与情人不同，爱人陪伴的是所有，情人陪伴的是身体和情绪。而一个人与另一个人的爱情总是有时间开始和终止的，爱情不会多长久，而做一个人的爱人是一个慎重严肃的决定，当然包括理解和包容。
我在想，老爷爷用什么样的语汇在内心确定与红头发女人的关系，l’amour 爱情，pound 悸动？
而片中有一段黑幕的旁白，出现在两人一次疯狂的言不由衷的吵架后。
“N'importe ,nous nous serons amie .”(无论怎样，我们总会相爱）
后来他们就一起去飞行了。
《疯草》观后感(二)：Les folles herbes de l'imagination
L'imagination est quelque chose dont on ne peut mesurer ni contrôler la puissance, qui nous sort de la réalité, et en même temps peut la transformer. Elle peut unir ou séparer deux êtres, embellir ou détruire des vies.
Et elle pousse de façon d'autant plus rocambolesque lorsqu'elle s'exerce dans l'attirance amoureuse. Avec les Herbes folles, Alain Resnais décrypte subtilement les différents modes de croissance de ces folles herbes imaginatives chez ses personnages -enfin, surtout chez Georges et Marguerite, car on voit bien que les autres ont su garder plus ou moins leurs pieds sur terre (Suzanne, a par ailleurs demandé à son fantasque mari de couper les herbes folles puisque les enfants viendront déjeuner le dimanche. Josépha, qui a été un fantasme concrétisé pour Georges, a judicieusement préféré à la fin de ne pas s'envoler dans les airs). Les cerveaux de ces deux êtres trop romantiques, il faut le dire, sont des terres particulièrement fertiles pour donner naissance à des idées les plus absurdes, incongrues et romanesques, lorsque survient le désir irrépressible de connaître l'autre.
L'amour entre Georges et Marguerite dans cette histoire est donc purement imaginatif, pour ne pas dire imaginaire. Si fantasques qu'ils soient tous les deux, toutefois, Georges est un homme et Marguerite une femme, et c'est ainsi que cette différence a conduit au décalage de tempo et de timing entre eux, a empêché la concrétisation de leur amour, et qui a fait leur drame.
a curiosité à lui, Georges, a d'abord été attirée par le hasard qui s'est matérialisé sous forme de ce portefeuille qui l'a lié à elle, par le drôle de nom , les drôles de photos et ce permis d'aviation de Marguerite, qui est vraisemblablement une femme peu ordinaire. Il cherche alors à la rencontrer, à la séduire, l'idéalise et la cristallise dans sa tête, cherche à voir en elle l'idéal féminin à la fois du corps et de l'esprit qui partage en plus avec lui cette passion de l'aviation. Et c'est justement parce qu'il l'a trop idéalisée qu'il est si facilement déçu par la moindre petite résistance de la part de Marguerite, et qu'il cherche à l'abandonner aussitôt qu'elle s'est intéressée à lui. Mais oui, lui est un homme, qui d'une part vit ses rêves d'enfance comme un petit garçon, et d'autre part vit ses pulsions comme un violeur, un meurtrier. Mis à part ce Georges d'apparence, père de famille tranquille et bricoleur, il y a donc deux autres Georges imaginatifs, l'un ange, l'autre démon. On ne saura jamais s'il a réellement été un criminel démoniaque, ses monologues intimes sont inquiétants et chargés de preuves contre lui-même (lorsqu'il fantasme sur les deux femmes du parking en ayant envie de les violer et étrangler, ou lorsqu'il se dit qu'il n'a plus de droit de vote), mais vu de l'extérieur, il est plutôt normal et bien sous tous les rapports, surtout quand il est en famille. Seule sa femme Suzanne semble connaître ses eaux troubles, mais elle semble aussi tellement résignée et magnanime qu'elle a l'air de le comprendre et de le soutenir quoi qu'il advient. Le Georges angélique est celui de l'amoureux évasif et maladroit, celui qui écrit à Marguerite pour lui raconter une vie rêvée, celui qui va au cinéma voir un film sur les aviateurs, celui qui lui crève les pneus aussi afin qu'elle ne s'échappe pas... Georges allégorise en quelque sorte cette dualité qui frôle la schizophrénie chez tous les hommes, qui gèrent différemment leur pulsion sexuelle et leur passion amoureuse.
Marguerite est effectivement une femme qui sort de l'ordinaire. Et ce à cause de son pouvoir imaginatif hors du commun, justement. Le narrateur, en l'introduisant, nous la présente comme une femme qui a des pieds peu normaux, et qui donc ne peut pas prendre n'importe quelle chaussure. Alain Resnais fait évidemment allusion ici à l'expression: "trouver chaussures à ses pieds" pour ainsi faire la métaphore de l'âme soeur. Belle, riche, charmante, indépendante et intéressante comme elle est, elle ne manque pas d'attraction pour la gente masculine, mais elle est une sentimentale qui préfère se laisser séduire que de séduire. Elle aussi idéalise ses futures "chaussures", les fantasme, parce qu'elle n'en a pas vraiment besoin dans la réalité:il est évident que c'est une célibataire épanouie. Après son inquiétude d'être harcelée, la perte brutale de l'habitude d'être harcelée se transforme en curiosité et désir de connaître Georges - hélas, le début de son désir amoureux marque la fin de celui de Georges, ce goujat -. Mais en bonne célibattante sentimentale, courageuse et magnanime, elle continue à se montrer infiniment tendre et généreuse avec lui, cherche à se faire connaître par lui en l'invitant à sa séance de pilotage, cherche donc à se faire aimer par un homme qui ne l'aime déjà presque plus.
La flamme entre ces deux-là est ravivée, lorsque Georges sort des toilettes la braguette ouverte (symbole grivois de désir primaire, sans doute) en rencontrant Marguerite, rayonnante dans sa combinaison d'aviatrice. A cet instant là, pour Georges, elle est l'idéal féminin du corps et de l'esprit personnalisé, et ils s'embrassent comme dans un film hollywoodien. Mais cette première "fin" est trop belle pour être vraie et Alain Resnais aime taquiner. Dans l'avion, on voit Marguerite qui a remarqué la braguette ouverte de Georges et ces deux tourtereaux, sous le regard clément de la femme Georges, s'embarquent dans ce tourbillon vertigineux mêlant amour et désir... pour enfin se démolir dans ce crash-crush aérien. Et voilà la deuxième "fin". Mais c'est sans compter sur cette troisième fin, moins théâtrale, qui semble si absurde de premier abord mais qui est au fond d'un réalisme cocasse: cette fille qui demande à sa maman "quand je serai un chat, je pourrai manger des croquettes？". Aussi, cette troisième fin nous apprend cette seule réalité qui subsiste: la frontière entre le réel et l'imaginaire ne sera jamais claire, les idées les plus folles se perpétueront de génération à génération.
《疯草》观后感(三)：诗意生长的野草，久蕴不散的情愫
与其说是一部电影，不如说将意识流散文视觉化，雷乃让两种艺术形式奇妙的交融，给人奇特的观影体验。作为当年左岸派的领军人物，如今年近九旬的雷乃依旧执着于通过镜头探寻人的精神世界和内心活动，大量的推镜头的运用，仿佛要进入人的内心，再现人物头脑中的现实。虽然没有清晰的情节支撑，但是雷乃对人物内心世界和心里活动的细致刻画，看似荒诞而非理性，但是却让所有人物深刻而饱满。不时显现的睿智的幽默让影片散发出某种动人的光泽。而大量表现蒙太奇的运用，将人物内心活动和思想“霸道”的灌输给观众，虽然粗鲁但是直接明了，配合奇特的配乐，收效甚佳。全片没有大道理，只有雷乃用诗意盎然的镜头的娓娓道来，用诗歌和散文般随性的言语讲述着两位年过中年的法国男人与女人的微妙情愫。你不一定能琢磨透两位偶然邂逅的男女之间究竟是弥漫着怎样的情感，雷乃也故意用跳跃的剪辑模糊了人物关系，但是你分明能够真切的感受到在这样一部讲述邂逅与错爱的市井小品中，有着这样一种暧昧不清闪烁其间的模糊情愫氤氲开来，弥久不散。
《疯草》观后感(四)：疯长
一直认为电影是个很伟大的艺术形式，导演把自己的观念与思想通过荧幕传达给全世界的人们，会有影评会有反应，从而达成一种交流；电影也是无比神奇的形式，透过镜头里面有无限的可能。对于电影我是外行，可能很多东西也不懂，但是我喜欢这部电影里画面的色调、镜头、音乐、我甚至喜欢玛格丽塔红色的爆炸头与故事非理性的发展。雷乃说这是关于欲望的欲望，评论里说这是关于法国老年人生活现状的体现，可是我看到更多的却是一种孤独，内心的孤独。
开场那无数的脚，茫茫人群；一个女人，旁白、买鞋、被偷、退鞋···始终不见真面目；一个男人，自言自语、犹豫不决、查找电话、住址、送去警局、言语紊乱···始终没能直接说出的是看了女人飞行驾照后内心翻涌的感情。那一双双的脚，我可不可以理解为茫茫人海；玛格丽塔迟迟不肯露出脸，我可不可以理解为知己是难遇与神秘。百般纠缠与最终看似的圆满我可不可以理解为寻找知己是要付出很多代价。有句话说，我们孤独而来又孤独而去，孤独本已是理所应当的事。我反而觉得就因为我们活在孤独之中才会更加渴求一个懂自己的人。
说这部影片是乔治精神出轨，说是爱情片，我真心觉得这是个寻找知己的故事。就是那张飞行驾照触动了乔治内心很重要的一点，所以才达到一种情感上的爆发。我也觉得玛格丽塔可以是任何人，也可以是同性。生活再无忧、妻子再漂亮那也只是别人眼里的好，活在这个庸俗的世界里，每个人都渴求灵魂与精神上的交流。如果碰到这么一个人，本能的就想要把自己的一切告诉他，为了能跟他讲话会语无伦次、不知所措，或者说对于一个陌生人更容易讲出自己的一切。知己甚是难找，我已经本能的把电影故事理解为一个，相遇偶然、相识艰难、在一起更难的故事。知己本已难找，转化成灵魂伴侣更是难上加难····
都说乔治是个怪老头，看着他在车里为打电话而预演，看着他犹豫不决，拿着地图寻找玛格丽塔的家，冲着电话里的玛格丽塔发火，拿刀割裂玛格丽塔的汽车轮胎，看他那一系列非理性的举动，我替他担心却又有着共鸣，这才是真感情的流露不对吗？真正的感情才是难以控制又看似疯狂的。
《疯草》观后感(五)：野草, 2009 NYFF
欲望似野草；因为电影故事中不靠谱的人们实现的，正是我们心底一闪而过的那些想法，所以我们对他们的痴狂疯癫丝毫不惊讶。
电影运镜老练，画面精美。演员们的表演非常精彩,特别是男主角,一个扬眉抬眼就能叙述许多内容.
电影故事很有趣，轻喜剧,OS有时非常夸张,时不时能让你捧腹大笑.
50年前的先锋导演，此刻温柔了许多。50年前，透过角色们的喃喃自语，他告诉我们遗忘和爱情；现在，同样是通过内心旁白，他轻柔地讲述人心底的欲望。这个“意外”故事，若是给其他导演掌镜，我很容易就预想到许多不同的版本；而这个节奏，我记住了，是属于他的理解。
Alain Resnais说他还要继续拍电影，让我想起1995年片场的Michaelangelo Antonioni。当然看上去Alain身体状况还很不错，特精神地杵个手杖。他来到现场时，全场1000多人起立，那一刻，我在Alice Tully Hall激动地同这里的老年人们一块追星。
《疯草》观后感(六)：《野草》简评
文/拾荒者
安德烈的魅力至今不减，虽然年过六旬，一下子老得不成样子。白头老翁的对黄昏恋的执着堪比年轻伙子，直言不讳的一句：“你已经爱上我了吗？”让我也笑了出来。
老男人的旁白让片子很有风味，混杂了奇幻的色彩，讽刺了为老不尊，又调侃了花甲之年对“艳遇”的窘困。画面的柔和与野草镜头外的漫天遐想，增添不少唯美，又略带一些痴情的感觉。灯光效果的控制，让电影思想变得迷离，明知是什么回事，却无法表达，还是唯美与其相媲美。
言下之意，老拾不探讨情爱，也不探究意义，只享受奇遇带来的和煦阳光。
《疯草》观后感(七)：简单的单身
单身的日子
回到家
打开答录机
泡在浴盆里
做点小菜
开着黄色的披头士
日子过的简单也幸福更安静
平静的日子
忘记昨日的辉煌
能记起来这些的竟然是个陌生人
他不听的打扰
带着他儿时的梦
扰乱了她的日子
进门之前
收到的裸露的爱的表达
进门之后
答录机里他的声音
这个是爱吗？
为什么人可以觉得自己爱了
就真的是爱了
里边参杂了太多的不同的心情
不同的记忆
爱的是那个人或者只是青春和那些激情燃烧的日子
还重要吗？
何况他还是有他的老婆
这样的年龄
怎能再去感受这种无聊无知幼稚的东西
直到
看着电影散后
离开的陌生的面孔
最后
看到他的那眼
原来
世界上真的有爱。
只是你一直都没有给机会罢了
《疯草》观后感(八)：像草一样疯长
可能是由于阅历较浅，对于雷奈这样的大家拍出来的片子觉得晦涩难
懂。但是也正因为如此，才会让人有想探讨的欲望，就像影片中像草一样
疯长的思想。
电影里很多蒙太奇扫过那些杂草时时都在提醒着这部电影的主题，其
实也可以说是没有主题，因为那些欲望，那些想法完全就是随心所欲，想
到哪儿就是哪儿。首先是由皮夹yy，并想着打电话各种可能的说法，不知
查号码，拿起电话，放下电话，拿起电话，放下电话，还是把它送到了警
局，并且莫名其妙地把话题扯得很远，远到让人觉得他已经在自己的意识
里迷路了。欲望早就已经开始，他的妻子总是用柔和的方式来对她，衣
着，话语，相貌都是一样的柔和，以乔治的年龄，是何其幸福恬静的事
情，然而无限的欲望，可以让他做一些疯狂的不可理解的事情，并成功地
引发了另外一个人的欲望。都害怕被发现，就像结局的隐喻，因为被发现
了，所以就万劫不复了。
这就是一个意识的世界，每个人心里都藏着不易显露的思想，并且可
以延伸到无限远处，和现实相混淆，好在人都是有理性的，可以时时抑制
这种野草的蔓延，才有了这种所谓正常的世界。其实在生活中，常常可以
看出端倪。有的时候，年龄大了，就像自己的意识在脑中混在一起，所以
会经常做一些让人不可理解的事情，这是本能表现的一种形态。
不知道是不是为了证明老人同样的狂热，总之是看自己的理解，有些
东西，并没有那么多既定的含义，然而可以不断衍生，可以看出，人类的
yy的高度是多么遥遥不及啊！
《疯草》观后感(九)：荒谬，太荒谬！……又有何不可？
百无聊赖的寒假一部部刷片。
看到这部电影的标签只有一个名字，是很喜爱的一个译者的名字。
影片开始，大段大段旁白，听得我真是欢喜。
买一双鞋，千挑万挑，倒也不用担心店员脸色。Marc Jacob神马的，就是让人放心。
钱包被抢，我能做什么呢？尖叫？求救？类比溺水者的际遇，最终能不能得救，会不会被淹死，钱包能不能拿回来……难道是我能决定的么？我只能沉默。承受这无处发泄的沉默。
莫名其妙的倒霉事降临的时候，大喊大叫实在俗气，顿时降低到港台八点档。沉默，才是法式优雅。
报案？泡个澡，明天再报案吧。对，明天我就去报案，还有银行卡什么的，泡完澡再说吧。
然后我就不讨厌这个爆炸头又一脸沧桑沟壑的女主角了。
一切都很好笑。
她不爱他。他不过是帮他拣回钱包的热心公民。
在新闻节目里这种事情明明就该到此结束了，失主打完致谢电话就该结束了。
可这是部法国电影。
那个老男人有情欲的企图。
那faire la cour的殷勤还真是古典又浪漫。On s'écrit.是写信啊。
她出于礼节的回复。
他不在乎她出于什么，他只在乎也只选择看见她回复了。
一个巴掌拍不响啊俗话说得好。
于是就愈发殷勤愈发疯狂，他不管不顾，把自己的梦想自己的生活自己的悲伤都要与她分享。
分享悲伤能使人亲密，前提是，你情我愿，而这种强迫性的倾听，有个朋友说过这种行为叫做听觉强奸。
纸笔传情不够啊，想要见面啊。
见面不能啊，那也要让你记住我，要让你付出代价。于是那神经病一样的划坏车轮的桥段。精神的狂颠外化到了物质世界，呵呵。
这才叫她惊觉，不理不睬没有用；这才叫她警觉，必须找警察了。
我无法理解警察找到他以后，他大吼大叫以后，究竟是怎么平息了狂怒。究竟是怎么决定了停下这一切。
荒谬的是，他做到了，停得干干净净丝毫不拖泥带水。
荒谬的是，这次换她，放不下心。
这种日剧式的牵绊，竟就此展开了。
她不是不爱他的么？
他不就是拣了个钱包吗？
这牵绊究竟是怎样缔结起来的呢？
我想了想，答案是欲望。
－Vous m'aimez alors？
－Non. Je m'inquiète de vous.
－On peut s'inquiéter sans s'aimer.
－Oui，pourquoi pas？
永远冠冕堂皇，大胆一点用“爱”，胆小一点就用“关心”，谁都不说，是欲望。
荒谬的是，这一切，那个金发的美丽妻子都知道。不是忍气吞声，没有歇斯底里，免去斗智斗勇。听不见心碎，看不见嫉妒。那个对老男人儿言美丽得有点荒谬的妻子对这一切的应对，更是荒谬。
更荒谬的是，妻子和莫名其妙姑被追求的这个姑且称为情人吧的女子坐在沙发上喝茶聊天等老男人回家的时候，老男人在房子外的车子里发现了情人的女性朋友，第一次见面的两人开始爱抚亲吻缱绻。事后她随他一同进屋要了一杯水喝。屋里等待的两个女人看见他们的时候，并无大惊小怪。妻子好像有些许不快，mais c'est tout！
最后她带他们上了她开的飞机。
荒谬的是，她让他开飞机，这简直就像打游戏的时候一个玩得久的人对旁边巴望着的人说，你来打一会儿吧般的轻松。
飞机在天空中划出各种奇怪的轨迹最后摇摇欲坠消失在田野。
所有的事情，其实想来，也就跟一开始她去巴黎买鞋子突然被抢了钱包一样荒谬。这世界上每天都有荒谬的事情发生。
不要试图用道德和逻辑来理解这个世界。
面对这一切荒谬的事情的发生，一脸平静的泰然处之，才会让爱捉弄人的命运觉得无趣吧。就好像开了上帝视角观影的我，当人物的反应总是奇怪的出乎我的意料，但其实又没什么“不可能”“不可以”的时候，上帝视角的观众心中只能感叹很多遍：
Ridicule！Ridicule！C'est vraiment ridicule！
Mais……pourquoi pas？
《疯草》观后感(十)：没关系，不管怎样，我们总会相爱
《野草》是一部非常迷人的电影。它通过爱情来表达存在，如此清晰、如此淋漓，充满着荷尔德林般的魅惑诗意和海德格尔式的睿智哲思。爱情，不管我们如何挖空心思、竭尽全力地试图穿透它，最后总会无功而返。归根结底，它从来不是需要反思和批判的东西，而是不要命地敞开自我并无限深入，才能真正享受到的天路历程。
一个不经意的眼神，有可能成就一段千古风流的韵事，也可能导致一场无休无止的折磨。生命本身的不确定性，使得充塞于其中的各种偶然性变得理所应当。谁也不知道，在下一个路口，会遇见什么人，会看到什么事。在某一个时刻遇见的人，经历的事，或者会成为生命的内在航线，一直顺着生活的道路延伸下去，或者会烟消云散，就像从来没发生过。
人总以为，最好的爱情，就是从来没有发生过的爱情。正因为没发生过，才包蕴着无数可能性，我们才可以任意塑造。但是，常识告诉我们，没发生过的事物，其实只是虚无。不管人在其上建立多么辉煌的帝国，盛放多么华丽的传说，不过是尘埃一颗，念想一过，一切皆如本初。可无可救药的是，人又总是沉迷于那些不可能的事物，沉湎于还没发生过的故事。借着强大的内在想象力，他可以把这偶然敷衍得惊天动地，在某种意义上，甚至跨越幻想的界限，把其导入现实，虽不足以对抗虚无的存在本身，但至少可以给沉重而无激情的生存以一个美丽舒适的缓冲。
现实，不管是什么样的现实，不管它多么完满，有一天，我们总会厌倦。仅仅一个自我，一种生活，对野草一般的生命张力来说，是远远不够的。你看那野草，该枯萎便枯萎，该繁茂便繁茂。唯有季节是它的风向，除此，不受任何约束和限制。帕斯捷尔纳克说，没有人看见野草如何生长！因为它不遵循一切规训、律法和道德，所以，在阳光下，在黑暗里，都是以同样可爱而自由的姿态生长。因着这种本真的自由和渴望，野草肆无忌惮地成为它自己。而人，为了生存常常退而求其次，把真正的需要交给道德掩埋，任美好的梦想由秩序宰割，故而，在活得顺理成章的同时，却丧失了最原在的战栗和欣悦。
情欲或爱情，是生命最根本、最神圣的力。当人在恋爱或做爱的时候，他离最初的存在最近，也最像野草。这时候，头脑被遗忘了，只有灵性在肆虐。忘记理性的时候，人才最接近上帝，接近万有。情欲就像野草，但和野草不同的是，人的情欲，会随着年岁渐长而越加封闭，用义务、道德、秩序等，把其压抑在衰老的皱纹里，然后用所谓牺牲的圣洁的思想把其驯服，使之崇高化，从而变得心安理得。而野草，不管经过多少年轮，依旧会在春天发芽，喜悦地疯长，完全无视这个遍布禁区的世界。
回到电影本身。
红发女人Marguerite Muir买完鞋子后钱包被抢，正好被老头Georges Palet在鞋店附近的停车场捡到。Georges开始幻想他把钱包还给失主后会发生什么，然后，一系列没玩没了的想法，像野草一样在他脑袋里疯长。而爱情，就这样稀里糊涂地开始了。
这个简单的有点不可思议的故事，居然成为一个异常严肃而可爱的主题，不能不说导演之鬼斧神工、匠心独具。这个故事之所以可能，其实是因为，这男人需要爱情（虽然他有一个漂亮年轻的妻子），或者说，需要通过爱情来重温他一直以来的梦想——“我一直想成为飞行员，最后却成为一位摩托车修理工过了一辈子”。而对这女人来说，大半辈子的生活，都循规蹈矩，只是为了成为飞机驾驶员而辛苦地攒钱，在看似真实的梦想里，蕴含的其实是爱情的缺失和人生的寂寞。
爱情，是对梦想的另一种表达方式。对这男人来说，他从女人身上看到了一直被搁置的梦想，这似乎燃起了他生命的渴望；而对这女人来说，他从男人身上，看到了爱情的某种可能性。但是，这一切，也许仅仅是一个错觉。因为，说到底，就男主人公而论，你不能拿别人的梦想代替自己的梦想，通过让别人实现来说服自己它已经完成；就女人而言，虚假的梦想并不能填补真实的生命所需要的生活和意义。
他们的爱情，注定只是一个蠢蠢欲动的游戏。他们在错误的时间和地点，遇见错误的彼此。他们并非真的需要对方，这爱情之所以还能继续，仅仅是因为，他们需要借助对方来安慰遗失的生活和自我。
没关系，不管怎样，我们总会相爱。这缠满忧伤的情话，多么像自以为是的安慰。不管怎么劝说自己，他们的生命，早就已经失落，没法再像野草那样，自由自在地生长。而剩下的，只能是通过他者让其生长，借由他人的手实现其自身所不可能再实现的生活。
这种退而求其次，对真正的人生而言，无疑是一种痛击。而最可悲的是，生长野草的园地已经荒芜，那就意味着，绝大多数，甚至已经失去了享受这种痛击的资格和能力。
没关系，不管怎样，我们总会相爱。
那只是因为，除了相爱，我们其实已经无路可走。