《佐伊》影评10篇
《佐伊》是一部由德雷克·多雷穆斯执导，伊万·麦克格雷格 / 蕾雅·赛杜 / 拉什达·琼斯主演的一部爱情 / 科幻类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《佐伊》[星星][星星]，不得不说德雷克导演的风格都还在水准之上，但是电影的故事确是一部比一部下滑，越来越缺乏动机与逻辑，本来挺好的题材：我一直幻想的未来智能情感机器人，完美定制理想中的另一半。故事却被写的稀烂，情感酝酿完全堆叠跳针，毫无感情调动，还加了“爱情鸦片”元素混乱主题～实在是太可惜了，建议可以换个好点的编剧了[微笑]（不过每次还是会被德雷克片中一些恋爱小片段给打动）
《佐伊》影评(二)：震惊！一个科研人员对自己的研制品进行测试，结果……
电影画面确实唯美 但剧情拖沓，缺少内涵 无非就是探讨一个人与人造人之间能否有爱情的问题
佐伊在意自己是智能人，想成为真正的人；科尔想让自己把佐伊当成人，却发现她终究还是一个智能人
所以最后，约了那么多炮之后【我可以理解为在亲身测试药效发现不太有效吗】科尔发现就算佐伊是智能人也没关系，佐伊则发现自己能流泪，那成为真正的“人”也不是不可能… 简单来说，只要有爱，勇敢去追，就能战胜一切
（简单来说，一个科研人员先是对自己制作的机器人进行测试，再对自己研制的x药进行测试，得出结果——机器人很完美，谈恋爱暖床甚至进化成完整的人都不是问题，x药则有待改善。我乱讲的，不喜勿喷） 之前想看这部电影，看了好多次也没能看完，只看了个开头，歌曲和画面直抓住我的小心脏
终于看完是在那个山竹肆虐，停电的晚上，恰巧这部电影是下载好的，于是就与新结识的舍友们围在一起看了起来（我还没说完，看到中途新结识的小伙伴有一半就以时间晚了为由，去睡觉了
《佐伊》影评(三)：对AI的思考，对爱情的思考
依然是对AI的想象和思考。这几年冒出来的相关科幻片真的不少，最近热度好像更高。
《升级》和《机械姬》是不错的作品，但主要是基于忧患意识，展示对AI的“恐惧心理”。
《佐伊》侧重的是爱情，也就是探讨“未来科技，尤其是AI智能带来的人类感情关系的变化”。其实相似的主题有很多，甚至与黑镜子第二季中的《马上回来》相似，只是方向相反。而且关于“AI与人类的感情”，与《她》《收割伊丽莎白》刚好相对应。一个是从计算机操作系统的角度，一个是从生物学的角度，而《佐伊》是从物理学的角度。
简单地说，纯粹基于储存、运算科技和仿生材料的运用。几乎和人一致，以至于发明人和人造人谈起了恋爱。开头好像不错，尤其是人造人和发明人建立了“共同回忆”，但是当她被车撞伤，进行治疗时，发明人内心得到了“她是机器”的强调。于是疏远了。当然，他们彼此又陷入了“距离与回忆”的老套情结，最终又走到了一起。
简言之，电影指出了一个问题：只要构建共同的美好记忆，人类完全可以和放生人产生爱情。
影片还仿照伟哥，制造了一种“爱情创可贴”，一种服用后可以对眼前的人产生“初恋”的感觉。记得很多年前看吴宗宪的节目，他还扯了一个概念“爱无能”，很明显这种药物也就是起到“重启爱能力”的效用。当然，电影的理解，就是“爱情创可贴”不如配对计算（就是相亲配对那样，不同的就是建立庞大的数据，以及基于充分的心理分析），配对计算一方面和“谷歌识画”一样，提供娱乐或者信息（就像中国人要结婚去找算命先生合八字一样），同时又为发明“定制爱人”提供数据基础。而基于“配对计算”的“定制爱人”，还是不如制造一个“空白爱人”，然后自己“养成”，培养共同记忆和感情。换言之，电影对于爱情的定义就是“基于共同记忆”，就像同学恋，邻居恋，同事恋一样。18.9.26
这部带着黑镜气质的爱情电影，主要还是用不同的视角讨论爱情这个永恒的世界性难题。 同性、异性、人鱼、人工智能，世界上的导演们变换着不同的组合来透视爱情，但这部电影的视角却并不限于某一个特定组合，而在于角色所工作的科技公司——为改善人与人的关系而研制智能人、药片、用数据预测匹配度，电影试图通过这些产品引发的功效来呈现爱情中出现的问题，其中，智能人，让人们享受温情的同时免于承担人际关系间沉重的责任；药片，让人们把爱情的感觉当成毒品来嗑；数据预测，让人们得以抱紧自己少得可怜的安全感，所有这些产品都获得了人们的接受和认可，公司的生意好到有人在他们的垃圾箱里”捡漏“，如果深挖，所有这些视角是复杂而有趣的，结合夜总会里智能人对女主说的话，不禁产生一个哲学上的问题，人们究竟想从爱情里获得什么？ 在导演看来，爱情是幻觉，可以用药物调节，电影常规的站在了“自然就是好‘的立场上，赞美了自然衍生出的爱情是嗑药无法取代的，如果只停留在这里，这部电影没意思透了，我们不妨发散一下思维，自然产生的爱情为什么无法被取代，而同时又会有人沉迷嗑药带来的感觉，是因为人们越来越不容易自发的产生爱情？还是说爱情本来就不容易自然产生。反观电影，真的没有什么启发诶，整部电影只是简单的陈列出问题，就和导演其他的作品一样，没有深入挖掘观点的能力，不能给人深层次的启发，虽然能引发一些思考，但这些思考也已经不新鲜了。 没办法，自己动手来挖掘一下，电影中无论是智能人还是药片对人际关系的改善，其实都只停留在了”安慰“的层面上，而人与人通过未知的吸引力自然产生的感情，则不仅限于安慰的作用，它还能建立起相互支持的力量，激发人们面对生活困境的勇气，让人们向往一个更好的自己。 在电影里，女主反复想确认爱情中的自己是真实的，哪怕她已经真实的感受到了，还是害怕所有的感受没有建立在真实发生的基础上，这不是智能人的苦恼，这是所有恋爱中的人都会产生的困惑——在那些甜蜜的时刻突然怀疑这一切是不是真实的，一方面，“感受”存在自欺欺人的可能，另一方面，又真实的感受到了情感，应该相信什么呢？女主通过留下眼泪，证实了自己的感受，人们在相处的过程中也通过不安和苦恼，证明了自己想获得的不仅仅是简单的”安慰“，还想获得承担痛苦的力量，而克服痛苦的过程使得人类的感情逐渐变得深刻，从而无法取代。
《佐伊》影评(五)：仿生人也会陷入数码爱河吗？
正当科技愈发走进人的生活更深度的角落，计算机驱动的世界越来越展示出科幻片的迫近感，“仿生人是否可以同人类一样拥抱爱情？”这个话题在这两年重新被翻上案台。仅在去年就有《银翼杀手2049》与《西部世界》作出了自己的回答，与此同时最近亚马逊新推出的这部由雷德利斯科特监制，德雷克·多雷穆斯拍摄的新片《佐伊》显然为我们抛出了一个颇具新意的视角观点。
《佐伊》的故事并不复杂，讲述了一个人们不再凭感性谈情说爱，取而代之的是用机器理性计算陷入爱河几率的软科幻未来世界。虽然蕾雅赛杜饰演的实验室员工在日久生情中爱得无法自拔，却被机器审判和同样爱着自己的由伊万麦克格雷格饰演的科学家相爱的几率为零，于是才得知自己是下一代仿生人的原型机，虽然人工可以授予自己拥有爱的能力可是毕竟仍跨越种族，在纠结于身份与爱的本质中，男女主角相聚再离开，在声色犬马中体会答案。
影片中除了讨论仿生人的爱，还略微提到了一些人类本身的爱情软肋。当人们可以自由使用物理上无害，却能获得初恋感的催情药剂。这种虚幻凌驾于感情的人工爱情高效且廉价，人们不需要再等一个人，随便哪个人都可以在短时间内获得不掺杂自私的爱恋。当我们让爱情的“感觉”替代“感情”，那爱情还有存在的意义吗？当我们像五月天一次一次的“我又初恋了”时，这是否又是另一种吸毒呢？影片给出的答案可能得由每一个哈姆雷特自己解读。
作为好莱坞导演界的一朵“奇葩”，德雷克·多雷穆斯好像从来没有试图掩饰他对于“爱情”这个母题的好奇与探索。从早期赖以成名的《爱疯了》与《生活似流水》，到这些年推出的“未来爱情三部曲”（其余两部是《同等族群》和《新奇》），他总是试图从不同的角度不同的概念来解读人与人之间爱情到底会以什么姿态了来存在，爱是否会以客观环境所转移，爱到底会变得怎样？这种横向与纵向并进的探索方式令影迷也算是爱的爱死，恨的恨死。说回《佐伊》，这部影片虽然噱头有着《黑镜》般的科幻感，实际上在内容呈现中除了与主题有关的仿生人，催情剂，大部分还是顶着高概念硬着头皮展现的未来。对科幻片不感冒的同学们在这里可以放宽心，这些充满惰性的素材甚至会让你忘了这难道不是普通的爱情电影吗？
德雷克·多雷穆斯中总不乏那些特有观众缘的好演员，也多亏了这些好演员帮助他把他极具个人风格的，也就是大家常说的“性冷淡”视效风格撑起来。实不相瞒我最早看他的影片是蛮难受的，就像是扎克施耐德所代表的中二揉进泰伦斯马利克所带变的拧巴中化成了长篇抒情MV。太过琐碎的故事设计，暖洋洋的镜头呈现和找不到重点的情节推动，观影感受只能比《歌声不绝》好一点点。一边传统的“相爱——误解——重聚”爱情戏在这些琐碎大特写中变得有点俗不可耐，另一边温柔至极的细节表达又令人感受到醉心的浪漫。所以我还是认为是伊万和蕾雅在我心中拯救了这整部电影，看到这两个人使出浑身解数“秀恩爱”的姿态又。就像是看回《佛罗里达乐园》，重新体会到那种内心里祈祷永远不要停止的散碎幸福，纯粹的甚至生不起来妒忌。这种文人写意的爱情表现虽然没有贾木许那样自信，太多的力不从心还是被这两个气质上完全hold住的演员拯救到了。
我可能并不认为《佐伊》在电影这个纵向范围中有多么优势的体现，可是在其探讨爱的意义过程中我仍能感受到一些新奇的小玩意儿在里头，如果你正在寻找一部可以令你放松下来舒舒服服抛开自己来看过的电影，那《佐伊》应该也还可以。