《哺乳动物》经典影评1000字

　　《哺乳动物》是一部由Rebecca Daly执导，瑞切尔·格里菲斯 / 迈克尔·麦克埃尔哈顿 / 菲尔·基欧汉主演的一部剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。

　　《哺乳动物》精选点评：

　　●有“疾”而终

　　●丧子阿姨和缺失母爱的男孩，异性相吸的俩人在一起正好可以互舔伤口，满足彼此的需要。Barry Keoghan焕然天成的演技，冷静面孔下凝聚着爆发力，这是他继圣鹿以来第二个让我惊艳的角色。电影对人物角色的感情刻画细腻生动，但最让我失望的是电影在阐释大龄单身女性的孤独寂寞，和男孩的俄狄浦斯情结的过程中，为了博人眼球还是让俩主角通过xxoo来发泄满足各自欲求。这让我看着非常恶心和尴尬，如果男主角没有成年，这个阿姨这么做其实就是一种变相诱奸行为。

　　●细腻隐忍沉痛。

　　●Barry独特的幼兽气质在细腻的女性特质影片中，越发的有着古怪的亲密和脆弱。俄狄浦斯情结在这里更为广泛的指向人与人之间的互相慰藉和需求吧

　　●隐姓埋名，前尘却像有无形的线在拉扯，伤逝的鬼魂用湿漉漉的手指与她告别，从未尽过母亲的责任，却在内心出现环蚀的伤痕。流浪的少年像是拼图的缺口，在他身上看见种种遗失的孤独与慈爱，相互舔着伤口取暖，前夫和往事纠缠，最终推波变畸形的爱，乱伦般的性爱满是悲伤。所幸没有圣殇般残酷。

　　●6.30 marked 11.21 watched 评分偏高#save

　　●这一对居然意外地合衬

　　●我不该用有色眼镜看待这片。“母子”恋，“干儿子”还出轨，啧啧。尺度不算大吧？只是结尾收的不太好。如果全片定格在两“母子”拥抱会更有感染力。

　　●为Barry 电影是真的孤独 真的慢 就是两个受伤孤独的人互相安慰 没看出禁忌

　　●真特喜欢这细腻又隐忍的表现当时，所谓的禁忌之恋真是太让人脸红心跳

　　《哺乳动物》影评(一)：反常伦男女关系的合理性

　　用丧子与缺爱来构建了一个合理的越轨故事。尽管彼此都是对方生命体验缺失的代替品和补偿品，却最终还是滑向了男女两性的深入融合。诸多细节展现出的母子情感本源，并不能磨削情欲的内在动机。现实中人们很多微妙的情感，因为自我理性和环境限制被压抑在不易发觉意识内，但两者被打破之后，无论是游戏互动还是肢体接触，都会让双发萌生欲念。当然，我认为更深层的原因还是生而为人孤独和苦楚的无法消解。意识到这些，一方面，我们可以对反常伦的恋情多些体谅和理解，另一方面，也更能够清楚知道自己与他人交往的界限在哪。

　　《哺乳动物》影评(二)：两位男女主角的演技是唯一看点

　　似曾相识的故事，没有太多惊喜可言的情节发展，90年代比较盛行这种禁恋题材，现在看来明显有点老生常谈了。不过作为女导演执导的作品，依然能看出不少较为细腻出彩的心理分析。丧子母亲的伤痛在水底的几个场景里表现得淋漓尽致，而对于缺乏母爱的街头混混的塑造则完全在意料之中，只能说剧本的闪光点不多。唯一的看点似乎只剩下两位男女主角的演技，瑞切尔·格里菲斯宝刀未老，昔日深厚的功底诠释这位母亲完全是手到擒来。不过更吸引我目光的要数巴里·基奥根（Barry Keoghan）这位后起之秀，他在去年的两部作品《敦刻尔克》和《圣鹿之死》里都有令我印象深刻的演出。和《圣鹿之死》的角色类似，也是一个是带有亦正亦邪的角色，不过感觉这个街头混混更真实，有点本色演出的味道，复杂的性格与心理变化都展现得游刃自如，绝对是一位不可多得的明日之星。

　　《哺乳动物》影评(三)：我们都是受伤的动物

　　她失去儿子，他无家可归。我们都沉溺在悲伤与不安中，无法自拔。所以，我们相遇，用爱，拥抱依偎，拯救彼此。爱尔兰阴冷晦暗的天气正配合着这样的情绪，还有那些略显破败的街道，单调而沉闷。

　　玛格丽特喜欢游泳，开场，即是她在泳池中的画面。突然，另一位游泳者跳入其中，打破了玛格丽特原本沉寂的世界。这正是预示着后来与男孩的相遇。水池，象征着母性的宁谧安然。畅游其中，或许能摆脱掉地面上的痛苦纠缠，回到温暖的母体。

　　乔伊整日混迹在街头，和自己的朋友们做各种“坏事”，似乎唯有以这种方式证明着自己的存在。他还是个孩子，离开母亲和家人，找不到人生的方向，也得不到内心的慰藉。

　　玛格丽特发现了躺在地上，手掌受伤的乔伊，本能的母性，她不能丢下这个男孩不管。况且，照顾乔伊，也疏解着玛格丽特对儿子的思念。

　　泳池，玛格丽特亲自教乔伊游泳，水下，触碰腰际的手掌，矫正姿势的触碰，正复刻着子宫中胎儿与母体亲密无间的相容。乔伊坐在浴缸中哭泣，玛格丽特为他搓洗，安慰悲伤的男孩。玛格丽特坐在浴缸中，试图掐死自己，疏解痛苦。乔伊轻轻走来，拥抱，做爱。他们注视着对方最脆弱的时刻，而后给予抚慰，肉体的相容，恰恰是人类内心深处的渴望，原始而纯粹。

　　乔伊脱下衣服，跃入冰冷的海中，并鼓励玛格丽特同自己一样尝试这样的脱轨行动。玛格丽特做了，同样是听从乔伊的请求，她展示着自己水下憋气的功夫。就在快要支持不下去时，乔伊伸开的手掌帮她浮出水面。出于本能，动物式的吸引，他们之间有一种说不出的默契与信任，或许可以说是母子之爱的某种变形或延伸。

　　因为是女性导演的作品，有许多段落都展现着女性特有的细腻与敏感。忽然的撞门声，我们跟着玛格丽特的目光去探寻，留白的空间，叠加着紧张的情绪。这是只有女性才会敏锐感知到的关于未知的恐惧。猫，似乎也是阴性的象征。玛格丽特喂养的小奶猫，还有她抱起被母猫抓伤脸颊的小婴儿，都是女性养育本能的视觉化传达。

　　看着乔伊被前夫棍棒打伤的血肉模糊的背部，玛格丽特的双眼充溢着怜爱与歉意。那位前夫，象征着暴力强制的男性世界，玛格丽特不想被那种力量宰制，所以总是拒绝前夫想要复合的意愿。现在，面对同样被那种男性强力所伤的男孩，玛格丽特紧紧地保住他，传递着身体的温热和真诚的爱怜。

　　相拥而眠，醒来的乔伊看着身旁的玛格丽特，眼神最终落在她的小腹上。那里，是孕育生命的子宫，也是乔伊，或者说是男人终身在潜意识中向往回归的地方。

　　玛格丽特送乔伊到医院，无意间又看到墙上贴着的寻找自己儿子的海报。后景处，乔伊的母亲正在前台询问儿子的病房号码。玛格丽特永远也找不回自己的儿子了，而那位一直缺失的母亲又回到了乔伊身边。或许，导演以这样的方式，告知我们这段依恋的关系就此终结。当然，超越伦理的关系必然受到社会价值的规约，玛格丽特和乔伊的关系正巧发生在彼此生命中遭遇重大缺失的时刻，他们的相遇恰逢其时，明白彼此的痛楚，互相疗救，但愿能够重新出发。

　　哺乳动物，正如片名所示，影片聚焦某种动物性的情感样态，母性呵护养育生命的本能，男性渴念回归的欲望。因为原始，所以总会带有触犯禁忌的危险，却又根深蒂固。

　　影片最后的场景，玛格丽特帮助孩子们穿上舞台服装，这是全片中她第一次走进孩子们当中。也许，她已经能够接受失去儿子的隐痛，不再需要体会死前的迷幻来释放悲伤，不再需要乔伊温热的肉体，弥补体内的空洞，回到属于自己的残余人生。