《哥斯拉》的观后感10篇
《哥斯拉》是一部由加里斯·爱德华斯执导，亚伦·泰勒-约翰逊 / 卡梅隆·CJ·亚当斯 / 渡边谦主演的一部动作 / 科幻 / 冒险 / 灾难类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
记得旧版《哥斯拉》的中文译名是“夺命狂呼”，很喜欢这个名字，也喜欢那个电影，尽管对它的评论褒贬不一，认为并非上乘之外。我却看得拍手称快。我喜欢它的破坏力！看见它雄壮得不可收拾，导弹都射不死，这是我最喜欢的电影情节。但那版哥斯拉最后还是被打死了。没戏了。新版《哥斯拉》终于来了，想一想它的破坏力，多么得令人热血沸腾。《哥斯拉》的宣传标语是——世界的终结，哥斯拉的觉醒！如果让我换个更通俗一点的说法，那就是：哥斯拉来了，世界末日到了。
西方人一直有种末日的恐惧。在只关注于现实生活油盐酱醋茶的中国人看来，这未免有些杞人忧天，是被讥讽的迂腐行为。我们经常看到西方电影中的传教士无比恐慌的拉住路人，战战兢兢地说道：“信主得救！”似乎末日大审判马上就要到来。这一宗教情节在不同的恐怕片和灾难片中都有真实的体现。怕，让人产生敬畏，敬畏让人产生反思，进而来约束人类自身的行动。这恐怕就是末日情节的现实意义和积极意义吧。和那些电影相同，本片表现了人类的渺小，以及可怕的自然对人类的可怕报复。
你以为躲进屋子里是安全的吗？房屋会倒塌分裂；你以为趴在地上是安全的吗？地面会崩裂。在这个电影中，你突然发现没有什么地方是安全的，所谓的天塌地陷，山崩海啸。这让我想起往古之时的“四极废，九州裂，天不兼复，地不周载”。在身高300米的怪兽面前，一切都形同虚设。他从海中抬起头来，那就是海啸；他筑巢产卵，那就是地震。人类历经千年所创建的现代文明在顷刻间如齑粉飞扬。我好像很喜欢这种极具破坏性的电影，愿意看见一切人类所创设的秩序土崩瓦解，尤其喜欢那种夸张到无以复加终于发展到不可收拾地步的灾难。这怪兽一出来就不可收拾了！用炮火打吗？当然不行，所有的怪兽都不怕炮火的。那么，好了，用核弹吧，呵呵，不好意思，他的食物正是核弹！听听，他是吃核弹的啊，他把核弹叼走当作未来宝宝的口粮了。不用说什么反击，怪兽一出现，他的辐射摧毁了所有的电力装备，全城停电！地铁失控！连天上飞的军用飞机都像饺子一般落入水中！这果然是世界末日的节奏啊。
在这末日的恐慌里，我们才如此清晰地发现人类在自然之神的面前是如此的不堪一击，我们的自大自以为是全部荡然无存了。这或许是西方人从这个日本明星身上所发掘出的最具有意义的主题吧。
《哥斯拉》观后感(二)：集最老套的灾难元素在一起，却没有任何创新之处-
一边看一边想着怎么给这部电影“吐糟”，结果发现缺点如此之多。
总结起来的话可以分为三点。
第一是不用心地去做这部电影。这部电影最能吸引人的部分算要是Godzilla与Muto之间的fight，大家很多人应该是冲着这个场景去的吧。可是打斗场面不敢恭维，时间很短，更不激烈。Godzilla的杀手锏更像奥特曼的宇宙射线一样必须到三分钟结束前才放出来。电影更多的是将Muto破坏城市的灾难场景，Muto与Godzilla之间的战斗用电视播放，美国大兵的拯救城市的视角来盖过。换句话说，就是糊弄，不舍得花钱去做特效，做出来的特效一点也不能让人产生激动之感。再看看Muto和Godzilla的画面质感，简直是差到家了。我觉得影片故意用阴天以及多尘的环境设定就是为了掩盖设计的粗糙。
第二是灾难片的滥觞出现在这部影片太多了。金门大桥，高楼大厦间恐慌尖叫的人群们在汽车间穿梭，显得高端冷酷的却又毫无用处的军事武器和军事人员。我很反感的一个场景是拆弹小分队从高空中跳伞的那一段。这一段反映了什么？只是高空跳伞的无与伦比的壮观和爽快？最不能让人忍受的是那段简直是像抄袭《2001》的那段背景音乐，要抄你也得分场合。至于主题的老套，我会在下一点讲。
第三是多主题全空洞。家庭的温馨是几乎所有灾难片的主题。从刚开始的教授与妻子在分隔阀门两边的生死离别，到美国大兵与美丽妻子可爱儿子的灾后完美重聚，甚至是在夏威夷美国大兵帮助那个日本小男孩与家人团聚都在反复强调这一主题。但我觉得很是生硬。尤其是大兵他的一家。对于妻子的镜头寥寥几个，对于儿子在校车上镜头也只是为了直面Godzilla，体现地都不完全，至于最后的happy ending，因为没有家人同仇敌忾的团结努力作为铺垫，让我觉得很苍白。在家庭主题上，这部电影很失败，没有像《2013》那样让我产生感动的感觉。
其他的主题，比如核武器的使用，则没有特别明显的体现，我觉得最多算作是日本人对美国人的政治诉求罢了。另一个明显体现的主题是自然的balance。恶的Muto出现，与之抵消的Hunter-Godzilla，像上帝一样出现拯救人类，片中还一直强调Godzilla仿佛是神一般的存在。影片也许是想告诉我们要敬畏自然，哪怕我们觉得自己已经能利用核燃料这样自然资源，也绝不意味着我们已经控制了自然。我们从自然拿走的东西，自然可以随时夺回。而且如果我们心怀崇敬之心的话，自然又会拯救我们。撇开这个主题的合适性不谈，就从把自然之神的角色设定在Godzilla上，我就很不满。这不是颠覆而是嘲弄，好像我们没有关于Godzilla在我们自己心中的形象设定一样。编剧非要用神化的手段让我们产生怀旧之心吗？大多数观众小时都接受过关于Godzilla形象的信息。电影为了利用这“古老的”的怪兽再次吸金，不惜用神化的手段来骗取我们的注意力。
最后我再批一下，貌似创新的地方。Muto通过吸收放射性物质来孵化和成长。那成长的物质基础由何而来，难道是由射线能量转化的？那编剧你学过E=MC2吗？或者是自己直接合成有机物，利用身边的无机物？分解石头产生有机物，那大量的N和H元素从哪来？Godzilla为什么要干死Muto，如果不是为了Muto的meat的话，那他在杀死Muto所花费的能量，受伤的代价由什么来补偿？没有补偿的话，Godzilla就是无私地为人类做贡献了。这符合生物本能吗？符合最一般的自然规律吗？
总之，对于能看这部电影的动机，不管是不用动脑的视觉享受还是稍微动脑的主题表现，都差到了家。
《哥斯拉》观后感(三)：哥斯拉，萌萌哒，怪兽导弹都不怕！
我不知道别人怎么想，我看《哥斯拉》，看的是满满的情怀。小时候——大约是小学四、五年级——忘了是通过隔壁叔叔家的录像机还是某个地方台的电视节目，我第一次接触到哥斯拉，了解到这是一头小脑袋、粗尾巴、胖身躯、男高音功力不凡、一生气就喜欢喷火（后来才知道不是）的萌萌哒大怪兽。那时候断断续续看过若干集，心知不全，引为遗憾，后来在网吧翻找也无果，直到上了大学，念念不忘下，终于通过互联网补齐了整个系列，一看吓一跳，原来算上那部哥斯拉没有露面的艾默里奇版，一共竟拍过29部之多。至今我仍怀念那段无忧无虑的岁月，每天晚饭后嚼着零食，看一部哥斯拉，为它的每一次现身兴高采烈，不论故事幼稚还是严肃、乏味还是深刻，我尽情享受着目睹哥斯拉肆虐都市、童心被唤醒的美妙滋味。今年这部《哥斯拉》是系列第30部，又恰逢哥老诞生60周年，意义不可谓不重大。于是，尽管找不到小伙伴陪伴，又饱受热伤风折磨，我还是毫不犹豫冲进了影院。
同样是地球的守护神，一直以来，我都觉得哥斯拉比奥特曼更伟大。一来，奥特曼一贯被尊为宇宙英雄，万人敬仰，搏斗怪兽时大增精神动力，而人们总是谈哥斯拉色变，潜意识里把它当成不受控制的破坏者；二来，奥特曼隔三差五总要换人，留下一个个空窗期，唯有哥斯拉六十年如一日，守护地球，一次次挫败各路外星人和怪兽的攻击，虽死亦无怨言，大不了涅槃，还能顺便长身高。也难怪，哥斯拉毕竟是土生土长的地球之子，当然要比那些把地球当“第二故乡”的外星干儿子更亲近地球母亲。哥斯拉除了抗击外侮，也不时暴走，把人类文明成果当四旧乱砸一气，起初我对它的这一面印象很不好，后来才明白，并非哥老爷子生性残暴，而是在扮演上帝使徒的角色。这一点在平成、千禧年两大系列中已经变现得非常明显，哥斯拉不啻为对人类科技发展误入歧途的天谴式力量，促使人类反省自身的狂妄自大。在今年这部新版中，对此有很多鲜明的指涉，灾难片般的洪水席卷全城，旧金山成为死城酷似地狱的骇人景观，军方主张核弹打击、反而殃及平民的自打耳光行径，而两头穆托怪兽几乎就是人类自己的失误孕育的。哥斯拉的生存哲学其实很简单：地球是你们人类的，也是我的，但归根到底是我的；我不给的，你们不能抢；生活在同一片土地，咱们井水不犯河水，你们有什么摆不平的，不必客气，开口就是，可你们要是胆敢涂炭家园，那就别怪我哥某大都市一日游了。
人年纪大了，内心总会向善，花甲之年的哥斯拉更是如此，一出场就是花样潜水规避航母，表明了和平意图，战斗中也没有造成间接伤害。毕竟人类经过它60年来的训诫，已经收敛了许多，大卫•斯特雷泽恩演的那个强悍上将，也不像以往科幻片里那种怀着虚妄的自信、执意用铁血政策摆平一切、一意孤行搞到没法收场的大蠢蛋，他对诉诸核子手段的决定，是充满了踌躇和痛苦的，当然，这并未改变震撼教育的结局。该形象的变迁折射出，人类作为一个文明整体，已经比1954年疯狂试验核弹的那个岁月成熟了许多，对自然和科技也抱着更多敬畏的心态，不复万物之灵的妄自尊大。所以这回哥斯拉只是象征性地浮起军舰，警示一下就成了，没搞出半条人命。相反，它不遗余力拯救每一条生命，当军方炮火乌龙射向校车，哥大侠以身躯抵挡，并顶着猛烈攻击硬是避免破坏大桥，仅此一个集黄继光董存瑞邱少云三位先烈的壮举于一身的场景，就将这版哥斯拉的魅力诠释得淋漓尽致。
片中最点睛的台词，由渡边谦饰演的日本科学家说出，人类轻视大自然的力量，必将遭到惩罚。唯有这个日本角色从头到尾通哥斯拉心思，与他相比，其他人都太过傲慢和自以为是，包括海扁王演的美国大兵，一开始也只把哥斯拉当成“一头怪兽”，这一切都在昭示着“日本人更懂哥斯拉”，值得注意的是，影片通篇用的是哥斯拉的日本发音Gojira，而不是更常见的美国单词Godzilla。但同时影片也表明，并不是只有日本人才能与哥斯拉愉快地玩耍，海扁王中尉担任最佳助攻后，与哥斯拉有一个意味深长的隔空对望，从后者的眼神里我们读得出感激，读得出无畏战士间的惺惺相惜，以及一个神对一个凡人意志与智慧的肯定与赞赏。影片的这番设置，不是没有意义的，历史上哥斯拉发源于日本，又逐渐被大洋彼岸纳入流行文化，它这一次从日本到美国的跨海之旅，正如它作为一个文化偶像，影响力传播全球的缩影，为六十岁庆生，再合适不过了。
导演加雷斯•爱德华斯和我一样，年少时就对哥斯拉痴迷不已。他宣称本片就是拍给粉丝的，丝毫没有夸大其词。影片尽显哥斯拉作为怪兽王者的凶悍、高贵，独行骑士般的不群气质，甚至赋予它一种充满神性的光芒。哥斯拉的全身亮相，是一片浓雾中倏然现身，随后步态自若行走在大厦间，宛如一尊力挽人间狂澜的天神下凡；它的谢幕是招牌式嚎叫一声，纵身跃入海洋，那份出世的洒脱无羁，令所有西部片大侠除暴安良后的离开，令深藏功与名之类词汇，都显得苍白无力。片中的战斗风格充分连缀起童年的记忆，与飞翔穆托的搏斗，令人想起与三头金龙的经典较量，大尾巴精确的扫荡击杀，足以激起任何粉丝的喝彩，当它背脊片片亮起，口中喷出热射线那一刻，我禁不住欢呼鼓掌。前任几代哥斯拉就屡屡把我萌翻在屏幕前，如今本尊暴涨到107米，脖子缩短变粗，脑袋的造型借鉴了灰熊而变得更小，整个身躯更加宽厚粗壮，简直萌得不像话，越看越有种把它缩小抱回家当宠物的欲望。
既然把哥斯拉当神来塑造，叙事就不能从它出发，因为那会冲刷它的高贵，动摇严肃的基调。观察老版电影，哥斯拉的视点越多（比如描写家庭温情的《哥斯拉之子》），越具卡通味；而那几部相对深刻之作，都是紧紧围绕人类展开，将哥斯拉描述为大自然的一份子。所以本片采用人类视角，从一群群线索人物的视点拼贴出哥斯拉的无畏之举，是十分贴切的。不过你若期待另一部《环太平洋》，必然会觉得不过瘾，好几次都是眼看要打起来了，镜头就切掉了。但在我这个哥斯拉粉丝看来，这是最大的优点，与穆托的较量，宛如神与魔鬼的圣战，我们这些凡人目睹一次足矣，怎敢奢望。换个角度，从制作看，这也是上上之策，试想，哥斯拉手短又不能高踢，招式有限，像老版那样动辄违反物理定律飞来跳去，花样倒是丰富，却显得滑稽，而且对手没变，多场打斗难免雷同，故之前斗得遮遮掩掩，放在最后一场真容全露，迎合层层递进的观众心理。这场大战和影院内一样处于黑暗，意外给了3D发挥的余地，好几次我都错觉得士兵是从影院中翻滚爬起，跳到银幕上，以前老是诟病3D电影光线太暗，没曾想还有这等好处。总的来说，这部《哥斯拉》主打的不是规模宏大的破坏（虽然我对此不能更满意），而是以悬念、惊悚、亲情以及对哥斯拉几十年来的情怀装满两个小时。导演上一部作品《怪兽》，怪兽直到最后才现身，他对这种怪兽主题下公路片格局已经驾轻就熟，将《哥斯拉》演绎成了一场同样的人性征程。对于普通观众，本片打动人的是面对巨兽末日时的人类众生态，其中包含着对勇气的褒扬，对家庭的珍视，对善良品质的首肯，如果你是美国青少年的话，可能还会对征兵的主旋律产生共鸣；对于我等哥斯拉的脑残粉来说，这是一场顶礼膜拜哥大神的壮观仪式，一次目睹神迹的疯狂而乐趣无穷的终极体验。（文/方聿南）
《哥斯拉》观后感(四)：哥斯拉之妈妈再爱我一次
因为对Gorillaz的喜爱，于是乎爱屋及乌，心血来潮去看了Godzilla。其实这个理由比较牵强，好吧，至少我努力找了一个理由了。
影片一开始几个航拍镜头的3D特效的确不错，甚至让我感到了只有在高山上时才有的一点小小的晕眩感，接着就是富士康下班时才能看到的矿场矿工大逃亡，动画师非常“用心”地复制黏贴了不少的矿工们逃离时的场面，虽然都在焦点以外。紧接着就是一惊一乍的渡边谦并不意外的出现了。通常来说，这样的表演方式是日本演员的专利，但不知是受其影响还是长时间跟着教授被传染到的，他的美国女助手也是一惊一乍的。Mr. White的出现让我小小的闪了一下神，长出头发来的他让我有点不是很适应。不过很快我又融入了剧情，因为他也是一惊一乍的，整篇主旋律的调性就这样在一惊一乍中被确定了下来。
其实本片真正的主旋律是母爱，在此我将用大部分的篇幅来为大家介绍一下此片中关于母爱的深刻真谛。
第一次母爱的刻画：那是在那道厚重的防护门面前，绝望的Mrs. White（男主的母亲）对他先生说的最后一句话。原本以为可以稍稍煽一下情，可惜这位太太好像对他的丈夫不是很满意，于是“刻意”忘了说美剧里最常会提到的“I love you”，取而代之的却是中国人经常交代丈夫的：好好照顾我们的孩子，告诉他我爱他。Mr. White的感受居然被完全忽略了。悲催的毒王啊，这到底是你的原因呢？还是你的原因呢？而第一个泪点也顺便被毒王一惊一乍的表演给乍回去了。
第二次母爱的刻画在地铁的场景中，一个日本孩子因为男主的模型流连忘返在地铁里，以至于与在地铁外的父母被迫分开，监护权暂时转交到了男主手中。雷人的一幕发生在父母与孩子见面的那一刻。孩子居然和怪兽一样感召到了母亲发出的超声波呼唤，一转头就找到了母亲！难以置信的大和民族啊！顺便说一句，他们忘了说谢谢了！而且在地铁中也完全没有理会男主的手语。
第三次母爱体现在我们的大怪兽身上。孩子们被困在桥上的大巴中，此时因为大恐龙的出现，美国的战舰们万箭齐发，正当一大波导弹就要射中大巴时，霸王龙在很合适的时间点出现了，挡住了炮弹并用大爪“无意”中略带“刻意”地挡着大巴使其有时间逃离。瞬间赢得了观众们的好感，顺便也为渡边谦的预言建立了第二个佐证。（第一个佐证发生在大恐龙与航母们并驾齐驱的时候，当时的画面赤裸裸的昭示着大恐龙无意伤害人类。
第四次母爱就属于纯粹的兽性母爱了，导演终于无需躲躲藏藏掩饰自己的意图了。当男主将母怪兽的宝宝们烤成烤蛋之后，母怪兽神奇般地锁定住了渺小的男主，难道男主偷吃了一颗烤蛋身上沾上了烤肉的味道？还是母怪兽把男主嘴边那滩很刻意的血浆当成宝宝的尸骸了？（这伤妆真心做的很假啊！）
第五次母爱奇迹般地发生在男主儿子身上，他居然学会了日本孩子的特异功能，成功搜索到了母亲的超声波呼唤，一家人欢乐大结局！说句题外话，本剧男主的妻子比男主的戏好看多了。男主感觉就是一个尚在青春叛逆期的超大龄青年！
当然还有最后的点睛之笔，也就是第六次母爱。此母爱无比巨大，贯穿全剧，直达本片的中心思想！当大恐龙最终游向大海之时，整个脉络终于清晰了，在此为各位分析一下：首先从大恐龙的造型开始，虽然延续了经典日本怪兽的造型，不过她那庞大的下腹部、伟岸的胸怀以及不成比例的小头颅，这样的造型潜意识使人有种安全感，虽然极其高大，但是视觉上却并不像另外两只那样具有杀伤力。蹒跚的步伐，更让人有种亲近感。而片中渡边老师的猜测更是带着观众们把她往守护神的方向去想。最终男主即将被吞噬前，大恐龙奋力地扒开了母怪兽的嘴，往里吐了口从奥特曼那里学来的浓痰，更让人觉得那是男主逝去的母亲在天之灵在奋力地保护着自己的孩子！最终离去的落寞身影又让人想起了初中时学到的一篇朱自清的散文：《背影》。这不禁让我有了一个更玄妙的想法：说不定这史前怪兽真是人类的祖先呢，它不惜冒着被自己的后代再次核弹攻击的伤痛，奋起与夫妻档怪兽相搏斗。这是何等伟大的母爱啊！
于是我便很好奇地查了下导演的身世，看看是什么原因触发了他如此强烈的恋母情结。不过由于资料太少，无从考证。
关于本片的一些脑残设定，比如那怪兽是如何躲在核废料基地那么小的包间里吃到饱而未被发现，而对于旁边那么多的美食却无动于衷。（关于放射性被隔离并不成立，难道核弹外壳的隔离会比这个差？）而美苏两国在冷战时期用核弹猎杀大恐龙的事件更体现出了她的母爱，这么打都没把你们丫的给灭了，她是有多么爱人类啊！
其实她完全没有在意人类的存在吧，她只是睡地无聊了，终于碰到2只被人类喂大的史前同类复活了才出来玩玩、晒晒太阳、活动下筋骨、清一下嗓子。无奈自作多情地人类自认未她是正义一方的。你会因为自己杀掉了一只老鼠而认为自己是蟑螂的保护神吗？
本片特效和音效还是很不错的，很喜欢几只怪兽的声音，作为一部爆米花电影还是很到位的，可惜我今天忘了买爆米花了。
《哥斯拉》观后感(五)：哥斯拉:末日的天神降临
哥斯拉塑造得非常成功，虽然出场次数不多但每次出场都非常震撼，犹抱琵琶半遮面式的展现哥斯拉，让人感觉即神秘又可怕，导演在营造恐怖惊悚的气氛上功力十足，让观众隐隐感觉到压抑惊悚感，在夏威夷的登场，先是海啸灾难的可怕然后在燃烧弹照射下目睹了哥斯拉超巨大如喜玛拉雅山一样的身驱高耸入云，光一只脚都看不到头的震撼感，让人觉得哥斯拉就是神明，人类是多么渺小，在夏威夷造成的附加伤害都是那么惊天动地！在旧金山大桥哥斯拉的出现又给人只种大难临头之感，就算是头号强国的美国军队在哥斯拉面前也如蝼蚁一般，哥斯拉的原子火也是那么询丽，美国大兵在云层高空跳伞落入城区，那红色的信号烟雾加上城市的火光冲天和乌云黑烟密布由如一幅世界末日的景象，在那么多渲染下让哥斯拉太强大，太可怕，也像天神下凡般不可战胜，感觉人类随时都会因为哥斯拉的怒火而遭受灭顶之灾，这里怪兽的主场，怪兽的天下，所有的规则与秩序都是由怪兽们说得算，人类跟本不算什么了，地球真正的主人到底是谁一目了然
当然也批判了人类滥用核武器，穆托以食用核能为生也暗示了人类再继续滥用核武器只会创造出可怕的恶魔，最终自我毁灭，遭受惩罚！结尾那哥斯拉的一声吼叫真的是惊天动地，霸气十足，让我心跳加速般热血沸腾！同时也告诉我们，哥斯拉永远在盯着人类呢！
《哥斯拉》观后感(六)：湛蓝惊啸，《哥斯拉》
“上帝也是个胖子，为什么说也。”
如果说整个六月的影院只有一部个人强烈期待的影片，反观七月，一部没有。
原因么，国情你晓不晓得。、
另外万能的普通话配音团队没有为哥斯拉与穆托配音，简直是轻视这份专门恶心人的工作。
有人一直问我《明日边缘》何时出高清，还好我看完了。也有人在等《美队2》，还好我也看完了，看的还是IMAX。还有人下手慢错过了《哥斯拉》。
还好我又看完了。
“天底下的事，你不看，他就没了。”——《一代宗师》。
不过放心，多则大半年，少则三五月，终会相遇的终会粗线，比如高清蓝光。该来的也迟早会来，比如大片云集的15、16年。
以及不远将来的更多海量大制作，就是国情与引进是个问题……
先不说问题，先说结论。
在上映之初就陷于两极评论的新版《哥斯拉》，个人给予正面积极评价，是大片，值回票价。
不管是闪电律动之下迷雾中刹那闪现的身影，灾祸席卷大地之后浓厚的末日气息。
还是与航母并驾齐驱时自带BGM的巍峨山峰，湛蓝火焰摧枯拉朽之后的仰天惊啸。
影片中为数不多的霸气十足且惊为天人的画面，时至今日依旧带着震撼，犹在眼前。
想到之前粗略看到的评论，当时真是给我吓了一跳。
说哥总出场总共也就十五分钟，那是忽略了一双有缘千里来相会的穆托。
说为了省预算所以人类主角“老白”死的早，其实就个人来说，我是来看怪兽的。
说导演每逢怪兽开打就上演人类感情戏，这点我基本同意。
可能是从小制作一下提升到大片，这位导演有些不知所措，在投资方与观众之间有没找到一个好的平衡点。导致这欠揍的导演提前点满了手欠天赋，单个的怪兽秀还不至于，敢到神级别的大战将至，一秒都不懈怠的必切镜头。
还好不同于上一部哥斯拉电影，这部新版的怪兽较多，由于忠于原版的缘故，技能也略逆天。否则就一个啥都不会的大恐龙还一直躲躲藏藏的，那这片儿就真砸了东宝的哥斯拉招牌。
一周之内看了两部大恐龙，一周之内看了两部渡边谦。
自2003年的《最后的武士》开始，这位日本传奇属性演员在几部好莱坞大片中接连露脸。虽然《变四》中略显死板的漂移被十字线（准星）完全盖过了势头，甚至可以说秒的连渣都不剩，刨去外形存在感为零。
这部新版《哥斯拉》中，渡边谦饰演的博士可是借来了面子出尽了风头，一副大陆叫兽式的马后炮轰的山响。
当然这位在“歪门邪道”上越走越远的苦逼博士，自2004年《哥斯拉九代目》之后，终于迎来了十年一遇的“自然制衡”。
在丫的理论指导与精神支持下，面对这位重九万吨的神，愚蠢的人类不再是打酱油，还帮了倒忙……
当黑夜降临，末日逼近，孤傲的神将释放出湛蓝的希望之光。
当迷雾散去，黎明升起，就算是天也禁不住第二声震彻长啸。
看完之后发现一个事实，上帝也是个胖子。
为什么说也。
《哥斯拉》观后感(七)：《哥斯拉》：史上最不幸的怪兽
2014年是哥斯拉60岁大寿的生日，标准电影推出了1954版哥斯拉。其中有一部非常有意思的小纪录片--《史上最不幸的怪兽》，讲述了哥斯拉诞生之初的故事。
时间拉回到1954年，1954年3月1日，一艘叫做第五福龙丸号的渔船进入到比基尼岛附近海域作业，眼看满载而归。突然，一个巨大的蘑菇云出现在渔民们的面前。在归港的数天之后，船上总共23名渔民都受到严重的核污染。该事件在日本造成严重的反核运动，同时也给美国“城堡行动”的氢弹实验蒙上了阴影。不得不提的是，在1954年版的哥斯拉中，正是氢弹实验的缘故，令这只远古巨兽从沉睡中觉醒。
哥斯拉正是冷战时期下反核思想的产物，它的影响是深远的，东宝公司在接下来数十年之内连续制作了多部怪兽题材的影片。在这里，我要介绍两位《哥斯拉》系列的制作者，一个是1954年版的导演本多猪四郎先生，目睹侵华战争以及广岛核爆的他，深喑灾难下人类的恐慌和渺小，于是他创作了《哥斯拉》，让这头怪兽传达出灾难性的恐怖。另一个是特摄之父圆谷英二先生，他利用城市微缩模型，以及让演员穿上怪兽的服装，用这种现在看起来很简单的技术实现了怪兽袭击东京的场面，也正是利用同样的技术，圆谷英二创立的圆谷制作所制作了无数中国人年轻人痴迷的《奥特曼》系列，而初代奥特曼第九集，正是奥特曼大战哥斯拉。
回顾最初始的哥斯拉，那是一部具有东方色彩的影片，一个小家庭之间情感冲突，牵动了整个大事件的走势，这正是东方人长期以家庭为核心以小带大的理念。而最终芹泽博士选择与怪兽同归于尽，这种抉择更是基于日本武士道精神中对于自杀，对于切腹的崇高信仰，即使没有刀，只是一只猛兽，还有自己研制的能溶解一切生命的氧气破坏装置。
2014年，基于对1954年版本的改编，好莱坞又一次重拍哥斯拉，如何将冷战时代东方色彩浓厚的影片转化为好莱坞特效商业巨片，这成为在观影之前的一个疑问。在观影之后，我认为电影交给观众一个比较满意的答案。
核战虽然离我们远去，然而核能的威胁仍然存在，这个命题尤其在福岛核电站泄露事件之后被广泛讨论。而这部电影中，怪兽袭击所导致的基美拉核电站泄露事件正反映了福岛事件，而这导致了老白饰演的核能科学家的丧妻悲剧。老白成为了犹如60年前芹泽博士的悲情人物，为了探究事件的真相，牺牲了自己。布莱恩科兰斯顿是个令人叫绝的演员，在看着自己的妻子被永远锁在大门之后的那一刻，他的泪奔告诉了我什么才是悲伤的极限。尽管只有不到半部电影的戏份，然而他向我们诠释了托尼奖最佳男主角是怎样养成的。
如同60年前一样，这部大片又一次将感情的线索聚焦于一个家庭的身上，从老白的儿子带自己的父亲回家开始，他回家的路以及对自己妻子的挂念贯穿于怪兽穆托从西到东的袭击，一直到他与妻子相见，这条犹如东方电影的细腻的感情线才最终结束，而这种细腻的情感在好莱坞大片中并不多见。
这部电影直到影片的末尾部分，都没有很多正面描写怪兽打斗的镜头，它很长的时间内都在渲染一种恐怖和悬疑的气氛，当大兵们追查穆托时，他们仿佛走进《异形》中的恐怖飞船，而当哥斯拉逐渐袭入旧金山，空中的飞鸟仿佛犹如希区柯克式的那群咄咄逼人的群鸟。虽然节奏缓慢，却营造出一种可以在经典影片中窥探到的紧张感。
这部电影在挖掘人类与自然界的关系上也异常深邃，从始至终，人类只是这场怪兽大战的配角，因为他们太渺小了。由渡边谦饰演的新一代芹泽博士，在对待消灭怪兽，他选择了鹬蚌相争，正是因为他崇尚于自然选择中的弱肉强食。他相信哥斯拉是强者，而人类不是决定自然界命运的主人。当渺小的美国大兵，在阴云密布的末日天空中，划出几道腥红，响起的确是《2001太空漫游》人类进化黑碑出现时的低沉的哀鸣，不禁感受到为伟大的大自然肃然起敬，而这种自然界力量的代表就是这只哥斯拉。
相比于1954年版的浅显易懂，这部新版的《哥斯拉》在深奥的哲学上往前迈了一大步，但是让人感觉有很多地方悬而未决，只能从偏感性的角度感受到一种神圣和伟大。然而当哥斯拉逐渐消失在地平线上，英雄垂暮，我们需要感谢这位怪兽为人类做的一切，即使他是不幸的，然而他注定是伟大的。他就是影史最有名以及最伟大的怪兽，哥斯拉！
《哥斯拉》观后感(八)：场面和镜头处理还不错
还记得那是个晚上，野婆还没找到工作，饭后提起最近上映的片子，就直接往电影院奔去，挑的VIP厅，全场就14个座位的小影厅，这一场竟然只有我们2个，直接包场了，头一回可以在电影院里大声说话，那感觉太棒了。
说回片子，怪兽互殴的剧情很难有突破，无非是抢地盘，自己也并没放太大的期望在这里头，而在场面设置和镜头处理上边，我还是看到了诚意，感觉有如阿汤哥的世界大战，光是这2点就值回票价了。场面的调度也非常丰富，核电站、城市、怪兽的洞穴、地上铁、海上，这么多的场面更加充实了怪兽的存在与人类生活的息息相关。怪兽出现时的镜头拉近特写，在空中移动镜头一直到怪兽的头部，然后整个怪兽出现的长镜头画面。
特别喜欢电影的海报，那风骚的背影一度让我迷恋，这就是怪兽中最帅的背影。
《哥斯拉》观后感(九)：绝对的2014垃圾大片
真心的，当今2014美国的拍摄技术能拍出来这么一个超级垃圾大烂片真心难啊，不仅浪费了胶卷骗了钱，还毁了这么经典的一个题材。。。导演把一个科幻片拍摄成了人与怪兽的论理片，足以说明了他自己内心的变态挣扎与这个世界给该导演的绝望与无奈达到了巅峰的体现，忽然觉得中国的手撕鬼子电视剧不是最垃圾的了。。。原来科幻帝国也有山寨跑偏的时候啊！导演加里斯，爱德华斯，当选本年度欧美第一烂片导演毫无悬念！本片唯一特殊疗效就是专治失眠！如有去看相信你一定会美美的睡上120分钟。。。最后！我用一个大大的零分送给该部电影与此导演来祭奠我那为看此烂片所付出的金钱与时间，美国人这回让我长见识了，原来偶尔他们也是有豆腐渣电影工程的。
《哥斯拉》观后感(十)：真是一场精彩的英雄联盟
声明
本人并非职业影评人，也非什么高素质的观影人；不是怪兽篇的爱好者，也根本不认识那些演员；不会堆砌什么华丽的辞藻，也不会委婉的喻之以理；也许你们会觉得我是个脑残，亦或认为我是个毫无欣赏水平、道德观涣散的喷子，对于我来说，这些都无所谓，因为即使是这样，我也要说，我也要讲，作为一个最普通的该片观众，我也要颤抖着、声嘶力竭的吼叫——这真是一场精彩的英雄联盟。
正文
先说说作为一个观众，我不想看到的东西，以下分条叙述：
1、演技：福特·布罗迪，你也能算是演员？想起15年前艾丽·布罗迪的离开，你热泪盈眶；但当你看到自己的父亲在自己的眼前离去的时候，你的表情只有“疑惑不解”；当你知道自己的父亲是正确的，而他正是因为官方掩盖了大量事实才被害到那种境地的时候，你没有表现出作为一个有感情的动物应有的愤怒和悔恨，你有的依然是“疑惑和不解”；当你看到家园成灰、怪兽肆虐的景象时，当你被残垣断壁所包围的时候，你的表情还是“疑惑不解”。我觉得你应该是芹泽博士的亲儿子，不仅仅是因为你对福特·布罗迪表现出了让我“疑惑不解”的冷漠，还因为你和芹泽博士一样，整个影片中的表情都只有“疑惑不解”。
2、人设：影片不止一次强调福特·布罗迪是一名以拆弹爆破为专业的士兵，那么请问你拆弹拆在哪里？整部影片从头到尾我没有看到你拆过一次炸弹。别给我说你还会爆破，影片开始当被父亲问到“How about the boom business”时，你自己回答说“而阻止这些爆破才是我的工作”。
3、剧情：影片后半部分，人类的行动都围绕着保护以及运送核弹为中心，但是我就想请问下，这枚核弹，最后到底起了什么作用？炸死了两个木托？不好意思那是哥斯拉干掉的。炸死了哥斯拉？不好意思，哥斯拉满状态原地复活了。那这核弹到底起了什么作用？吸引了三个怪兽到此地互相争斗，而人类只能无奈的在旁边打酱油？哎呀，真是好答案。
4、智商：当你看到满目疮痍的家园、流连失所的难民，但你听到伤者的哀嚎、家属的哭泣，面对着对城市造成了巨大损失的哥斯拉，你会欢呼叫好？你会认为他是救世英雄？你知道他是正义的化身？消灭了坏人就回归海底安享晚年了？而不是去寻找下一个核电站进行破坏了？我真的为影片结尾欢呼雀跃的人民感到某些方面的担忧。
5、配乐：一部配乐好的电影，看完了以后会有人问“某分某秒或某个片段的background music是什么”，亦或是期待着该片的原声大碟。可惜的是《Godzilla》，音乐完全和之前的类似电影千篇一律，落入俗套，毫无创新。毫不客气的说，看完了之后，我还真以为这是无声电影。
6、主角：一开始我认为主角是乔·布罗迪，没有想到他立即便当了；于是我认为主角是福特·布罗迪，但是可能因为我智商不高，实在搞不清楚他到底干了些啥；直到观影结束，走出电影院，看到墙上的海报上写着3个赫然大字《哥斯拉》，我才终于反应过来，原来这才是真正的主角。
至此，我也终于明白了整部电影的主线和旨题——世界第一鳄鱼是如何在补兵数落后的情况下憋出春哥甲并在塔下双杀卡兹克和科加斯的。
想了想，不觉莞尔，喃喃自语道：“真是一场精彩的英雄联盟啊！”
后记-我个人希望看到的《Godzilla》
乔•布罗迪是一名狂热于研究的核物理科学家（工程师），15年前，由于他激进的实验而发现了沉睡的怪兽——Godzilla，但是他本人对此事并不知情。在那次实验中因为Godzilla产生的EMP造成了核泄漏，而乔•布罗迪不得不亲手关上了阻止泄露的隔离门，间接的杀害了自己的妻子艾丽•布罗迪。官方封锁了消息，并对外宣称是乔•布罗迪的实验失败才导致了艾丽•布罗迪的身亡，借机解雇了乔•布罗迪。失去一切的乔•布罗迪陷入了绝望和痛苦的深渊，但是同时他又对实验时所产生的异常波形感到疑惑，于是他打算自己寻找真相，解开自己的心结。
15年后，已经被外界认为是“mad scientist”的乔•布罗迪任然在不懈的收集信息，寻找答案，而他的儿子福特•布罗迪成为了一名以爆破为专业的海军陆战队队员，他也认为自己的父亲乔就是个疯子，两人的关系非常恶劣。
直到乔•布罗迪收集到了足够的证据，逼得官方哑口无言，正准备对其采取措施的时候，怪兽失控了，真相昭然于世。于是官方只能请求他的协助。
乔便承担起责任开始到处寻找和这个怪兽有关的古老文献和记载，以伺机发现解决办法。而福特也在和父亲一起不断寻找、推理的过程中，理解了父亲的做法，并为自己原来恶劣的态度感到抱歉，两人相约等到解决了怪兽，就一起去打棒球。
最后乔找到了解决办法——从古蚁虫里提取的ras病毒RNA能够由内至外的侵蚀Godzilla的组织结构。于是官方立即制作了这样一枚浓缩炸弹。而乔的儿子福特主动请命，去安装这枚炸弹。于是乔不顾众人的阻拦，也一同前去（“Are u mad？”“I am mad scientist！”）。
当炸弹安装好，一切就绪时，父子两露出了舒心的微笑，就在他们即将离去时，乔突然打晕了福特，并跳下了自动返程的无人驾驶直升机，原来他发现机械计时器因为之前在运输过程中的震动而损坏了，这枚炸弹只能手动起爆。于是他一个人返回了炸弹安置地。
福特醒来后已经到了安全地，他疯狂的寻找父亲，但却在随身的对讲机里听到了父亲的声音，乔厉声打断了福特的嘶喊，他说：“福特，你长大了，你现在是一名军人，军人以完成使命为天职，而作为一名军人，你现在已经成功地安装了这枚炸弹，完成了自己的使命。而你爸，是一名科学家，科学家并不是要去发现、寻找什么未知的东西，而是要为自己发现的东西负责，这，才是科学家的使命。你回去照顾你的妻儿，而我去照顾你妈，这也是我欠她的，所以你也要好好对待家人。少一些时间工作，多一些时间陪陪他们，比如说多打打棒球什么的...”
福特正想说些什么，怪兽接近的EMP干扰了通信，接着一阵炫目的白光——炸弹，爆炸了。
结尾在乔的葬礼上，福特致辞：“很多人都说我父亲疯了，我也一度这样认为，包括现在，我也觉得他是个疯子，但是即便如此，他也永远永远，是我，是我们，心目中，最最伟大的，科学家。”说完，全场起立鼓掌，本该沉痛默哀的葬礼，更像是一场欢快的庆祝会，人们在庆幸着劫后余生的同时，也表达着对乔的感谢之情。福特不禁也笑了起来：“全垒打啊，老爸。”这时乔的遗像上也露出了一丝不易察觉的微笑。
全剧终
：这样一来整部作品的主线就由原来毫无内涵的怪兽打架，转到一个科学家的自我精神救赎上来，加强了角色立体感，可塑性。而副线也由原作吊儿郎当、乱七八糟的爱情线转移到了有前后对比、起承转合的父子亲情线上来，这样符合观影年龄层的家庭矛盾，更加能够打动人心。也许有些落于俗套，不过至少这样的剧本是我想看到的剧本。