《解构爱情狂》经典观后感10篇

　　《解构爱情狂》是一部由伍迪·艾伦执导，伍迪·艾伦 / 罗宾·威廉姆斯 / 黛米·摩尔主演的一部喜剧 / 剧情 / 奇幻 / 爱情类型的电影，文章吧小编精心整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《解构爱情狂》观后感(一)：Thank you for the music you bring it to me

　　在之前还在纠结每次老爷子出现安妮霍尔式女孩子嫁给他人之后，他一直无法释怀的情结到底哪里来；还在吐槽97年他现实生活中的children issue也未得到解决，不准去探视斐南；还在数这里出现了几个熟面孔，嫩出水的Tobey Maguire，刚去世的Robin Willams。

　　直到结尾变作热泪盈眶。

　　整部电影连剪辑都是解构式的，算作是老爷子拍给他自己ave his life的，也算作粉丝能够得以接近一丝一毫哪怕是臆想中的老爷子的。

　　Jesse说过，他会演特定的某类角色，也会写关于这个角色的故事，但角色并不是他，他们之间没有任何共同之处。这句话放到Woody这里同样适用（我正是将他们相提并论的），虽然必须清楚，老爷子这几十年的电影生涯所扮演的角色并不是他本身，但当拍出这么一部电影，解构电影里的harry，特别是到最后他看到他所创造的角色们出来honoring him的时候，那么温馨的画面，里面的一问一答如此真实，以至于不得不相信这是真心。习惯了他嘲讽风格，一下转为温暖，总会会心一笑甚至感动的。摘录一段他对他创造的角色、以及对写作的表白：

　　“I do love all of you, really. You've given me some of happiest moment of my life and you've even saved my life at times. And now, you've actually taught me things. Now I am completely grateful."

　　I think the author's messege is to "know yourself", stop kidding yourself, accepet your limitations and get on with your life.

　　quot;It's interesting. To me, it's a really interesting character—— a guy who can't function well in life but can only function in art. You know, it's sad in a way and also funny."

　　Your books all seem sad on the surface, which is why I like deconstructing them because underneath they're really happy. You just don't know it.

　　Enjoy your best dream and thank you for the music you've given to me.

　　《解构爱情狂》观后感(二)：伍迪艾伦的自我解构——搞笑版八部半

　　解构主义是针对结构主义方法论的一种观点，旨在反对以让·皮亚杰（此人是个奇才）与索绪尔的普通语言学教程为典型的一种将认识体系分类成系统元素加以统观理解的方法论。

　　将系统与元素的观点放入在电影艺术的语境内讨论，则应指镜头语言、情节、台词等几大形式元素，从这个角度来看，伍迪艾伦并没有完全做到对于影片的“解构”，影片有逻辑通顺的情节、明确有指并自成系统的台词、灯光布景上也没有突破传统的电影艺术结构。

　　Deconstructing以另一种更为轻松的姿态存在于本片的表现中，即最明显的两点：同场景乱序剪辑与画面反向。摒弃把电影语言仔细拆解的做法，伍迪艾伦只是粗略地把最明显也是观众最容易察觉的画面元素加以操作，而实际上，无论是同场景乱序剪辑还是画面反向，并没有一个场景因此而变得变得无法理解，从这样的处理不难看出伍迪艾伦对Deconstructing仅仅做了字面上的利用，与其说是“解构爱情狂”，不如说是“拆了爱情狂”，其背后轻松而随意的心态是不言而喻的，这无不反映了伍迪艾伦对于研究他的学者们的一声调侃。

　　在感情上，片名中的Deconstructing实际上所指的还是伍迪艾伦关于自己的一个玩笑式总结、以及（可能存在的）真诚的感谢。这从最后的结局可以看出来，如果伍迪艾伦是出于和片中的伍迪艾伦一样的目的将片中的伍迪艾伦创作出来的话，那么最后片中的伍迪艾伦的道歉完全可以被现实中的伍迪艾伦的亲友们接受——一部以创作元电影为故事的元电影，完全可以称作搞笑版八部半（但和八部半一样，我们无从得知创作者真实的态度，即电影创作的行为到底是不是出自真诚）。

　　影片中的布景也同样对Deconstructing字面上意义做了有趣的实践，还是不要写太多，免得进第六层地狱。

　　《解构爱情狂》观后感(三)：嘲笑的态度

　　一个作家不断遭遇自己所创造的角色，一个人只能纵横驰骋艺术领域而生活得一团乱糟。

　　伍迪艾伦嘲笑一切，比如宗教信仰，连心理学也不断被他拿来开涮。在《业余小偷》中，几个家伙以开点心店为掩护，想挖地道抢银行，结果银行没挖成，点心店反而做大做强，一不小心成了全国连锁。后面便是一系列的讽刺：记者去采访这个点心帝国的掌舵人，有个人在Playboy杂志上为点心做广告，他说这是心理学，因为人们会以为他们如此饥渴是因为他们需要吃点心。在Anything else中，男主角生活已经够乱了，他的精神分析心理师却对他毫无帮助，甚至说“如果你不把来复枪从家里扔出去，我就不得不停止对你的治疗。” 在《玉蝎子的魔咒》中，魔术师甚至利用催眠，控制他人，以达到盗窃珠宝的目的，从电影中看，似乎只要一瞬间，就能催眠一个人，而这是违背心理学常识的。而在这部剧中，心理师更是歇斯底里，指控自己前夫绑架儿子。在其他一些剧中，心理咨询师也不断被剧中人说成是毫无用处的胡言乱语。总结陈词：伍迪艾伦在电影中嘲笑了心理学。但我并不把这一点推向极端，嘲笑就是他的态度，他总是能看见生活中可笑荒谬的一面，也许心理学本身就有些说不清道不明的地方，不妨用乐观幽默的方式嘲笑一番。不过很显然，伍迪艾伦并没有看到心理学的全貌，心理咨询并不是只要一张长沙发和一个拿着笔记录的医师。大概伍迪艾伦所了解和嘲笑的只是跟弗洛伊德有关的一切。伍迪艾伦显得有些实际，有什么东西对我们的生活有所帮助呢？心理咨询吗？宗教信仰吗？不。

　　另一个有趣的地方，就是再次出现的dark tall stranger，死神。这是我看过的第三部出现死神的伍迪艾伦片子。而且他还借鉴了《十日谈》，安排了地狱，把他所嘲笑的人群投入其中，很欣慰里面没有出现专为心理学家设置的地域层级。有那么一秒钟，我疑惑过，既然他并不信仰宗教，并不相信上帝的存在，为何却相信死神的存在？然后我迅速反应过来，正是因为他不相信上帝的存在，（因为没有人说得清楚这个问题），所以他才坚信有死神的存在，因为没有人能逃过一死，所以说死神的存在是极其合理的。他是个stranger，因为每个人第一次见他的时候，都是第一次，这里非常隐晦地反对了人的转世。

　　在影片最后，当男主人公在众人的陪伴下被授予荣誉学位时，我感到非常欣慰，因为他创造出来的角色都来陪伴他了。他不用带着一个妓女和一个死人参加他的学位授予仪式了，有那么多爱他的人陪着他，在那一刻，loneliness不再那么可怕了。这也是从侧面表达，他是一个无法在现实中正常运转的人，他只能在艺术世界自由行走。这个结尾给了我一点力量和希望，虽然生活真的有些操蛋，但是有一丝可能性，我可以在某个世界活得风生水起，哪怕在现实中我只是个乱七八糟的loser.

　　很多人说伍迪艾伦是个话痨，我觉得这再正常不过了。因为他阅读了很多东西，体验了很多东西，思考了很多东西，感受了很多东西，对于一个满脑子装满了奇思妙想、不阿谀奉承只想幽默和讽刺的人来讲，要求他闭嘴是不合理的，话痨才是合理的，话痨才是最佳的那个度。

　　《解构爱情狂》观后感(四)：一时的悲剧，永恒的喜剧

　　伍迪·艾伦曾经在《爱与罪》里借角色之口道出了喜剧与悲剧的关系——“喜剧就是悲剧加上时间”，阅历丰富的伍迪自然明白时间的强大，它带走了文明、年华、才子、佳人、仇恨、嫉妒、忠贞、契约、版权……那些曾赋予电影生命力的人们被时间掳走了，但凝聚他们血汗的电影却流传了下来。当下的生活总是悲剧，但多年后自个儿回顾的时候那些个事大多成了喜剧和笑谈。从伍迪·艾伦电影里无时无刻不在上演着的背叛、绝交、痴迷、罪恶中我感受不到绝望。他看穿了这个世界的无情与无德，但同时也深爱着这个世界的无知与无理，所以伍迪·艾伦的讽刺是可爱的，是那种不会令人对现实感到作呕的讽刺；他的抱怨是真诚的，不是充满仇恨的情感宣泄。

　　伍迪·艾伦习惯于将他对生活荒诞的感受酿制成一句句尖酸深刻的讽刺或提炼成一幕幕精妙绝伦的悲喜剧。他往往展现的就是生活里最无奈的幽默、最无理的事实、最无情的决裂、最无耻的背叛和最无力的挽留，却依靠演员无辜的表演和幽默的对白将观众逗乐。

　　在这部据说将佩内洛普·克鲁兹从沙发上笑到地板上的《解构哈利》中，诱人发笑的依旧是夹杂在人物对话里的幽默和挖苦（当然，那场乘坐电梯下地狱的戏绝对是大师级别讽刺的展示）。一个作家将自己的人生都写成了作品，他将他生活里的各种不堪写成了书却反而得来了荣誉和财富，是该为他曾经的经历感到悲哀还是为这整个有趣故事哈哈大笑？伍迪·艾伦的电影常常以这样的问句作为骨架，他更喜欢展现而不是去评价人们的道德抉择，即便作出选择的人放弃了道德约束得一时痛快，但是被迫面对选择的宿命是无法拒绝的。

　　我们笑伍迪·艾伦电影里的角色被命运玩弄时的狼狈不堪；笑他们出尔反尔、始乱终弃却表现得像个受害者时的无辜样儿；笑伪知识分子引经据典后的马失前蹄……无论是苦心经营的小品还是神乎其技的肢体幽默，都没有真实的生活所带来的欢乐那么源远流长，因为生活本身就是一出由悲剧构成的喜剧。

　　今天恰好是老伍迪的生日，愿老人家“青春永驻”，这样他才能继续他那稳定如世界杯一般的“攀谈” ，才能继续以一年一度的频率给世界带来他所创造的欢喜与伤悲、废话与智慧。对我来说更重要的或许是——在每次遥想下一年有哪些期待之时，总少不了“看伍迪·艾伦的新片”这一个默认选项。

　　2013.12

　　http://i.mtime.com/fabzany/blog/7713059/

　　《解构爱情狂》观后感(五)：Deconstructing Woody A.

　　Every artistic creation conveys the truth about its creator. At this point Woody is not afraid to present the world what he really is and I truly admire his courage and his brilliance. In this film, he expresses his frustration about life, about himself. The protagonist was a serial wife-cheater who appeared out of touch most of the time, especially when other people were in their moment of emotional outburst. The man just can not change who he is and he has to live with it everyday with such strong self-loathing. It speaks out the truth: if one does not even love oneself, he/she surely cannot love others, at least not in a proper way.

　　Throughout this film, nobody was happy. After a series of fragmented and chronologically confusing events, our protagonist finally made peace with this so-called life and found his salvation in art. After all, what can you do about life but to live it.

　　quot;It's like Vegas. Sometimes you're up, sometimes you're down, but in the end the house always wins. Doesn't mean you didn't have fun."

　　The genius of Woody is he sees the negativity, yet instead of shoving the hard truth into people's faces, he offers the world the lens of humor and imagination, through which the negativity is accessible and easy to chew on, and most importantly, substantial. The magical potion distilled from his mental storage is just perfect for a cheerful pessimist like me. It serves like a temporary antidote whose effect lasts for the ample duration of this whole movie.

　　《解构爱情狂》观后感(六)：人生是一场圆满的不羁

　　这段日子不知道为什么，很想看woody allen的电影。他那特有的碎碎念，固执的出现在所有的电影里，有他或没有他参演。这独白，给我一种平静，好像我的确在看这个故事，思想却是完全出离的。也许这也正是我需要的，看故事，而不是把自己的感情投放进去。

　　比起伍迪新作的浪漫和小清新，如午夜巴黎，我更喜欢他八九十年代那副self—hating的样子。特别是这部 Deconstructing Harry. 虽然一想到伍迪的作品很多本身就是半自传性的时候，会忍不住从一个女性的角度厌恶他一下。就是他这副小老头，没三观，不相信爱情，自我毁灭的架势，女人还总是爱着他，原谅他。到了电影最后，连他也原谅了自己。

　　嬉皮和性解放的年代，感情好像远远小于人性。伍迪的絮叨，变刻骨铭心为轻描淡写。嘴角忍不住一丝戏谑。不过是你爱我，我不爱你，你不爱我，我又觉得我爱你。到头来，都真的没有妓女方便和贴心。忽然想到，这难道仍是大部分男人的内心独白？

　　不羁也没什么了不起。

　　《解构爱情狂》观后感(七)：他是怎么解构的

　　故事很简单，一个有性瘾不愿意对人负责的作家，对自己人生的回顾，这是伍迪艾伦对自己自嘲式的解析。我说它能排到top5是因为它和低俗小说一样，有非常特别的叙事结构。 故事从一个男人和他的妻妹在家庭聚会时偷偷躲起来做爱开始，然后视角又忽然转换到作家本人和他的世界——作家把他的家庭经历和爱情经验夸张嫁接写成了一个个受欢迎的故事。现实中他作为一名不错的作家被曾经勒令退学的大学颁发荣誉学位，在找一个人陪伴他去接受学位的过程中，这些故事因为种种契机被嫁接进了他自己的人生，这些故事经过夸大亦真亦假所以扮演者不是他自己，但是和现实一起进展，营造出一种这些故事里的人在平行存在而不是作为过去的感觉。后来通过作家的幻觉，把现实和平行故事融合，让平行人物们向作家致意——作家沉迷于自己创作的那个世界，在那个世界里他是造物神。而电影最后，他通过他笔下人物对他的致意找到了新的写作灵感，他把那个沉迷于自己创作的世界的家伙又写进了一个新故事里。 某种意义上来说，他把他的人生打碎分散然后由他重新组合发散成一个个故事，每个故事都有他，但都不是他，所有的故事凑在一起经过作家自己的叙述线找回顺序，才成了一个完整的他自己。而你看到的哈利，也不过是他对自己解析的一种。他幻想自己在地狱里的种种，使现实走向荒诞，同时又暗示了这不过是他笔下另一个故事，这个和现实中的他长的一样的人不过是另一个碎片。 有没有一种瞬间被圈进故事里的感觉。 打碎，重组。故事材料都是旧的，故事都是新的，新故事里有旧材料的气息，可是每一个新故事都不能取代一整个故事，他们的元素相似，可是逻辑不一样。 有没有想到彼得艾森曼。 解构，bingo! 除了这个大体结构，伍迪艾伦对每个新组的小故事也有很强的把控能力。做爱完的主角开门遇见死神，那个最后被写进在地狱里的见闻，地狱的每一层装的什么人，在地狱最底层看到了自己的父亲（暗示了原生家庭对自己的影响）……幽默又荒诞，他可真能玩。伍迪艾伦真是个天才。 看完我还是很兴奋，原来故事还可以这样说。 我突然想到了伏地魔的魂器，形式大抵相同，不同的是每个魂器都能有一整个的伏地魔，而每个故事里的人物却只是有伍迪艾伦一部分灵魂的独立个体。

　　《解构爱情狂》观后感(八)：解构伍迪艾伦

　　1.伍迪艾伦遇见戈达尔

　　戈达尔的纪录片尽是聊了些可有可无的玩意儿，噱头是做足了，一位是最懂电影的一个是最睿智的，可惜一个公式作不同的表述没有根本上的意义，因为其作为公式的工具性并没有改变。

　　两位所处的地理差异在两者思想上铭刻了显而易见的痕迹，哲学的伍迪艾伦绝不是最深刻的，电影人的伍迪艾伦娴熟地把玩哲视道说才显示其“睿智”。总的来说伍迪艾伦或者至少是他的电影流于实用主义，他起于哲止于影。至于戈达尔，20世纪法兰西过分入世的、琐碎的哲学思潮把他卷入了大写的电影，他起于影止于影，同时作为终点的影都是入世的太入世的，68年五月风暴的激进作为、中国姑娘等等作品对政治的讨论都是很好的佐证。

　　2.伍迪艾伦遇见弗洛伊德

　　记忆的有所唤来在电影中得到了便利的展现，如伍迪艾伦那般卖弄一下的话，可以再加个疑问句：是不是电影的发明为记忆有所唤来的展现提供了便利呢，孰在前？

　　在爱与死里面，小男孩遇见死神抛出了一堆疑问，有趣的是他最关心的是死后的世界里有木有妹纸。性是此世生存要遭遇的最悲催的难题，并不是死亡，在本片艾伦兄说了一句俏皮话：“在上帝和空调之间做选择我当然会选择空调”，另一处他又吐槽了几句妹纸和上帝的选择问题，以此君的尿性就是要选择妹纸的，毕竟妹纸我想上就上，再不济召妓就成了（片子里面这屌人还真经常召妓），然而上帝不是你打个电话就能上门服务的。

　　性是弗洛伊德的大问题，当然如此就将艾伦兄说成是高举弗洛伊德大旗的还有点牵强，重要的是“提及”。“提及”也是弗氏理论的一个小玩意儿，但是当下用在风月场比较多，判断一个妹纸有没有上钩就是从可有可无的“口误”、顺带一枪吐露的东西etc中来作取舍的，就是说，妹纸是否愿意与你make love不能从她有木有直言“make love”作结论，而往往看她言辞间有木有提及“make love”这个词或者其同意词。那么，伍迪艾伦在电影中叫嚣了“弗洛伊德”，ok，他是弗洛伊德的。

　　3.伍迪艾伦遇见电影

　　到这里就可以推翻第一条了。

　　伍迪艾伦不止于影，他反思了电影，用一种比较纯粹的方式，就是天朝文青没事拉出来扯的用电影去定义电影，后果必然是血淋淋的。列宁同志说革命的堡垒都是从内部攻破的，物对自身的定义必然陷入二律背反，要逃离或许只能像列宁同志说的那样干了，破除自身，当然那会儿都没你了那些个屌定义也自然就灰飞烟灭了。所以骚年还是洗洗睡吧，就像电影中那位失焦的大叔，别“思－反思”了，木有前途木有出路的，骚年只要摆平两件事情就可以了，一者如何把妹纸身边的其他人支开，二者如何把妹纸弄上床。

　　《解构爱情狂》观后感(九)：personal notes

　　一个鲜艳的特色，即在片头就展现出来的同一个场景上快进似的切镜头。当然片头是重复了很多遍。这样的好处是后面看到类似的手法的时候不会以为电脑坏了。。。不是特别明白这种手法的效果，是表示两个镜头中间有部分被切掉了？还是类似片段式写作？最有可能是加快叙事节奏，砍掉没内容的过场，但是好粗暴啊。。。不过我觉得似乎不同场景这个手法的效果还是不同。有个地方好像在说说的好多话都没啥区别，没啥说的又都说过的感觉

　　看到这一部能渐渐认出来很多出现过的场景。比如Joan第一次出场是harry等她下班截下她和她说话，镜头布置和内容的情绪和manhattan里去issac找前妻投诉她写的书一模一样。他和这个以及那个前妻都有个孩子他都很爱，之后还都有他带着孩子玩的镜头。还有些常见的笑话模式，比如什么put your lips in the smithsonian。 再比如一个不那么cynical，以及宅, more lively, polite, and chic.的情敌，larry is like the tony in annie hall

　　影片开头就用镜头展现了harry书中的故事，然后下一个场景就揭示了本作的主要结构，即一条harry现实生活中连续的三天，以叫人去参加荣誉仪式这个点来推动。另外就是接机穿插harry书中的故事。因为harry以他自己的生活故事为灵感来源，所以实际用书的故事结构了harry的过去。比如Mel’s out of focus, the shrink conclude, you expect the world to adjust to the distortion you become. 中间导演很用心专门点明了这一点，在harry去会他前前妻妹妹lucy，or leslie in his story的时候。即how he met fey。

　　在后半部分woodyallen把书中人物带出来和harry说话，一遍用他们的口吻来结构harry的故事, 并且通过让这些人展示的方式带出不属于harry或者他故事主角的视角。

　　整个结构还是挺整齐的，但是第一遍看的时候没有特别专注，第二遍看就搞清楚每个故事的对应了。

　　主题的话导演这边还是很明确，用台词总结

　　our life contains how we choose to distort it. i can’t function in the world we have, i’m a failure in life. but you bring pleasure to people. a guy can’t function well in life but can function in art. it is sort of sad in a way but also funny. on the surface lives are sad but they are happy underneath if you deconstruct them.

　　ome other idea

　　relatively, anti-semitism is discursively discussed in this film.

　　a trick i see, in the shot when harry is out of focus, he holds a glass that is not.

　　another：mr. block is finally freed. the block in writing passed

　　一些笑点：

　　我觉得最搞笑的地方时joan发现他跟client cheating，然后吵架的那一段。我父母吵架时的形式很相像，虽然主题不是cheating，但也是女人的谴责和歇斯底里以及男人的端着，懦弱和貌似理性。”are you trying to tell me that every week for the last four months you’ve been with her in the hotel？‘ ’that’s so crazy, no, of course not, you know, i…we… i rented an apartment” “i gotta kill you, ahhhh” the patient came in.

　　you turns them (other’s misery) into gold, literary gold, you’re a black magician.

　　out of focus, he’s soft

　　oreh pree ha blowjob

　　It’s was less scary for me waiting for the lefty than it is waiting for Godot

　　《解构爱情狂》观后感(十)：作家哈里的奇幻艳旅

　　哈里是一个风流的人，他有那么多的情人，老婆，虚构了一次次的爱情故事，而他真实的生活，也一样。他踏上了一段旅程，但其实还是活在回忆里，最后的得奖与他擦肩而过。他嘲笑犹太人。他的地狱之旅，他带上单纯的妓女，带上自由的卡夫卡，他搞过老婆的病人，搞过犹太精神分析师，搞过中国鸡，搞过一对姐妹，搞作自己的学生和粉丝，他生了一个孩子，他得学生最后被别人抢走，他自己孤身一人，他一次次地伤害爱自己的人，但是他唯一的困惑就是自己不聚焦了，自己的生活要枯竭了，他的过去没有再给他灵感。

　　现实和虚构的交叉，真真假假，虚虚实实，交织的非常复杂，而且，虚构的人物和现实的人物对照，他们只是简单地改了发型。整个就是他的内心世界的戏，之间的联系不是特别紧密，但过度的还是自然。

　　在所有的这些争论里，我除了看到许多奇思妙想之外，苦思冥想，就是感觉不到什么妙趣横生的东西。我看到一个作家的困惑，但是这不是触及内心的，而是触及各种理论的。伍迪艾伦的表演不是本色派，他头头是道，只是有理论，没有人性的经验，他是戈达尔那一派的人。

　　最后，他看到自己爱的女人被抢走了，他也找到了新的灵感，他和旧情人的矛盾似乎也解决了，和姐姐和父亲的矛盾也解决了，他接受了所有的一切，这就是他旅程的终点。