《敢死队》经典观后感10篇
《敢死队》是一部由西尔维斯特·史泰龙执导，西尔维斯特·史泰龙 / 杰森·斯坦森 / 李连杰主演的一部动作 / 冒险 / 惊悚类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《敢死队》观后感(一)：《敢死队》观后感
史泰龙自编自导，找了一帮硬汉子撑场，要夸老人家一句：不容易。63岁，这绝对是及格的分数。还得给他竖个大拇指，真是“老奸巨猾”。
斯坦森，在好莱坞应该属于B站的Star逐步练出一身的肌肉，没有杰克曼那么人见人爱花见花开，但是一个口哨也能够赚得几个MM的回眸一笑。虽然没有机会重新回炉打造像李连杰那样的硬功夫，但是人家真的很努力。这一次的出演，不会成为转折点，能够保守地稳住自己的地盘。
李连杰，当时蛰伏了一段时间，回归是正常的。海报上的李连杰拿着一把枪，其实换成是其它的独门暗器也是很不错。影片中，功夫皇帝的功夫在西方有非常亮眼的表现。
兰迪.库卓和米基洛克，一位是真的摔跤王。另一位是成功塑造了摔跤王的职业演员，当然他的摔跤底子也是专业级别的。关于那位外号美国队长的兰迪库卓，他的fans一定很期待。而米基洛克，他报恩的态度也令影迷感动，为他捧场也许是相似的情感找到了同一振源产生了共振吧。
：这是一篇内容仿写的内容。
《敢死队》观后感(二)：转载——最后一次纯爷们儿集结号
把兰博、终结者、黄飞鸿、再生战士、非常人贩、洛杉矶暴力警察、摔跤王集合在一起，会有什么结果？结果就是这里出现了一支地球上最强的纯爷们儿小分队。无论这些人出现在哪里，他们一定都会造成颠覆性效果：比如在电影里，他们是要去推翻一个国家的独裁统治，然后再干掉隐藏在CIA内部的大反派；而在电影外，他们成功地把上世界80年代的复古动作风搞进了绿幕和特效称雄的2010年。在《敢死队》之前，动作片早已沦为两个花样男在跳交谊舞了，后辈们已经丧失了对动作片的起码诚意，连一点肌肉都不愿意练。所以史泰龙大爷要用尽人情牌打造一部向自己和那个年代致敬的电影。
《功夫之王》事实上是一部烂片，但是它丝毫无损于成龙和李连杰完成了东方功夫天地碰撞的壮举。所以即使《敢死队》的剧情也惨不忍睹，但是它依然回事永载史册的一部电影，因为在这个男人娘化的年代，也许这将是这些纯爷们儿最后一次吹响的集结号。
当然，超越前作的基础，不仅要在原先那个模糊的影子上加以对比，因为过去的总是最好的，正如施瓦辛格那句：“i am back”成为经典一样，作为肌肉男的前辈巨星在自己生涯上的一部经典制作，我们的爱尔兰血统的柯林法瑞尔大帅哥略带憔悴的面颊仿佛告诉我们我与那个咬着雪茄的铁血汉子走的不是一个路线。
故事的整个前半段时间可以说设计的十分紧凑，热闹，美女刺客，不安现状的男主角，诡异的未来世界设定，乌云压城班似乎期待着光芒的到来，这一切的寓意我们观众当然心知肚明，而关键就在于你怎样让这群吃惯山珍海鲜，嘴里流淌着鱼翅燕窝滋味的我们如何品尝完这个从佐料，原料到加工手段都了如指掌的老“吃货们”从中能够体验到另一种新鲜的滋味，当然，在做一部完美的商业片中，我们的要求不会显得过分。而问题时，我们习惯了掌厨者——导演与编剧的手法之后，他们能够折腾出的美食能再度给予我们又一次的感动吗？
答案，我给这部电影的就是模棱两可，尝尝鲜？半生不熟？便捷快餐？面包窝窝头？不，这是一部番茄鸡蛋汤加上海南鸡腿饭，给人食欲，给人味觉的享受，但终究只是填饱肚子罢了，你要他烧出更美滋滋的香味，还有色彩上的感受！哇，好可惜，不是这款！
美女加帅哥！有！绚丽的科技！有！实打实能听到肌肉碰击到金属的撞击声，对！还有为故事铺垫设下的迷局？有！然而这些揉杂在一起组成的元素，我们却惊异的发现，有点五味杂成，我们似乎只能品味到嚼肉的质感，除此之外的诱人的外表，绕在舌尖和味蕾久久不会散去的滋味，这里却荡然无存？这就是这部电影最大的遗憾。
当前半段的精彩与后半段的平淡搅浑在一起的时候，我真心的觉得，这不是搬石砸脚吗？
在这个特效取代动作，偶像派取代肌肉男的年代里，传统的美式风格的动作片早已日薄西山，但年已六旬的史泰龙以不服老的姿态再度出山，纠集了一伙儿动作巨星打造了这部纯爷们电影《敢死队》，对美式传统动作片来说这既是一次追忆，也是一种复兴。
《敢死队》看的就是回忆，史泰龙、施瓦辛格、布鲁斯威利斯在电影中聚首的那一刻，是对这些渐渐淡出江湖的动作片巨星的致敬。在教堂回荡的钟声里，三位老江湖谈笑风生，他们已没有当年那健壮的体魄，施瓦辛格眼角的皱纹，史泰龙渐胖的身体，布鲁斯威利斯挺起的小腹…..我们不得不承认，动作片黄金时代的那些巨星们老了，但从他们投射出的目光中依然可以看得到当年的影子，那是丛林中的钢铁战士兰博，是冷酷无情的机器人T800，是玩命儿对抗恐怖分子的纽约警察…..过去的辉煌和荣耀深深的印在这些老将的心中，岁月的流逝，并没有风华掉他们的斗志，在这个充满偶像派和电脑特效的动作电影时代，他们依然用肌肉、拳头和拼劲去证明自己没有老，传统动作片也没有消亡。所以施瓦辛格、史泰龙、布鲁斯威利斯三巨头教堂相逢的这出戏才是《敢死队》中最精彩、最经典、也最值得被后人铭记的片段。这出戏选择在教堂拍也正应和了三人动作片领域神一样的地位，这种地位是无法被后人超越，只能被后人景仰的。
枪林弹雨，血肉横飞。这是对《敢死队》动作场面最好的解读，一发接一发的子弹，一桶接一桶的炸药，一轮又一轮的爆炸，在把观众炸晕了的同时也将电影推向了高潮，这就是传统美式动作片，一种以暴制暴、不讲道理的霸气。在今年，《敢死队》的成功绝非单单只有几个动作明显，从场面上看论火爆绝对不输同类型的《天龙特工队》，论血腥也可跟cult片《弯刀》有的一拼。这对平时看惯了花拳绣腿的善男信女们来说绝对是一次冲击，或许美式动作片可以真的借此再逢久违的春天。
英雄救美，惩恶除奸。《敢死队》讲的就是这么一个很简单的故事，但这样也很原汁原味的体现了美式动作片的特色“轻剧情，重拳头”。俗滥透顶的情节设计，让电影遭到诸多声讨，但实际上，对于这部电影我们又有什么情节想去看呢，我们想看的无非是几个巨星的动作戏，剧情、故事神马的都是浮云。
老骥伏枥，志在千里。这个词最能形容《敢死队》中这一帮老头儿们的状态，这其中尤其得说史泰龙，正是他的主意，才有了这部电影。史泰龙的人生经历本身就是一个美国梦，虽然已到了花甲之龄，但这股子拼劲依然可以在他的身上看出，或许是想借《敢死队》复兴美式动作片，同时也可以赢来自己职业的第二春。老将不服老通常有两种情况，一种是像黄忠那样老而弥坚，另一种则是“廉颇老矣尚能饭否”的悲剧。片中的史泰龙很多戏都是亲自披挂上阵，虽然强撑着坚持下来，但电影中他常常气喘吁吁的样子还是告诉了我们，他真的老了。不光是他自己，片中的其他几个人都让人有这样的感觉，在这里不得不提李连杰，作为华语功夫片的巨星，在《敢死队》里李连杰好像总是一脸疲惫。早已没了当年黄飞鸿中那一代宗师的气派，即便是当雇佣兵也缺少一种霸气，给人的感觉就像是一头丧失尖牙利爪的雄狮。
《敢死队》是史泰龙自己一次执着的尝试和挑战，但时代毕竟不同了，现在的动作电影已不是靠肌肉男和拳头打天下，靠着几个暮年英雄很难扛起复兴的大旗，美式动作片太缺少新鲜的血液，没有人可以继承史泰龙和施瓦辛格这批人的事业，史泰龙的壮心即便可以让这个类型片火的一时，但仅靠这几员老将究竟又能火多久呢？
《敢死队》可能是我在美国电影院看的最后一部电影。去看它，完全是冲着影评里面的一句话“这群肌肉大叔的年龄加起来是439岁，平均年龄超过了50岁，其中岁数最大的史泰龙64岁，岁数最小的杰森·斯坦森也有38岁……”
坦率的说，从电影的角度，这是一部烂片，情节简单，缺乏突出的矛盾，基本属于“可以看了就忘”的类型。一群拿人钱财、替人消灾的老男人敢死队，卷入到一个小岛的政治风波中。本来简单的任务，因为史泰龙爷爷惦记上了一个年轻美眉，从而变成了对海岛政府军的屠杀。完成了任务以后，原来也不是为了美色，而是为了“和平”。老男人们，老侠士们，又骑着哈雷摩托逛大街去了。
虽然骂它烂，但是，我还是愿意贡献一下票房，掏钱去看这部片子的。原因很简单，我也是个老男人。这些硬汉们，随便拉一个到20年前，都是叱诧风云的人物，到了这把岁数，还能奉献一把，实属不易。身为一个老男人，我也常常想，做也不可能比过去做得更好了，还需要做吗？而这些屏幕上的老男人给了答案。史泰龙爷爷满脸皱纹，皮肤耷拉，大腹便便，居然还能纵身一跃、亲力亲为的扒飞机。坚持做下去，认真做下去，那怕结果不怎么样。
虽然他们的光辉形象，早就定格在了《第一滴血》等经典上面，今天还能相聚，参加一个老男人的盛宴。70年代的老男人，用票房为他们鼓掌。
《敢死队》观后感(六)：《敢死队》第一集：是非不重要，爱才是真的
第一集：是非不重要，爱才是真的
估计史泰龙要拍电影了，拉一帮人，坐下来商量：先决定这一次放在哪里打斗？
一般好莱坞电影喜欢在家门口干事，眼睛稍微向南边看一下，就能看到几个很不顺眼的所谓独裁政权，多少年好莱坞对这些国家有自己的约定俗成的定位：这些国家贫穷，原因是这些国家独裁政权，压制民主，还冷不丁地搞一些毒品买卖，美国人的毒品，都是这些国家走私进来的，无论是于国还是于私，好莱坞电影把这些拉美的强权国家作为假想敌人，都是顺理成章，天经地义的。
还有一个好处是省钱吧，毕竟不要越洋千里，或度过太平洋到对面的那个亚洲国家去，也不需要跨过大西洋到欧洲某国去大开杀戒，至于到俄罗斯拍片，当然也是自冷战以来就有的传统，但毕竟俄罗斯还是一个难啃的骨头，不到非必要时，还是尽量少去。这样，南美国家还是最佳选择。
但是，史泰龙知道，南美的那些国家，毕竟找不到一个像样的对手，这些人，如果搞一些恐怖活动，还能演绎着几个群弹乱飞的盛景（像《虎胆龙威》第二集里的恐怖分子营救南美的将军，其实本部影片的设置，与这个电影里的构思很是雷同。那个将军接受美国援助，却从事贩毒生意，最终尾大不掉，美国不得不出手将其绳之以法），但这次电影确定到这个南美国家去大干一场，明显地缺乏势均力敌的对手，如果电影想表现的是一群美国硬汉，就是跑到弹丸之地的南美岛国去胡天胡地，也未免太显出自己的假充大头虾了吧？明显不是势均力敌的对手，难以衬托出敢死队队员的英雄壮举。
就像本片中开始出现的索马里对付海盗的那一段开场戏，虽然敢死队员最终一举包饺子般的灭掉了那帮漫画式的海盗队员，但终归是大炮打蚊子，称不上是什么了不得的英雄行为，没有一个人把消灭几个海盗，就作为自己的丰功伟绩的。所以，这个片段，只能作为电影里的引子，聊以说明，本片还是紧跟世界风云形势的，随时反映英雄好汉们，并不是漠视当前世界的热点问题。从影片里的交待来看，他们曾经也出没过塞尔维亚这一个第一世界大战发生地的世界热点问题，但不管怎么，打几个雕虫小“匪”实在称不上有什么炫耀的。
所以，史泰龙很快意识到，必须给南美那个岛国安排一个美国中情局的幕后黑手，这样，影片里的硬汉，对付的就是一帮与自己有着势均力敌的对手了。这样影片里的打斗才能有着充分的理由，充足的火力，充溢的底气。
这也是为什么好莱坞总是会给他的电影里安置一个前退休的中情局人员异化出来的恐怖分子的原因，因为好莱坞电影知道它是天下无敌的啊，除非炮制出一个外星人可以让美国人重创之外，实在找不到一个可以值得一觑的对手。所以，它的很多电影中，都设置出一个变异的特种兵，来作为自己的对手，这样好莱坞的特技与身手才能制造出肾上腺素漫卷四溢的效果。最近的《速度与激情7》里的反派角色，也是一个英国特种兵，所以电影干起来才能棋逢对手，将遇良才。
本片正是这样设计的。而事实上美国人正是不断地自己制造对手。影片里，首先招聘敢死队的布鲁斯扮演的“教堂”先生，与反派芒罗，原来都是中情局的，按影片里的设置，中情局在忙里偷闲之余，还从事一点毒品买卖，后来，“芒罗”先生财迷心窍，背叛了情报局，并与南美将军结成了同伙，在影片里他在这个岛国种植毒品，从而控制了毒品生意，使中情局损失巨大，但“中情局不敢让海豹突击队或特种部队去收拾自己人，”所以雇佣“敢死队”去杀这个将军，然后重掌毒品生意，事成之后，再把“敢死队”干掉。
这个芒罗的美国人，在南美岛国那里培养军队，反过来使将军成为了傀儡，于是，“敢死队”一行来到岛国，杀的是岛国土著军队，但实际上，都是美国军队建制的对手，所以电影打起来可以名正言顺地火爆激烈了。
影片里的将军不甘心成为美国前中情局官员的傀儡，决心反叛，但军政大权都被美国前中情局官员掌握，所以最后“敢死队”消灭的对象，就是美国前中情局官员。
所以，影片里的故事核心，就是现任的中情局雇佣“敢死队”去灭掉前任中情局人员。
南美岛国的那些土著兵，不过是替死鬼。所以他们在影片里大多没有什么脸面，完全是路人甲的角色，而这些兵们，一有空闲，还会抽空向女人发泄一点性欲。
这种美国政府不好意思亲自出面干的事，总会找一个自告奋勇的团队去完成。最近的《速度与激情7》也是沿用了这个创意。飙车帮被政府收编，抢了间谍的饭碗。
影片的这个核心脉络，恰恰是史泰龙当年的《第一滴血》的主题，前任的特种兵，遭到现代的特种兵围剿，引发了一场对垒。
本片的脉络是清晰的，也是简单到一无所有的程度，但基本让影片的故事有了落脚点，于是就开始了本片的弱智的剧情。首先，史泰龙扮演的巴尼与搭档克里斯莫斯一起到岛国试探一下，与当地一个女接头上相逢，然后准备勘察小岛之际，却因为遇上了一群兵，不由分说，干了起来，之后，完身而退。这个侦察有否必要？从战略意义上讲，毫无必要，因为他们根本没有接触到什么核心秘密，但从情节上来看，却很有必要，因为敢死队队员结识了当地的一个女人，并且使史泰龙扮演的角色情感萌动，而正是这份情，才是第二次杀入岛国的动力。
一场为中情局卖命的行动，最后发生了转化，成为为自己的那份情而去打斗的冒险之旅。
这样一转换，倒是拯救了整个电影急速向烂片急跌的趋势。
这是因为电影里整个逻辑都是说不过去的。你为什么要冒险，先期去硬闯那个岛国，不是送死吗？而且那个女接头人还是将军的女儿，可以说是岛上的名流，居然还镇压不住将军手下的士兵，带着两个外国人逛逛岛国，就引发了刀枪见面，未免显得太不合逻辑了，也太硬对硬了吧。“敢死队”队员后来明白，中情局不过是利用他们，用过他们，就会将他们像走狗一样烹掉了，所以，第二次去岛国就没有理由了，犯不着为没钱还捎带着性命的一项任务铤而走险啊。但是，电影的理由来了，就是为了那个女人。
巴尼爱上了那个女人。本来，这个女人是同伴克里斯莫斯爱上的，第一次上岛的时候，克里斯莫斯正处于女友被人搞走的情殇之中，所以，迫切用新欢代替旧爱，但巴尼尖锐地指出“她不适合你”，而没有想到的是，巴尼却被这个女人迷住了，所以最后“敢死队”一行上岛的时候，就不是为情报局工作了，也不是为正义而出更了，而完全是为了一个女人。
中情局前官员正在这个岛国迫害将军的女儿，而理由居然是问明上岛一探的“敢死队”队员究竟是什么人。将军女儿犹如地下党一样坚贞不屈，不吐一言，甚至她的父亲都无法拯救她，反而丧身在前中情局官员一枪之下，这时，电影凸显了“敢死队”队员才是拯救她的唯一力量，“敢死队”来的恰到好处，理由充分，大快人心，整个电影就在这里巧妙地回避了任务的是与非，只有情与爱。为了情，为所欲为，大开杀戒，这个理由足以说服观众了，也让电影义气十足了。
试想一下，如果岛国没有碰到那个当地女人，敢死队会出山第二次吗？
可见电影的逻辑是如何的剑走偏锋，甚至可能稍稍歪斜一下，后半截的情节，就会宣告流产。
从整个电影的打斗场面来看，也只能算是集中于传统的枪林弹雨。考虑到情节的薄弱，电影又在两次上岛的激战之外，添了一场美国本土由另一个队员根纳被前中情局官员收卖之后的追杀场面。整体来讲，电影里没有移步换影的情节连缀点，只是满足于打打打。当然，电影还有一点内涵的原因，恰恰是那个滥熟的爱情故事。这个爱情故事的存在，恰恰为人物的打杀场面增添了几分柔情，另一个角色克里斯莫斯沉湎于爱情的失而复得导致的情绪波动，也使电影里烙印上了较为深刻的情感烈度，这多少使这个电影里胶着着一股较为浓厚的人性的流波，使电影反而具有了几份触动人心的情感效应。
看起来是一个纯粹的枪战片，但里面的对人物的塑造，多少还是遵循了电影的艺术规律，而这一点，恰恰是我们中国电影没有意识到的。如果比较一下最近的国产电影《战狼》，我们就可以看到，影片里的中方队员还是美国特种兵，都是一个模糊的影像，根本没有涉及到人物的内心世界，特别是美国人，在电影里只是一闪而过，难分彼此，人物之间拉不开距离，同时，也没有他们的内心塑造，必然会使这些人物令人生厌，产生隔阂。还有，国产电影根本不会在战斗中，表现出每一个人的不同点，不会通过对话与目光，来表现出人物的细腻反应。像《敢死队》这样的纯粹的打斗的影片，在本片中还是塑造了几个不同的人物形象，他们的个性特长与价值体系，通过人物见面的调侃与对话，还是得到了充足的表现。像《战狼》里面的战斗场面，没有什么人物之间的互动，完全是一个远镜头下的跳动的身影，归结到一点，就是没有人。对照《敢死队》里的战斗场面中不断地瞄准每一个人物在细节中的反应与举措，我们可以学到动作片如何展现出人物个性的技巧，这样才会使我们的电影至少能达到好莱坞电影里末流电影都能吸引人的效果。有时候，我们的国产电影连好莱坞的大路货水准没有达到。
《敢死队》观后感(七)：廉颇老矣尚能饭否~？
记得小时候我爸挺迷史泰龙带着我看过不少洛奇第一滴血之类，内首你是我兄弟现在俺还会嚎：It's a long, long road, from which there is no return ，While we're on the way to there, why not share ~~~~
可惜史老人家如今整个儿就一被搓扁了又吹起来的茄子脸加上一身随时从衣服里爆出来的骇人肌肉，这么大岁数还折腾英雄救美真有点让人不好意思，当时他俩抱一起差点四唇想贴的时候差点把我吓到休克，好在是点到为止
Jason Statham 在非常人贩里也算型男了一把怎么现在不到40就秃了，我伤心~
米基洛克那张刀削斧砍的脸我怀念爱你九周半里他温柔的眼神还有嘴角的笑容。
威利斯和史瓦星格都是领便当的，也许过几年州长真当总统领着我们消灭机器人大军或者第六日独立~
李连杰，哎好像亚洲人从来就是动作片里的路人甲乙丙丁ABCD，不是身体虽然小头脑不咋好，就是胆子也特小头脑还是不好，基本上一声惨叫就挂掉的结果，不胜枚举，啊就像生化4里那个被劈成两半的哥们儿。李大师在那babababa的不停small，work hard，small真想让他闭上鸟嘴~~、、
我最喜欢倒是gunner，这种睚眦必报的小人总是我的菜~~嚯嚯，还有他长的很像膨胀版的骚爷啊~倒下前还说：你竟然向我开枪，太可爱了，you shoot me？？？？？？？？？？？
《敢死队》观后感(八)：FUCK YOU ALL（本文粗俗不雅、具有极强的大男子主义情怀请文人墨客绕行）
在一个娘们当道的社会，很难再有一部片子（《敢死队》）激发起你男性最原始的荷尔蒙，尤其是在看了太多日本AV里的阳痿男之后，你会越发的觉得纯爷们的可贵，当一群年过半百的大老爷们儿，舞动着有些松弛的肌肉棒子，拿着生猛的重机枪，胯下铁驴一样的哈雷摩托，在街道上风驰电掣，最好后屁股再驮着一个拉美大妞。 我操，这就是纯爷们的故事，粗暴直接，质粒感十足。
史大爷的怀旧之旅彻底FUCK了所有阳痿的情节。真刀实枪的的火拼进去，谁的家伙大谁牛B。大碗喝酒，大块吃肉，干的都是梁山好汉的勾当，开着飞机日坦克，去他娘的狗屁逻辑定律，俗套枯燥的所谓剧情，跟着史爷爷的都是铁血真汉子，跟爷爷们作对就是十恶不赦反人类，哥儿几个大炮轰坏蛋无可厚非，顶多被这帮乌龟男来一闷棍，擦伤下胸肌，折断三两根肋骨，擦干嘴角鲜血，顶着枪林弹雨电光火石就是冲冲冲，干他娘的。。。。
我已经说过，这是个让男人不举的时代，房子车子票子的生活早已让男人集体精神阳痿，你可以从电影的走势发现，小白脸在女人自我意识开始觉醒的时候充斥着荧屏，奥兰多布勒姆、布拉德皮特、莱昂纳多迪卡普里奥，甚至偶尔冒充一下硬汉的威尔史密斯都是蜜糖一样让敢穿高跟鞋爬树的大妞们喜欢得不得了，足球场上远去了马尾男人巴乔和战神巴蒂，迎来的头发油油的C罗和万人迷小贝，我们正在跟童年时代的豪侠梦说再见。
《First Blood》是我对暴力美学的启蒙，那些影像投射在我脑海里就好像金庸武侠小说里，至刚至阳的降龙十八掌，乔大哥的豪情，好汉的奔涌，武松打虎的豪迈，景阳冈上的意气风发。
史泰龙和阿诺几乎成了那个年代美国大片的代表，枪战、追车，让主角头也不回根本不屑一顾的爆炸中四散而飞的弹片，配合着背景音乐里的重金属，永远都是荷尔蒙最好的宣泄，枪炮和玫瑰代表着一种性冲动的宣泄，早已被肌肉撑得要爆裂的紧身衣，脚上一双永远不用刷的大牛皮高帮皮靴，仿佛是一种图腾，印证着男人心中原始的野性。
带给男人最怀念的是，看了古惑仔后在校园里，什么都想用拳头解决的年少轻狂，兄弟几个人，带着燃烧不尽的的莽撞和冲动，仿佛看谁都不顺眼，就好像到了发情期的公牛，烦躁不可排解。
迷恋肌肉的时代，打斗是解决问题的唯一出路，拳头永远大的过理智。
在伤感的缅怀之前，坐从电影院回来的路上，闪现在我脑海里的竟然是最直接的一串英文“FUCK YOU ALL”,翻译成我们的话，文雅点的如同泰坦尼克中杰克的那句“我是宇宙之王”，粗暴点的就是“干全世界”。
FUCK直译成中文最好的翻译就是干，干你娘，语气强烈的奔涌嚣张飞扬跋扈，记得老不死的麦克阿瑟带着GAY一样的语气在他最后的演讲中说：“老战士永不死，他们只是渐渐消失。” 我甚至能嗅到他说出这句话时一身的不屑一顾，穿着大兵制服的男人是那么性感。
如果让我评价《敢死队》（个人感觉更应该翻译成——雇佣兵），是在是铁血史泰龙大爷向纯爷们界，最后的献礼，毕竟作为一代人心中的暴力美学的精神图腾，属于他们的时代已经翩然消逝。。。
于是你还是不得不看到，这群大老爷们的壮士暮年，在教堂里，布鲁斯威利斯绅士一样的对史瓦星格和史泰龙戏谑陶侃的时候，你还是不得不说这三个老头子已经让岁月带走了头上的光环，舔着老男人的肚子，胸前有些松弛的肌肉，还是在凶猛的提醒着，哥几个已经过了当打之年，某种意义上讲三个六十多岁的硬汉在教堂聚首，是在是另一种意义上的图腾。
当阿诺，转身消逝在两人的视野中，老威说的那句：“他想当总统”，于是大史结下了最后一单富有好莱坞怀旧意义的旅途，开上飞机，带着兄弟，不问结果，毅然决然的抢回自己的妞。
让我们再一次缅怀一下这些将永远成为记忆的名字：西尔维斯特·史泰龙 杰森·斯坦森 李连杰 杜夫·朗格 布鲁斯·威利斯 阿诺·施瓦辛格 史蒂夫·奥斯汀 兰迪·库卓 大卫·札亚斯 吉瑟勒尔·伊迪斯 米基·洛克
《敢死队》观后感(九)：镶着金边的“烂片”
其实这部电影只要把几位主演的名字换换，就变成无人问津的彻头彻尾的标准烂片了。但是当史泰龙、施瓦辛格、布鲁斯.威利、李连杰等能代表全世界男性荷尔蒙集合的熠熠生辉的名字挤在同一卡司中的时候，这样的电影无论内容如何都没有人会熟视无睹的，除非你是山顶洞人而且刚下山，不知道这些人对影迷的意义。
《敢死队》中以史泰龙为首的一帮超级猛人使用暴力手段摧毁了一个被恶人控制的小岛，实际上整个剧情并不比我这样的叙述复杂多少，对于看惯了动作片的人而言，可以想象这是一个热闹但俗套热血但无聊的故事。令人期待的动作场面看似火爆，但仔细一琢磨，完全是上世纪八九十年代的风格和水准，几乎没有一处称得上有新意的动作场面。当然，你也知道你不是来看这些的。演员表中的这些名字单独拿出一个来，可能还让人能保持平静，但是当这些人都齐刷刷地出现在同一电影中时，无法不让人浮想联翩。因此，你想要知道的是你曾经想象了无数次期待了很多年的史泰龙和施瓦辛格面对面的情境究竟是什么样，就像我们曾经期盼着李连杰和成龙对打一样。尽管从剧情上讲，施瓦辛格在片中的出现和离去都十分生硬，完全是为了露面而露面，但是那一刻依然是具有历史意义和十分有趣的。这样的“邂逅”其实如同李连杰和成龙在《功夫之王》中的对决一样对电影品质没有更多的意义，《敢死队》中这么大一堆猛男也没有让影片成色好到哪里去，然而重要的是史泰龙和施瓦辛格终于在同一部电影中会面了——对于很多影迷而言这才是最重要的，这种感情同样适用于片中其他动作明星的碰面。
《敢死队》在角色分配上实际是史泰龙和杰森.斯坦森两人主导的一场动作戏，其他几位包括李连杰都不过是陪衬。让人不爽的是李连杰的戏份极少，始终游离在前两者之外，“中国武术”在这样的硬桥硬马的电影中黯然失色，根本没有体现出李连杰存在的价值。可能对于中国观众最大的安慰就是中国演员中有人挤到这些昔日看起来如天神一般的好汉中去了，这种心灵上的抚慰聊胜于无，而对于李连杰来说这样的鸡肋电影其实不参演也罢，以他的今日的心态和地位根本没必要去当这样的配角，权当友情客串吧。
这部电影看起来很像史泰龙组织的一场带有表演性质的拳击友谊赛，平时难得碰到一起的几位猛男象征性地在台上秀秀肌肉走走台步，然后香槟开启，大家便开始了拥抱庆贺。很明显的一点就是，龙格尔扮演的叛徒，在差点干掉史泰龙和李连杰之后，不但没死反而又像没事人一样重新回到敢死队中，实在令人费解。这样的不合情理的剧情安排除了照顾演员的面子和怕伤和气之外还能说明什么？因此这是一部表面看起来很暴力很乖戾的电影，其实本质上很和谐，大家点到为止，安全第一。
几乎可以这么说，史泰龙、施瓦辛格、布鲁斯.威利、李连杰、龙格尔等人估计是很多男人在电影方面的“启蒙老师”，他们的肌肉代表着正义，他们的格斗代表着勇敢，他们的子弹代表着自我，他们的粗暴代表着男人，他们用暴力和无礼诠释着属于男人的童话世界，让我们在电影世界成长起来。因此，当这些名字一起出现在这部在内容上乏善可陈的电影中时，大多数人将会选择性地忽略其严重不足的一面，为的只是目睹一下镶在这部“烂片”上那些光彩照人的金边。因此，请允许我在“烂片”上加引号，“烂”或是“不烂”要看你观影侧重点在哪里。
《敢死队》观后感(十)：这部电影怎么会出现在21世纪呢？
这部电影怎么会出现在21世纪呢，走的完全是90年达中期甚至80年代的套路嘛，让人想起《加里森敢死队》。当然《加里森敢死队》是没有布鲁斯-威利斯和加州州长的客串的，因此强大的客串阵容才是本片的最大亮点！
杜夫·朗格一共就和李连杰胡乱打了两架，外加杀了一个敌方小马仔，基本就是来混工钱的。而李连杰更闲，从头到尾，他就和杜夫·朗格打了两架，每次都差点被弄死。当然了，还有几个老兄（包括编剧）也是混饭吃的，就不一一赘述了。
: 刚看到一个评论，叫什么“砰”，文中是一连串的“砰砰嘭嘭”，在此强烈谴责这种用标题进行的剧透！谁要再剧透我就对他“砰砰嘭嘭”！