《哥哥的烟火》观后感10篇
《哥哥的烟火》是一部由国本雅広执导，高良健吾 / 谷村美月 / 宮崎美子主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
高良健吾的作品看的不多，但是他精湛的演技，沉稳的表演方式总是让我以为他年纪比较大，是个很有经验很老道的演员。直到后来才知道，就连拍《白夜行》的时候，他也不过区区23岁，更不提14年惊艳了世人的《横道世之介》。交出那份精彩的作品时，他也不过26岁，而这部《哥哥的烟火》，彼时的高良小哥只有22岁。那时的谷村美月，也不过19岁年纪。
高良健吾的感觉怎么说呢？用现在大家常爱用的一个词，就是老干部，他除了在作品的宣传期做宣传之外，几乎不出现在任何媒体和粉丝面前，也很少参加综艺节目。只是一部接一部的拍片，好像活在自己的世界里，但却正是这种气质和态度让喜欢他的人特别喜欢他。
其实《哥哥的烟火》无论是从演员表演，还是导演拍摄手法以及剧本架构上，都算不上完美的作品。尤其是高良健吾的表演，在10年的时候也远没有到达炉火纯青的地步，在塑造哥哥太郎这个角色的时候就显得有些刻意，生涩，毕竟那时候的他还是阅历不够，想要把一个自闭青年刻画的入木三分对彼时的他来说估计是困难了些。但也正是因为这种生涩感，与谷村美月的中二相得益彰，试想一下，要是高良健吾表演出来的是一个已经完全将自己的心封闭的自闭青年，将一切过错都归结到了父母对自己不关心以及妹妹身上，光凭谷村美月在片中那些中二至极的行为，把这样一个人从自闭的泥沼中拉出来，也是显得说服力很有些不够吧。于是当那样一个生涩的怯懦，其实离自闭还很有着一段距离的少年站在观众面前，妹妹向他伸出了手，对他说：“走，带你去看太阳！”他就拉紧妹妹的手跟着去了，这样让观众看起来就会觉得舒服很多，因为其实太郎从一开始也没有想过要彻底跟世界断绝。他依然会在自己的窗口看着外面绽放的烟火，依然会在家人都出门的时候偷偷下楼找吃的，依然会在看到妈妈为自己准备的饭食之后犹豫动摇。他其实只是以自闭这种方式在伪装，在向世界宣告“哎呀，我好痛苦啊！我好悲伤啊！你们快来救我，带我去光明的地方。”说穿了，太郎就是个傲娇的死小孩，应该说出口的话不说出口，不该说的话当成气话随便乱说。非要等到痛过了，挣扎了，失去了，才知道什么事该做，什么话该说。这一点，其实片中的爸爸跟太郎很像，也是一直死傲娇的什么都不说，到最后放烟火的时候对太郎猛的那一抱，本来是应该很感动人的。可是原谅我想到爸爸那个别扭傲娇的样子，就扑哧笑出声来了。
虽然高良健吾的作品之中本片水准不是特别高，但这应该是谷村美月的电影作品之中的最高之作。第一次看到谷村美月是在《我们的教科书》里，那是她和志田未来、菅野美穗合作的作品。志田未来的出场只有前面两集，后来就一直活在回忆中之中了，所以其实女演员中，除了菅野美穗戏份最重的就是谷村美月了。那时看到谷村美月在法庭上的最后一段表演，就觉得这个女孩子将来肯定很有前途。但是也不知道是运气还是什么，到现在为止，谷村美月真的能让人记住的作品好像也只有《我们的教科书》和这部《哥哥的烟火》。《哥哥的烟火》谷村美月给了观众一个大家以前从来没有见过的形象，健气，中二，阳光，充满活力。和她以往那些柔弱的，谦顺的，甚至刻薄的形象完全不一样，却实实在在让人眼前一亮。谷村美月的形象看上去是标准的大和抚子，低眉顺眼的，瘦瘦小小，感觉随便一揉吧就能碎了，所以可能之前她总是接到一些柔弱的角色。可是顶着这样的形象，谷村美月在《哥哥的烟火》之中塑造的健气中二少女，却真的是像烟火一样热烈温暖，虽然转瞬即逝，但却足够让人记住她的美好。其实如果导演能够让谷村美月在片中有更多一点的柔顺的表现，有一些作为少女的脆弱和青春的美好，估计小华这个角色就能够更加打动人心。但是因为导演的局限，让小华在观众面前展现的都是佯装坚强的样子，这样子看上去虽然很美好，但是人心是会自己欺骗自己的。总是看不到小华脆弱的样子，观众就会欺骗自己，哦！原来她也不是特别痛苦，你看她都不喊痛，看来也不是很有感觉。于是小华这个角色就被弱化掉了，那种原本日本文化之中生如夏花之绚烂的绝美就不见了，给观众的感觉就是：啊！那个女孩子死掉了，前面她不是很健气很中二的吗！怎么突然就挂掉了！其实在影片刚刚过半的时候小华就领了便当，我真的也是很为导演捏了一把汗。后面故事还有那么多，导演要怎么继续煽情啊？可千万别烂尾啊！幸运的是，妈妈的饰演者和高良健吾好歹实在最后用表演把故事完整起来了。
妈妈的饰演者在片中戏份不多，但是每一次表演都恰到好处，不抢戏，却又能烘托出故事整体氛围。尤其是她看着谷村美月和高良健吾的眼神，都饱含着一个母亲的深情；还有在小华病入膏肓的时候出去打工，也依然面带微笑努力面对的表现，这些小细节都成了全片的点睛之笔。说到点睛之笔，就不得不说里面的几处败笔；找不到捐献者的时候，妈妈跟爸爸嘟囔着“我们能做的就只有这么多了吗？我们没办法再帮她做点什么了吗？”这处妈妈台词有点冗余，也不太适合妈妈这样一个积极现实的人物性格，在全片的人设上，妈妈是一个比爸爸更能努力去面对现实的形象，却在这一处的阴沟里翻了船，人设崩坏。
最后不得不说的一点，就是烟火这个主题。虽然本片是由真实故事改编，但是对于烟火的处理怎么说呢，有些偏颇了。在我们的文化认知里，烟火是绝美的，稍纵即逝的事物，以自身的燃烧来照亮别人。这样的设定跟妹妹小华为哥哥做的事很契合，其实一开始，我刚开始看这部作品的时候就觉得导演的角度抓得很好，应该能出一部好的作品，可是等到小华在全片过半的时候就领了便当活在视频里之后，我就傻掉了。
日本的影视作品无论是电影还是电视，都不同与其他国家，全片只有一个主役，其他人都是配角。最开始的时候我理所当然的以为，本片的主役就是谷村美月无疑了，等到谷村美月领了便当，镜头一切又到了高良健吾的努力转变，为了妹妹努力奋斗这样的梗，我才猛然发现，我嘞个大擦，本片主役是高良健吾。于是原本属于烟火的那种温暖稍纵即逝的特性就猛然变掉了，成了美好的祝愿，成了为了家人努力奋斗，努力让自己变得更好的热血。虽然在看片的时候依然被故事感动的眼泪婆娑，但是看完之后再重新沉下心来批评，却不得不说，这把热血没玩得太好，倒有些狗血了。如果说导演能够缩短高良健吾最后的戏份，而把小华努力改变哥哥的过程描绘得更加细致，把为了不让家人担心而努力掩盖痛苦的部分展现的更加直接，那么本片肯定会更上一个层次的。
毕竟感情不是烟火，没有那种稍纵即逝的特性。
哥哥太郎是因为对家人冷了心才选择了自我封闭，这样的变化不是说光靠妹妹中二的几次闹腾就能轻而易举的转变的。无论是深爱还是失望，都是日积月累的一个过程，不是一瞬间就形成的。哥哥的自我封闭是在搬家之后漫长的三年时光里形成的，可是片中却只以妹妹简简单单的几次闹腾的就解决了问题，这样的的转变实在欠缺说服力。在妹妹死后大受打击的哥哥，只因为妹妹生前留下的一通短信，就下定决心重新开始，也显得有些单薄。而且爸爸妈妈在哥哥漫长的自闭生活与女儿死后儿子自我放弃的过程之中，竟然只是冷眼旁观，完全没有采取过任何想让儿子好起来的举措——直到最后烟火大会的时候，爸爸妈妈才终于发挥了一次爸爸妈妈的作用。就算是为了突出妹妹对于哥哥的重要性特殊性，这样的设定也真的是让人有些接受无能。而且我会忍不住想，要是我是男主，在妹妹活着的时候父亲母亲对我竟然无视到了这样的地步，估计我很有可能也会走上自我封闭的道路。
其实简单来说，我就是觉得导演的人物重点抓错了，全片符合烟火特性的只有小华一个而已，导演却把焦点放在了太郎身上。既没有交待为什么太郎又要将自己自我封闭的责任推到父母对自己的不关心上，可是对于妹妹的一切举动却又那么在意，只因为妹妹的一句话，就可以说自己的阴郁不是阴郁而是cool这样的话。这样的细节，都应该是日积月累的情感，被单独拎出来看，就显得突兀又不知头尾了。任何爱、恨，除了爱情一见钟情心动的那一瞬或许能够保持三个月的热情，都是需要在漫长的时间双方互相积累付出的，也只有这样的积累，才符合妹妹在自己生命最后的尽头努力燃烧自己以照亮哥哥灰暗的人生这样的设定。因为那些最真实亲近的亲情，都是平淡且细水长流的，不是烟火那般稍纵即逝。
这是一部关于仪式感的电影，很有爱的小镇，二十岁，三十岁，甚至到八十岁都要一起放烟花，同一件事同一帮人做，感觉一定很好，这也是伴随一生的回忆。
很坚强的妹妹，明明自己身患重病，却不断鼓励哥哥走出低谷，家人永远是世界上最美好的事物。
她的勇气和乐观连我一个男人都自愧不如，至少现阶段我接受不了自己光头。假发是假的，但开心和乐观是真的。
标准的严父慈母家庭，如果没有妹妹这颗开心果，哥哥可能会在自闭的道路上越走越远，越来越封闭，加上父亲严厉的教育，矛盾会不可调和吧！
父子之间的感情总是不易启齿呢！明明很爱对方，却不善表达，这大概是男人的通病吧！
还好可以承接了你的梦想，为你营造一次绽放，也许遗憾了些，谢谢你那么美好，在我的人生里翩翩起舞，令我不至于变得灰暗，来世再与你放烟花。好吗？
但是我还是看到忍不住泪流满面，看到即使一遍哭泣还是想要微笑。
明明就是自己都可以预想到得剧情进展，却一个不经意的画面让我泪流满面。
难得爸爸妈妈哥哥三个人在家吃饭，却少了小华，妈妈那个看向空位子的眼神。
哥哥早起送报纸时向小华送的雪人打招呼时，晚上和雪人说晚安的样子。
哥哥在后来送报纸看到新搬来的邻居铃木一家是一对都带眼镜的年轻新婚夫妇说平局是的样子。
妈妈在听到医生说小华病情时瞪大眼睛努力想要微笑不让眼泪流下来的样子。
等等等等。
总是在不经意间让你忍不住想要哭泣。每一个人，爸爸妈妈，太郎小华，翠嶂会，甚至是那个送报纸是总会遇到的老奶奶。
每个人都让我感动，让我微笑，让我哭泣。
好久没有看过这样一部即使是在哭泣也还能忍不住微笑的的电影了，不仅仅是纯粹的催泪，更想把美好的爱带进每个人的心里。
即使妹妹不在了我也还是哥哥。
最美的烟花是纯正红色的烟花。
适合哥哥的颜色是橘色，温暖。
可是属于小华的烟花只有一次。
请让太郎参加翠嶂会吧。
所有的所有，让我感到温暖。
小华看到了吧，哥哥的烟花。
这样的片子不需要有多么多么新的模式，不需要有多么独特的手法，不需要有独一无二的感人剧情。他只需要一条由各种小细节练成的名为过程的线和让积攒的情绪爆发的点。对，就如同电影后半段那绚丽的烟花一样，夜幕中升华的感情在那点上绽放出令人心动的光彩来。让我的眼泪划过脸庞，之所以如此的共鸣是因为我也拥有过这样的一份兄妹情。最后烟花绽放的时候也响起了我的心声：
对不起。那时候的哥哥还很傻很天真。还不懂生死。对于你的离去我总觉得好像做梦一样不现实，也不懂你对哥哥的那份体贴和爱，看完这部片子回忆起小时候兄妹间的牵绊。真的很想说我有你这样的好妹妹我很幸福，这辈子我都是你永远的傻哥哥。好想放一束为你的笑容所绽放的烟花，默默的许上我的心愿：“来生希望还能做你的哥哥。做一个很好很好的哥哥."
《哥哥的烟火》观后感(五)：为了你
“就算妹妹不在了，我还是你的哥哥哦”
华的存在对太郎的存在就好像是太阳一样温暖却不晃眼，她所做的一切，仅仅是因为他是自己的哥哥，是自己的家人，不要求回报。只是，她不愿看到自己的哥哥变成现在这样。
“好想再看到哥哥的笑脸……”华说。
在她把将同一空间分隔成两块的书柜推到，轰然坠地之后让黑压压的房间里照进了一束光的时候，故事开始了。片中妹妹和哥哥的关系比父母对儿女的关怀更为细致，从而达到一种互相扶持同命相连的高度。
的确在我们看来，阴郁的哥哥因为内心寂寞造成人际关系的不擅长和自信缺乏，以为只要隔绝外界把自己关在房间里活着就不会给别人造成麻烦这种幼稚的想法，是那样的没出息。
独自沉静与悲伤不敢面对现实也不为人理解，特别是父亲。也许父亲更想对自己儿子表现得更加关心，但这种关心让父亲这个不善言辞的男人，只能用一种粗暴与冷漠的方式来表达，反而很难让儿子走出过去的阴霾。
妹妹是一个乐观向上的好女孩，她身患重病却满脑子想着要把哥哥走出过去的伤痛，却依然认为现在的哥哥带给她的感觉是橙色的，是温暖的。
正如太郎去医院探望自己妹妹的时候反倒被妹妹安慰，真不知道到底是谁探望谁，其实他们都是对方的希望。
一家人总是凑不到一桌好好吃饭，妈妈说。最后妈妈的梦想终究还是没有实现，原以为华的逝去会给这家人的境遇雪上加霜，父母的痛苦太沉重，每一秒好像快要到了崩溃的临界点，而这时的太郎又回到以前的样子了。
而在这不久之后，他收到”天国“妹妹发来的短信，一段话彻底击败内心最脆弱的地方，无法不振作，无法辜负妹妹的期望。
这是为了华，为了你去绽放的烟花
华，看见了吗？
《哥哥的烟火》观后感(六)：日本电影不懂留白
其实在看很多日本电影的时候，总有一个感觉，就是这丫的废话怎么那么多。是的，大部分日本片的台词都太不精练，编剧总是把角色的心理所想直接化为台词，然后开始复读。就如刚才看的《哥哥的烟火》来言，女儿白血病复发，找不到合适的骨髓空缺者。母亲多次在镜头前一次又一次地啰嗦：“真的没有办法了吗？只能继续等了吗？真的没有什么是我们一起做的吗？”………………………………………………其实不用，只需要一个镜头写着医院屏幕上显示：“XXX 合适的骨髓捐赠者 空缺”，下一个镜头里，夜深，母亲独坐家中，眼帘低垂。就可以了。
他们不懂留白。语言的力量其实是有限的。是的，说几多句我爱你，也不够“我每天帮你买早餐”。我们不需要太过讲一个人的心理，因为读者不是笨蛋，我们只需要，其实大家都可以想得到的。
日本电影的优点是，温馨，镜头美，缺点是太过啰嗦以及演员的一些表演太过公式化。正因如此，只留优点，抛弃缺点的安达充和岩井俊二才这么可贵。
《哥哥的烟火》观后感(七)：来过，爱过，绽放过
高良的哥哥怎么能那么瘦、黑、那么怯、土╰(￣▽￣)╭ 老套也好，煽情也罢，烟花放了又放，眼泪流了又流。 哪怕20岁才相遇，也还有40年可以一起留下美好回忆呢。 田地、远山如此开阔，烦恼和无常却也难免。 开始的哥哥有多忽视、麻烦妹妹和家人，多怕生和阴郁，后面就有多在乎、多爱他们，烟火的天空就有多动人、多绚丽。 因为生命特别短暂又脆弱，才活得更灿烂、勇敢，开朗又振作吧。 哪怕被哥哥一再拒绝也不放弃，哪怕被小混混推倒露出化疗的光头也不畏惧，哪怕一身淤青也要一家人一起吃饭，哪怕活不到看烟火也留下期盼的笑脸。 哪怕斯人已逝，临终前录制的视频也能把深深退缩回小世界里的哥哥再生生拉将出来。 妹妹，是哥哥早起骑车送报纸的“压”力，大雨冰雪天出门的动力，坚持打几份工、学做烟火、尝试与人交流、开始亲近父母的所有原因。 哥哥，是妹妹短暂生命里最长久的玩伴，是在乎别人感受，有个性，酷酷的，温柔、温暖的橘色。 妈妈隐忍又乐观，爸爸深沉又包容。 没有多余的角色，没有多余的言行，首尾呼应也不错。 等报纸的奶奶在大会上祝寿，怀孕的姐姐在大会上为孩子庆生，搬进兄妹躲猫猫房子的夫妇祝福乔迁和爱情，20岁的成人会，60岁的花甲会...... 所有的情感，都通过烟花肆意释放、尽情挥洒。 哥哥为妹妹燃放生命之光的红色烟火；镇民为哥哥燃放被努力鼓舞的烟火。 小华，只为你而绽放，为你的笑容而绽放，一朵朵竞相盛放的红花，你看见了吗？ 彼此的惦念、守护和羁绊，来过、爱过、绽放过。 虽然妹妹不在了，哥哥还是哥哥，永远都是┭┮﹏┭┮
《哥哥的烟火》观后感(八)：把眼泪流到最后
最近看了很多慢节奏的电影，大多都是以亲情为主的
前半段剧情走得很慢，也没什么新意，无非是妹妹为了帮助有自闭症的哥哥重新回到社会，而哥哥也在妹妹乐观情绪的影响下逐渐好转，本来以为就此发展已经没有什么挑动情绪的亮点了，可是在妹妹过世后，就慢慢被一种心痛哽住了喉咙。哥哥为了妹妹的心愿亲自制作了烟花，并在成年日这天将它点燃，本是很多惯用的感人招数，却还是看得我哭了。
在黑夜里闪耀出现的花火也迅速的消逝，将祝福带到将厄运和苦难带走，人们用灿烂的烟火来告慰死者给生者以希望，总是留下这么些触动人心的感情随着最终烟花的绽放来将你带动，所以，看完了以后总是长长久久的想着，想去那个日本小镇。
《哥哥的烟火》观后感(九)：哀而不傷
愈發覺得我的電腦里面藏了許多未看未聽的電影和專輯。昨天和弟弟回到家之後，讀了一回半的《紅樓夢》，洗了澡，覺得無事可做便打開電腦，看電影去。初始我還不知道要看什麼電影？朋友說，她想看張國柱改編劉以鬯的《酒徒》。前陣子拿到《酒徒》的電影之後，稍微跳著看了一點，只覺得有些做作。太文藝的電影，常讓我覺得不自然。劉以鬯寫的《酒徒》是極其順暢和自然的，但換作影像便又不是那麼一回事了。
既然不看《酒徒》就看看電腦里還有什麼電影罷？翻找著就找到這部《哥哥的煙花》。電影講述一對兄妹的感情，最後妹妹在白皚皚的冬季里，因敗血病而死，哥哥為了完成妹妹的心愿，努力賺錢，把時間和精力都集中在翌年「成年式」的夏季煙火會所燃放的煙花制作上。
這電影是極好的。不煽情，有點淡，讓我想到許多年前讀的《廚房》。「哀而不傷」是這部電影給我的感覺，縱然有些畫面會讓我誤以為這電影快要偏離主題變成亂倫戲碼，好在編劇編得得宜，不至於使它墜入萬劫不復的境地。
《哥哥的煙火》的劇情是可以的，然而其更好的是那一幕幕美麗的煙火。男女主角的扮相尚可，妹妹的孩子氣是讓人心動的，哥哥的「Cool」倒真是自閉得可以。這也無傷大雅，反正就是講死亡的故事。日本電影向來擅長此道，看似寡而無味，實則內斂不外宣，這是極其難得的。
《哥哥的烟火》观后感(十)：那些中二的青年总给另一些中二的青年以最大的感动
我拖着我已经半残的腿，颤颤巍巍的上了综合楼五楼。我心中怀着极大地怨恨，你知道的，因为腿疼。我没有看到这个电影的开头。但是我却能猜到这个电影的所有，又像是所有的这一类电影一样，老套的灯光，老套的场面设计，老套的电影语言，甚至是老套的笑料。
花季少女须藤华从小罹患白血病，虽久经治疗却无好转。身为底层劳动者的父母辗转搬迁，只为留住女儿的性命。影片中的大量细节展现了这一家人生活的不容易，比如临近晚饭时父亲在电话中的问候，比如哥哥在妹妹病危时，妈妈还在超市一丝不苟的工作。但是哥哥并没有体恤整个家庭，太郎（高良健吾）性格日趋孤僻，甚至将自己锁在房中决不出门。华于是暂时出院，她想方设法让哥哥走出房门。
到此为止这个剧本真是合理但是平淡无奇的令人发指。作为一个轻喜剧，或者是说偏剧情的轻喜剧。影片走的也是喜剧和感情两条线一明一暗的路线。前期的喜剧笑料更多的是来自老式日本电影那种大嚷大叫和视觉矛盾，并没有什么出彩的。
但是感情线的架设自从这个电影的一开始就已经被埋伏好了，而且在过程中一点点抽丝剥茧，不得不说处理的相当到位。从一开始小花说的“没事，只是贫血，”再到同学们被流氓调戏时小花露出的光头（实际上这个时候妹妹的病已经到了晚期），再到妹妹突然晕倒整个故事彻底转换为感情叙事的剧情路线。整个过程明暗交错，一气呵成，毫不拖泥带水。大多数这一类的电影的通病是两条线索之间并不明晰，最后既不好笑也不感人。
我现在还能想起妹妹在住院之后，哥哥冲到妈妈工作的超市，巴拉巴拉大声问道，能不能好。而妈妈心塞的说道：“能，一定可以。”（这个是就是太过于戏剧化的镜头，个人不是很喜欢）之后整个故事之前随着妹妹一起出现的那种明媚的阳光感（令人讨厌的阳光）急转直下，整个电影从暖色调直接过渡到冷色调。但是哥哥却在这种冷色调中一点点的坚强并且勇敢起来。比如一开始那个怎么都不能骑稳的自行车，反复出现的老奶奶，那个神奇的公寓
。随着哥哥一点点的成长，妹妹的死亡也是情理之中的。妹妹在医院之中送给哥哥一个雪人，而哥哥也把那个雪人当做自己的妹妹，砥砺着自己前行。但是雪人虽然白的光明，但是也易融易化，这个仿佛就是妹妹的谶语。在这一段的叙事之中，整个电影我最喜欢的镜头设计出现了，导演并没有让妈妈告诉哥哥妹妹过不去这个冬天了。而是妈妈和爸爸在汽车之中，激动分享了这个消息，而太郎自己在车门之外。
这个设计虽然不合理，但是非常合情。妈妈的激动，爸爸的内敛，哥哥的沉默加成纷飞的雪花，漂亮的一塌糊涂。等妹妹的手机发出来“ありがとう”的时候（不得不说翻盖机好美丽），妹妹的去世来的如此突然（其实也并不突然）。
又是一个大雪纷飞的晚上，又是匆忙的主人公我们其实已经可以猜到妹妹去世了。“我好想在和你们一起吃一顿饭。”妹妹看着家人说道，但是妹妹给哥哥的短信，才是小花的绝唱。之后妹妹去世了，灵堂中的弦乐把我们的思绪拉的悠长而婉转。
但是这一段过度的渲染让我很不适应，比如哥哥过于刻意地回到往日喧闹的房间，比如哥哥竟然说道：“天堂没有信号。”这一切虽然可以赚更多的眼泪，但是禁不住吐槽和推敲的。
其实整个电影到这里才算真正开始，哥哥的烟火的由来才刚刚介绍完。圣诞已过，而新年将至。电视中热闹的景象和刚刚失去女儿的父亲形成了鲜美的对比。哥哥又不出意外的重新自闭起来，然后妹妹的视频确实是个神来之笔。在哥哥反复的播放中，背景中渐渐响起的钢琴虽然催泪，但是让人温暖。
穿上西服的高良健吾很是漂亮，整个时候哥哥微笑，母亲的欣慰和父亲那种不知所措的神情让人莞尔。
之后的过程也就是描写哥哥为了给妹妹努力制作烟火而努力工作。终于烟火大会要开始，注意，这个时候哥哥已经退出了那个花火的组织。
说实话，整个电影最让我感动或者说动容的就是父亲的一跪。整个电影中隐忍的父亲肩膀上承担的太多，父亲的为儿子的道歉也让我们看到他不是不喜欢自己这个儿子，只是女儿重病，只是儿子不争气，只是生活过于坚信……
哥哥随着众人来到了花火燃放的地方，路途之上其实可以看的出来哥哥已经完全改变了（一会还要讨论），虽然还有一些羞涩但是哥哥已经改变。其实最后这场戏我着实是为导演捏一把汗的。因为所有的情感的点与人们的期望已经全部寄托到花火上来了。巨大的烟花着实炫目，但是如何让远在天国的妹妹和整个电影再次交错？
整个大会主持人的介绍，妹妹同学送来的那副美丽的花，还有妹妹的遗像。当绚丽的火花出现在妹妹的遗像的玻璃上的时候，我也是醉了。最后导演还不放过我们，整个小镇还为整个不信的家庭带来的一个巨大的礼花。整个绚丽的礼花非常重要。之前反复出现的老奶奶，反复出现的整个小镇的全景，那几个花火组织的成员在最后那个巨大的火花中融为一体。
其实如果真的细细想来，这部电影之所以成功其实源于整个细节和配角与整条主线的相得益彰。
电影中反倒是对于主角的要求并没有这么高，如果有馒头来个长个的帅的狗都能演（这在高良健吾出演的《挪威的森林》中就可以看出来，而且这个时候的高良健吾跟《横道世之介》中的演技完全不能相提并论）。哥哥可以融到这个社会之中在一开始就已经出现了。如果注意的话，哥哥虽然自闭但是哥哥的房间非常整洁，在之前中二妹妹劝哥哥的时候，哥哥易容整齐的就像是马上就要出门。根本不像是一个自闭的宅男。哥哥自闭的根源并不是不想出去，而是怕给本已经很是奔波的父母再添麻烦。而不出门则是哥哥认为不给父母填麻烦的最好办法。
父亲（大杉漣）的表演确实可圈可点，虽然和在北野武《花火》中的演出风格截然不同，但是性格内敛却可爱的父亲在整个电影中非常出彩。而妈妈的真个角色饰演的有点流于形式，太过于舞台化。
整个电影的镜头语言并没有什么重大的失误，但是在花火大赛开始之前，对几个才赛队伍的拍摄确实有失水准，简直就是活生生的把纪录片剪了进来。
众多的配角中，导演能做到张弛有度，有始有终确实很不容易。尤其是那个什么花火组织的流氓成员，在花火绽放的时候假借推搡哥哥对那个会长进行的表白，实在是直白的可爱，这也解释之前他的莽撞无理。整个电影里面有无数的小细节，这里就不一一说了，比如那个铃木家房子里的夫妇，比如会长几次挽留哥哥……
看电影的乐趣很大程度上就是“于无风处听惊雷”。这绝对是一部成功的电影，但是不是一个经典的好电影就见仁见智了。最起码于我来说他不是。
但是有一点，我耿耿于怀，老师带来的这个粗糙的版本很难让人理解这个电影竟然是2010的上映的。我本来以为这个电影是上个世纪的作品，颗粒感太过明显，看到粗糙的雪花从天而降，我也是醉了。
说实话，我特别不爱看这样的电影。我讨厌这种过于浅薄的剧情和无聊的笑料。但是这不妨碍我有感慨。看到那个死去中二的少年，我突然想到十年就这样过去了，当我回过头去看那个自己的时候，我也无数次觉得自己幼稚，让自己努力，给自己以正能量习，一定要结识更多新朋友，学习他们的优势，要用心去回馈家人的爱。但是，如果我就在那个年纪死去了呢，如果我的生命就截止于今天，我又能留给这个世界什么。我也不知道是什么，反正不是那些花火。中二少年往往能给予另一批中二少年以感动，但是不能感动这个无聊而干冷的世界。