《雪国》经典观后感10篇
《雪国》是一部由丰田四郎执导，池部良 / 岸恵子 / 八千草薰主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
川端康成的《雪国》好像还是在高中时代读的，在渐渐模糊的记忆中，越来越清晰的只是那一头“冰凉”的头发……川端康成的温婉，柔软中有一种刚毅，甚或悲壮。
这一版电影拍摄于57年，黑白片。少了一些书中的温婉，多了一点小女儿的矫情——在那样一个堆积着厚厚冰雪的世界里，肉体间彼此给予的温暖，完全没办法拉近心与心的距离……
《雪国》观后感(二)：57版雪国和65版的岩下志麻
57版的雪国，火车是先进的电气火车，温泉旅馆起码五星级的标准，山峦风景如画，夜空中烟花似锦，让人惊讶昭和十年的日本越后乡间已经如此发达静谧，65版的雪国，火车是蒸汽的，内外景都暗淡忧伤，女主角漂亮的不像话，男猪脚猥琐的不像话，57版的女主岸惠子和65版的岩下志麻，拍雪国的时候都是如花似玉的24岁，但是岸惠子看上去仿佛是中年松隆子转世，外形吃亏太多太大，65版几乎靠岩下志麻一个人的风采撑起一部片子，论演技，57版秒杀65版，但童话般的内外景无路如何是个败笔
《雪国》观后感(三)：盛夏的时候还有冷风
周末在学校看的经典电影.日语对白,英文字幕,2个半小时的片长,黑白画面.
整部片子都很纠结,一直在表现人物内心的矛盾和挣扎,但画面和配乐始终很淡雅,清冷寂静.黑白两种色调反而更契合'雪国'冰清玉洁而又虚空的意境.不知不觉中就沉浸到影片中去,一边跟着纠结一边静静的看完.尤其是艺妓驹子弹琴的那段,映衬着窗外素洁无暇的画面沁人肺腑.
刚好今天开始起雾,清凉而朦胧的天气特别适合看这部电影.惊叹于一号二号女主角端庄贤淑的面容,觉得那种漂亮只属于那个年代.
《雪国》观后感(四)：希区柯克爱情故事
1.
松岛渣男。
2.
3.
4.
本以为是凄美爱情故事，尾声一步步深入畸形恋。好好的明治风非转希区柯克。
那种感觉就像软妹请你去她家，本来你满心欢喜，然后她掀起裙子掏出自己的黑粗硬。内心是wtf的。
5.
驹子避不开的是宿命。叶子也一样。唯有行男可以以死、松岛可以通过火车，避开不堪的一切。
《雪国》观后感(五)：底层人物的爱一样高尚炽烈，但他们却没有爱的权利
不从道德领域评判角色是基本原则，男主角欲说还休的爱、从第一次的轻浮“凡我引诱的，不会再见第二面”，到后来的反复返回雪国，“这里是我唯一的容身之处”，东京宛若一个第三世界，整个故事里关于东京的描述全在电波里，成为了一个遥远、被牵挂、同时又让人感到压抑的意象。
两个女主之间看似嫉恨却不得不捆绑在一起的惺惺相惜，直到最后，女主冲进大火里救女二（原谅我记不住各种名字），完全不顾个人安危，嘴里却仍旧倔着“她死了我就解脱了…” 如雪国般冰冷的外表，却隐藏着这样鲜活的人格。
男主恍然大悟，原来看似分裂的才是整体。他没有继续追下去，而是找到了木屐，离开了。他的良心已经不再被自己的自私谴责。
故事的谜底层层揭开，而他也不过是个渴望爱的玲人。“对我的事情你不要多问”，男主角在东京到底过着怎样的生活，一个画家，收入来源不是画，极大可能是被包养。
故事的最终，女主角顿了顿嘴角，却什么都没有说。火车来了，她去往了何处，是东京吗？
没人知道。
故事里两位女孩都以不同形式的勇敢表达着自己的爱，一个是默默不言的不离不弃，一个是声嘶力竭的飞蛾扑火，但他俩都有一个个性，就是知道了自己对待这份爱情是绝无指望的，没有明天的，却仍旧爱了，活在爱里了，成为了爱。
他们终究是勇敢的。
感觉全片所传递的不是具体的你情我爱的细节，不然何不使用大量情色画面岂不更加热烈，相反，故事里对人物之间的接触细腻、克制、隐忍，即使是第一夜，也只是结束在一个美丽的吻里；我以为的是想要表达的正是底层人物的爱也可以纯粹、炽烈、高雅。
就像女主最后寄居的逼仄空间一样，在沉重的生活负担下，也要保持整洁与精神体面。屋子是干净的，点蜡烛，也要继续读书。