《解夏》经典观后感集
《解夏》是一部由矶村一路执导，大泽隆夫 / 石田百合子主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《解夏》观后感(一)：解夏，是一种心境
解夏，是夏季过后的凄迷哀惋
如电影中那位失明的老人所言，
《解夏》观后感(二)：解夏
故事最让我受不了的是男主人公将要眼睛失明，这对于眼睛一直不好的我来说委实是太刺激了。 此片的内容是非常传统俗套的，所以景色以及隐隐的生活哲理便是重点了。男主的老家长崎的景色不错，而两人在共同生活中接触到的平凡普通的人与事，鉴于心境的不同体味出的另类的生活哲理也很有韵味。算是典型的类型作品，看看可以，感觉不强烈。
《解夏》观后感(三)：也许最后想留在眼里的风景，只是爱的人而已
那是一场发生在未来的战争，一个神秘的男人救下了一个女孩，他保护她，教她使用武器，保护自己，在残酷的战争中坚强的活着。
他可以用自己的生命去保护她，却不允许她接近那副刺青和那个男孩。原因很简单，那个男孩就是当初的自己，那个女孩是他爱着的人，他从未来回到过去希望扭转当初的命运。
所以他撕掉那副刺青 用枪指着当初的自己 阻止他们来往，甚至逼着女孩亲手杀掉自己的布娃娃，杀掉她心中最后一丝脆弱。娃娃碎掉了，女孩流着泪离开了他。她还是爱上了自己，曾经的自己。
当他们刻上相同的刺青牵着手时，男人知道自己失败了。他无奈的说，我还是输给了自己，天道如斯，只可顺应，不可回头。
《解夏》观后感(四)：mood
“你可以看见我吗？”
“看得见。”
“让我做你的眼睛吧。”
他的眼睛，快看不见东西了，于是，他去请教曾经如他有着相同经历的人。他告诉他，你正在经历一件特别的事，别害怕，有些事，不是每个人都会有机会去体验。黑暗，只不过是光明的另一种形式。生活，其实很简单，看不见的时候，如果不能把牙膏准确的挤到牙刷上，那么，就把牙膏挤到牙齿上吧。
他，害怕，因为，无法想象漆黑中的那一片乳白色的雾。他，选择逃离；她，找到了他，告诉他，要做他的眼睛。
他，还是害怕，失明的阴影始终挥之不去，寺院里，老者告诉他，要经受失明带来的恐惧，可能很长时间，只是，一旦失明了，也就自由了，到那一天，就是他的“解夏”。
有一天，他，呵斥着她，让她离去，因为，他要开始习惯一个人的生活。
他，开始在小镇里不停的走，希望在失明前，把曾经生活的点滴都刻在脑子里。终于，有一天，他走遍整个小镇，以为把一切都记住了，老者问他，到了最后，你最想看到的是什么？恩，是那个有着美丽笑容的女孩。
在美术馆的阶梯前，他紧紧的抱住了她，问，你愿意做我的眼睛吗？
《解夏》观后感(五)：走一步，再走一步
看这部电影的时候,外面的天气一直和电影里保持同步:先是阴沉、有风的春天午后,然后下起了预料中的大雨，雨停，空气清新得让人陶醉......在这样的天气看这样的电影是极其舒服的，偶尔会让人产生一些跟电影有关的联想，像是一头栽进去，竟忘了自己所处的现实世界。
“让我做你的眼睛”，这句让人心碎的表白，把两个人的心永远连在了一起，爱情让1+1等于3、4、5...，而在一开始的时候，是等于1的，两个人合在了一起。“我做你的眼睛”，“我需要你做我的眼睛”。为什么同样老套的故事在人家那里就这么不同寻常，如同山中的白色花朵，静静得摇曳，让你情不自禁得靠前，虽然这样的花朵随处可见。而国内的一些感情剧却空虚得只剩下残缺的剧情，如《男才女貌》之类。看完解夏，没有像韩剧那样哭得半死，却丝毫不让人觉得在这100多分钟里有一点多余的感情，演员的表演也没有过度的宣泄，甚至让人感觉有点木讷（像那个主人公的医生朋友），还有十分“可爱”的妈妈，对儿子的病情没有呼天抢地，对儿媳更是体贴有加，像她走山路的从容姿态，走一步，再走一步，生活就是这么不紧不慢的继续着。主人公对自己的病情也经历了该经历的阶段，恐惧、迷茫、崩溃、自弃、敏感......最后还是像老和尚说的那样，经历了这个“试验”，便如解夏一样，从容地面对自己的疾病和生活。
《解夏》观后感(六)：无明慢结，断尽有余
“解夏”是佛门中人的一个日子。在古印度，为了避开酷热的初夏，也是为了避免云游时对夏日遍地滋生的虫豸的伤害，修行者在4月15日这一天结庐而居，是为“结夏”。三个月后，秋之将至，身心清静的僧人们来到法坛，彼此交流闭关中的感悟，尔后重回尘世行走。这一天，就是“解夏”。
《解夏》是一部日本电影。它拍摄于长崎——一座经历过核子浩劫的城市。50多年后，这城市仿佛只有阳光和暴雨和海洋。行将失明的小学教师隆之离开女友，希望在此记忆每个儿时熟悉的景致，留住尘世风光的最后印象。
和隆之心怀的恐惧相比，电影的镜头委实是过于安静了，只有些轻微的动作，简单的对白，稍纵即逝的神情，才能看清在秀丽的大自然中人心中的痛苦。这种非戏剧化的处理也许是更接近于生活的本来吧？所以我们看见隆一，以及归来寻找到他的女友，在乡间、高山、海岸、教堂、寺庙行走，互相埋藏对爱人的担忧，等待黑暗来临。
这一天，二人来到一座古寺，邂逅一位老人。清淡如水的茶饮对谈之间，老人说出“结夏”和“解夏”的典故，告诉隆一：在行将失明的恐惧中度过的每一天，是你的结夏之日，黑暗来临的那一天，便是解夏。
行到水穷处，坐看云起时。黑暗来临，痛苦就解脱了。电影余下的时光，其交待已经不再重要，不论是孤苦地度过余生，还是继续用爱人的眼睛打量世界，隆一的心结能不能解开，如此素净美丽的电影已经给出了答案。此刻回头想想我们的人生，何尝不是日日无明慢结，而真正期颐的解脱，却是不一定要等到死亡来临，才会断尽无有余的——《解夏》中用以断尽的材料，是相濡以沫的爱情；我们的呢？
《解夏》观后感(七)：無可避免的結果:解夏
無可避免的結果:解夏(讓愛看的見)
解夏，出自佛經，指陰歷四月十五後，雨水季來，草虫活躍，四處行走的修行人很容易踩到虫虫草草，但出家人不殺生。於是，在雨季的90天裡和尚們一起生活，一起打坐靜思。三個月後夏天過去，靜思有了實際的斬獲。那便是夏天的解脫，即“解夏”。(阿，果然是來自印度的宗教啊~有雨季耶~)
原版出自於日本集歌手作家於一身的佐田雅志，講述一個國小老師無可奈何的面對他注定眼盲的命運，拋下未婚妻和事業，回到長崎老家渡過他生命中最後一個看得到的夏天，故事簡單卻動人，連續被改編成電影和電視劇(還有漫畫!不過沒看過!)，電影版維持原著故事，後出的電視劇版改動較大，把男主角改成了職業華麗的時尚攝影師，交往關係上也是”多角化”經營，其實可以算是另一部獨立的作品了。
當初看電影時著實給狠狠虐了一把，果然無法改變的現實才最是虐心，隨著視野的越來越小，好像心都被接上了炸彈在倒數，電影這方面的緊張感作的非常好。看著真的是一臉好人臉的大澤隆夫從無法接受到最後的淡然但不捨女友，還有如水晶一樣澄澈的石田百合子，倔強的表現出打死不退的愛情；在在令人難忘。但最令人唏噓的還是命運，到了結尾，看著男主角的釋然但還是不捨學生，和還是成為妻子的女友為他難過，真的令人揪心。總之，這是一部美麗卻令人感傷的影片。
(啥？你問我電視版？我不承認有這一部~~還有，我不覺得他會失業耶，這麼好的老師，就算去特殊學校教也行啊~)
《解夏》观后感(八)：《解夏》：看得见风景的夏天
“四月十五日，天下僧尼就禪剎掛褡，謂之結夏。
三個月的安居生活，僧人度過夏季的溽熱，當秋風送爽，正是結夏圓滿的來臨。
圓滿日稱為「解夏」，又稱「自恣日」、「佛歡喜日」。
這一天，所有參加結夏的僧人雲集法堂，分享自己結夏期間的修學心得，同時自己舉出須檢討改進之處，也請求同修者提出見、聞、疑等建議，故曰「自恣日」。經過真誠的發露，眾僧煩惱滌除、身心清淨，佛陀自然歡喜。每位僧人的戒臘又稱夏臘，因結夏解夏而增長了一歲，所以這一天也是出家人的過年歡喜日。”
在影片中，主人公隆之与女友在寺院里遇到的修行人兼大学城市民俗教授是这样解释“结夏”“解夏”的：阴历四月十五后，雨水季到来，各种草虫活跃，四处行走的修行人很容易踩到虫虫草草，但出家人不杀生。于是，在雨季的90天里和尚们一起生活，一起打坐静思。三个月后夏天过去，同时静思也有了实际的收获。那便是夏天的解脱，即“解夏”。
《解夏》，矶村一路导演，大泽泷夫、石田百合子主演。一部发生在长崎迤逦风景中充满佛学意味的哲理片。其哲理表达之自然，画面之优美，音乐之和谐，是我认为唯美的一部。
所谓“解夏”，对罹患怪病即将失明的主人公隆之来说，是对未来黑暗恐惧的解脱之日。如教授所言，失明之日既是解夏。
优秀小学老师隆之发现自己患了一种怪病，根据病情判断将很快失明。为了不连累女友，他提出分手只身回到风景画般的家乡长崎。影片通过他记忆每个熟悉的景致、重新走遍长崎的过程将那里美丽的景色尽收片中。从海岸到山顶，从教堂到古寺，由于历史原因充满欧洲情调的长崎在阳光下处处入画。
女友主动登门与他一起度过失明前的日子。于是，画中又多了一对碧人。女友说海岸风景与美术馆的那幅画完全一样。
古寺一游与城市民俗教授的机缘，提前为影片点睛。解夏之时便是痛苦解脱之日。
视线越来越模糊的隆之终于在一个大雨之日将女友气走。当隆之终于参透“解夏”之意时，只身前往另一城市寻找女友，并最终相逢于美术馆台阶上。
http://www.gege.jp/
有晚上 有早晨 这是第九日 七月的第九日 澈蓝的天空 洁白的云朵 皎洁的月光
这一日 没有出门 只是在舒适的空调间里 看电影 裹着毯子 戏谑自己为昆仑奴
解夏 只是电影的名字 它的片尾有一首动人的歌 但我不知道是什么名字 也无从找寻
解夏 这个词语 是源自于佛经的 意喻为 以往都将消失 一切从头再开始
这依然是一个纯爱的故事 它讲述的是一段爱情得以在失而复得后的重新开始
这部片子是很久以前买的了 一年前或者两年前 只是被它简洁的海报吸引 淡淡的 绿绿的 又仿佛天空的浅蓝
并排着有两行字 日文的 翻成中文 一句是因为爱所以要分开 另一句是因为爱所以不要分开
故事是很简单的 小学老师隆一患了种怪病 这种病将使他永远失明 他对未婚妻阳子隐瞒了病情 让她安心出国考察
他希望 时间的流逝可以使他们之间的感情变得黯淡 也许 对他来说 被人怜悯会是种沉重的负担吧
他也不想连累她 在她得知他的病情后 赶忙回来看他的时候 他要她离开 我给不了你幸福
这句话以后 阳子跑开了 我也跟着她很生气的洋子 他的这种善良也是会伤害到深爱着的人的
幸福 就只是你的给予吗 幸福 是我们在一起时的感觉 不只是你能为我做什么 也是我愿意为你做些什么
那是一种被需要的幸福 我被你需要 便也构成了我存在的意义 既然相爱 就勇敢的在一起 没有谁会是谁的负担
他独自一人回到了他的家乡长崎 那个风景画般的地方 那里的每片绿叶就象是用颜料画上去的一样
从海岸到山顶 从教堂到古寺 借由他记忆中的熟悉景致 他将他们一一走遍 那是他最想在脑子里印下的充满纪念的风景
阳子终于又找来了 她说我要做你的眼睛 她陪伴着他一同走过失明前的日子
很多地方 我们便都看到他们携手而过的身影 她说 长崎海岸的风景和美术馆角落的画一模一样
可是 在一个大雨的日子 视线越来越模糊的隆一 还是气走了阳子
所幸 他参透了解夏的意思 终于摆脱了对即将失明的恐惧 只身前往另一个城市寻找阳子
他是幸运的 在美术馆的台阶上 他从背后紧紧地抱住她 我希望你能做我地眼睛
我的眼睛 瞬间有些红了 相爱的人 就该是这样的呀
爱是一种无私的奉献 爱一个人就是要爱他的全部 包括他的缺点和缺陷
如果因为明天你爱的人突然看不见了就离开他 那么你的爱就不是真正的爱
如果你们是真正爱着的 如果你就是那个失明的人 那么你更应该信任这份爱 让他为你付出 这也是一种幸福
如果是彼此相爱的 任何的不幸都不再重要 爱是一种最伟大的信念 她赐予人无穷的力量 化解所有的困难与痛苦
最后的最后 那个永远黑暗的时刻来临了 他的世界在一片迷雾中
他把她放在自己的眼睛里 然后看着她愈渐模糊的身影 渐渐消失不见
他看着她 她始终是微笑着的 那个有美丽笑容的姑娘 。。。
他们的生活 在这里仍将继续下去 相信他们的幸福 也会一直蔓延
电影结束了 生活还在继续 这些日子 少了那些恐惧 也便从容许多
在写下他们的时候 仍然会想起一些句子 有关你的句子
也是假期 也是看了电影 那天看的是 她比烟花寂寞
你说 我幸福啊 有假放 还有你陪我 然后 你又补了句 虽然我不是经常有空陪你
是的 幸福 即使你不是经常有空陪我 感到最大的幸福 是因为有你在
絮絮叨叨的时候 其实 并不是想要倾诉什么 而是 知道有你在
因为有你在 有你 你是在倾听着的。。。
凡事从容 相信时光 相信爱 有些感觉 是我们可以相信的
在偶有焦躁的时候 我会对自己说 Just wait...
然后 一切便平复了 安安静静 等待 直到老去 那会是我一生安详的梦
《解夏》观后感(十)：生命的无奈与美丽——《解夏》影评（含大量剧透……）
“解夏”一词出自佛经。每年夏天雨季到来时，万物生长，不杀生的出家人为避免践踏虫卵草芽，一整个夏天都留在寺庙里静思禅坐。三个月后夏季过去那一日，即是“解夏”，意为“夏天的解脱”，象征着以往都将消失，一切从头开始。
这出名为《解夏》的日本电影，讲述了一个普通人因患上怪病而渐渐失明的过程。一定是由于情节平淡，节奏缓慢的缘故，网上评分比较低。然而它却在我的脑海里萦绕了三天，一部电影竟然可以拍得这么有意境。我甚至萌生了要为看原著而学日文的念头。
故事很简单：得知自己患了贝赛特综合症，即将失明后，东京的小学教师隆之辞去工作，离开女友，只身回到长崎，想在故乡的美丽风日中等待失明到来。然而女友阳子却不离不弃，即使被他气走，也还是回到长崎照顾着他。但其实爱情并不是影片的主线。《解夏》侧重于展现一个普通人如何面对生命的无奈，如何渐渐走到注定失明的那一天。
影片开头隆之随医生拜访另一位贝赛特综合症患者，有网友嫌该情节沉闷多余。然而在我看来，这里却有着全片的第一个亮点。
拜访在一种隐隐的压抑氛围中进行，正如整出影片的感情基调那样，一直浸透着隆之的忧虑。那位盲人大叔对隆之说了一个笑话：“在我变瞎以后，只有一个不方便，就是早上刷牙的时候，牙膏挤不到牙刷上。但是后来我发现是自己方法不对，第二天我就克服了，我直接把牙膏挤在牙齿上。”
这一句黑色幽默堪称精彩，不能肤浅地把它理解为残疾人的豁达乐观，而应该是对生命无奈的调侃，但无奈之中又有平静的顺应。大叔还告诉隆之，失明并非如常人想象般一片漆黑，而是像雾那样奶白一片。
进入影片的发展，尽管有着女友从国外赶回身边陪伴自己，将要失明的不安还是始终折磨着隆之。某日，二人在古寺里邂逅的僧人向他们讲解了“解夏”的典故。
“困扰你的不是失明，而是对失明的恐惧，等到失明的那天，就是你的‘解夏’。”僧人如是说。
此后的日子里，隆之和阳子手牵着手漫步游玩长崎，脸上挂着忧心忡忡的笑容。隆之的隐忍正如所有典型的日本男人那样，表面上平静理智，实则随视线越来越模糊，内心的恐惧和焦躁也与日剧增。他独自爬上山顶的墓园，眼前白雾遮蔽，迷了路，就对着天空大吼，跌坐在父亲的坟前痛哭：“救救我，救救我……”
终于在一个暴雨天，摔倒在石阶上的隆之情绪爆发，赶走了阳子。
“让我一个人呆着！我不需要你的同情，不要碰我，你自己回去吧。”
阳子的离开使隆之妈妈感到难过。影片对这位同样隐忍内敛的日本老母亲刻画得颇为精妙，通过“买豆饼”来体现她的情绪。
儿子回老家来了，她欢欢喜喜地去买五个豆饼，“怎么比平时买得多？”她掩不住笑地答道：“儿子回来了。”
儿子带着未来儿媳妇来了，她说要“七个豆饼”时，脸上满是骄傲和快乐。店主泼冷水：“您先别高兴得太早，我的儿媳妇现在都当我佣人似地呼喝。”她一下子就不高兴了，像个小孩似地认真说：“我儿媳妇才不会这样呢！”
阳子离去了，她路过豆饼店，听见店主问别的主妇“怎么比平时买得多？”时，索性用伞把脸一遮，快步走过。
含蓄的感情，含蓄的表现手法，一如日本人含蓄的性格。
虽然影片的节奏缓慢拖沓，但在关键之处又绝不吊人胃口。隆之很快地赶赴东京寻找阳子，电话拨不通，他想到了去明治美术馆碰运气。此时视力已经很差的隆之摸着墙，颤巍巍地爬上美术馆楼梯，暗暗的楼道尽处，是一团刺眼的光。这个镜头拍得实在漂亮，导演采用了一个夸张的仰角，凸显出楼梯的高和陡，孤零零一个人在人生难关前的卑微。
隆之果然在美术馆外的台阶上找到了阳子。不同于煽情的韩国片，日本电影似乎不作兴安排男主角苦寻女主角而不得，在街上焦急奔跑的情节，而是更偏爱表现人与人之间的默契——你果然在这里。
综观整部影片，以突如其来的生命灾祸为题材的《解夏》，并没有走常规的励志煽情路线，而是平静内敛地展现着普通人的一段生命历程——在人生灾难面前从脆弱不安到坦然顺应的过程。长崎的青青草木，灰白石阶，古朴寺庙，带着一种简洁悠远的美，配上宁静悠长的慢节奏，清淡如水的情节，营造出一般电影少有的意境，让人细味生命的无奈与美丽。
影片末尾，阳子搀着即将失明的隆之爬上山顶再看最后一眼长崎的风景，当他们坐在半山腰休息时，隆之说：
“我就好像在雾里。”
“那个雾里有我吗？”
“当然。”
“我看起来开心吗？”
“嗯。其实你在哭。不需要流泪。”
阳子带泪的笑脸，慢慢消失在隆之眼前的白雾里，影片结束在隆之“解夏”的那一刻。