《红海龟》好看吗？经典观后感10篇
《红海龟》是一部由迈克尔·度德威特执导，动画 / 奇幻主演的一部法国 / 比利时 / 日本类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《红海龟》观后感(一)：美丽的空壳
文/梦里诗书
对极简主义的善用与全片无对白的艺术手法，使吉卜力这部糅合了欧洲动画血脉的《红海龟》在呈现上是如此的不同，但从内在上来看，电影虽然兼具着对自然敬畏与生命的哲思隐喻，却显得过于空洞，难见感动。
吉卜力的手上并不只有宫崎骏这一张可以打的牌，这是后宫崎骏时代吉卜力所致力要给观众留下的映像，从画风转变的《辉夜姬的物语》到更为深耕于人物的《记忆中的玛妮》，再到这部兼具极简美学与欧洲风格的《红海龟》，可以说吉卜力一再用二维动画散发着一种独到的艺术魅力，这种自《风之谷》一脉相承难以言状的风格，才是吉卜力动画真正的底牌。
回到故事本身，《红海龟》的剧情构思其实就是一个魔幻版的鲁滨逊漂流记，人与红海龟间的奇缘所组成的电影脉络，既有着对自然的敬畏之意，也有着在生命中生与死所浇筑的人文关怀，但作为曾凭《父与女》揽获奥斯卡最佳动画短片的迈克尔·度德威特，对长篇动画节奏掌控无力的问题在这部作品里变的尤为突出，其实《红海龟》的故事就如同《父与女》一样，它只能适用于一个短片动画，而难以维系住一部电影所需的时长。
无对白的艺术手法，就注定了电影本身必须要承载酝酿出更多的意境与表达，吉卜力虽然用无可挑剔的制作形成了电影所苛求的意境，但却并无法构筑电影的内在表达，极简并不意味着空洞，就感动而言，《红海龟》的故事尚远不及《父与女》来的真挚，寡淡的剧情推进，令电影从中段就已然开始变的稍显冗长，如此呈现的后果，就形成了电影对观众的苛求，孩子很难在这样一部电影中谈何感悟甚至无法吸引他们的目光，而很多成人也难以在这样一场魔幻超现实又匮剧情张力的故事中得以共鸣，这无疑将电影置于了一个不上不下的尴尬境地。
单薄的故事难以承载过于厚重人与自然的命题，这部既带有变革又有以坚守的吉卜力新作更多的是遗憾而不是惊喜，终让电影看来只是一个美丽的空壳。
《红海龟》观后感(二)：相濡以沫
看完电影后马上到Spotify上听原声，循环两遍后依然无法释怀，感动、惋惜、羡慕等种种情绪在脑子里翻涌滚动，于是决定写一篇观后感好再仔细回味一下这部电影。
看之前大约只了解了本片的两个信息，无台词与极简的动画风格，于是我的期望大约就是是寓言或者童话类的暖心动画，然而看完的时候我完全不觉得这是一部简单的动画电影，其诉说的生命与相伴的主题在悠扬而略带哀伤的旋律里反复击打着我的心。
影片开头是狂风暴雨的一片汪洋中，男主人公奋力抓住小船的身躯以此求生，放眼所见，看不到是否他还有同伴，他孤独地在这严酷的海洋中抓住最后一块浮板。风平浪静后，展开了很稀松平常的荒岛求生故事，他寻找水和食物，寻找离开荒岛的途径，小岛虽然看似静谧荒芜，却有可以提供人饮食与起居的一切物资条件。不过，想要尽快离开荒岛的男人显然并不满足于困守在此，他一次次造筏出海，却一次次被莫名的东西撞沉以致于无奈折返，他愤怒又顽强，梦境里不断出现的熟悉生活里的事物唤起他回家的心，使他没有在绝望之中沉睡下去，而是选择继续尝试。
在最后一次出海中，他最终遭遇了屡次撞沉自己的怪兽，一只巨大的红海龟，他们四目相视，他一开始非常害怕这个庞然大物，接着由愤怒激起的勇气令他尝试着反击。看到此时突然想到老人与海，也想到少年派，大海龟不断挑战着求生男人的决心，同时也是他每次出海唯一的同伴。奇妙的是，红海龟确实是以另一种形式在电影中陪伴了困在荒岛的男主人公，他们的第一次相遇也许是海龟对人类好奇的驱使引致，然而他们的和解却是男人心中对生命的敬畏来推动。而当脱胎换骨后，则是反过来的另一次轮回。
当海龟脱下自己的壳并将之推入无边无际的海洋，她许下了一个诺言，男人则将还未造完的最后一张木筏也推入了那曾经令他数次遇险的大海里，选择义无反顾地留在岛上。两个生命成为了彼此世界里的唯一，相伴相守，至此似乎童话应该到了结尾，然而生活却充满了无法预料的变数。新生的孩子是这个孤寂小岛上最活跃的一份子，他健康成长，并拥抱着大海与小岛所给予他的一切，与父母不同，他从小就习惯在海里寻找自己的伙伴，一天一天，他也游得越来越远。
海啸褪去，儿子先是找到母亲，最后又在遥远的海面上救回父亲，母亲奔向父亲的刹那，低头依偎都是情到深处不自禁。灾难给小岛带来了巨大的破坏，然而顽强的生命力却将这场灾难的遗迹快速掩埋，只是日复一日，孩子总是听到大海的召唤。树大桠枝散，鸟大各自飞，离别总是生命之中避不开的主题，无论彼此关系有多么紧密，到了终点，依然得面对告别。
漫步在沙滩，熟悉的三人身影变成两位老人彼此扶持的背影，他们依然相爱，还会一起陶醉在夕阳下的舞蹈里，直至在一个月明星稀的夜晚，他转过头看着熟睡中的她，幸福地微笑，同时也听到了属于自己的召唤，闭上了疲惫的双眼。心有灵犀，也许生命的消逝也并非都是静悄悄，她随后醒来便发现伴侣已经离去，悲伤无法抑制，她依偎在他的身旁一如往昔。我很喜欢最后那个搓手的镜头，是道别，也是继续前行，这仿佛并不是童话，而只是发生在一个岛上不为人知的神奇故事。我们并不知道孩子游向了何方，也不知道红海龟会去哪里，然而男人平凡又离奇的大半生却是真真切切地随着时间消逝在了这个无名的小岛上。
片尾沉浸在电影的音乐与影院的黑幕中，我看到前边坐着的一对老夫妇，他们也是为数不多的留下等着字幕放完的观众之一。在电影放映前，我也是排在他们身后等着入场，老太太缓缓从卫生间方向走来，先生则伸出手托住太太的脸，又轻轻地捏了一下，她莞尔一笑，接着先生低头温柔地亲了一下太太的脸颊，彼此紧紧依偎在一起，我在他们身后看得痴痴的。回过神，看见他们依然留在座位上没有起身，我更加不想离去，此刻便是生活中的小确幸。
《红海龟》观后感(三)：一点善意，还报一生。（剧透，看完再点）
首先以个人的经验告诉大家：不要以为动画片不虐单身GIRL/BOY- -
选择今天看活该我不看剧透
这是个关于爱和报答的故事。男主角救了之前爬反的小海龟一命，海龟女神为了答谢男主不让男主出海送死，每次都把男主的竹筏弄坏，男主以为海龟女神是来捣乱的把游上岸的她打了还给翻了个儿，海龟女神觉得自己留下男主让男主这么孤独下去可能也活不长就变成个女人陪男主过了一生，还生了儿子，儿子在海啸中又救了男主一次。最终男人虽然没能回归到人类的社会里，但却感受了普通人类一生需要的幸福和生老病死，而他们的孩子（果然是女神的娃游着就走了……你想过你爹的感受吗知道你爹当年多努力都没出海个几里吗？）延续了他的血脉也回去了他来的地方，也算是他一部分的旧梦（刚落难岛上时梦见自己飞回去，和儿子游回去有异曲同工之妙）得以在儿子身上实现。
所以个人认为动画里面还是有主要情节的，当然每个人感受不同，也是现在的动画片带给观众许多的不一样的地方。
反正，最后一幕哭成马，觉得海龟女神为了报答男主守护了一生也成了真爱，感受了这一生，最终剩她孤独一人爬回大海。她是海里的神，但只爱一个凡人。
看到这想起一句话：先走的都是幸福的。
《红海龟》观后感(四)：这就是人生吧
影片一开始，我以为这就是动画版的鲁滨逊漂流记--男主经历了大风暴，大难不死，在荒岛上艰难生存，直到有一天，遇上船队成功获救，或者在那之前就已经命丧黄泉了，毕竟荒岛上什么都可能发生。
剧情一开始确实像我想的那样，寻找食物，寻求出路；男主刚到这岛上，有一幕是他不小心掉进了深坑里，不知道怎么出去，在多次尝试之后，从另一个地方出去了，我想要我掉进坑里，想必也只能等死了，其实在大风暴发生的时候我就应该死了哈哈，学会游泳还是蛮重要的。
剧情的转折发生在男主做竹筏逃脱的时候，一只红色的海龟阻止了男主逃跑（影片标题出现），也不知道为什么，但就这样发生了，男主很生气啊，弄死了海龟（不知道死没死），女主登场，二人做了不可描述的事情之后，他们的孩子出生了。吐槽一下人和海龟竟然能造小人。
之后剧情进展特别快，小男孩慢慢长大了，发大水的那一段则彻底证明了曾经的小男孩长大了。男女主为了锻炼儿子，就让他外出闯荡，相信他也会遇到各种磨难，遇到能共度一生的人；他们夫妻二人则携手一生，直到白发苍苍。
剧情到这就结束了，看到最后我才发现，这不就是我们的一生吗，出生-长大-衰老-死亡，在成长过程中也会像男主一样，遇到“大风暴”，最终遇到能让你放弃远行的人，培育下一代，最后安享晚年，直到死去。你的下一代又会经历你曾经经历过的，就这样一代代轮回。
本片主要是说了几个道理
1、人还是得去经历一下风雨，父母不可能一直在你身边。
2、游泳是一项必备技能。
3、人还是要安定下来，无论之前你有多少雄心壮志（前提是遇到某人）。
4、人和海龟可能真的能违反自然规律。
《红海龟》观后感(五)：一部能让人看了感悟良久的优秀电影。（转载~）
从男主的角度来看，前半个小时都是在讲受到了外界诸多灾难的打击和折磨，身处困境中的困境，多次挣扎却成效低微，可类比现实生活中打拼事业的失败。与红龟的相遇、发生纠葛，到红龟的蜕变，以及后面结合为伴侣，明显对应着人生中的成家结婚，这其中既属幸运，也是无奈的。
从男主自行将竹筏放逐的那个时刻，代表着他放弃了在社会更大世界的竞争（升职，赚更具风险的钱，如创业），转而选择回归家庭，经营二人世界。小家的港湾（岛）虽然条件简陋，经济不宽裕，却可以获得心灵的自由与祥和。
两口子都适应了这种慢节奏的生活，安静，简单，快乐，美滋滋。然而，同时也没有多余财富的积累，只能维持着基本的生活条件，这种情况一直延续到孩子出生和成人。
只要是人，就具有社会的属性，家庭也必然接受整个经济体系的影响。终于，某次金融风暴或者经济危机（日本房地产泡沫，欧洲债务危机）对社会产生了巨大的冲击，没有风险意识的男主一家也被席卷一空，伤痕累累。
好在本来也没多少钱，在一家人不离不弃团结一心的努力下，不用很长时间就又艰难地度过了难捱的困窘日子，平民的日子真是难啊……
此时，男主儿子已经拥有了比上一代更充实的知识和能力（可以水下呼吸），在上次拯救家庭的过程中也证明了这个事实，他期望投入社会洪流中，去追寻自己的事业高峰。于是他和父母提出要到大都市里，“大阪太小了，我要到东京银行里打官司……巴黎才是我的舞台，在小小的维里埃我什么也做不了！”
曾经的失败弄潮儿，如今的失意父亲，没有权力和理由去阻止后代的奋进，只能放手任其远去。
后面的就太伤感了，充满了悲观的宿命论……老无所养啊……中年到老年后的父母，其身体和生命力流失地如此明显。虽然很残忍，但事实上，普通人退休后的岁月都是非常难熬的，尤其是日本那种不和儿女一起过的，自杀的特别多。
即使他们相互扶持，其中的一位也难免先到了生命的终结……死前的一刻他想到了妻子，思念着儿子，回首自己的一生，看着来时的方向，无奈地进入莎士比亚的第七个阶段“死亡后的虚无”。并且，剩下极其孤独的爱人，在未来的岁月中更加痛苦的蹒跚前行，老态龙钟地走向死亡。
: 正如前面几楼说的，在读聊斋、拍案惊奇等奇闻异事中，看到过几则这种普通人在深山小岛上做了上门女婿一类的“奇遇”，与做梦无异，在某个时刻也会出现某种明示暗示，主人公突然身体上迅速衰老，“快活只在一念间，凡世已过数十年”，真是无尽的唏嘘（日本仙鹤报恩的传说）。
《红海龟》观后感(六)：西方大俗套➕高佃勋温情
看了去年的动画片《红海龟》，说是吉卜力出品，但好像导演是西方人，画风也不太吉卜力。故事其实有点离奇和粗浅，其实是个隐喻，就是一个孤独的男人像被困在孤岛上，无法挣脱。直到一只海龟化作美女，她放弃了龟壳，男子也不再试图脱离孤岛，向外探寻，他俩就在岛上共筑爱巢繁衍生息，岛成了家园。儿子成年后，他不愿意在守在爹妈这座岛家上，他想要向外追求自我天地。
我觉得其中有个情节没有贯彻到底很可惜，片中一场灾难袭来摧毁了一切，但是三口之家安然无恙。干脆让爹妈死去，成年的儿子继续守着一座孤岛，让他决定是呆在这里还是出去。不然这场灾难来的无意义了，啥都没有真正改变。高佃勋在《竹取物语》里就没有把那种世事无常的悲哀贯彻到底，竹取姬依旧没有看透世间的一切，还是留恋家庭温情，被天女强行披上衣服忘却的。年纪大了，贪恋温情不走极端了，拍的都是家庭相册了。
这种动画就没有多少吉卜力的深刻，一点灵犀和想象力，只有西方那种世界共通的勇气和爱情和家庭啊，人与自然啊，生存繁衍啊，年轻人向外去闯啊。男人是勇气，女人是自然。只有一片岛上竹林挺“东方”的，果然是高佃勋用了竹取物语用过的经验，人世无常也有点这个东方意味。如果要拔高一点，可以从东方文化和西方生态主义上讲。庄子《逍遥游》中就出现各种动物，反映了上古先民物我不分，物我互变，人和自然合一的思想。
《红海龟》观后感(七)：人本来就是个孤独的存在
男主角被困在一座孤岛上，虽然岛上具备一切生存的条件，但他仍坚持尝试一切逃离孤岛的可能，却屡屡遭一只红乌龟破坏（女主角的前身），当他第三只竹船遭红乌龟破坏后（在这里，我想到的是人与自然的关系，片中并未表明乌龟为何破坏男主的船，就像自然灾害，是没有因果可明的），他气急败坏，终于在之后逮住了红乌龟上岸的时刻，间接的“杀死了”乌龟，乌龟“死后”突然变成一个美丽动人的红发女人，并与女人相爱，（人类“战胜”自然，产生文明）最后为了女人留在岛上，并生下一个儿子（人类看似“征服”了自然，事实上，仍然以另一种形式妥协于自然），最后，他们的儿子离开了孤岛，探索他从来不曾了解的世界，生死未明，男主老死，女主重新变回红乌龟，经历过洪水洗劫过后的小岛依旧绿树葱葱，就像什么都未发生过。
人类啊，在时间的维度里，实在太渺小，犹如那场大火里稍纵即逝的一点火花，存在的痕迹，只有当我们活着的时候，我们正在感知我们“活着”的瞬间吧！
《红海龟》观后感(八)：史上最平淡无奇的人兽恋
首先，我要为自己居然没有字幕的看懂了一部法语片傲娇一秒！
因为全片无对白~
当然，我们也看过许多毫无对白，却照样把故事讲得让人内牛满面的片子，比如本片导演迈克尔·度德威特的《父与女》，虽然不是唯美画风，却是把父女情讲得非常生动。
而此片却是一改前风，画风美得。。。不得不夸吉卜力。。。
可是不知导演出于什么考虑，在剧本制作上平淡得刮出淡水来。
因为剧情实在太简单了，简单到压根没法儿剧透。
基本内容就是。。。。
鲁滨逊+红龟仙女=相爱了
鲁滨逊+红龟仙女=龟儿子
鲁滨逊+红龟仙女+龟儿子=风雨同舟
鲁滨逊+红龟仙女+龟儿子=儿子长大了离开家
鲁滨逊+红龟仙女=相依为命
鲁滨逊年老而卒，红龟仙女回海里继续当红龟
The end
当然，重点是，画风美翻，帧帧值得截屏当桌面
音乐很赞，完全值得下载原声循环播放
团队阵容也是高级到要跪着看
只是看完了以后，觉得人兽恋为毛可以这么简单？
《红海龟》观后感(九)：《红海龟》为何是吉卜力之耻
吉卜力工作室，这个曾经的“东方迪士尼”，在度过三十多年岁月之后，随着2013年宫崎骏和高畑勋的双双退休（等等，宫崎骏要复出了，拭目以待！），终于显露出不可挽回的颓势。观罢吉卜力与欧洲工作室合作的第一部由非日本人导演的新作《红海龟》，我最大的感受竟是：宫崎吾朗从此可以活得更轻松一些了。
最初砸吉卜力招牌的，是宫崎吾朗的《地海战记》。吾朗虽然笨，可是他懂得老爸的好，于是他记下老爸电影的分镜表，自己坐上监督席后好歹勉强操练了一番。最终的结果即是，为大家带来了一部全面劣化的《风之谷》，一度使得吉卜力“面临困境”。
米林宏昌算不算搞砸了呢？勉勉强强吧。《借物少女艾莉缇》虽然从宫崎骏最初设计的“两个物种灵魂的交流”跌成了一个俗套的跨物种爱情故事，可当我看到借物少女与少年心对心的交流，表明借物一族努力生存的决心时，至少能感觉到宫崎骏之魂在片中些许的升华作用，《幽灵公主》海报上的“活下去！”又瞬间映入眼帘。《回忆中的玛妮》呢？这算是真砸了，丢掉了吉卜力所有的优点，沦为一部擦边百合的悬疑剧。
《红海龟》又如何呢？比起以往宫崎骏操刀剧本、新人担当导演的上述长片，首次由荷兰人导演的本片倒是有了几分高畑勋的仙气。这样一个极简的“孤岛求生——繁衍——离别——老去”的故事，自然不是挥斥方遒的宫崎骏感兴趣的。觉得即便只有80分钟的本片还是有点闷的观众们，片尾的“Artistic Producer：高畑勋”兴许是这一困惑的答案。但即使有了高畑勋的参与，本片也逃脱不了成为“吉卜力之耻”这一称号的厄运。
那本片比之高畑勋的作品又差在哪里呢？
一个字：真。
最初听到剧情梗概时，我就隐隐感到一丝担忧：一个不幸困在荒岛的男人偶遇一只红海龟，红海龟后来变成一个少女，两人坠入爱河，还生下了一个孩子。
正是“海龟变少女”这一设定奠定了本片的低品位。这个设定不仅虚假，而且俗不可耐，仿佛《鲁滨逊漂流记》与《青春珊瑚岛》（1980）杂交生下的畸形儿，还扑面而来一股浓浓的二次元宅气。是的，在所谓的“二次元”圈子里，这个设定叫“天降系”。
所谓天降系，通常都是天降软妹，其内涵包括字面意义上的“从天而降”以及各种莫名渠道突然出现在男主人公身旁的美少女，她们一来就投怀送抱，爱男主爱得死心塌地。而《红海龟》，不过是把“天上”换成了“海里”罢了，而且本片还更进一步，直接步入成人领域：生殖。在这个前提下，不管这美术多美，音乐有多动情，其实质也只是上演了一出“美少女（从海里）千里送炮”的恶俗戏码罢了。更糟糕的是，海龟蜕变为少女没有任何内在合理性，只是为变而变，为屌而生逼而已。
天降系作者往往没法建立一个基于正常的两性交往的、由浅入深的、或表现情窦初开的懵懂、或探讨责任袭来的纠结的恋爱感情关系，只能塑造一个若鸡而扭曲的男主，和突然冒出的性奴一般的主动无视男主弱点并以“温柔”代替之来麻痹自我的女主，由此与之开展一段毫无现实根基的只属于“二次元”这一世界的伪爱情故事。
《红海龟》的内核正是如此。如果不注意这其中的性别因素，可能对之唯一的评价就只有“极简”“唯美”等词了；即便不喜欢，也最多只是“空洞”。容易被忽略的词则是：男权。
鲁滨逊在荒岛不绝望吗？不孤独吗？不寂寞吗？以及这之下的一句潜台词：他不性压抑吗？可是，在他几十年的荒岛生活里，唯一的朋友是男性食人族星期五。原因很简单：天降软妹这一男权主义童话（意淫）在现实生活中根本不会发生。笛福是真有本事，一本书写尽自然之凶险，赞美人类之伟大；他深刻地明白：活下去，是一桩苦差事，需要勇气，需要智慧，更需要忍耐。然而在电影的荒岛里，半路杀出来了个美少女？然后恰巧男主是繁殖欲望强烈的青壮男？
一个不好的势头是，如今的尤其是日本的动画创作者，越来越热衷于在长片中运用低俗的御宅式创作套路，构建了一个又一个使不管多low、多虚假的前提都能发生的男权乌托邦，给予了一众主动肤浅的尤其是御宅观众一阵又一阵空虚的精神自慰。深究其原因，男权意识在文化领域的泛滥必定难逃其咎。
荒岛生存的故事中，爱情本来就不是必需元素。设定在此种极端的条件下，文艺作品往往只能是会去赞美劳动、智慧、勇气，以及百折不挠的躯体和坚忍不拔的精神，不管结局主人公幸存与否，在那人与自然的搏斗中自然而然散发出生命的光辉，那是对人性的讴歌，是对生命的尊重——这正是宫崎骏作品最大的优点：那种高屋建瓴。
谈回本片。为了制造一段水土不服的恋情，本片不得不放弃了荒岛生存故事一贯的现实主义路线，插入一则“海龟变少女”的魔幻戏码，把人与自然的搏斗成分降到了最低，试图在险恶的环境中表现普通的“人类在生命中的几个重要阶段”。然而，这样的设定根本站不住脚。因为，这本身根本就没法普通。太多的尤其是日本动画创作者妄图把两种、多种完全不同甚至对立的套路拼凑在一起，把强扭当不拘一格，以虚妄为创新精神。遗憾的是，此种扭曲的思维定势越来越被习以为常；观众也不再思考个中合理性、可行性等现实根基。
现实是什么？荒岛之上，一次虫咬就可能丧命，然而影片里只有一群呆萌无害的螃蟹；变天之时，一次暴雨就可能摧毁刚刚搭起的据点——然而影片里居然连只帐篷都没有！若是露天而宿，不仅直接暴露在毒蛇猛兽之中，而且必须直面风吹雨打，指不准就一病不起、一命呜呼。选择了荒岛生存这一切入点，创作者却没法完成讴歌生命这一壮举，只有自以为是地“举重若轻”，胡乱嫁接一出爱情故事了。而且，把众多危险淡化乃至省略掉的自然，究竟还能承载些什么？
现实就是，在那种环境下，人只能忙着生，没工夫更没机会去思考性，更别说复杂的情感活动——爱情了。说得严重一点，影片插入了爱情，却亵渎了生命。
本片与生命的交集，只有前二十四分钟。在这影片的第一幕中，我们目睹男主初到荒岛的恐惧，看见他采摘果实，运用自身智慧造筏、推筏入海，在筏毁后对大海怒吼，在半夜惊醒后追逐幻觉，在剖开腐烂的海豹后恶心呕吐……这些都是生命体征，是人类在那极端环境中正常又自然的生理心理反应。但从海龟变女人时刻起，电影开始失真，一切都成了笑话。
这之后的剧情不再赘述。在失败的大前提下，后续一切都失去了意义。不管创作者多么地想要升华主题，那都是一条死路。
展开来说，《红海龟》的问题是极具普遍性的。一是失真，再是男权，三则是华丽美术、虚假内核。这三者在“二次元”世界里泛滥无穷，只可惜这次吉卜力也糊里糊涂地同流合污了。
《红海龟》是吉卜力创社三十多年来第一部男权而失真的作品，由是，我称之为“吉卜力之耻”。
《红海龟》观后感(十)：有你 便拥有这整片海
一个人 是孤独的。它与如今所追寻的孤独不同，我们是摒弃纷扰，从而宁静致远，它最终还是在人际网中，它不脱离社会的关系网，我们孤独，但非常清楚，我们永远持有信念、希望、爱的权利和本领。
被空降在无人岛上，那种孤独，是被海水冲刷后盐渍咬过的苍夷，那片孤独在象征性挣扎过后，只是一副皮囊，没有灵魂。谁活着能没有信念、希望和爱。即便你拥有大海星辰。
两个人可以相濡以沫。主人公遇到一只红海龟，红海龟幻化成一个姑娘让主人公的灵魂得以拯救，他放弃逃离这个无人岛，开始真正的融入于此，他们有了baby，简单平凡的在岛上生活，去海边散步、去追逐嬉戏、去涂鸦写字、去观仰星空...他们也遇上一次灾难，人类总是显得非常渺小，在大自然面前，死亡，也是如此，终究要融入这片大自然的土地。
整个故事排除了岛上生存环境的险恶，没有野兽狼豺出没，在一个相对安全的环境中演绎，这样的故事看似离我们很遥远，其实很近，它是剥离了纷扰繁杂抽丝下的我们本质生活，我们不过是被外在形色障眼误导，我们活着其实都是为了慰籍灵魂，哪来那么多的物质。