《下流人生》经典观后感10篇
《下流人生》是一部由林权泽执导，曹承佑 / 金圭丽主演的一部动作 / 犯罪 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《下流人生》观后感(一)：【影记】下流人生
⑴林权泽黑帮片。朴生目。大勇。河鸥。帮派之争。大勇与姐姐河鸥的乱伦之恋。河鸥：“想听生目悲哀什么吗？我们的社会总被压迫政权掌握，天性上，他们和黑帮没区别。如果有不同的话，黑帮表里如一，而政权有公正的面具。他们内心更暴力和腐败，就更有吸引力，卑鄙，更残酷。”
⑵政治的荒谬感，权力狂。游行要求解散CIA。那些逝去的烟尘和葱茏的往事，那个以暴制暴的年代就要终结了。片尾处那个细碎的碎末拼凑成的大勇的肖像是否印证着一个仓惶年代的本质呢？
《下流人生》观后感(二)：很像看20年后的他再演一部黑帮片会是什么样子
看黑帮片总是要看2遍才能看懂的
又或人物太庞杂
也可能是我太愚笨
……
承佑演的中规中矩
只是他太年轻
满脸的稚嫩
也许化妆师给后半段的他粘上一点胡子会更好
玩笑而已
说到底
这么年轻
拿捏这样的角色
已经很不容易了
……
忘了谁说过
果然！
《下流人生》观后感(三)：怎么都是人生
看了 许多电影 后 我不盲目的 在电影网站里 找寻电影 而是随时看 导演 比如 金基德 和这部片子大导演 林权泽 让知道了 什么是艺术电影 现在的片 获奖的片 没意思 票房高 却没艺术性
这部片 真让我 感想很多 流氓并不是坏人 但是 天使可以变成恶魔 但恶魔永远变不了天使
《下流人生》观后感(四)：额
《下流人生》是六十八岁的导演林权泽在黑帮题材上做出的尝试，尽管本片并不尽如人意，但仍然被称作是韩国版的《教父》。林权泽以主人公崔太雄的一生为线索，极富野心地串联起从上世纪动荡韩国的整段历史；他把崔太雄当做一只孤帆，透过他的起起伏伏来窥视整片大海的汹涌波涛。导演擅长的是冷静旁观的笔调，于是主角从黑帮小喽啰到非法商人、从穷困潦倒到平步青云，似乎每一步都是被设定好的，而他只是跟着命运的指引亦步亦趋。在急忙慌张的推拉镜头下，那些颓败的街衢巷陌，诉说了主人公漂泊不定的一生，也映射出当时的韩国社会，就恰似片尾处那个用细纸片拼凑成的肖像，那般支离破碎。
《下流人生》是六十八岁的导演林权泽在黑帮题材上做出的尝试，尽管本片并不尽如人意，但仍然被称作是韩国版的《教父》。林权泽以主人公崔太雄的一生为线索，极富野心地串联起从上世纪动荡韩国的整段历史；他把崔太雄当做一只孤帆，透过他的起起伏伏来窥视整片大海的汹涌波涛。导演擅长的是冷静旁观的笔调，于是主角从黑帮小喽啰到非法商人、从穷困潦倒到平步青云，似乎每一步都是被设定好的，而他只是跟着命运的指引亦步亦趋。在急忙慌张的推拉镜头下，那些颓败的街衢巷陌，诉说了主人公漂泊不定的一生，也映射出当时的韩国社会，就恰似片尾处那个用细纸片拼凑成的肖像，那般支离破碎。
《下流人生》观后感(六)：剧情切换过快 动作场面虚假 不值一看
较差
1.这部片子最主要的特点就是一个“快”字，剧情切换该快的时候快，不该快的时候也快，导致剧情发展的太突然，所以大多数之间没表的剧情要靠自己理解猜测。
2.打斗场面华而不实，还是老套韩国电影惯用的一腿一个加飞踢，从始至终基本上没出过拳，如果为了动作俩字而看本片还是不要浪费时间的好。
3.我不得不承认导演把主角复杂的一生用90分钟的时间安排的较为妥当足矣说明导演的实力
4.整部片子看下来会给人感觉杂乱无章，过多跌宕起伏让我审美疲劳，片子描写主题与类型模糊不清，让人提不起兴致看到最后
《下流人生》观后感(七)：《动荡的韩国》
韩国的历史是动荡的历史。在《下流人生》里面，主人公从学校的小混混成为社会上的黑帮分子，并且参与到政治斗争中。整部片子中，画面色彩灰暗，演员的表演都有些惺惺作态。而电影所讲述出来的故事，并不是很复杂，但是节奏非常的快，导演似乎准备将韩国动荡岁月的历史中人们的生活现状展示出来，但是快速的速度，让观众感到审美疲劳。对于韩国历史感兴趣的朋友们，可以去看看这部《下流人生》，但是，我觉得从还原历史原貌角度来看这部片子，它还是欠缺的。
end
《下流人生》观后感(八)：关于林权泽的一些巴拉巴拉。
林权泽还算我比较熟悉的一个韩国导演，电影史的资料里，他是韩国影视拍片子最多的导演，后面连“之一”都没有，而且从年轻拍到年老，没有隐退一说。被成为韩国电影的“教父”级人物。六十年代初就成名，一直排到21世纪，可不是一部活韩国电影史么。而且2000年他跟小曹一起拍的《春香传》是韩国第一部入围国际电影节戛纳的作品，韩国这么个十分重视国际声誉的国家，一定是把这位老先生往高高的捧无疑。不过很可惜，这部片子只是提名而已，并没有获奖。获奖的是著名的“励志片”《黑暗中的舞者》。而中国影人入主戛纳并夺奖早在1993年就派《霸王别姬》完成了任务。
《春香传》输的那年，戛纳影展上中国影人特别牛，姜文的《鬼子来了》杨德昌的《一一》都大放光彩，当然姜文也因此被封杀什么的这都是后话了。那年还有王家卫的《花样年华》让梁朝伟登顶影帝。韩国人颜面无光的回国了。
说来也很巧，曹承佑真的是林权泽的福将，2004年，俩人又合作了这一部《下流人生》，这片子是在所有妹子都爱的《假如爱有天意》之后一年拍的。只不过片子的效果造成了感觉拍摄于八十年代的错觉，实际上都是新世纪的技术，颜色和质感都是林权泽故意的，还有那些着急忙慌的推拉镜头，特别有《血疑》的感觉。都是故意的，至于为什么，在此不赘述，是另一个领域的问题。
问题就是，带着小曹又拍了一部电影，哇，又入围了一个国际大奖啊，威尼斯金狮奖最佳电影的提名。这是含金量最高的一个奖项啊！需要指出的是，2000年林权泽不是输了吗？2002年他拍了个《醉画仙》去戛纳赢了个最佳导演扬眉吐气了，所以2004年他在《下流人生》上倾注的心血可想而知了。别跟我说人家没有很在乎得奖，你说今村昌平不在乎我没意见，说林权泽不在乎我绝逼不能同意。看看他的电影就知道他对于人生的抒发欲和获得认同的渴望是多么强烈。
但是！！！
2004年的威尼斯，林权泽又输给了迈克李的《维拉·德雷克》。这片子我没看过，但是迈克李还是了解一些的，英国导演，冷峻，清醒，没废话。跟其他所有大师一样，都不太喜欢对自己镜头下的人物做太过刻意的批判或者褒奖。因此作品的解读角度就非常发散。那么《下流人生》输在哪呢？输在林权泽的意识上了。他是一个受韩国历史影响非常深远的作者，他的电影作品有一个很大的特点就是：注重教化。他太喜欢讲道理并希望别人被自己说服了。九十年代的时候韩国风行一阵子光头运动，就是电影界的人士联合起来地址外来片的一个运动，大家剃光了脑袋排排坐，跟相关部门说，我们不干了，不能让外国电影抢我们的饭碗。林权泽就是其中的领头羊。闹了一阵子，韩国政府颁布了一个法令，就是所有国产电影，上院线都必须上足一定的天数，几天忘了，反正挺长的，一百来天呢。小三个月啊。你们说韩国人牛不牛。所以大家在考虑一些外来电影在韩国本土票房总是被韩国电影打败的时候，把这个也加进去。
至于想说什么呢？
中日韩三国，日本就不用提了，他们的现代文学和电影所拥有的国际声誉是中韩无法比肩的，韩国文学就是跟小拇指，你说小拇指干吗使的，也就挖挖鼻孔而已，没什么大出息了。至于为什么，这里原因很复杂我也说不明白。单说电影好了，韩国电影有看头，而且越来越有看头，而且把这种有看头发展到了电视剧里去。
单就数据上可以看到，在九十年代的时候，中国比韩国强的不是一星半点，不论是艺术还是票房还是国际声誉。可是你放眼一下现在中国电影院的院线，琳琅满目的电影，十部里面有两部是认认真真拍出来的吗？中国观众没求你中国电影人拍一部就要好的夹死韩国B，但是你起码在态度上认认真真诚诚恳恳好吗？泱泱大国就那么几个孜孜不倦的电影人在广电总局的追杀下追求艺术表达，还发展特么的什么文化大国。韩国电影越来越敢说敢做敢拍，谁还没有个错，表达错误也是一种历史过程。《华丽的假期》这个《下流人生》《马洲街残酷史》《熔炉》，哪一个不是抬手就在韩国历史的脸上揭露一道疤的作品？再看看21世纪以来中国的电影吧同志们。越来越缩手缩脚越来越一股铜臭越来越花了大价钱还是一股粗制滥造的山寨味。当然好电影还是有的，但是这么大一个国家这么大的基数，好电影的比率是不是低了点？我们不是文化大国吗？
至于为什么，我也不明白。
只知道。
98年，广电总局，成！立！了！