《大教堂（纪念版）》读后感精选
《大教堂（纪念版）》是一本由[美] 雷蒙德·卡佛著作，译林出版社出版的精装图书，本书定价：38.00，页数：237，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《大教堂（纪念版）》精选点评：
●翻译中有些北方用词，不太好。
●失眠看卡佛
●Carver的小说既没文采也没味道
●卡佛笔下的生活，正是我熟悉的样子，过着假想的中产阶级生活，事实上只比流浪者体面一点点。稍有变奏，就支离破碎。
●美国低端人口的哀歌
●丧
●被生活淹没
●写的是生活本身。仔细点说是不得志的人写的生活本身。不急不躁没有抱怨。
●没被戳到，过几年再回味一下，等我在社会上遭遇一连串的滑铁卢之后应该会有不同的感受
●“当然在大部分小说中，人物的麻烦得不到解决。人们的目标和希望枯萎了。但有时，而且恐怕是经常，人们自己不会枯萎，他们把塌下去的袜子拉起来，继续走。”
《大教堂（纪念版）》读后感(一)：去写普通的事物，并赋予它广阔惊人的力量
卡佛十九岁结婚，二十岁便有了两个孩子，一生做过无数底层的工作，锯木厂，加油站，仓库看门，送货员，无时不在为保住头顶的屋顶而奔波，时刻担心着身下坐的椅子会因破产而被人搬走。
他只能写那些最短的东西，一坐下来就能写，一两次就能写完。他用最精简冷硬的风格描述蓝领阶层生活中的绝望，从而创造了一种全新的小说质地，被评论家称为“极简主义”。凭借这些短篇小说，他成为了美国20世纪继海明威之后美国最重要的短篇小说家。而在终于获得写作的自由之时，他却因长期酗酒而早逝。
读卡佛的小说，我总会想到美国摇滚歌手Bruce Springsteen唱的The River，同样是描写蓝领阶层的悲伤故事，同样是宿醉般苍白无助的嗓音，一如卡佛小说中的人物，充满了恐惧和失落。他说，“这辈子我一直认识这样的人，迷惑的，酩酊大醉的。那些生活里，当有人敲他们的门，白天或是晚上，或是电话铃响了，他们真的会惊慌失措。他们不知道怎么弄到付房租的钱，也不知道冰箱坏了怎么办。”
卡佛证明了他自己的信条：“用普通但准确的语言，去写普通的事物，并赋予这些普遍的事物以广阔而惊人的力量，这是可以做到的。写一句表面上看起来无伤大雅的寒暄，并随之传递给读者冷彻骨髓的寒意，这是可以做到的。”
《大教堂（纪念版）》读后感(二)：流水账之味
还剩一篇马笼头没读，就迫不及待地想发个短评，结果没写出短评该有的样子，写得长了，放在短评里，就像我跟小学生站一起排队做广播体操，真碍眼。那么就勉强让它加入书评的行列吧。
卡佛写得太舒服了！
第一篇羽毛读后觉得很寡淡，只觉得孔雀落在车上这一幕有些奇异，其余的，好像都是流水账，流水账的滋味，猫跟你都不太想了解。尚未摸清他的风格，又接着读了两篇，都是被截取的日常生活的片段，在看似无关紧要的地方能读出心酸和无奈。于是跳到最后直接读了大教堂，这的确是诗意纵横的一篇，在平淡的叙述中最终完成了超越——水到渠成，不着痕迹。真厉害，再读中间的好事一件、维他命、发烧，更是喜欢得不得了。平静的文字下有暗流涌动？冷硬如银的冰层下有鲸鱼和大怪兽？坐着的椅子下面有小鬼？好像有又好像没有。啧啧，这流水账写得…真香！
卡佛笔下所有的人物都是被日常生活困住的人，不是什么英雄抑或者怪物，都是最普通的，普通到可以是早八点上班族人群中随手抓来的一个，当然不上班的、失业的、离婚的、酗酒的——这些普通线以下的——好像还更好。
你读他的时候也就好像只是短暂脱离了你置身的日常，被按进去另一种日常，在这种亲和感中，你已悄然发生了变化。至于变化是什么，却也说不上来。这就好像喝了一杯水，无色无味却又好似有甘甜。
《大教堂（纪念版）》读后感(三)：跟着李健读书之《大教堂》
终于看完了，第一本李健书单中的名著。想起健哥说要读经典书，经过时间检验的书值得一读再读。我是个拖延症，今天要求自己把这本《大教堂》看完，舒坦~~ 写写还有印象的内容（自己是个看书之后什么都记不住的人，真的一个人物角色都没记住，不过好像记住了一个瑟夫的房子）：《瑟夫的房子》和好之后没有住处的恋人，《保鲜》失业之后总是躺在沙发上的丈夫，《好事一小件》中的好事真的小，《维他命》的支持与背叛，《发烧》妻子离开后不得不请人照顾孩子的丈夫，《大教堂》放下偏见和盲人一起画大教堂。【也许是看书时也有粉丝滤镜，觉得卡佛某些观点和李健有相似的地方，自己也很认同】所写的人物就是生活中的普通人，想起李健说“普通人的生活不仅仅是苟且，每一个认真生活的人都值得尊重”。卡佛就是这样的人，“不应该为写作中出现烟灰缸玉米粥感到羞耻”。 卡佛写后会删减多次可能最后只有初稿一半篇幅，对文字很吝啬，“保证陈述的准确性是写作的唯一道德”。李健也表达过要在音乐中做减法。 卡佛中的人物交流很大程度上是非语言的交流。是啊，人和人的交流中语言能传递的信息非常有限。卡佛说他自己知道他保留了什么。李健的作品，听来也是暗流涌动，冰山只露一角，水面以下的内容懂的人自然能听出翻腾的内容。 卡佛“文学，或者其他形式的艺术，不仅仅是自我表达，更是一种交流”。李健“音乐一定是自我表达，但不只是孤芳自赏的表达”。 爱默生：两个人如果读过同一本书，他们之间就有了一条纽带。
《大教堂（纪念版）》读后感(四)：我想，人都要过了三十岁，才会读得懂卡佛
几年前看一部叫《鸟人》的电影，里面的主角在排演一部叫《当我们谈论爱情我们在谈什么》，我由此知道了卡佛，并买了这本书来看。看完之后觉得一头雾水，为什么这种没头没尾的生活片段可以被写成小说？作者究竟想表达什么中心思想？然后就把这本书随手送人了。
多年之后，我逛书店的时候碰到这本《大教堂》，唤起了模糊印象中对卡佛这个名字的记忆，就又买了看，结果看了一遍又紧接着再看了另一遍。看完之后，我决定再去把那本之前送出去的书重新买回来。
有些书，要到了一定年纪才会读得懂。就像有的故事，你要经历过很多生活才能看的明白。道理可以讲得浅显，也可以讲得深刻，但生活的真相，是任何语言与文字都难以言喻的。那种沟通的无望、那些根本无法解决的困境，只有你经历过类似的人生，才会心领神会。
那个耳朵被塞住了的男人，耳朵通了，但他被堵塞住的人生没有通；那个将马辔头遗留在旅馆房间的家庭，或许永远不会停下四处漂泊的脚步。这就是平凡人的人生，不断遭遇绝望、度过绝望、适应绝望，并在绝望中怀着一丝渺茫的希望继续活下去，面对下一次可能的绝望。
最喜欢的一篇是《大教堂》，教堂，在你全心全意感受它的那一刻才存在。现在，人们不信神，也不需要教堂了，但用心感受它的人，就能发现它。
《大教堂（纪念版）》读后感(五)：风潮
《大教堂》大学只有十二篇左右短篇，卡佛以一种平淡的让人感到乏味的叙述，真正让那些生活中绝望的、失望的人物扑面而来。 极简主义成为了卡佛的标签，但这是他不得不为之的行为，就像他不得不写短篇一样，他所写的正是自己的生活，以及阶层的生活，甚至局限在每一个家庭中，初读者或许会有一种局促和厌烦之感，原因在于卡佛小说读起来没有畅快的感觉，它不是一种精巧的布局和严谨的情节推动，最后完整的结束自己想要表达的结局。他的小说是一种生活前段，在你认为还在铺垫，他已经开始叙述，在你还在敲门表达礼节时，他已经推门而入，在你还在期盼故事情节峰回路转时，他给你的仍然是一汪死水，你迫切想知道人物命运结局时，故事戛然而止。反常规的突兀，兀自坐着喋喋不休的讲述自己想讲的。这就是卡佛。 得益于或者说正是由于卡佛几十年的中低阶层生活经历，让文学评论者体验到新文学体裁在美国的试行新鲜感，让普通读者了解美国这个发达国家在二战发展后期，国家的力量构成和阶层状态。 所以他的作品都是普遍的一种绝望的，低落的，无家可归的，他自己说过，他需要写那种真实的小说，他也只会写这种小说。由于卡佛生活条件的变好，我们也可以在他两篇小说中明显的看出不同来，分别是《好事一小件》和《大教堂》，两篇作品用较长的篇幅叙述一种矛盾和绝望，但在结尾他没有让那种生活状态延续下去，角色开始看见曙光，开始和矛盾和解，拥抱自己，不由得让人同样感觉到欣喜。而这种变化《发烧》中已经看得出了。 每个作家都有自己的写作风格，康德说，完整真实的叙述是写作的唯一道德，了解这句话，也能拥抱所有的体裁了吧。