《再见》的观后感10篇
《再见》是一部由深田晃司执导，布莱耶丽·朗 / Geminoid F / 新井浩文主演的一部剧情 / 科幻类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
日本核电站爆炸引发全国性的核灾难，日本国民将由政府的安排依次到别国避难。而在这之前，人们一边等待一边继续在这被污染的土地上生活着。
这是深田晃司2015年导演的电影《再见》（さようなら）里的背景。这个既照应现实、又有未来寓言感的设置，会让人联想到“日本沉没”式不安。但导演的“野心”不止于此，他要表现的对象是整个人类。他让一个有些违和有些特殊的在日外国人谭雅当影片的主角，在大灾难的背景之下，来突显人类的困境与救赎。
人类困境在影片中表现为一种本质又广义的孤独。人类进化，文明发展，某种意义上都是为了与之对抗。而发展又衍生出新的问题，产生着新的割裂。
谭雅尤其孤独。谭雅小时候就为无法治愈的疾病所困，后来又远渡重洋以难民的身份从南非来到了日本——一个全然不同又陌生的国度。她现在依然身体不好（核灾又新添伤害），常常待在屋子里窗前的沙发上，有些忧郁的望着窗外。
孤独与生俱来。人需要“抱团取暖”，由本能衍生出来的情感——不管是亲爱、爱情还是友情——带给彼此安慰。谭雅小时候有来自父母的爱，现在父母不在了，虽然没有跟太多人来往，但还是有一个好朋友佐野女士以及男朋友敏志。
佐野和敏志也都有自己的故事，他们的存在不只是要表现情感的力量，更要说明情感的脆弱。
佐野女士表面开朗，其实也是个孤独者。她会来约谭雅外出，不仅是对谭雅的鼓励，其实也是为自己找一种陪伴。佐野曾因某个原因害死了自己的一个小孩，这让她和原来的家庭分离了。而现在在灾难之下，她的另一个孩子将离国避难，分离变成永别。灾难加剧了佐野的情感危机，以致让她无法承受，彻底崩溃了。在之后的盂兰盆节庆典上，佐野冲入了火堆。
而敏志原本答应要和谭雅结婚了，后来却抛下她，自己和家人一起离开了，是什么让爱情蒙羞了呢？敏志的身份也比较特殊，灾难使问题暴露、特性显现，原本单纯的爱情被卷进更加复杂局面之中。
谭雅是南非的白人。当年种族隔离结束之后，一些黑人开始报复袭击白人。谭雅一家虽然之前和黑人相处和睦，但也受到波及。所以父母就带着谭雅离开南非，以难民的身份来到了日本。谭雅一开始没有把这个告诉敏志，而如果他们结婚的话，谭雅的难民身份也会波及敏志（一家人要一起安排），外来的难民显然不会是日本政府优先考虑的对象。而敏志是未归化入籍的在日韩国人，这样的身份这时反而成了优势。
两人的身份差异还有另一个冲突，而这甚至让敏志生气了。在日韩国人在日本境遇，跟种族歧视之下的有色人种类似，属于被歧视欺负的弱势群体。对于南非黑人白人之间的矛盾，他显然是站在处境相似有共鸣的黑人这一边的。于是黑人伤害白人的事实在他看来不可能的，他会觉得这是白人的谎言。这一根深蒂固的立场差异，对两人情感的伤害恐怕更加难以弥补。
人与人之间的情感纽带，就这样，很容易地被外在的干扰破坏割裂了。或者说，情感本身就具有双面性，有爱就会有恨。而人与人之间身份的差异、属性的对立，也是人类自身发展的产物，几乎贯穿了整个人类社会发展史。对抗孤独，任重而道远。
在佐野约谭雅陪她见儿子的途中，突然出现了一对搭车准备去登记结婚的情侣。这样的安排不是为了简单的煽情，而是一个很巧妙的对照。情侣中的男生有盗窃的前科，但女生还是义无反顾坚持要结婚，对他们来说生存危机无法动摇他们的爱情。导演借情侣说明一些基本事实（结婚、前科与避难的关联性等），并对谭雅等人产生影响，进而突显其的处境（谭雅勇敢提议结婚并说出自己的身世；佐野则意识到她没有离开的希望了，之后和儿子的见面成为真正的最后一面）。
另外，影片表现末世风情是一种沉静流淌的风格，人物故事在日常对话中不经意的透露，情绪也没有太大的起伏，有了这样一个参照组，对观众来说就容易抓重点，影片要表现的矛盾冲突也更容易理解。
一下子，友情、爱情都没有了。或许是因为习惯孤独而变得很淡然，但最重要的还是列欧娜的存在，让谭雅在失落之余不至于崩溃。列欧娜是谭雅小时候父母买来陪伴照顾她的机器人，现在她还会为谭雅读诗。
列欧娜为谭雅读了谷川俊太郎、若山牧水以及兰波和卡尔•布瑟的诗。那些诗大多表现流浪的肆意和孤独的难解，是人类孤独本质的写照。“那就出发吧/去看你尚未见过的山/可你是否能忍受这寂寞”——或许无法让人积极、振作，但因其真实与美丽而让人感动，成为心灵的慰藉，排遣孤独。
在影片中，诗是人类的文明一种体现。除此之外，文明还有另外一大内容——科技。科技让人类的生存变得容易，解放体力与脑力。机器人列欧娜就是科技的体现。对生病的谭雅来说，列欧娜在生活上的照顾不可缺少；同时列欧娜也充当一种载体，通过记录、分析、输出，满足谭雅的精神需求。
文明，超越了个人情感记忆，超越了时间距离，汇聚了整个人类历史的精华，可以共享、可以传世，是对抗孤独的强大武器。
但谭雅后来还是死了。死亡无法避免不可抗拒，是“终极的孤独”。列欧娜一直待在谭雅身边。忽然有一天，列欧娜动了，她出门上路，不顾一切要去竹林看看竹子有没有开花。
没有了外在命令的列欧娜为什么又动了（谭雅生前最后的要求的为她读诗，谭雅死后，列欧娜就停止了），是她“活”了吗？
列欧娜是智慧型的机器人，她不止有强大的数据库，她还会学习。她原本只有“天空”、“美丽”这些词语单独的概念，通过谭雅她理解了“天空是美丽的”，学会了审美。见证了谭雅的死亡后，列欧娜轻抚谭雅的遗骸，表现出了情感。之后到她再行动，影片提示是经过了非常长的一段时间（自然界万物生死循环，列欧娜的外表也变得非常破败），在这段时间内，列欧娜恐怕并非是“死机”了，而是在“思考”。结合数据与经验，最终产生了“自我意识”，没有命令没有任务，而是为了自我的需求行动。
为什么要去看竹子开花。因为竹子开花罕见又美丽，看了会让人感动。列欧娜要去体验美丽与感动，就像孤独的人类一样去寻求慰藉。
“进化”的刘欧娜，是情感、审美、科技的结合，是人类文明的结晶。列欧娜不仅“活”了，还不会“死”，是一种新的存在。这就是导演为“终结孤独”而给出的答案吧！
只是这“希望”依然显得有些悲观。在导演看来，人类创造了文明，但受制于情感与肉体，无法绝对理性做出最优化选择，又面对恶化的环境显得非常脆弱。所以人类有一天终将灭绝，取而代之的是由人工智能为基础发展出来的“新生命”。
《再见》观后感(二)：机器人竟然演电影？这部科幻片里日本灭国了
关于机器人的电影，我们都看过不少——
每一部都能让我们爱上机器人，每一部都让我们热泪盈眶。
《再见》观后感(三)：这部电影会被载入机器人电影史
（Spoiler Alert!！以下内容有小部分的剧情泄露，可能影响观看） 今年参加西宁FIRST影展，朋友看我这个不喜欢那个不喜欢，不免毛了：那你到底喜欢哪个？ 其实啊。我哪一个都够不上喜欢。 真正令我惊诧的，并不是中国电影，而是一部昏昏沉沉，黯淡无光，半死不活还气氛压抑的日本软科幻片：《再见》。影展上翻译成了《世界，永别》。 日文原名是：さようなら，就是徐志摩写的，沙扬娜拉。 拟一条宣传语，大概就是这是由机器人出演机器人的FIRST电影。 《再见》导演是深田晃司。他2016年新片《临渊而立》刚入围了戛纳国际电影节的一种关注单元。这部《再见》是2015年底的，也算很新的一个片子了。
《再见》观后感(四)：何为究极的孤独
背景是在近未来，由于核电站爆炸，霓虹大部分国土受到核辐射影响，万物奔赴死亡。霓虹政府作出“弃国宣言”，安排国民按照序号先后逃亡海外。身患重病的女主塔尼亚带着残疾机器人蕾欧娜生活在这片土地上，等待撤离的序号。
首先这片真的不是环保片。虽然在电影大部分时间里都只看到大片大片的枯黄+冷灰，甚至过分安静听不到什么声音，但电影结尾若干年过去，萌发的绿意、蠕动的百虫、扑翅的鸟。地球霸霸始终是你霸霸，渺小而绝望的也始终只有留下的人们。
而这些人在这末日里在干些什么呢？他们在避难所庆祝节日，他们在真假结婚只为了撤离到同个国家，他们在守着故土等待死亡。什么人优先撤离，不知道，反正路上还有小孩还有老人；什么人最晚撤离，大概是，犯罪者无权者贫穷者，以及像塔尼亚这种原本就是难民逃亡到霓虹的人，身患重病又如何，精通法语英语日语德语又如何，她有着南非的口音，她的祖国种族隔离，她躲过一死颠沛流离，或许移民是一场转世。
塔尼亚在这片土地上静静地活着，有蕾欧娜，有朋友，有恋人。轮椅上的蕾欧娜给她念诗，谷川俊太郎到西方诗人，蕾欧娜在感受塔尼亚的情感意识而为她诵诗。可是拥有的一切迟早会失去，朋友自尽，恋人离去，最后忠实剩下的还是机器人蕾欧娜。
电影演到这，我在想，蕾欧娜的一切都是塔尼亚自身的映射，是不是意味着陪伴塔尼亚的只是塔尼亚的“仿品”？塔尼亚也好像认了命，恋人的来信撤离委员会的来信统统不看了，守着蕾欧娜守着这座死城，斗转星移化为枯骨。
机器人蕾欧娜在轮椅上静静地坐着，没有人知道她，没有人需要她。她坐了许久，久到主人塔尼亚已经化成了灰烬。她也许是在计算着时日，“机器人是不会遗忘的”，她在等待着约定好的某一天。她遥控轮椅出门，翻过长坡去到当年和塔尼亚一起到过的竹林。
身为塔尼亚的“仿品”，却无法理解塔尼亚的绝望，无法遗忘塔尼亚的绝望，唯记得约定，可人已不在。机器人身处“孤独”的状态而不自知，这大概就是全篇要表述的那种究极的孤独吧。