《水形物语》的影评10篇
《水形物语》是一部由吉尔莫·德尔·托罗执导，莎莉·霍金斯 / 奥克塔维亚·斯宾瑟 / 迈克尔·珊农主演的一部剧情 / 奇幻 / 冒险类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《水形物语》影评(一)：《水形物语》为什么能获得第90届奥斯卡最佳影片奖？
它超前的表达了人与动物平等的观点。这在未来简史有提及。人文主义所主张的人的特殊性，因为人类有意识。而实际上，动物也有意识。
有人说它是政治正确才获得最佳影片。诚然，支持同性恋，女权主义，以及科学研究重于国家斗争，都是最时髦的意识。但他获得最佳影片决不仅仅是政治正确。
它讲的是爱。整个影片以青色为基调，青青子衿悠悠我心，展现了他们二者如水一般温柔的爱情。'在他的眼里，我是完整的'，爱情也是平等的。人鱼勾了一下女主的衣服，想看看她的身体。多么原始的渴求～
同样温柔的是电影的配乐和风格。那种复古的，古典的美，也展现了电影想要突出的最早的最单纯的爱——就是只有你对我好，你侬我侬。
《水形物语》影评(二)：观后感
我很不喜欢写影评，搞得像有长篇大论要说一样，但是字数受限，比较无奈。况且觉得也谈不上是影评，只能是观后感。
电影从不同角度反映人类的孤单，我对某一热评“哑女因欲求不满才爱上一只动物”这种说法完全地不赞同，人和人在一起凭借的是感觉，而明显哑女认为和他之间是相似的，因为相似才会产生情愫，她会觉得，这个动物虽然很怪但自己和他是同类。在他面前她展现的是真实的自我。也懂了这个电影为什么会两极分化较为严重，懂得孤独的人懂得这个电影，不懂的人也完全无法理解，一直都是如此。没由来的想起《玛丽和马克思》，事实上我认为这类情感都是相通的。不是每一个人都可以像《爱乐之城》《爱你罗茜》这类情感正常又吸人眼球。有些恋爱注定怎么说呢，会有些畸形，但若是视角畸形，那就是自身的偏见，眼光畸形。
看的时候想，电影里的人越来越厉害，不满足于和人类的恋爱，和机器人，和怪物，都可以，但其实终归还是想传达，人类很寂寞，总想通过一些方式证明自己的价值，被需要。电影风格比较西式，我认为电影最感人的就是其中的情感，两个清洁工之间的友情，哑女和画家的友情，科学家的善良以及哑女和半兽人之间的爱情。每一种情感都很真挚，而只有真挚的情感才能打动人。虽说这是个充满套路的社会。“自古套路得人心，自古真心留不住。”随着年岁渐长，觉得在中国这种风气下貌似确是如此，但我觉得我们还是需要看见，相信真善美，毕竟事物怎么看取决于你自己的角度。即你是什么样的人你就会看到什么。想起黑塞一句话“天真的人们能够爱，这就是他们的秘密。”
最后一提，我看到五星代表着力荐，但其实别说力荐，我可能也不太会推荐，因为电影里的这种情感还是很难让大部分人看完称赞，但五颗星代表着只是自己的感受，觉得观影始终是一种私人价值取向和感受，即自己的事情，这个点会戳中你，但戳不中她，就酱，爆米花电影除外，因为每个人不同的经历会影响观影感受。没有很推荐，但也觉得蛮动人。
《水形物语》影评(三)：水形物语，用水、绿色包裹的一个孤独者温暖与被温暖的故事，祝你找到自己，温暖自己。
如果你正感到孤独，你可以看看水形物语。
谁又不曾感到孤独呢，谁的内心本质上不是孤独的呢？谁可以真正走进谁，谁可以真正被谁了解？所以水形物语获得了奥斯卡最佳影片，旨在其刻画了世间众生的孤独，并给与其温暖。
勇气、希望、自由与爱，都是电影最爱表现的主题和探索的世界，这次，是孤独。
女主角是孤独的，孤独到只能听，不能说话，设定为哑巴，有什么比什么都听到，但一句话也说不出来还要孤独的呢？
男主角是孤独的，孤独到不会人类的语言，设定位异生物，不会周边生物所使用的交流语言，这不正是孤独症患者经常面临的境地吗？
女主唯一的闺蜜是孤独的，孤儿，有一个冷漠的丈夫，在这个世上没有亲人，唯一的伴侣几无交流。
女主唯一男闺蜜是一位怀才不遇，有同性恋倾向的插画师，与猫为伴，他当然也是孤独的。
只有孤独的人最懂的珍惜友情，所以这几个人相互帮助时时那么真诚、自然、决绝。
大反派看起来位高权重，但他也是孤独的，工作上，将军只是利用他，身边的人只逢迎他，连与他老婆做爱时都不说话，匆匆完事，所以他会在那么的某一刻突然对长得并不好看的女主动心了，恐怕也是一种孤独者的共鸣。
中立派博士是孤独的，从事地下工作，有国不能回，自己人不信任，敌营只能伪装。
就是一帮这么孤独的人，从中你可以找到自己。
这部电影的好就好在不止于此。
找到自己，产生共鸣，如何温暖？
影片选择构建了一个水的世界，以男主为桥梁，将孤独者所有不堪转变为新世界里的如鱼得水，女主的伤痕在新世界里变成和呼吸的腮。
水形物语，用水、绿色包裹的一个孤独者温暖与被温暖的故事，祝你找到自己，温暖自己。
《水形物语》影评(四)：我们不再年轻，我们与童话无缘——二刷《水形物语》
我们不再年轻，我们与童话无缘——二刷《水形物语》 爱情电影《水形物语》获得了第90届奥斯卡金像奖 最佳影片 第74届威尼斯电影节 主竞赛单元金狮奖 第75届金球奖电影类最佳剧情片(提名)等众多奖项，有了若此多的奖项加成，作为文艺青年（划掉）作为一个中二青年我自然想去看看，我就带着朝圣的心情去看这部电影，事实证明期待越高失落越大。 先说总体感受，第一遍觉得剧情上有乏善可陈，女主艾丽莎与鱼人相爱缺少铺垫，反派显得无脑。刷第二遍的时候，我就把观影重点放在配乐与电影画面上，这样观影体验就提高了一个层次。 这部电影聚集生活中大多数弱者，一个哑女孤儿女主，LGBT中年画家和黑人以及鱼人。这会让人觉得是政治正确，与去年啊大热的黑人同性题材电影《月光男孩》一样，《水形物语》也饱受争议。我们暂且不论，只要是优秀的影片，观众也不会过多苛责。回到故事本身，一个哑女与一个鱼人相恋，最后在众人的帮助下打败反派，最终永远的在一起的故事。这个像童话一般美好的故事里，却让我很难产生共鸣。我想的是我们不再年轻，我们与童话无缘。 当美好的童话与残酷的现实相比，人就会从梦境中抽离，回到现实世界的人们便会觉得童话是如此残忍。人们说电影有为人造梦的功能，正是现实世界无法满足人们的需要，才会造梦。从这一点来看《水形物语》并没有很好的完成使命，我们很难从中选一个角色带入自己的情感。在世间，恋爱是很不容易的事。就算你青梅竹马，也会受到现实的重重阻挠。在侯孝贤电影中《恋恋风尘》，阿云与阿远青梅竹马，天成一对。当阿远应征入伍时，通过书信来往，退伍前三个月却没有任何书信来往，最后阿元的弟弟写信告诉他，阿云与邮差结婚了。也许在送信的过程中，俩个人产生了感情，但是阿云爱阿远肯定胜过邮差。那问题在什么地方呢？其实邮差拥有的社会资源比阿远强很多，邮差是有稳定的工作的城里人，阿远家中多子，父亲失业，还有一个年迈的爷爷。这样会让人们觉得，阿云很世俗。但我认为不是这样，恋爱最终会走向婚姻，在这个过程中是需要各种资源支持的。从这方面看阿云做的选择就没有错。这样的答案又让人很绝望，当两个人相爱时，会各种世俗的阻隔，最终爱恋消失在风尘中。 是啊，我们不再年轻，我们与童话无缘。我们要冲破重山峻岭与千沟万壑才能到达爱情海洋里遨游，最终可能还是不是自己所爱之人。痛定思痛，我们要不断的努力，才会离自己所爱之人越近。
《水形物语》影评(五)：奥斯卡赢家 ｜《水形物语》一场人兽爱恋下的深度解读~
女主角在水面上缓缓游过，波光粼粼之下是怪物骇人的身形和略显悲伤的眼神。就是这样的反差，一举击中了他年幼的心。
▲ 陀螺的手帐，上面有各种怪兽的笔记
但在陀螺的内心世界里却不是这样的，他们美妙无比，都有一个美好浪漫的结局。 如今陀螺完成的孩提时期的梦想。
《水形物语》是陀螺筹划十多年的一段绝美童话故事，架空还原上世纪60年代历史的同时融入了他本人驾轻就熟的怪物元素。《水形物语》已经正式定档3月16日在中国内地上映。
陀螺表示，在拍摄之前，他就已经在制作手册中对此进行了详实说明：“我做的第一件事情就是对这部影片进行色彩编码，我试着协调各个部门的工作，让他们朝着同一个方向前进。我也向他们解释了每一种色彩在故事中的意义。”
女主相貌平平，不仅是孤儿，而且还天生不会说话；
女主的2个朋友，一个是她的黑人女同事，不仅生活拮据还有一个整天无所事事的丈夫；
另一个是她的邻居，一个同性恋画家，
而且工作一直不顺利。
男主则是个会直立行走的男性水陆两栖怪物，全身黑黢黢的还有鳞片，不会说话，造型不仅不能算是好看，还能说是有点恶心加吓人。
黑人、同性恋和间谍这几种不被当时社会所接受甚至会遭受到歧视的身份，你却能在他们身上看到各自不同的发光点，女同事在被威胁的时候还是依旧守住了朋友的秘密；
在已经有照相技术的年代，邻居还是坚持手工作画，毫无怨言的一遍遍修改；
身为间谍的博士，为了能够保护人鱼不受到伤害，选择了帮助他出逃。
就是这些人，一起把男主角救出了实验室。
他们为什么救男主角，因为他们能感知到“美”，并且相信“平等”。
电影最打动人的地方还并不是爱情本身，而是边缘人拥抱起来一起对抗整个世界的热血感和温柔感。
对，就是又热血又温柔，热血在对抗整个主流世界，温柔在互相守护一份珍贵的感情。
女主角爱丽莎是绝对能感觉到美的。她在实验室当清洁工，这是一份脏乱差的工作，爱丽莎却每天都把自己收拾得井井有条。
她早起要洗一个澡，在浴缸里获得身体的快乐。
即使一开始工作救要换上统一单调的工作服，但是只要出门上班，就一定要精心打扮自己。要仔细刷鞋，把高跟皮鞋打磨得发亮，发带和帽子一定要和衣服同色系。爱听交响乐，日常和画家邻居一起看电影，学踢踏舞。
有个细节是，下班的公车上，当她想把头靠在窗户上时，会先把贝雷帽摘下来，抵在窗户上，然后再靠上去。
别人看上去单调无聊的生活，她自过得精细又乐在其中。
泽尔达，整个实验室里最照顾爱丽莎的人，只有她每天跟爱丽莎谈天，关心她的情绪状况，陪着她。
当爱丽莎和泽尔达谈论她和人鱼的性的时候，泽尔达的反应只是“how？”，而不是“恶心”或者“你怎么能这样？”
邻居画家吉尔斯呢，他第一次看到人鱼的时候，他的第一反应是，他看起来实在太美了。
他亲自目睹了两个人的相拥，为他们画下了这张画。
那位实验室科学家呢？在明知不可能的情况下，也要向政府提出反对杀死人鱼的意见，理由是：这么美丽又复杂的生物，不应该被杀死。
反观电影里的头号反派，政府实验室负责人，一位粗鲁而残暴的军官。他最大的特点就是对异见和异己的绝对排斥——我不喜欢的、和我不一样的，都是异类、都是怪物，都得臣服于我。
所以你看，暴力的、血腥的、暗黑的外壳之下，居然包裹着一个这么理想而浪漫的故事：
不被世人看好的无名小卒们团结起来齐心协力打败了大反派，在世人眼里完全跟公主和王子搭不上边的两个人，互相就是对方的公主和王子，他们逃到了桃花源，从此幸福快乐地生活在一起。
《水形物语》影评(六)：你相信吗？会有一只人鱼来爱你
最近最牛掰的一部电影莫过于《水形物语》。
威尼斯电影节最佳电影奖，
金球奖最佳电影奖，
奥斯卡提名十三项，包括最佳电影、最佳女主、女配、男配等等，
写的时候还没获奖，今天获奥斯卡最佳电影、最佳导演等大奖
真正通杀了欧洲和美洲市场。
还记不记得安徒生的童话《海的女儿》？一只美丽的小美人鱼爱上了一位人类的王子，她不顾一切来到陆地，却最终错失了王子的爱情。
电影《水形物语》的故事设置和它完全对着来。
故事里也有一只人鱼，但不是“小美”，而是“大丑”，和忍者神龟是近亲的感觉。
锃亮的脑门
凸起的双瞳
健壮的躯干
带蹼的双手
暗沉的鳞片
他并不是自愿来到人类世界的，而是不小心被捕获，然后被关在实验室里，被拷上锁链，被电击，被羞辱，甚至可能被解剖，被毒死。
你看，安徒生的笔下，人类世界美好到值得小美人鱼的渴望。
而在导演的心中，人类世界丑陋不堪，人鱼只想速速逃离。
电影的色调以蓝绿为主，很多场景就好像阴暗的下水道。
人类世界里没有王子和华丽的宫殿。
有一个独居的女人。
不美，
不年轻，
不会说话。
她和她的老邻居相依为命，老邻居是一个画家。
可是那个年代，
相片取代图画，科技覆盖艺术，他的画卖不出去。
他年岁渐长，头顶秃了，长不出头发。
他默默喜欢一个同性，根本不被接受。
她是实验室的清洁工，她在那里交了唯一的朋友——一位黑人女性。
因为肤色的缘故，她被很多白人瞧不起。
作为女性，她在家里又被自己的黑人丈夫视而不见。
实验室里有一位博士研究员，精英阶层本应很风光，但他其实是潜入美国的苏联间谍。
苏联人不信任他，美国人怀疑他。
他自己也不知道该何去何从。
以上人有什么共同点？
——“孤独”。
无论性别，无论年纪，无论性向，无论肤色，无论婚否，无论阶层，无论国籍，
孤独！
孤独并且不被认同。
如果人类世界是一个岛，他们显然正处于最危险的边缘。
孤独的哑女渴望爱，
孤独的老画家渴望青春，
孤独的黑人女性渴望被平等对待，
孤独的间谍渴望成为一个纯粹的科学家。
于是，卑微到不值一提的他们合力救了这只人鱼，他们向往的一切都因为这只人鱼而统统实现了。
《海的女儿》的结局是“毁灭”，
《水形物语》的结局是“重生”。
然而，“毁灭”的那个故事还是更叫我感动。
小美人鱼原本会唱出美妙的歌声，可是她宁愿哑了，也要将鱼尾化作双腿走到王子身边。
她再美，再怎么努力，她的王子也不爱她。
我们无法知道故事里的王子在想些什么，或者他根本没有想任何东西。小美人鱼在他的眼里只不过就是旁边所有女孩之中的其中一个而已。
于是，所有付出化为泡沫。
“重生”的这个故事里，人鱼也是不会说话的，就好像一只纯粹的动物。
可正是这一点却赢得了哑女的认同感，她觉得他们如此相似，应该爱在一起。
可她真的爱他吗？
我们无法知道故事里的人鱼在想什么。是，他最后是拥抱了她，亲吻了她。可她确定那不是他在模仿人类行为吗？他知道这种行为的意思是爱吗？
他真的爱她吗？
水是什么形状的？
爱是什么样子的？
上帝又是什么模样？
人把水装在哪里，水就是什么形状。
人怎么认为，他的爱就是什么样子。
人如何想象，上帝就如同他的想象。
所有的事物，全是“你以为”罢了。
这么一看，《水形物语》比《海的女儿》更像一个童话，这只丑陋的人鱼是导演心中上帝的样子吗？他派他释放出神力去拯救了那么一大批人，他派他去给了那个不美的不年轻的不会说话的独居女人一份公主一样的爱。
可那都是“他以为”。
而我，不相信！
《水形物语》影评(七)：我想我是配角
刚开始无法理解这部电影，人物个性很脸谱化，剧情玛丽苏，配上情色和暴力，算得上成人爱情童话。但是换一颗少女心去看，我想导演想表达的是：The shape of water is the shape of love。抛开男女主之间超越一切现实的爱情，电影里的配角更触动我，也许现实生活中我们不可能是Elisa，而是Zelda、Giles、Strickland、Bob，甚至Zalda的丈夫，在物质、名利与欲望的迷雾里孤独地兜兜转转，终其一生也无法了理解和得到爱。
喜欢剧终的诗。
Unable to perceive the shape of You, I find You all around me. Your presence fills my eyes with Your love, It humbles my heart, For You are everywhere.
《水形物语》影评(八)：水的温度恰到好处
水的形状，水的柔软，水的无声。
电影似乎在进行的过程中，慢慢剥去了水的温度，从Elisa把水怪带回家开始，只剩下无尽的温暖和柔软，即使半途出现的猫猫的插曲也被随后的电影院情节瞬间淹没。
Guillermo真的太会讲故事了，整部电影的节奏、剪辑让人完全没有跳戏。Elisa情绪激动地比划着说，如果我们不救他，那我们也不能算人的时候，观者也被巨大的情感所紧紧攫住。
等待的最后几天，巴的摩尔沉入巨大的雨幕里，好像要把整座城市都变成水怪的世界，又好像是在预示着，水怪和Elisa的世界渐渐融为一体。
即使Guillermo手笔依旧如哈哈镜，角色各个怪诞不经，如潘神一般严肃中透着荒诞和人性的丑恶。然而像我这么怕水的人，最大的观感竟然是，温柔而暖的一片柔波。
暖的那么不真实。
《水形物语》影评(九)：深潜者
深潜者是霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特创建的克苏鲁神话中出现的下级仆从种族。身体呈一种灰暗的绿色，虽然肚皮是白色的。身体的大部分都光亮滑溜，但背上有着带鳞的高脊。那身形有着人形的模糊特征，而头部却是鱼类的，长着从不闭合的，巨大、凸出的眼球。在脖颈的两旁，还有不断颤动的鳃，长长的手脚上都有蹼。
深潜者可以与人类生下混种的后代，承袭“深潜者”血脉的人类出生以后，其样貌虽然在某段期间内均与常人无异，却可能因为跟同族接触或者承受极端压力等因素，使得面貌急速变化成为人称“印斯茅斯长相”的“深潜者”特有的青蛙般容貌，其后更随着时间流逝而渐离人形。有些深潜者与人类建立了关系，它们强烈地希望与人类交配，繁殖混血后代。
在深潜者被人类崇拜的情况下，它们会与这些人类进行定期的交配；深潜者只要不被杀死，就不会自然死亡，混血后代也一样。这些混血后代一般会住在远离人烟的海滨村落里。混血的后代在童年时期长得和普通人类一样，但随着年龄增加，会变得越来越丑。然后，他们将突然迎来一个为期2、3个月的变身阶段，于是就变成了深潜者。变身阶段大致会在其20岁的时候发生，有的个体会提早变身，也有的个体只会部分变身。
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《水形物语》影评(十)：若你喜欢怪人，其实我很美。
刚看完电影来看下评论，感觉是不是大部分人都没有仔细看那段女主求老头帮忙一起救鱼人所说的话，在他人眼中，女主是个有缺陷的人，只有鱼人在对待她的时候才完全不会介意她是哑巴这种事，在人类的眼中，鱼人也是怪物，但只有在有“缺陷”的女主眼里，他才是一个正常的人，可以互相交流互相理解的人。老头在餐馆里的那段戏其实表达的也很明显了，黑人进餐馆，那个白人小伙子（忘记叫什么了）直接让他们出去，老头说他没必要对他们这样子，而且老头表现出来的同性恋倾向也让他遭到排挤，进而他稍微理解了一点被别人排挤的滋味，所以选择帮助鱼人。还有那个长官第一次和女主和她的闺蜜谈话时也有表现出来对黑人以及哑巴，孤儿，这些标签的厌恶。社会潮流给这些有“缺陷”的人贴上标签，黑人，哑巴，同性恋，一个人的好坏真的会因为这些标签而决定的吗？（第一次写评论，没什么时间细写- -，纯属个人观点，一千个读者眼里有一千个哈姆雷特）