《我们是X》经典观后感10篇

　　《我们是X》是一部由史蒂芬·卡嘉克执导，Gene Simmons / Wes Borland / Richard Fortus主演的一部纪录片 / 音乐类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《我们是X》观后感(一)：I & We & X

（写于2017.5.2）
1998.5.2，日本，摇滚乐队XJapan吉他手Hide自杀。
x是亚洲最成功的摇滚乐队，并且是摇滚史上第一支视觉系乐队。队长yoshiki高中毕业放弃了音乐大学保送的机会，和作为主唱的发小toshi去东京搞音乐，“x是无限的可能性。”
早期没有基础受众，x在livehouse疯狂演出，急躁的鼓点、酷炫的和弦变化，秩序就是要打破的啊。长头发来不及造型，就一般鸡冠一样的另一半卷着垂下，“极具破坏性，x对于保守的日本，是一场革命。”
任何时代，革命的开始都是艰难而曲折的。队长yoshiki从中学时代就因为对于秩序的挑战被训罚，更早前，yoshiki深爱的父亲自杀，“不知道他是为什么”“那时候我在学古典钢琴，他没看到我摇滚的一面。”“我想弹些什么，可我只会古典乐。”
悲伤、孤独是x作品的永恒主题，古典和摇滚完美的结合形成了悲伤的倾诉和为了对抗悲伤而激进的反抗。听x的歌，即使语言不通，也会有种一个人似乎和你感同深受的难过，而后，带着你跳起来，把力量传递给你，让你跳离既定的苦痛。
“好的音乐应该被更多人听到”，富裕家庭出来的yoshiki缩减了生活成本，印传单，开了破车去远的地方演出，不放弃任何被人知道的机会。有次车开着车厢就开了，传单全被吹散了，成员就在高速路上追着捡回，大多数都脏的不能用了。
在早期的x视频中，年轻俊秀的男孩子奔跑着，路人侧目。但就是漫无目的的奔跑着，黑白影像仿佛都有了色彩。奔跑着，前方就亮堂起来了，几次成员的更换，留下的更坚定，加入的更认同，hide加入时，已经想放弃做乐队了。“如果不是x，我会回去当个发型师吧。”
80年代末期，x已经成了偶像，那么，“进军美国。”新的环境，新的节奏，对每个人也提出了新要求。也还是努力，但“我清楚我的瓶颈”，toshi的脆弱很快被利用，在97年提出退出。“x不止是你的，是我们五个人的人生啊”，脾气最好的hide试图挽救些什么，于是有了年末的the last live。
“我们计划，x会有重组的，那之后也在慢慢找鼓手了。”五个月后，hide醉酒发生意外，离世。“他是妈妈一样的人，如果吃鱼，刺很多的鱼，我会暴躁的大发脾气，他是把刺挑出来，鱼给你。”yoshiki万念俱灰回到美国，做其他事情试图解脱，不再登台。
“x是家一样。家人这样，我在想，我是建立了一个怎样的家庭。”
直到，多年过后，toshi反省顿悟，归队。
“给hide写的歌，我写好了放着，只有你能唱。”
钢琴响起，“how should i love you /how could i feel you /without you”
2017.5.2，台北，纪录片《we are x》hide纪念场放映。
影片从重组后的麦迪逊花园广场演出前四天的各项准备开始讲述整个乐队的组合与分离、乐队成员的坚强与脆弱。结尾，灯光、烟火、成员的演出、观众亮晶晶的眼睛。
“x，代表无限可能。”
在台湾很奇怪的现象是，线上购票不见得比线下便宜，往往会收手续费。因此，看到感兴趣的片子，如果又是纪录片、文艺片的话，不用着急，开场前早会儿去，能选到舒服又合适的位置。
比较例外的是x的纪录片吧，开场一刻钟前，等待入场的观众就挤满了走道，情侣几乎没有，孤身拿着票卷的比例特别大，抱着成员的玩偶。提前7小时只买到1排2号的我，和提前了一天买到1排1号的姑娘，头枕在椅子上，努力的向后延伸，当屏幕上那些很早知道的片段被当事人讲诉，被画质不清的影像资料讲述，努力的不哭。
“我第一次知道这个乐队，是很多年前，电台播报hide的死讯，放了他们的歌。就喜欢上了。”
“《Yoshiki自传》我是贵了十倍买到的绝版。”
“听过《rusty nail》《红》《blue blood》，看过X的新闻报道，但一次偶然发现，那些歌原来是他们唱的啊，果然是他们啊。”
“喜欢他们的，挺多的。可是能在身边找到的，太少了。我认识的，只有我。”
“孤独也没什么大不了的。”
“全场的观众，我们来拍个合影吧。”
“1.2.3.”
“we are X！”
“咔！”

　　《我们是X》观后感(二)：视觉系摇滚的死亡

作为典型的没什么业余生活的中国城市打工青年，最近话题度较高的几部电影我都看了：《七月与安生》《釜山行》《你的名字》《湄公河行动》《驴得水》《奇异博士》，当然还有《比利·林恩的中场战事》和《我不是潘金莲》。 各花入各眼，电影散场的时候，同行的人连连道好，我却只想翻白眼，或者我认为难得别人说是烂片的情况都有。毕竟大众电影是娱乐，不能牵强地拔高到艺术的范畴，何况再高雅的艺术也不能众口归一。 值得一说的是，在看这些电影的空档，我还看了一部纪录片。看完的当下，我没什么感觉，因为纪录片里的人和事我一点都不熟悉，之前连听都没听过，所以立马就揭过去了。 如果记忆真是一条大河的话，有些过眼的东西，当下并未掀起波澜，只是沉入河底，随着时间的流淌又慢慢升出水面，在一堆闪动的影像中逐渐清晰起来，最后竟然成为那座最高耸的丰碑。说是“丰碑”也有点夸张，这部电影之所以让我印象越来越深刻，应该只是因为其他可做对比的东西都太经不起时间的凝视了。 这部纪录片叫《我们是X》（《We Are X）》，记录了日本X-Japan乐队2014年在美国麦迪逊广场举办演唱会的全过程。 X-Japan乐队组建于20世纪80年代，是20世纪末日本最火爆的摇滚乐队。如果觉得它离我们太遥远的话，想象下同时代的Beyond乐队在当时华人圈的火红程度，就能对比出X-Japan当年在日本的可怕地位。20年前，他们是无数日本年轻人的精神信仰，电影中有乐队成员去世时成千上万的粉丝哭喊着追着灵柩跑的画面，很多粉丝因太过悲痛而晕厥，甚至有人自杀。他们流着泪对着镜头说：X-Japan是我唯一希望，没有他们，我不知怎样活下去。 X-Japan和Beyond有个很大不同：摇滚流派不同。 摇滚本身从出生时起就融合了爵士、乡村、布鲁斯等等不同的音乐类型，后来又发展出了迷幻摇滚、视觉系摇滚、重金属、朋克、雷鬼、山地……如果有人立志写一部摇滚史，那工程就太浩大了，恐怕要涵盖整个20世纪流行音乐的发展史。因其涵盖之广，没人能对“摇滚”做一个令所有人信服定义（至今关于Beyond的音乐是不是“真正的摇滚”还有很多说法）。 但是X-Japan的摇滚流派却没有半点争议，该乐队是最早的“视觉系摇滚”乐队之一，也是目前为止影响最大的视觉系摇滚乐队，它成立于日本，辐射了整个亚洲。乐队成员妆容浓烈、造型夸张，舞台表演性质强，有很强的视觉冲击力，行为戏剧化，所以能迅速虏获年轻人的心，也被主流文化所抗拒。传播到中国，对80后影响很大，我们现在称之为“非主流”。十几年前，顶着五颜六色的头发，穿破烂的衣服，抽烟喝酒文身，迷恋暗黑文化的年轻人还随处可见，但是如今的中国城市青年早已将之抛弃，追随更新潮的音乐了。现在在文化滞后的中国乡镇，还是能偶尔见到视觉系的影响——那就是一度在网上被当做笑话的“乡村非主流”“洗剪吹组合”。 当时的中国青年舍本逐末，对视觉系摇滚做了滑稽的变异，忽略掉“摇滚”这一核心，只追求文化的末流“视觉系”，现在看来非常可笑和无知。 不过也有例外。我在网上搜“X-Japan”，看到有这个乐队的贴吧，不到3万的粉丝。他们分享X-Japan成员最新的消息，对各类摇滚乐有很深的认识，是X-Japan在中国最初也是最后的粉丝。 回到电影。 2014年日本视觉系天王乐团X-Japan要在美国的麦迪逊广场举办演唱会，西方的乐迷们闻风而动，激动地等待偶像的登场。这时距离X-Japan第一次解散快20年了，视觉系摇滚也没落了20年。直到乐队解散，他们也没能实现将他们的音乐推向全世界的梦想，影响力只及少部分西方乐迷。 麦迪逊演唱会的镜头只是很少一部分，大部分情节靠闪回完成：回到20年前演唱会现场，他们在舞台上大喊“We are——”，台下粉丝回应“——X”的盛况，回到主唱的离开，两位吉他手的死亡，回到粉丝的哭泣和呐喊。 电影中有很多对Yoshiki的采访，他全程带着墨镜，没法看透他的表情。当谈到一个成员的自杀时，有泪水从墨镜下面滑落，嘴唇抖动不止。经历背叛、破裂、自杀，然后老去，这可能是所有伟大乐队的宿命吧，毕竟兄弟和爱人、名利和义气，都是不可调和的天敌。 Yoshiki是这个乐队的鼓手也是灵魂人物，童年目睹父亲自杀的经历，彻底改变了他的人生态度。他非常迷恋死亡游戏，因为身体虚弱，每次在舞台上打鼓都用尽最后一口气，然后躺在舞台上，窒息般痛苦地扭曲着身体和面部，好像随时都会死去。 被问到Yoshiki是不是想在舞台上完成自杀目的时，另一个成员略带嘲笑着说：他身体好着呢。 这就是视觉系摇滚最大的特点——表演性，明明是唱歌，却把自己打扮得五颜六色，女气十足；明明“身体好着呢”，却好像要在舞台上为音乐献身一样，他们的行为和造型总是和死亡相关，音乐又充满对生命的颂扬、对自由、正义和爱的渴望，他们的表演挣扎、扭曲、迷幻、极端，年轻人像崇拜死神一样崇拜他们，又像仰望天使一样把他们当做绝望中的救世主，他们的歌迷，明明都是青春好时光，却都向往腐烂的气息，然后在腐烂中呼喊光明，不需要观众，就可以自导自演出一场死亡和重生的戏码。 如果光是这样评价，肯定是不公正的。撤掉华丽的外衣，他们的音乐本身很强大。主唱Toshi的声音尖锐高亢，嘶吼着华丽而坚定的歌词，伴随着乐器强烈的金属撞击声，和其他所有经典的摇滚乐一样，有冲击人心的力量。 随便选首歌，看看歌词： Touch the stream an ember ray 触碰那蒸腾的余烬之光 Seize the light and don’t let the falcon 注视阳光别让猎鹰找到你 Close your eyes and see the sight 闭上眼睛 看清一切 Where the sun be free to shine 那烈日洒遍自由的地方 Born to be free (free forever) 生来自由 Born to be free(now and forever) 生来自由 Nobody can steal (steal the freedom) 任何人都无法剥夺 We'll be forever free to love 我们将至死相爱 Cut the leash fulfilling death 挣脱束缚 感受死亡 Try to hide and try not to die! 试图藏匿 妄想苟活！ Into the shadow the butterfly 化为蝶影 Where your heart will fill to fly 你的心将在此自由飞翔 X-Japan是视觉系摇滚的开始和高潮，龙卷风一样地席卷而过，有人死去，其他人也都老了。 摇滚乐因其辉煌而衍生出无数分支，而正因为分支太多了，摇滚的精神已无法确切表达。视觉系摇滚作为其中绚烂的一支，提前死亡，其他的流派也正在消解着摇滚的定义。 都说摇滚已经没落，汪峰之流都是耻辱。也有人很坚定：摇滚不死。 其实这都没什么，任何流行文化都会逝去，然后重生，到时就算名字不叫“摇滚”，也会高唱摇滚的精神。

　　《我们是X》观后感(三)：DRY YOUR TEARS WITH LOVE

今天刚在上海电影节上看完这部关于X JAPAN的纪录片。电影开场前半小时，大光明影院的1号厅前已经满是等待进场的观众，不少人穿着X JAPAN各个TOUR的纪念T，还有久违的红色头发、视觉系打扮或者摇滚青年，纹身、花臂、X元素……一瞬间，我似乎回到15年前，看见最孤独的青春期的自己。
2个小时的电影，我哭了1个半小时。同样痛哭流涕的，还有纹花臂的少年、化浓妆的姑娘、光头壮汉……一切看似不相关的人，在2个小时熟悉的音乐和熟悉的面庞里，变得那样和谐统一。BECAUSE WE ARE X!

　　《我们是X》观后感(四)：X一直以来都是信仰

迟迟没有勇气来写短评

怕是一不小心又被豆瓣强拖去写影评

我想我是和大多数X的热衷者一样

把X当成信仰放在心里

很多时候甚至不敢去触碰

正如这部纪录片

我故意分成四天在地铁上看

以为这样能控制住一些情绪

竟还是在大庭广众之下

哭成了傻逼

就像好多年前在地铁上

我抱着Yoshiki的自传 哭得不行

上海老爷叔还给我递餐巾纸

为什么说起X总是哭呢

因为无论时间过了多久

想要坚持一件事

总是会有痛苦相随

我始终相信Hide和Taiji绝不会主动生命

再看到Yoshiki拼命打鼓到晕倒的时候

你可以说这真是装的一手好逼

但你不得不承认

「鼓声不停 音乐不止 生命不息」

　　《我们是X》观后感(五)：you r x,you r legend.

那天和在东京看L'Arc～en～Ciel25周年演唱会的竹十口同学微信聊天，他说Yoshiki也在现场还发了场外拍的照片给我，一下勾起了过去的回忆。

大二的时候因为加入漫画社跟几个喜欢J-rock的怪咖混在一起，受了她们影响我也开始听那一票日本当红视觉系乐队。应该说X-Japan从来也不是听得最多的。他们的歌那么极端，配器走技术流，下一秒感觉底鼓都要踩穿，唱的也是高音撕心裂肺型的。当时只有那么几首歌吸引我。而作为一支VR团，装扮也不是以华丽美为主，更偏暗黑一些。反而是L'Arc～en～Ciel和GLAY，经常作为睡前起床歌放的多些。

可是一晃这些已经是很久远的事了。那群怪咖盆友出国的出国，失联的失联。早就慢慢淡忘了这些日子。结果今天回过头来看这部关于X-Japan的纪录片，居然看的热泪盈眶。

应该说，片子本身制作拍摄除了剪辑很赞以外，都属于中规中矩粉丝向，但是X-Japan本身的故事太过传奇，所以95分钟下来路人粉也感觉重新回到过去燃了一把火。

少年们成名太早，20岁就签约索尼卖出两万多张唱片亚洲轰动。一群人乖张懵懂，之后伴随成名而来的是分离、死亡、背叛和伤痛。解散，沉寂，又复出，短短十数载他们似乎经历了几倍大起大落。难怪从前我一直觉得同为VR团他们的歌感觉不一样。现在才明白，无数看似强大的鼓点或者深渊般的嘶吼里夹杂的，都是经历过真正伤痛的哀鸣～～～

好在都过去了。50多岁的yoshiki时至今日容颜不老仍在折腾，Toshi也回队了。全世界的粉丝仍在爱他们。听说去年上影节放这部片子一票难求，所有的粉丝无论老人新人都打扮成他们的样子在电影院流泪。视频里居然有个美国太婆说“我上一次出来看的演唱会现场还是猫王”。。。

这就是传奇：即使“Pain doesn't age but never disappears”，没关系，我们还能“Dry your tears with love”

正如我前段时间问从新加坡归来的，当年怪咖之一邱邱：你现在还喜欢着L'Arc～en～Ciel吗？她故作淡定：好像没有那么喜欢了吧，结果后来被我逮到她半夜在看现场视频[得意]

能够燃烧一生投入到一件事上，

大概永远都不会觉得失望。

　　《我们是X》观后感(六)：Endless X-Japan

看到这部纪录片真的是纯属偶然，因为之前在国内的时候没有买成上海电影节的票，后来在全球的巡回放映也迟迟没有排上巴黎，今天无意中刷B站电影，翻到73页偶然看到的。
百无聊赖的今天，后来看电影的时候联系到FAN们说的话，X-Japan的音乐就是来拯救我们的，会心一笑之后想会不会是大神们来拯救一下我丧到底的今天呢？不过这些都是题外话。
看的时候止不住的流眼泪，一次又一次，感觉全部熟悉的情感一下子涌现了出来。
第一次听X-Japan是什么时候呢？
那时候我刚念高一，16岁，今年我27了，11年前我第一次完整的听了X-Japan第一首歌，KUNENAI。
整个高中三年，是我最叛逆，最丑，最厌恶生活的时候，我学习成绩下滑的厉害，逃课，没有朋友，物理永远只能考38分左右。我已经记不清了，有多少个不眠的夜晚，我逼着自己坐在写字台前，摊开高考复习卷，耳朵里听着X-Japan，边流眼泪边坐到凌晨4点。整个高三我貌似只做了两件事，欺骗自己和听X-Japan。
其实后来回过头想，hide去世的时候我才8岁，我8岁那年家乡发生了百年不遇的洪灾，疼爱我的外公去世，hide去世。这些是我在后来对于1998年能够总结出和想起的全部记忆片段。
我的大学生活依旧过得一团糟，但是好像是为了弥补高中荒废的三年，我努力拼命的学习，成绩年级第一，但依旧不爱social，没有朋友，甚至跟同寝室的三个姑娘都不能好好的相处。那时候我很孤单。但孤单的时候我有X-Japan，后来我在网络上认识了很多志同道合的网友，大家都是X-Japan的FAN，尽管我们不曾见面，但是感觉彼此之间被X-Japan紧紧的羁绊在一起。就是在hide吧里，我认识了大葱，她在我只身去北京考试的时候留宿我，请我吃东西，带我去上她们研究生的课，但在那之前我们的交流仅限于在hide吧的回帖互动。直到现在我们也是保持着联系的好朋友。
2011年我大学毕业的前一年，在上海的一家外企找到了像模像样的实习，那一年十月份在上海有X-Japan的world tour，我跟爸爸说我想去看，但是我的钱不够，因为我想买靠前一点的票。他二话没说给我打了钱，我买了780块的看台票。在上海我见到了另一个网友培，她特意从兰州坐火车过来看演出，那个时候她总是亲切的叫我兔兔。现在她在日本，她说她到日本安顿下来之后的第一件事就是去三浦陵园看hide，给他带去了鲜花，看了横须贺的海。以及上上个月，她在东京听了YOSHIKI的古典音乐会，回来给我发了好多照片看。
写到这里我想说什么呢？我不知道X-Japan之于其他人是怎么样的存在，但之于我，是嵌在我人生轨迹里的，慢慢的，“爱X-Japan”这件事已然变得稀松平常。哦，原来，在时光里，这件事情已经变得这么的司空见惯。
我在之前的日记里写过，全世界的x fan都是四散在三维空间里的形色各异的个体，有学者，有上班族，有学生，有待业在家的人，有走私犯。一旦xjapan召集，大家就会丢下平日里的身份聚集在一起像是魔化了一样的高喊We are X。
因为都是为了你们啊，my dear dear friends, hide, taiji, yoshiki, pata, heath, toshi.
希望hide和taiji在天国一切都好，希望YOSHIKI一切都好，他才不会中了自从hide离开后就再也写不出超越从前经典的魔咒，希望pata和小heath—或许是老heath一切都好，希望toshi一切都好保护好嗓子，希望sugizo也一切都好跟其他member好好配合，希望xjapan一切都好能再开world tour。
希望全部一切都好。
皆さん、どうもありがとうございました！

　　《我们是X》观后感(七)：我们是相亲相爱的一家人

这次的行程是从一开始就一脸懵逼的
黑人表情大概可以贯穿全程
从上海电影节已经临近开票才出现的我团影片会展映的消息
到老林18号会来出席见面会的消息
到现在得到19号还是逗留上海接受专访的消息
十脸懵逼都不够
抢票发生的bug就不提了
什么都不说了
说点电影
倒叙，MSG，no more me
MSG是一个痛
可能对于没有成行的所有饭都是一种遗憾
MSG对于叉团来说太不一样的意义
当年进军世界的挫败，以及之后种种，让MSG变得太珍贵太戳人
老林的伤痛，那个饭泣不成声，知道yo很痛还是想让他能给自己签名，那种心情，我现在都可以再哭一次
当年地下时期的肆意疯狂，出道以后的风光崛起
看着那些闪闪发光的历史的时候，更害怕看到之后
泰叔的退出，进军海外受阻，玉米的挫败，直到最后分崩离析，看TLL的片段太可怕了，有几年没敢看，正如pa叔说的，秀爷最后的live
秀爷离开的那些画面不用看都能浮现，饭哭的撕心裂肺
横滨场，也是一个痛
老林说他愿意用所有换一次与泰叔和秀爷同台的机会
without you那段简直简直简直不可描述
一起去看泰叔，说着三月伦敦温布利
重组还是甜的
其实全片剪辑什么都不是很喜欢
而且槽点满满hhhhhh
我的主唱被洗脑了【捶地笑】
各种托儿都出没w
福利
老林的超大巨幕裸体背影，舔舔舔不够
紫罗兰组的胜利，甜到忧伤
狐狸的镜头比我想象得多w
秀饭请做好核打击心理准备
P.S. 请一定防水妆容【你一定会哭的】
你会想看第二次第三次的【有机会的话不要放过，当然以后可以在家撸dvd】
我团可以出一个纪录片系列，一场电影哪够，最后一季24话这样，我能看一辈子【看不够，秀爷的部分真的不算多】
暂时写到这里，这周大概都不能好好干活【脑内全部是各种画面配乐相当精彩】
18号大光明见【谢谢转给我票的小九，天下叉饭是一家】
P.P.S. 17号居然临时get到了一张18号上午场的票子，叉饭一家人，感谢
迟到了进去的时候旁边的男饭已经哭得稀里哗啦【这里我不得不感慨没化妆就是肆无忌惮】
晚上的时候旁边男饭也是哭得不行，你们造为了hold住妆容不哭有多努力吗
不管看几遍你都会哭【微笑】但是第一次看可能是心理最没有准备的
从开场前林小花的红毯到映后的见面会
大光明仿佛邪教现场
只希望
老林千秋万代 我团流芳百世
这次get到的消息就是
新砖coming soon【微笑】年底或明年初
tour会有的，肯定会来天朝【准备好银子吧】

　　《我们是X》观后感(八)：印象深处

1.yoshiki说im son of him，是不是自己对他不够好（让他感受不到爱）。

2.yoshiki：suicide is selfish（被抛下的人怎么办呢？）

3.yoshik：everything fades out.But, pain never（for me）.

4.演唱会上，看到挥舞着的hide小人，泪崩啊

5.第一次，见到这样用生命燃烧鼓点的人。

6.更近的知道了，世上有这样的人，孤独温柔，乐观寂寞，充满了爱。

你的眼神。charismatic。

7.yoshi独一无二的嗓音。

曾经看过说读者感受到的情感只有作者的百分之一，甚至更少。现在觉得音乐也完全适用！挣扎、痛苦、破碎、孤独、自我救赎，种种情感我也只能听出百分之一甚至更少。创作是共通的吧，都来自于生命中必须宣泄出的强烈情感。 作为无能的观众，只能感激，在这百分之一的情感中享受灵魂的共鸣。

　　《我们是X》观后感(九)：Welcome to our TOKYO DOME SHOW

今年SIFF的影片选择上 纪录片占据了很大比重 但是《WE ARE X》 究竟算是一部怎样的纪录片作品？ 假设自己并不熟悉X 甚至根本没有听说过X 看过这部影片 又会有着什么样的感受？
真的很难站在冷静客观的角度 去分析 去评论 因为这部纪录片 对我 对太多叉粉来说 意义远远不只是一部可以在电影院大屏幕上看到的电影而已吧
所以 这不是一篇影评 只是在看过影片之后 想要稍微写点什么
想起大约6年前 那时候 TAIJI还活着 横滨两场的场景 还是不敢想象的梦
当时 因为もっ君以外愛せない 找到唱这首歌的KinKi Kids 然后在百度百科上面看到这样的话：KinKi Kids是日本少数有资格常年在巨蛋举行演唱会的艺人 从1998年起 接替X Japan每年都在东京巨蛋举行跨年度演唱会
从1998年起 接替X Japan每年都在东京巨蛋举行跨年度演唱会···我真的没法用几个简单的词语 去形容看到这句话 是什么样的心情
可能很多很多叉粉 都或多或少问过 如果X没有解散 会是怎样的状况？ 当时 我在想 如果没有解散 就不会有“接替”这样的说法了吧？
或者 可能很多叉粉也和我一样 有想过 如果TAIJI没有退出 如果HEATH没有加入 如果TOSHI没有被洗脑 如果....秀秀没有离开 后来 X 会是什么模样
只是 从来就没有那么多的如果
所以 1997年之后 TD的舞台上 在长达11年的时间里 没有再出现过X 那时候 也没有人知道 TD的舞台上 是不是 永远都不会再出现X了
我得承认 自己对TD舞台有执念 会幻想X再一次出现在TD舞台上 举办跨年演唱会 幻想再一次听到那个熟悉的女声 说
Welcome to our TOKYO DOME SHOW
We've been looking forward to this night since last year,thank you for being here.
We'll show you the place where dreams and life become one.
Memorize this night we'll spend together,and keep us in your hearts.
We would like to introduce the members,the member
on vocals TOSHI
on bass TAIJI
on bass HEATH
on guitar PATA
on guitar HIDE
on guitar SUGIZO
and on drums and piano YOSHIKI
Introducing X JAPAN,JAPAN,JAPAN,JAPAN.......
WE ARE X

　　《我们是X》观后感(十)：We Are X

     在很燥热的一天看了一部很燃的电影。看一个音乐人的一生，他的喜怒哀乐在短短两小时中被剪辑放映，也不知是好是坏。一个人对事物的执着，必然是一种有无限可能的驱动力。当你为钟爱的事物投入所有力气，近乎耗尽生命的时候，似乎才有机会、才有资格让它像泉水流淌。正如YOSHIKI的主治医生所说，给它“zero effort，”让重力与时间推着一切走。
   
     其实生活里有很多事情大可不必撕心裂肺的去做，也有很多人无须等到离开才知珍贵。有热爱就去实现，有重要的人事物就去抓住别放手。只有死亡才能将你我分开。We are X。
     上海首映结束的时候，YOSHIKI来了。和纪录片中一样的装束，带着墨镜，淡淡的微笑。这时就忍不住在想，人真的是很神奇，一个在演出自己热爱的音乐时近乎癫狂的人，在生活中却是沉静的。台下的粉丝忍不住尖声大叫，他也只是微笑，接过大家为他准备的各种礼物，尽管已经拿不下了。一个苍白瘦弱皮囊下，包裹的是无限放大的灵魂和力量。感谢X Japan的音乐和生命所传递的能量，感谢。