《宁静咖啡馆之歌》经典影评10篇
《宁静咖啡馆之歌》是一部由姜秀琼执导，永作博美 / 佐佐木希 / 樱田日和主演的一部剧情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
惊讶的发现，电影里没有出现女主的丈夫，女主的父亲，山崎的父亲，以及山崎奶奶的丈夫……
这些男人本该在他们的女人最困难的时期站出来出来为她们遮风挡雨，给予她们一个温暖的家，也许是作者的刻意安排，男人们一直处于不存在的状态。这样一部极度女性视角的电影中，男人只充当了情感媒介和推动人物关系发展的工具，甚至在更多时候是作为“缺席者”在刻意回避，也许这就是本片略显单薄的根源，但谁又敢否认也是这样的缺憾才成就了本片。
专注于女性之间的疗伤与自我疗伤使主题更加纯粹，视角更加细腻，这就是一首单纯想献给女人的赞歌，这也是为什么我觉得台湾版本译名“宁静咖啡馆之歌”比“海边咖啡馆”更合适的原因。电影采用很多平和温柔的长镜头，刻意得仿佛是在凝视，每一个节点都极力想让节奏慢下来，这样的慢生活简直太理想化，包括各人物的发展轨迹，理想得让人难以置信，观众都不禁感叹，对，我想的就是她们这样变好，就是她们在一起。
没错，谁不希望生活真的是这样呢，活的太累了，梦还是美于生活才好，导演为我们创造一个梦，一个精神栖息的家园，我们有什么理由不去享受呢，就像美咲最后重返海边咖啡屋的选择，这无关乎救赎别人或救赎自己，最重要的是当一直以来信仰与执著崩塌的时候，我们能否重拾信心重新出发。
《宁静咖啡馆之歌》影评(二)：总有一个人为你泡一杯咖啡
相比于《天涯海角待饮香》这个大陆译名，会更喜欢台湾译名《宁静咖啡馆之歌》。有关宁静、有关父亲的回忆，有关咖啡。
这部电影和日剧《温柔时刻》情怀上有某种相近的特性。都是以咖啡传情，把哀伤、喜悦、人生百味都溶进一杯咖啡里面。恬美娴静、温婉动人。
电影本身是一个简单的故事。大龄文艺女青年，阿岬（也有的译成美咲，misaki翻成岬的也确实少见，不知道日文是片假还是平假）与单身母亲，绘里子相互疗解心伤。没有什么波澜，也没有起伏。普通、平淡，像一场初秋的阵雨。旁人看来稀松平常，兴许还有些恼人、无趣。有心事的人看来，却是韵味悠长、饱含深意。
阿岬以等父之名，千里迢迢，只身从东京驱车来到偏远的能登半岛。听着父亲相依为命几十年的海浪声，将破旧的小船屋改造成温馨的咖啡馆。其实阿岬四岁就离开了父亲，似乎很难说出什么父女情深。与其说，阿岬在等待那个出海失踪、生死不明的父亲，不如说想要重温父亲那宽大、结识的胸膛，和他轻柔、悠长的吉他声。渴望在孤独、伤心的漫漫长夜里，再有个能够驱散黑暗与寒冷的怀抱。
当疑似“丰丸号”失事人员尸骸被发现，阿岬颇坚定地拒绝去辨别真伪，甚至在之后，没有征兆地短暂离开了能登半岛。相比面对与父亲阴阳两隔的悲伤，我想，更令阿岬绝望的是，那个曾经在无数个辗转反侧的夜晚安慰过自己的幻像，蓦地分崩离析，不复存在。所以，阿岬急于逃离这个地方。这里的海风，曾经帮助过她用朦胧的记忆拼凑虚构的安全感提供线索，如今却只剩揭露赤裸裸现实的腥咸、苦涩。
之后，阿岬又回到了能登半岛。彼时，大概是已经开始想念，和绘里子、有莎、翔太在一起的快乐与温暖。时序推移，渐渐接受了父亲的死讯，接受那段曾经让自己刀枪不入记忆的土崩瓦解。而绘里子一家的关切，以及将阿岬当成一家人的信任友好，甚至有时的无理取闹，也能成为阿岬生活的寄托与避风港。或许，在阿岬险些被强暴那个夜晚，绘里子虎口救人之后，为她泡的一壶咖啡，某些东西已经悄然发生。“有人为自己泡一壶咖啡真好”，从这个时候开始，现实中绘里子一家带给阿岬关于家的感受，已经让她不再需要一味的靠着对发黄、古旧的记忆拆洗缝补，来获取安全感。
对于绘里子来说，同样类似。流落风尘，只是有点惯性思维地认为高中都没毕业的自己，除了出卖身体，很难找到其他方法来养育一双儿女。当阿岬提供一份稳定的工作之后，欣然接受，也没有出现很多作品里风俗女转行之后对劳动的不适应和对生活平淡的反感。绘里子之前表现出来的冷淡、咄咄逼人，可能只是外婆入院后被生活搞得焦头烂额、左支右绌，为了生活下去，强加给自己的保护套。当感受到来自阿岬的真心帮助，自然得以卸下一身装甲。
有时不愿意麻烦别人，有时觉得自己并不值得他人操心，听得太多关于要坚强的说教，就战战兢兢、单枪匹马地，披着一身伪造的自信、裹一圈旧梦发酵出的虚构安全感，硬着头皮横冲直撞。可是，说不定真的有一个人，命中注定，就会对你伸出援手，也可能某个肩膀，恰恰就适合自己依靠。
阿岬的夜鹰咖啡馆取自宫泽贤治的《夜鹰之星》。阿岬可能如夜鹰一般曾受恶意中伤、流言蜚语，希望到一个地方能够安静地自我实现。可是夜鹰最后就那么一直孤独地在天边燃烧，蓝白色的光芒很美丽，可不也是有点凄苦吗？很多人做不了夜鹰的话，在哭泣的夜晚，在逃跑的路上，干脆就丢盔卸甲，尝试抱团取暖好了。
世界那么大，不会一个挚友都碰不上吧；人生那么长，总这么坚强，多难演下去啊。认输就认输了，找到一个让自己能对所有不堪与怯懦都不防备的朋友，多好啊。似乎，如果一直太过坚强，一副铜墙铁壁的话，反而会阻绝很多善意与温暖吧。夜里，啜泣着、颤抖着拿起杯子，说不定就有人过来为你泡一壶咖啡了。
“有人能为自己泡咖啡真好。”
相信，总有那个为你泡咖啡的人。
《宁静咖啡馆之歌》影评(三)：开一家温暖的小店
几乎每个女孩都梦想过有一家自己的小店。书店呀、花店呀，尤其是散发着浓郁香味的咖啡店，最具诱惑。
女主吉田岬将海边一间破旧的小船屋改造成了名为“夜鹰”的咖啡店。她期望失踪多年的父亲会奇迹般出现。邻居绘理子年纪轻轻独自抚养着两个孩子。淡淡的一天又一天，她们之间的友谊越来越深厚。
故事简单甚至有些平淡，适合静下心来慢慢品味。就像喝一杯醇香的咖啡，先深呼吸，然后一小口一小口啜饮。渐渐地，齿颊生香，回味悠长⋯⋯
真想也开家小店呀！
《宁静咖啡馆之歌》影评(四)：《宁静咖啡馆之歌》，一杯咖啡的温暖
《宁静咖啡馆之歌》，真是一部温暖的电影。从岬到绘里子、从有沙到由希子婆婆，她们几乎对应了女人一生的各个阶段。在她们的人生里，缺席了父亲与丈夫，失去过在意的人，只能独自面对生活给予的种种打击和挑战。她们很孤独，但这种孤独，并不是寂静无声。你或许看不到大海深处翻涌的细致浪花，但却能听见从深海传递而来的拍岸的涛声。
在这部片子里，大人和孩子的精神世界是平衡与对等的：柔软而不柔弱，坚韧而不坚硬，孤独却不冰冷。孤独，是因为内心强烈的自尊，温暖，是因为懂得爱——因为懂得，所以才会沉默与忍耐。这是许多大人都做不到的事，而有沙和翔太这两个孩子却做到了，为了妈妈。
有沙，就像小时候的岬，一样缺失了父亲的支撑，敏感而孤独的长大着。她的生活，因为岬的到来而发生了改变。而岬，也从孩子们和绘里子身上，打开了自己人生的另一个出口。一间小屋、一杯咖啡，一盏灯，一片海，成为了母亲和孩子、女人和女人之间照见彼此内心的纽带。终于，在受到伤害的时候，在孤独无助的时候，在绝望彷徨的时候，再也不是独自一个人，她们找到了自己的生命与这个世界之间新的牵连，这份牵连，让她们彼此支撑、互相守候。
“有人为你泡咖啡，真是幸福啊！” 幸福，有时就是一杯咖啡。得到和给予的意义，真正幸福的人，应该是也可以让别人幸福的人吧。
在一个没有男人支撑的世界里，女人们的生命一样可以美丽而丰盈——只要有爱的能力。影片的结尾，在这个并不孤独的有情世界里，女人和孩子们用爱，紧紧相拥取暖。
“欢迎回家”
“我回来了”
镜头背后，是宁静的大海。
《宁静咖啡馆之歌》影评(五)：咖啡馆，淡而安静的电影
选择这部电影是因为电影的名字——宁静咖啡馆之歌，对于咖啡馆的一切我总是百听不厌，历来隐迹在咖啡馆的文人骚客们留下很多鲜活的事例，向我们证明咖啡馆的意义绝不像它表面那么简单。但也没什么复杂，咖啡馆总是凌乱、随意、打发悠闲的好去处，难怪有欧洲作家说：你如果心情忧郁，不管是为了什么，去咖啡馆！
日本的咖啡馆有它一贯的整洁和有条不紊，电影中的咖啡馆有着迷人的纯味咖啡豆和混合咖啡豆。种类虽不是很多，但都有它独特的口味和精致的包装，引人遐想的同时又无限留恋。咖啡馆的老板娘是一个渔民的女儿，父亲很早离开她，她对父亲的回忆只停留在几段童年的回忆。而这家咖啡馆却是父亲留下的唯一财产——一座海边的破房子。懂事的女儿把它改造成咖啡馆，她在这个熟悉又陌生的地方回忆有关父亲的一切，凄凉而暖心，就像海边咖啡馆的气味，淡淡的咸湿味夹杂着暖暖的咖啡香。
遇到佐佐木希，惊为天人，佐佐木希的美丽与桀骜仿佛天成，她又在此片中饰演了一个叛逆的美少女。第一次见到她是在《天使之恋》中，她静静坐在医院里等待，等待她的是改变一生命运的绝望的消息。这一次，她又坐在医院里，静静等待的，是带来希望的消息。叛逆美少女终于长大成人，从绝望的高中生蜕变成少妇般美艳孤立的单亲妈妈，佐佐木希成长了，越来越有文艺女神范了，不惊不乍的演技娓娓诉说着一个平淡而安静的故事。
影片的故事内容没有什么大的起伏，也没有讲述什么高深的道理，一切波澜不惊，娓娓道来，像咖啡般滋润慢慢溢出的清香。女主角独立坚强的性格颇值得玩味，但我更喜欢有故事的女人佐佐木，她在我眼里永远是有故事的女人，美丽不改其旧。
简单的电影，简单的音乐，简单的画面，简单的剧情，讲述一个不一样的故事，虽然物是人非，但心情是不会改变的。
《宁静咖啡馆之歌》影评(六)：独立女性 安静和大海
无意中看到这部电影的推荐，一句话说如果你喜欢大海和安静那就不要错过。
我看完电影本来是不懂为什么女主会在若干年之后回到她父亲曾经生活过的地方，我想不仅仅是她在怀念他的父亲，并经以正常人的理解，一个四岁的小孩根本不可能做出这样不靠谱的决定，但是换一个方向去想，假如生活并不幸福，假如失去父亲后单独和母亲成长性格的孤独。关于女主是怎样长大，是怎样从事着咖啡这份工作的经历，片中不曾提到，所以这便给了我去想象的空间，这种安排反而更符合逻辑，符合个人的逻辑。
接着便是海边哪一家人的出现，一个年轻漂亮的女带着两个孩子，为什么说是女生，因为我真的觉得佐佐木希饰演的单身母亲太具有违和感。从小女孩不断的与永作博美靠近，先是超市的檫身、老师找上门的对话、再后来是通过在咖啡店工作而获得餐费。樱田日和表演张度相较佐佐木希更加出色，但是也稍显做作。接下来不得不说佐佐木希这个角色。单身母亲，在她心中把两个孩子看得很重要，却又不得不因为生活的窘境而不断离开两个孩子到另一个地方做着并不体面的工作。其实比较感动的是，在永作博美短暂离开咖啡屋的时间里，佐佐木希去学车的场景，几秒不到的镜头，是全片比较感动我的地方之一，我想这个初中毕业，感情不顺，甚至生活窘迫的女子终于在另一个人的身上得到了启发，渐渐变得独立。以及，在后面佐佐木希每日日落天黑的时候总会把咖啡馆那一个孤单的灯点开的场景何尝不是一个独立女性的升华，她在与永作博美的相处中可能已经渐渐的变成了那个孤单咖啡馆的女主人，真是想不到一个人对另一个人的影响竟然如此之大。
接下来再看看女主是什么样的一种呈现。一个很坚强的女性，全片可能唯一的莫名其妙转折的地方在于永作博美差点被强奸的那一段吧。报警之后，她与佐佐木希的对话很自然，悲哀也表现的不夸张但却很到位，试想这样一个女性在面对这些事情的时候她可不可能像一般女生那样表现？不可能，一个在得知父亲事故后只身一人放弃所有来到偏远半岛开一间咖啡店自我救赎的女子是不会把悲伤和快乐都表现的过于明显，不得不提，永作博美果然也是有演技的。再后来她帮助了佐佐木希一家找到了救赎，却在一个平静的日子里得知父亲真的离开这个世界的消息，那一晚她辗转反侧，弹着吉他，大海的海浪声似乎让她若然所失，第二天她执意的要离开这里，她其实早已经救赎自己，只是她还没有意识到这件事情，所以她只有选择离开。再想想，如果影片就到此为止，那么她会不会再回来。如果让我猜，我觉得会。为什么？一个救赎自己的人有了海边那一家人的陪伴，有了日日夜夜的守候，这就是现实中最温暖的事情。一个人需要多大的决心，多淡漠的感情才能打败现实的温暖。 所以，她回来了。
说实话电影拍的一般，有太多的地方让人切身体会，才能符合逻辑。我的第一次写的莫名其妙的影评也一般。但不一般的是它给我的感受和某一种不可抑止的向往。
有人说，大海怎么会安静？我也无法回答。我只是在想，我们都是匆匆人海中不被察觉的孤单体。如果是我，大海对于我是安静的，它让我安静，安静的可以自己属于自己，属于自己的喜怒哀乐。
《宁静咖啡馆之歌》影评(七)：剧情奇特又单薄的治愈系梦幻之作。
女1身世不明（似乎很有钱也很有挣钱手段），却只唏嘘4岁之时与父亲的片刻记忆，与俗世完美结合却又与之隔绝地生活。
女2身世也同样颇为奇特，单亲少女带着2个父亲不明的孩子以另一种与世融合及隔绝方式挣扎的生活着......剧情奇特以至于无法get导演的想法。
小女儿演的真好！
虽然又是几乎一部MV似的有声明信片电影，但好在声、色极美，而且又有各种高级咖啡发烧器具欣赏，作为咖啡控也不能说是又费时间看了部渣片了。
《宁静咖啡馆之歌》影评(八)：静静的去看，慢慢地品味
在看这部电影之前，你所需要做的，就是准备好咖啡，然后安静地坐着，让自己先放松下来，否则，你不能体会电影要传达给你的氛围。
先不管现实中在海边能不能有这样一家店，而我相信绝对会有，其实在我们的身边，有很多有故事的人。这样的店，就是为他们而存在的。
女主从一开始就坚定的要在这里生活，她对有沙说“我会一直在这里”，因为小时候的记忆是永远在她脑海里的，不管她去任何地方，记忆都会把她带回来这个小屋里。可能她早已知道，爸爸回来的希望渺小，但是心理的这部分缺失，对爸爸的怀念，永远挥之不去。
山崎一开始对女主是很排斥的，因为她靠自己能力生活，而山崎对生活的消极态度使她在自尊心上面接受不了这样的对比，更害怕孩子们也喜欢上她，她面对生活的压力选择逃避，对孩子们也照顾不周全。如果不是发现渣男的恶劣行为，可能还会继续麻痹自己。
在与女主的聊天中，她终于了解了这个姐姐面对生活是多么勇敢，看着自己亲手“慢慢”做出来的咖啡，她问道：这真的是咖啡吗？原来她并不了解咖啡，不了解眼前的人，更不了解自己。
“家人的力量是很强大的。”说出这句话的人，真的理解了“家人”二字的意义，没有血缘关系的家人，同样能让人产生力量。
对于这部电影，不必过分解读，她只需要你能静静地看下去，跟着镜头里的海、云、阳光，感受电影里的人的心情，如果她化解了你的心事，让你也在心里流淌出一段静静的曲调，就可以了。
《宁静咖啡馆之歌》影评(九)：珍惜安静的相对
穿越太平洋的飞行旅途中，无意找到此片，在昏暗的机舱中，一个人安静地欣赏。
永作博美其实并不美，但每次看她出演的片子，总有种迷途知返后的安心。似乎她也不在乎妆容与服饰，简单而舒适的居家感，令人坚定地跟随。
故事很简单，寻找父亲的美咲来到海边的小木屋，专心烘焙咖啡，并结识相当不靠谱的邻居绘里子一家（话说绘里子的美丽好像洋娃娃般，带着易碎的碰瓷感）。
等待的结果已然不重要，就像在海边树立的灯，照亮的都是夜归人，不问出处也罢。甚至美咲的离开也不意外，能共享一段旅途就足够啦。
于是我啃着咖喱味的烤包子，美滋滋地期待自己的咖啡路。
《宁静咖啡馆之歌》影评(十)：咖啡的香气划过生命的暖意
春天的太阳竟然没有了冬日的强烈，坐在窗边身上也晒不到一半的阳光。于是想看场暖暖的电影温暖春日湿寒料峭，幸运的遇到了这部十分宠溺感官，抚慰心灵的电影。
海浪拍打滩涂的声音，海滨公路上车辆驶过的声音，吉他琴弦拨动黑夜寂静的声音，烘焙、研磨咖啡时豆子撞击摩擦的声音、萃取咖啡时开水浇在咖啡粉上膨胀的声音以及小心翼翼又迫不及待呷进第一口咖啡时唏嘘的声音……电影含情脉脉的在这些声音中慢慢舒展情绪，娓娓引出一个有着咖啡般酸苦味道、芬芳香气和暖暖温度的故事……
在东京从事咖啡豆生意的吉田岬，从债务人口中得知失联已久的父亲在海边留有一个木屋，于是她带着对父亲的愧意、思念与重逢的盼望修缮了木屋并开了一家夜鹰咖啡店。至此，能登半岛僻静荒凉的黑夜被这家门前竖着高高灯杆的咖啡店点亮，仿佛灯塔一般等待着靠泊。
导演在影片中大量运用了窗边的镜头，透过窗户的视角，既合理连接了角色交互的关联线，又浪漫演绎了海边光影幻化下的时间线，自然、单纯、舒服。
透过木屋咖啡店的窗户可以看到，比邻的单亲妈妈绘理子一家。绘理子为了养活一双儿女，常常将两个孩子扔在家去城里夜总会上班，即便这样生活也很拮据，有沙和翔太的伙食费都常常交不上。而常常趴在窗口等妈妈的姐弟俩首先发现了木屋的变化。
木屋咖啡店里蒸汽火车头般的咖啡烘培鼓轮、各种咖啡豆对有沙和翔太来说仿佛来自童话世界。他们对突然到来新居民既有谨慎的距离感，有充满了新鲜感和好奇心。他们趴在窗外看得入神，从白天到黄昏忘记了时间。
看到家访未果的老师到咖啡馆喝过咖啡后，有沙到咖啡店找到岬，请她保守自己因为担心妈妈辛苦而没交伙食费的事情。岬决定让有沙在店里帮工赚齐伙食费。从此对于姐弟俩来说，咖啡馆带给他们的不光是认识世界另一端的神奇小石子（咖啡豆）的机会，也带来一种不同于与母亲家长式的相处模式，尊重平等理解的陪伴，以及劳动所带来的快乐和生活的希望。
而绘理子对陌生邻居岬的态度始终是抗拒、排斥的，即使透过窗户可以了解到对方的日常情况，内心却始终隔着不愿踏入的玻璃。直到一天她从窗子看到她心爱的恋人在咖啡馆抢劫、侵犯岬的恶行，一袋子咖啡豆砸向这个渣男，也打破了绘理子和岬之间的壁垒。两个女人相对而坐，咖啡以一种的温柔却最无从设防的方式改变着两个人之间的温度与距离。相知相惜的两个人开始一起在料理咖啡店的工作，共同迎来送往生命中最重要的人与事。
影片中借咖啡“不甜的巧克力”复合味道描绘生活中艰辛与爱的杂陈滋味。当姐姐拿着岬付的工资如释重负地去交伙食费时，她向老师问出心中隐约感到妈妈工作并不开心的疑惑：“大家工作时的感觉都一样吗？都是开心的吗？”老师回答到：“当然不都是开心，工作很辛苦，会失败，要负责任，会觉得烦，这工作不适合自己，很多时候会觉得失落，也会有开心，觉得值得。”
咖啡、生活，都在为了那一份温暖心甘情愿地咽下那一份苦涩。绘理子为了能独自养活孩子赶到很远的城市夜总会工作，有沙为了不给妈妈压力宁愿被同学误会成小偷也不告状抱怨，翔太为了不让妈妈担心即使很怕妈妈的混蛋男朋友也忍耐下来。老师城山惠为了喜爱的工作即使常常质疑自己不懂小孩子仍保持着耐心与爱心。
唯有经历磨砺才能得到生活的真谛，苦尽甘来的人生方能韵味悠长。正如咖啡豆经过烘焙、研磨，然后冲泡成热饮，最后呈现出一杯甜苦交融的盛宴、一捧温暖细滑的幸福。唯有孤独的灯杆提醒着我们失去的无法回来，拥有的莫再辜负。正如岬对父亲与往日时光的遗憾，对绘理子一家真挚情谊的珍惜。也许生命中的温暖只差一杯咖啡的距离，一部电影的感动……